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Una de mis partes favoritas del proceso es el brainstorming inicial.
Vale. A ver cómo lo hacemos.
¿Dónde queréis sentaros? A mí ahí me parece bien.
Empieza como algo muy amorfo,
como un pegote de arcilla sin forma,
y luego vas trabajando en ello.
Día a día, minuto a minuto.
Te cansas y te vas por las ramas.
Siempre está ahí la sensación de que no funcionará.
Y dices: "Volvamos al pegote de arcilla. Vamos a seguir amasándolo".
Y al final empieza a cobrar forma.
Cuando empieza a cobrar forma, es muy emocionante.
Listos y... ¡acción!
Acción.
¿De qué era el examen de hoy? ¿De anatomía humana?
Menudo periplo.
Sí, diez años.
Un cuarto de nuestras vidas. Más para nuestros actores.
Te envuelve en oscuridad.
Ya casi está aquí.
¿Qué es?
El Demogorgon.
¡Will!
- ¡Will! - ¡Will!
La temporada 1 parece minúscula en comparación con lo de ahora.
Nos gusta la idea de agrandar la serie poco a poco,
como la secuela de una peli.
Cada capítulo es como una película,
por el tiempo y las páginas que grabamos cada día,
la complejidad de los efectos visuales, los dobles, las localizaciones.
No imaginábamos alcanzar semejante escala.
Es aterrador porque...
ves que hay series que la gente adora,
donde el final cojea
y eso hace que desestimen el resto de la serie.
No puedes dejar cabos sueltos. Hay que atarlo todo.
No ha cambiado desde la temporada 1.
Los personajes son fundamentales,
y eso es lo que a la gente le importa.
Mola.
Sí. Repetimos.
UNA ÚLTIMA AVENTURA: ASÍ SE HIZO 'STRANGER THINGS 5'
La producción empezó sin tener terminado el guion del capítulo final.
GUIONISTAS
Fue aterrador porque queríamos hacerlo bien.
Era el más importante de la temporada.
Todo el capítulo debe llevar a "Once se va a suicidar".
Si intentamos transmitir que se va a suicidar
y luego lo hace...
Sí.
Yo lo veo como... ¿Se lo está pensando?
¿Ya lo ha decidido?
Tienes que jugar con el público.
Lo que funciona en el séptimo es ese "¡Dios!".
"¿De verdad lo va a hacer?".
Es lo que todo el mundo espera.
Creemos que ha decidido vivir.
- No sé... - Ah, resulta que no.
- Ah, resulta que sí. - A mí eso me...
No sé si tiene que ser así.
- Yo... - No sé si es necesario.
- ¿Cómo lo hacemos? - Que sea ambiguo.
Que sea ambiguo hasta que...
No. Si ella vuelve y tiene un momento con Hopper...
Si vuelve y tiene ese momento con Hopper en el camión,
queda claro que ha decidido vivir.
No. No necesariamente.
Si me muestras esas imágenes, ella ha decidido vivir.
- Es que... - No hagas que sea al 100 %.
- Tienes una imagen... - Al 100 %.
¿Hay otra opción?
Dios, no sé cómo desarrollarlo.
Con el tiempo, hay más cabos que atar, más arcos que cerrar,
y más expectativas tiene el público.
¿Cómo cumples con esas expectativas
y a la vez sorprendes al público?
Estamos cerca.
A Ross y a mí no nos interesaba escribir en absoluto.
Queríamos dirigir.
Nos dimos cuenta de que escribir era la mejor vía de entrada.
Hicimos lo que creíamos que quería la industria.
Escribimos guiones malos y nos preguntamos por qué no funcionaban.
Al final decidimos fiarnos de nuestro instinto
y escribir para nosotros mismos.
Recuerdo cuando se nos ocurrió Stranger Things.
Escribimos la escena de los niños en el sótano
y nos salió sola.
Supimos que ahí había algo.
Ah, retrocedemos un montón.
Vale, retrocedemos.
Lo curioso es que estamos en una sala con los sillones
en los que los Duffer y yo nos sentamos cuando nos conocimos hace una década.
Según las reglas del cine y la tele de entonces,
no se podía hacer una serie sobre niños que no fuera para niños.
- ¿Estás mal de la cabeza? - Escuchadme.
¡Estás mal de la cabeza!
No se podían combinar los géneros de terror y transición a la edad adulta.
Esa transgresión era lo que la hacía tan novedosa.
Enseguida quedó patente que él comprendía el guion.
Lo que hizo Shawn, que fue increíble,
porque era un director y productor respetado,
fue confiar en nosotros y en nuestra visión.
Solo es posible sacar adelante algo difícil
estando convencido de que saldrá adelante.
Empieza con una persona, con unos gemelos,
luego son diez personas, una sala de guionistas.
De pronto pasa a ser mil personas,
y piensas: "Ah, resulta que sí que vamos a hacer lo imposible".
En la temporada 1, no sabíamos si la serie gustaría.
Vimos que mucha gente ya se la había acabado.
Se la vieron del tirón y la cosa fue creciendo.
¡Madre mía!
El fenómeno global
es surrealista.
No me lo explico, la verdad.
Stranger Things es lo más visto en streaming.
Los de Hawkins han sumado 52000 millones de minutos de streaming.
Stephen King está enganchado a la serie.
Ha tuiteado sobre la serie. Nos ha escrito.
Es alucinante, porque él nos ha inspirado. Es como un dios para nosotros.
Se vuelve más grande cada año. Hay más expectativas.
DICIEMBRE DE 2023
Es una serie muy querida,
y Matt y Ross deben llevarla a su conclusión.
Hay mucho en juego.
MESA ITALIANA
Cuánta gente.
Deberíamos haber matado a más.
Millie tenía razón.
Vamos a empezar con el primero.
Podemos hacer tres por día.
Son largos. Venga, adelante.
No me creías capaz, ¿a que no?
Te creo capaz, pero me da que hoy no lo conseguiste.
¿Crees que miento?
No, creo que te equivocas.
No me equivoco.
¿Holly?
¿Holly? ¡Holly!
Que te estoy llamando.
Perdón.
- ¿Avisas a la tropa? - ¡A desayunar!
Hacemos realidad la visión de Matt y Ross.
Sea lo que sea,
por grande y descabellado que sea sobre el papel.
Todo empieza con el guion.
UNA RAÍZ GRANDE REPTA
Mi objetivo es ayudar a transmitir lo que han escrito.
En la medida de lo posible,
procuro profundizar en los archivos fotográficos de la época.
Queríamos un sótano que da miedo, algo al estilo de Poltergeist.
Cuando concebí cómo sería el mundo de Hopper...
Su mundo está ensombrecido, en parte por la adicción,
cuando lo conocemos.
Viéndolo ahora, creo que de verdad conseguimos
lo que nos propusimos hacer.
Necesito cojines
para hacer una cama improvisada.
Cuando recibes un guion, tienes que crear el mundo del personaje.
Empiezas con poca información
y la vas completando con colores y texturas.
Cuando recibo un guion, me gusta leerlo porque soy fan de la serie.
Sin querer, ya empiezo a visualizarlo.
Cada década tiene su propio perfil.
Un color puede transmitir emociones.
Pasión o tristeza.
HENRY CREEL - EL SEÑOR QUÉ
Estos actores se implican mucho.
Es...
- aterrador. - ¡Sí!
Me encanta.
Estos guiones son muy evocadores.
Te haces una idea muy vívida del aspecto que podría tener.
En esta temporada hay mucho que rodar.
Acción.
Tenemos 250 días de rodaje, pero no son suficientes.
Cuando recibo un guion de los hermanos, primero lo leo por la historia.
Luego voy desgranando cada elemento:
atrezo, decorados, hora del día, dobles, actores.
Tengo controlados constantemente a todos los actores y miembros del equipo.
Así funciona mi cerebro.
¿Qué diferencia la temporada 1 de la 5?
Unos 180 días.
Bienvenidos.
Hola. ¿Cuánto hacía que no nos reuníamos todos?
Cuando escribimos,
procuramos tener presente la producción.
Pero intentas olvidarte un poco de eso
y no preocuparte por lo difícil que será sacarlo adelante.
Si no, no escribirías nada.
Jamás nos imaginamos lo grande que sería la temporada 5.
Tenemos 12 estudios llenos de sets de rodaje.
Y no sé cuántas localizaciones.
Es enorme.
Enorme.
Una peli suele ser la mitad de grande que un capítulo de Stranger Things.
Pero en el cine hay más tiempo para prepararse.
Aquí ponemos las vías con el tren en marcha.
Estamos haciendo algo muy especial en una época particular para la industria.
Esta oportunidad quizá no se repita.
El cine fue algo fundamental en nuestra infancia.
Decidimos muy jóvenes que queríamos dedicarnos a esto.
El aspecto visual tuvo mucho que ver.
Enseguida nos obsesionamos con Tim Burton.
Su dirección artística es inconfundible. Nos parecía magia.
Películas como Batman, Bitelchús o Eduardo Manostijeras.
Adoramos esas historias de lo normal y lo extraordinario.
Será porque tuvimos una infancia feliz, pero bastante segura.
Una especie de burbuja en Carolina del Norte.
Habíamos crecido con Spielberg.
Sus películas nos permitieron viajar y vivir aventuras.
- En sitios reales o ficticios. - Lo que fuera.
Asocio el cine con mi padre.
Nos llevaba todos los fines de semana.
Tendríamos nueve años cuando nos regalaron por Navidad una videocámara Hi8.
No eran conscientes de que sería el mejor regalo de Navidad para nosotros.
Un verano, con nueve o diez años,
decidimos hacer un largometraje en toda regla
con nuestro mejor amigo, Tristan, que vivía al lado.
Escribimos un borrador de la trama y empezamos a grabar.
Como no podíamos editar el vídeo, parábamos y seguíamos.
¡A la batalla!
Aprendimos a mover la cámara.
Nos fuimos gestando como cineastas.
Con Sam Raimi, John Woo y Shyamalan como mentores.
Pasamos mucho tiempo analizando su estilo
y aprendimos a hacer cine a través de sus ojos.
Como Posesión infernal.
- ¡Y bum! - ¡Holly!
Adentro. ¡Pasad!
Si no tenéis que estar dentro, no entréis.
"Capítulo uno: Al rescate".
Corte a un cargador de munición que se encaja en un fusil de asalto.
Hopper se pertrecha en el sótano de El Gallo,
donde el resto preparan la incursión.
Me alegra verte.
- Es una escena importante. - Sí.
- Es tremenda. - La primera de la temporada.
- ¿Es un mapa de Hawkins? - Sí.
- Qué pasada. Este set es genial. - Sí.
A lo mejor, Noah, tú puedes estar poniendo pilas.
Lo habéis hecho muchas veces.
Lleváis un año haciéndolo. Estáis concentradísimos.
No estáis relajados.
Charlie, con una mirada ya lo pillo.
¡Localizador activo! ¿Así?
- Sí. - Eso, hazlo así.
La cámara nos lleva hasta aquí. Sí.
No es la escena inicial más emocionante.
- Está bien para empezar. - Para calentar.
- No querrás un monólogo. - No.
Cada uno en su posición.
La campana.
- Listos. - Toma uno. A mi señal.
No lo hemos probado.
Va a ser un desastre.
¡Acción!
Gracias.
- Suerte. - Localizador activo.
- ¿Captas la señal del localizador?
Corten.
¿Qué hace Maya ahí?
Cortamos.
- ¿Qué opinas? - ¿Va tarde?
Creo que debería estar distraída.
- Con algo. - Que tenga que parar y pulsar el botón.
- Que haya un motivo. - Dale un apunte.
Matt va a dar un apunte.
Maya, como hay un pequeño retraso,
es mejor que te pille ajustando un dial...
- Buena idea. - Vale.
- Vamos allá. - Estoy a la espera.
¿Todo listo?
Vale. Cámara lista y... ¡acción!
Localizador activo.
¿Captas la señal del localizador?
- Eso es. - Corten.
- Cortamos. - Cortamos. Corten.
- Ha quedado bien. - Fenomenal. En el clavo.
Creo que hay una energía peculiar entre todos nosotros.
Nos complementamos muy bien.
Vale, dame los paraguas.
- ¡No! Con dos. - Te adoro.
En la primera temporada era como si no actuáramos.
Éramos niños de verdad interactuando de verdad.
Éramos unos niños superinquietos, sin vergüenza, decíamos lo que fuera.
Son diez años.
Esa química no se puede fingir.
Listos y... ¡acción!
- Me gustan las dos. - Muy Stranger Things.
- Fíjate. - Genial.
La familia que se elige, ¿no?
Hay mucho cariño, admiración y amistad.
Es como una familia. Parece un cliché, pero es así.
Lucas, el puesto de vigía habitual.
Mike y su pandilla tienen que guardar los juguetes
y madurar un poco.
Una, dos y tres. ¡Matar a Vecna!
¡Matar a Vecna!
Era fácil aferrarnos a nuestra infancia un poco más.
Esto va a ser un shock.
¿Recordáis la temporada 1?
Con todo detalle.
- ¿Tú no te acuerdas? - Yo no estaba.
- Ah. - Sí que estabas.
- Un día. - La temporada 1 fue...
Cuando sí que estaba Noah, flipábamos.
- ¡Hala! ¡El famoso! - Schnapp el Esquivo.
Concretamos los efectos visuales para esto...
Para nosotros, Will es el alma de la temporada 5.
Tras la temporada 2,
dejamos su historia un poco de lado.
Él no había madurado como otros personajes.
Hala, es clavadito.
Cuánto pringue.
Intentamos que sea como lo que hiciste en las anteriores temporadas.
Al llegar al árbol...
- es lo que habrías hecho... - Ya.
- ...en 2015. - Caray.
Estás tiritando
y tienes la mandíbula y los brazos en tensión.
Los Duffer nos escuchan y colaboran con nosotros
desde que tenía diez años.
Te sobresalta, ¿entiendes?
Ha sido genial meterme en la piel de director.
"¿Qué opina Noah? Te lo dejamos a ti".
Vaya, supongo que confían en mí,
que es un gustazo.
Te levantas agarrando...
Así. Sí.
- Vale. - ¿Lo tienes claro?
Sí, gracias.
Bien.
Muy bien. Cámara lista.
Qué bien lo ha hecho.
Lo ha hecho perfecto.
Qué pasada.
Dedicamos mucho tiempo al casting de los niños.
Acción.
Me hizo ilusión hacer la prueba.
Pruébate esto.
¿Qué te parece?
Guapa.
O sea que puede hacer levitar las cosas,
hablar con Will en otras dimensiones
¿y no sabe dónde está el portal?
¡Y una mierda!
- No es un bicho raro. - Es una pirada.
- ¡Que te den! - ¡Basta!
Estoy harto. ¡Harto!
Cállate, Dustin.
¡Cállate tú!
¡Parad ya de pelearos!
Ves a cientos de niños.
No recuerdo cuántos.
- Y entonces... - Más de mil.
Tenían que ser ellos.
No vimos a nadie más que pudiera hacer esos papeles.
Dustin surgió al encontrar a Gaten.
¡Seguro que puede hacer volar esto!
Concéntrate. ¿Vale?
Vale, otra vez.
Los elegimos muy pronto.
Enseguida congeniaron. Se hicieron amigos.
Escribimos con ellos en mente
y sirvieron de inspiración para los personajes.
He hecho este viaje muchos años.
Lo hice antes de que pudiera conducir. Al empezar tenía diez años.
Y ahora voy a cumplir 20.
Saber que no habrá una próxima vez
se me hace raro.
EXT. DESGUACE
DÍAS DE RODAJE
¿Dónde cogemos a Millie?
Tenemos esto, y luego al otro lado...
Cortamos a...
- Millie cuando baja. - Vale.
Listos y... ¡acción!
- Hala. - ¿Estás bien?
- Ha sido genial. - Haberlo grabado.
Era buena.
Ay, las piernas.
No lo vuelvo a hacer.
Culpa de lo de ayer.
Vale, repetimos. Venga.
Muestra más nerviosismo que agresividad.
Hablaré con ella.
- ¿Qué tal la velocidad? - Bien.
- No me pareció más rápido. - Vale.
Ha estado bien.
Millie, pareces aterrada al bajar.
Que lo sepas.
Vale. Ese es mi apunte.
Me doblan en edad. Yo tengo 20 años y ellos 40.
Y aun así nos llevamos de maravilla.
No deberíamos ser amigos, pero lo somos.
Nos unen unos lazos de por vida.
¡Acción!
¡Sí! ¡Eso es!
¡Sí!
En la temporada 1,
Once era muy vulnerable y asustadiza.
No sabía lo que era el amor o la amistad.
¡Papá!
En la temporada 5, ella sabe lo que es el amor,
sabe lo que es la ira, conoce bien sus emociones.
Tiene bastante claro quién es.
Tiene muchas amistades, quiere a mucha gente, y creo que...
aprender los fundamentos de cómo ser humana en cinco temporadas
ha sido el mayor desarrollo de todos.
Tal vez, la próxima vez que tengas miedo, no necesites al señor Qué.
A lo mejor solo necesitas a Holly la Heroína.
Ella te protegerá. Te lo prometo.
- Yo... - ¿Algo así?
- Me encanta esa escena. - Sí, muy bien.
Es como hablarle a una versión más joven de ti mismo.
- Sí, exacto. - Está muy bien.
- Hope, tú te pones aquí. - ¿Me siento?
En el instituto éramos muy tímidos.
No teníamos muchos amigos,
pero Hope inmediatamente, por muy pipiolos que fuéramos,
vio algo en nosotros.
Además de ser una magnífica profe de teatro,
nos dio mucha confianza en nosotros mismos.
No habríamos sobrevivido al instituto sin ella.
¿El director también está presente?
Hope, en tus reuniones el director no está, ¿verdad?
No. Bueno, es una cuestión de salud mental, ¿no?
- Sí. - Primero lo hablaríamos.
- No en los 80. - No.
Como ella nos inspiró muchísimo,
nos hizo mucha ilusión meterla en la serie.
Ya en el instituto,
eran más intrépidos y más considerados que sus compañeros.
Eran perfectamente conscientes
de lo que no sabían, de lo que debían aprender,
y no tenían miedo al fracaso.
Por eso se arriesgaban.
No han salido de la nada.
Llevan 40 años formándose.
Son fruto de unos padres que les compraron una videocámara siendo niños.
¿Cómo tenemos que estar para llevarnos una estrellita?
- Callados. - Callados.
Eso es.
Chitón todos al entrar. En fila india, chicos.
INT. BARRACÓN
- ¿Habéis visto la serie? - Sí, entera.
- Me encanta. - La tengo a medias.
Está muy bien.
Creo que les gusta trabajar con niños.
Tienen la misma energía.
Recuerdan cómo era que tu imaginación creara estos sitios y estas cosas.
Son como nuestros personajes en el sótano.
Son unos cineastas increíbles gracias a esa capacidad de asombro.
Y luego vas al baño.
A la escena que ya rodamos.
- ¿Qué? ¿Hay dos baños? - Hay dos.
Qué locura.
Rodando.
Nuestra idea era que los personajes dejaran atrás su infancia,
que le pasaran el testigo
a la próxima generación:
a Holly y sus amigos.
Es interesante que Holly siempre estuviera ahí,
pero nadie le hiciera mucho caso.
"Capítulo dos: La desaparición de Holly Wheeler".
En casa de los Wheeler, un Demogorgon ruge a Holly por la grieta.
Holly no se queda esperando.
Suelta el collar de Holly la Heroína y echa a correr.
Listos y... ¡acción!
INT. CASA DE LOS WHEELER
Eres como Speedy Gonzales.
¿Qué?
¿Sabes quién es Speedy Gonzales?
Qué bajón. Vale...
- ¿Te sientes viejo? - Pues sí.
Lista, y acción, Nell.
- ¿Qué? ¿Qué ha pasado? - ¿Qué pasa?
¿Por qué estás tan sucia?
- Holly. - Corten el ensayo.
Rodando.
Acción.
¡Mamá!
Las madres de las pelis de los 80 eran más que eso.
Fijaos en Sigourney Weaver.
Y Linda Hamilton en Terminator. Una madre de armas tomar.
- ¡No, mamá! - Cielo, solo ha sido una pesadilla.
- No ha sido una pesadilla. - Corten. Muy bien.
En la temporada 1 es la madre
y luego empieza a evolucionar.
Esa transformación en una heroína
es la progresión natural para mí.
Quizá sea lo que siempre he querido hacer.
Corten.
Toma buena.
- ¡Mamá! - ¡No, mamá!
- ¡Vamos! - Arriba.
- Corre. - El vino. Corre.
Para que salga corriendo.
"Aléjate" es lo que dices.
- Aléjate. - Aléjate.
¡Holly, aléjate!
¿Te crees capaz de enfrentarte a eso?
Pues claro.
Te voy a salvar la vida.
- Sí. Gracias, mamá. - Para eso están las madres.
La sangre de tu madre te va a salpicar...
en la cara.
Lo siento, no tiene gracia. Y luego...
Y luego, eso. Luego viene a por ti.
Estás aterrada. Te quedas petrificada.
Ahí termina la escena.
Siempre quisimos grabar un ataque en casa de los Wheeler
y llevamos siete años quedándonos con las ganas.
¿Qué haría Karen si se topara con un Demogorgon?
Ella comparte muchos rasgos con Nancy.
Queríamos desatar la ferocidad que tiene en su interior.
Listas y... ¡acción!
¡Corre!
¡Mamá!
- El momento justo. - ¡Corten!
- Corten. - Sí.
El momento es mejor.
- ¿Verdad? - Mucho mejor.
Qué gustazo. Parece que hacemos daño a los actores.
¿A que sí?
Me encanta.
La gente no se parará a pensarlo, pero tendrá efecto.
El público cada vez se fija más si hay muchos cortes.
Silencio, por favor. La campana.
Es genial que los Duffer hayan escrito esto para mí.
Podrían haber optado por: "Grita, huye y se encoge de miedo".
Pero ahí la tienes, con el camisón mojado, dándolo todo.
Transformándose en una guerrera.
No te acerques a mi hija.
¡Mamá, no!
- Sí, corten. - Claqueta final.
- Qué buena. - Supermalota.
Sus personajes femeninos siempre son fuertes.
Adoro lo que me han hecho hacer.
¡Cuidado, que te va a quitar el trabajo!
Depende en gran medida de la postura corporal y de la mirada.
¡Vete a la mierda!
Es divertido.
A mí me gusta más que pasarme el día sentada y hablando.
Eso también está muy bien, pero moverse resulta más dinámico.
- No puede ser Madmax. - Sí. Las chicas no juegan a videojuegos.
En su momento, no comprendí del todo el impacto
de interpretar un personaje femenino como este
en una serie de... esta envergadura.
Ahora, con un poco más de perspectiva,
veo que Max es un buen ejemplo para las chicas.
HERIDAS
Pon esta primero, esa un poco más cerca
y esa que parezca que él...
Ah, sí.
La atraviesa, ¿no?
Sí. En la previsualización te atraviesa hasta la espalda.
Eso he visto.
Han dicho que no, que así estarías muerta.
Morirías. Exacto.
- Así es mejor. - Sobrevivo.
Así.
¿Le sacas una foto?
- Dios, es espantoso. - Gore.
Sí, fíjate.
- ¿Cuánta sangre de Demo queremos? - Bastante, creo yo.
Porque siguen el rastro de sangre del Demo por el Mundo del Revés.
Ya.
En ciertos sentidos, la serie es una oda a nuestra infancia.
Nos gusta pensar que haya niños viéndola
y sintiendo que no deberían estar viéndola.
No sé qué voy a hacer. No tocar nada, ¿no?
He tenido un percance.
Aquí. Y la rodilla aquí.
- ¿Así? - Sí. El pie aquí.
Que se vean los pies, el teléfono y la mano.
Perdón, ¿te puedo tocar el pie y la rodilla?
- Sí. - Así. Eso queremos.
Echadle sangre y agua, venga.
Queda genial.
- No sé cómo sobrevivo. - Ya. Deberías estar muerta.
- Es un milagro. - ¿Demasiado?
¿Es demasiado?
La serie y trabajar en la serie no es para todo el mundo.
No es una serie a la usanza. Requiere muchísimo trabajo.
Pero atrae a gente que quiere trabajar al más alto nivel.
¿Tenéis un minuto para Amy?
Claro.
Kali... Sin saber el final, deduzco que debe transmitir fuerza.
- A ella le pegan un tiro. - Vale.
Es crucial en la historia.
Imagino que le disparan en el vientre.
Sí.
Es un disparo letal.
- Vale. - Perdón por el spoiler.
Qué va.
Ya sabemos cómo será el final. Está trazado.
Solo tengo...
Tengo que escribirlo.
Y no tenemos mucho tiempo.
Ya.
Antes trabajaba siete días a la semana,
pero ahora no puedo.
- Tengo dos hijos y... - Ya.
¿Tenéis hijos?
Sí, de 40 años.
De 40. Pero te acuerdas. ¿Te acuerdas?
Yo trabajaba cuando eran pequeños, y ya sabes...
- Es una profesión dura con hijos. - Muy dura.
Porque es tan... difícil
y a veces es muy cansina.
Te tienen que gustar los retos.
A todos les gustan los retos, y se los damos.
- Mierda, perdón. No... - No pasa nada.
Tenemos un set exterior.
Otro set exterior.
Casi nada.
Qué maravilla.
- Qué pasada. - Es flipante.
El MAC-Z es nuestro primer set exterior.
Es alucinante.
Siempre he querido rodar en un set exterior.
Y yo. Siempre he querido construir uno.
Sí, va a ser genial.
De niños vimos uno en Wilmington, donde rodaron El cuervo y cosas así
y nos pareció alucinante.
Cuando empezamos, nos sentíamos como niños.
Construimos la casa de los Wheeler y no nos lo podíamos creer.
Siempre te imaginas un set exterior enorme.
Es el referente de una serie de primera categoría.
Recreamos el centro de Hawkins,
donde va a estar el MAC-Z.
Llevó muchísimo tiempo construirlo.
JUNIO DE 2023
Sabíamos desde el principio que íbamos a dividir la temporada.
Queríamos un colofón en toda regla antes de la pausa
porque el público tendría que esperar al siguiente capítulo.
Al final acabó siendo más grande y más complicado de lo que imaginábamos.
Sin duda, la secuencia del MAC-Z es la más grande
y más desafiante que hemos hecho nunca.
Es un gran ejemplo de la colaboración entre departamentos.
Ayuda que llevemos mucho tiempo trabajando con estos departamentos.
Hay mucha confianza.
No acuden a nosotros con problemas, sino diciendo:
"Esta es nuestra solución para este problema".
- ¿Me oís bien? - Sí.
Hemos revisado el plano secuencia.
Os lo enseño.
Cuando los Demos empiezan a atacar, queríamos que fuera una toma única.
Buscábamos esa sensación de estar atrapados con los personajes.
Que el público no tenga ni un segundo para respirar.
Ostras.
Sí.
Cómo mola.
Es genial. Sí.
Es alucinante.
Estará chupado, ¿verdad, Peter?
Ningún problema.
- ¿Todo bien, Nel? - Sí. Preparaos para una toma con cuerdas.
Con cuerdas.
Hiro es quien de verdad le insufla vida a esto.
Un Demogorgon puede hacer lo que queramos porque es una animación,
pero cuando se trata de personas, es mucho más complejo.
Listos... ¡Ya!
El plano secuencia era crucial para los hermanos.
Es en lo que nos centramos primero.
Estamos aquí preparándolo desde hace seis semanas.
Esto es como armar un puzle enorme.
Sí. Espero que funcione.
Qué ganas tengo de verlo. Ojalá funcione.
Listos... ¡Ya!
Una secuencia de acción tan grande
podría haberse hecho con efectos visuales,
pero los Duffer prefieren lo práctico.
Quieren verlo de verdad, que no sea generado por ordenador.
¡Ya!
¡Alto!
LOS ÁNGELES
GUIONISTAS
Tenemos que debatir algo más gordo,
con respecto a esto, que va más allá del arco de los personajes:
el arco de la serie.
La serie trata sobre estos palos que te da la vida.
Golpes que superas.
Pero no se trata solo de superar esos obstáculos.
Está la emoción de la aventura.
Eso es lo que la gente no entiende cuando no matamos personajes.
Siempre decimos que tenemos que mantener la diversión,
o si no la serie pierde su esencia.
En fin, se vuelve deprimente.
Por eso creo que Once...
Hemos hablado de lo que ha sufrido.
Y creo que hay que ser capaces de pasar página.
Siempre he pensado que ella representa la magia.
- Por eso tiene que irse. - Sí.
Tiene que irse para que ellos pasen página.
La puerta a Narnia se te cierra.
Otros niños encontrarán otra puerta a Narnia más adelante.
- Pero tú no volverás. - Ya.
Nunca perderás esa parte de ti, pero tienes que crecer...
- Eso. - ...y dejarla atrás.
La serie es tan grande,
con tantas páginas que rodar,
que Ross y yo no podemos dirigirla toda.
Es imposible. Nos dimos cuenta en la temporada 1.
O sacábamos los guiones a toda prisa, sin la calidad que queríamos,
para dirigir todo, o teníamos otros directores.
Corten.
Sorprendentemente, Shawn Levy,
que es un director de éxito, muy consolidado,
y era nuestro productor, se ofreció.
Le gustó el guion y se ofreció a dirigir.
Bobby, cortaré antes de que se acerque.
Desde entonces, hemos tenido otros directores en todas las temporadas.
- ¿Nick? ¿Cámara A? - Sí.
Ahí estás. He pensado que...
Frank Darabont es nuestro ídolo.
Ha dirigido algunas de mis películas favoritas.
Cadena perpetua, La milla verde, La niebla.
Temiendo avergonzarnos, le escribimos diciendo:
"Cero presión,
pero nos gustaría saber si, por casualidad, que seguro que no,
cabe la posibilidad de que quisieras dirigir".
¿Por qué no? Nos encanta la serie.
Es una vuelta a la clase de películas con las que crecí y que adoro.
Y acción.
Por lo general, todo lo que se ve en pantalla está ahí de verdad.
Es una forma más tradicional de hacer las cosas.
No quieres hacerle daño. No quieres pelear en absoluto.
Lo que haces es intentar calmarlo.
¡Me cago en todo!
Construir los sets,
crear un entorno real en el que trabajen los actores y demás,
eso cambia las cosas.
Es ambicioso.
Y Matt y Ross no escriben escenas sencillas.
Acción.
Cada escena tiene diversas complicaciones.
Excelente. Una más.
Es algo que tiene de especial la serie,
pero también algo que hace que cada día de rodaje sea un desafío.
Te apartas.
Y...
Despejado.
Volvemos.
Al darte la vuelta, también has girado el hombro.
Sí.
Vale.
Sonido listo.
Sadie.
Vale, pinta bien. Seguimos.
Plano despejado.
Sí, eso es. Esa ha quedado muy bien.
Es un truco muy viejo de Orson Welles.
Lo usaron en Ciudadano Kane,
donde un letrero de neón se desmonta cuando la cámara lo atraviesa.
Fue algo muy innovador en su día.
- Un truco de magia. - Sí.
¿Qué pasa en el Abismo?
Tengo la sensación
de que prometemos una batalla
ahí.
¿Cómo lo hacemos?
Lo más alucinante es el monstruo gigante.
Eso es lo novedoso.
Tenemos una prueba.
Si queréis que Will y los demás se enfrenten al Azotamentes gigante,
tienen que estar fuera cuando cobra vida.
Lo ideal es que se alce como una araña gigante
y tengamos una persecución o algo por el estilo.
No sé cómo sería esa persecución.
Los alcanzaría enseguida.
Mike y el resto me han dicho,
y no les falta razón,
que les gustaría participar en ese enfrentamiento.
Finn sobre todo. En plan: "No me deis un candelabro".
Normal.
Él quiere un arma de fuego, y yo no lo veo.
No.
¿Deberían estar todos dentro del costillar?
Sí, creo que sí.
Aunque haya monstruos atacando, se meten en el costillar
y sacan a los niños.
Otra opción es que los adolescentes se queden fuera.
Tienen las armas
para defenderse de los Demos o lo que se les venga encima.
"Id a por los niños".
Habrá monstruos en el Abismo.
- Sí. - Habrá Demogorgons, murciélagos.
Demoperros, algo.
Sería rarísimo que no hubiera nada.
En el MAC-Z es una locura.
Una locura trepidante.
Y es así porque tenemos...
- ¿Seis Demos atacando a la vez? - Sí. Un montón.
Bueno, no sé yo si... la gente se cansará de tanto Demo.
Sí, cabe la posibilidad.
Ya, es agotador. Es de locos.
Es mucho.
- ¡Hola! - ¿Qué tal?
¿Qué hay?
Finn dice que has bordado la escena.
- Él sí que lo borda. ¿Cómo estáis? - Bien, ¿y tú?
¿De tranqui?
- De chill. - ¿De chill?
¿Reventando Demogorgons?
- Sí. ¿Cómo va el guion? - Bien.
- Bien, será genial. - ¿Sí?
Épico de narices.
- ¿Tendré que correr? - Sin duda.
Ya verás cuando estés sudando.
- Me da igual. Entreno. - Con polvo en la cara.
- ¿En serio? - Será brutal.
Va a ser la caña.
¿Vamos a hacerlo así?
Empieza la clase.
- Ross, ¿dónde te sientas? - Me da igual.
- Bien. - Espera, ¿dónde...?
Vamos a comentar los principales acontecimientos.
Lo que tenemos en mente es que se dividen.
Se dividen en dos grupos.
Impiden que el Abismo siga bajando
y la aguja lo perfora.
El problema es que luego
vemos la parte inferior del Abismo que no se vería.
Todas esas raíces y tal bajo la tierra.
Es algo membranoso.
Ese sistema de raíces entrelazadas tiene que ser convincente.
Y también el que haya una grieta justo encima.
Tenemos el Abismo con sus montañas y rocas levitando.
Luego el Abismo del Mundo del Revés con montañas y rocas levitando.
- Y luego el cielo del Mundo del Revés. - Correcto.
Si atraviesas las nubes del Mundo del Revés,
te topas con rocas del revés.
Sí. Y al moverse, las rocas se mueven con él.
- Y después está la batalla final. - Sí.
Teníamos una batalla intermedia que hemos quitado.
En fin, hay un helicóptero que explota, pero bueno...
La batalla final
es la del Azotamentes con todo lo de Vecna dentro.
Hemos intentado no volvernos locos.
Es inevitable que cambie a medida que la escribimos.
De acuerdo. Vaya.
Gracias.
Por lo que a mí respecta, no sé si tengo que dar la alarma
en cuanto a la previsión de días de rodaje
partiendo de esa reunión.
Ya, claro.
No sé lo suficiente como para dar la alarma.
No tendré los sets listos a tiempo.
Hay que empezar a construir el 3 de junio
para tener el Árbol del Dolor listo para el rodaje en noviembre.
- Ese set es básicamente una criatura. - Sí.
- Se mueve físicamente. - Me consta.
Y nos acaban de decir cómo es el suelo,
esa naturaleza membranosa de las raíces.
¿Eso lo tenemos que construir físicamente?
El diablo está en los detalles.
Cuando tengamos el guion,
habrá un 70 % de cosas en las que no hemos pensado, ¿no?
Sí, exacto.
¿Por qué están en el desierto?
Porque corren por unas cuevas.
Henry los persigue.
Desde la boca de la cueva, bajan al desierto.
Luego no sé qué coño pasa.
No tendremos el guion final a tiempo.
Partimos de lo que hemos hablado con ellos.
Eso es. Ya veremos cómo lo hacemos.
Y tiene que ser genial.
¿Me explico? Que no se nos olvide eso.
Claro, no vamos a cagarla al final.
Exacto. A ver, que en esta serie no hemos hecho ninguna chapuza.
Ya, pero no será algo normalito. Eso nunca.
No es lo que queremos, vaya.
Nos han explicado el capítulo ocho de palabra.
El tema principal de hoy
es el interior del Árbol del Dolor del Abismo.
Es un set enorme.
Son 40 metros de largo y 25 de ancho.
Tiene vísceras carnosas y esas movidas.
Huesos salientes. Tejidos fibrosos.
Raíces. Venas negras gruesas.
Es algo rarísimo.
Estamos dentro del costillar de este monstruo.
Es como... Ese al que le crece la nariz.
- Pinocho. - Pinocho.
Es como la ballena que se traga a Pinocho.
Tenéis 16 semanas para montarlo.
Tenemos excusa para recuperar espacio en el estudio.
Porque lo del ocho no cabrá como no empecemos a retirar sets.
Claro que hay desafíos.
Empecé en la temporada 2, que ya era mucho más grande.
La 3 era más grande. La 4 era más grande.
Debes crecer con la serie.
Tienes un edificio de oficinas derritiéndose.
¿Qué quieres que te diga?
- Tiene muy buena pinta. - Es el más reciente.
- Es lo que tenía en mente. - Pinta bien.
- Es el favorito. - Claro.
Es como...
La mezcla con el marrón y todo.
El color fundiéndose.
Las capas que hay detrás también acaban saliendo.
- Me gusta. - Es genial.
¿De qué está hecho?
Espuma de tres densidades distintas que ha sido tallada.
- Es... - Justo lo que pensaba.
Luego se unifica con goma en espray y se pinta.
- Es complejo. - Unos 12 pasos.
Va a dar bastante por... Sí.
Esto es lo que pensamos para la parte de arriba,
donde Jonathan y Nancy descubren la zona derretida más impactante.
Al doblar esta esquina, está muy derretido.
La idea surgió por la conversación de Jonathan y Nancy.
Había que ponerlos en una situación
en la que pensaran que iban a morir
y que los obligara a confesar sus sentimientos.
La tensión física eleva la tensión emocional.
Partimos de esa premisa.
Aquellas vacaciones de primavera, cuando tú estabas en Lenora,
yo no tenía que quedarme trabajando.
Necesitaba espacio.
Lo vemos como un set que se inunda.
Construimos, en esencia, unos 75 centímetros de...
No habrá que llenarlo más que eso.
Será algo práctico. Inundamos el set.
Algo digital tampoco sería barato.
Es una tarea imposible.
Hay que inundarlo.
- Será inolvidable, por descabellado. - Claro. Será genial.
- Sean tendrá pesadillas. - No quiero estar cuando rodemos.
- La escena es genial. - Irá bien.
Sí.
Curiosamente, cuando llegó el guion, todos me preguntaban si lo había leído.
Sabían que tenía tela.
No es que los Duffer quieran retarnos a propósito.
Es porque confían en nosotros.
Si no, no meterían en el guion una sala que se derrite.
Las paredes se derriten. Caen como gotas.
- Vale. - La gravedad.
- Arriba. - De rodillas primero.
- Vale. - Sí.
Por suerte, todos los departamentos trabajan bien juntos.
Nosotras, maquillaje y vestuario siempre comentamos cosas.
"¿Tú qué tienes? Yo tengo esto".
"¿Pegan bien? ¿Parece que siguen la misma línea?"
Podríamos haber ido muy lejos,
pero habría chafado esa escena tan bonita.
- Hola. - Hola.
- Está genial. - Muy bien.
Gracias.
Vaya pintas traéis. Ni que fuerais pintores.
Caray.
Amy, ¿esto es lo que tienes en mente para cuando...?
Vosotros diréis. ¿Es demasiado?
Será antes de que se aseen en El Gallo.
Tienen que estar muy sucios.
El caso es que, cuando Shawn grabe la escena...
- Ya. - Hasta qué punto...
En esa conversación tan emotiva, ¿quieres que Natalia tenga ese aspecto?
- Yo sí. - Vamos a ensayar. Acercaos...
- Matt, tenemos que... - Vale.
Miraos el uno al otro.
Listo.
Me cuesta mucho hacerlo así.
A fin de cuentas,
al público le importan más los personajes que el espectáculo.
Pero, en última instancia, buscamos ambas cosas.
Emociones al máximo. Espectáculo al máximo. Todo a la vez.
NO SE COME
EXT. LABORATORIO DE HAWKINS - TEJADO
Lo bonito de nuestro trabajo como escultores
es usar ambas mitades del cerebro.
Creamos líneas muy elegantes
y contrastes visuales preciosos,
y a la vez incorporamos
elementos estructurales o prácticos, cosas que se mueven.
Lo que creamos tiene un propósito. Tiene vida.
Trabajamos en muchas series donde solo se esculpe una cueva.
Viendo Stranger Things, piensas:
"Esculpen cosas muy chulas. Quiero formar parte de eso".
INT. ÁRBOL DEL DOLOR
Mi objetivo es tener listas las 12 columnas a finales de julio.
Esta es la textura externa que le gusta a Sean.
Cuanto más prominente, mejor,
como si fuera la piel de un dragón.
PRUEBA PARA VECNA 2.0
Interpretar a personajes muy felices me resulta incómodo.
Tienes que empatizar con tu personaje y que te dé lástima
para poder luchar por él,
para poder interpretarlo.
Si te implicas al máximo,
tendrás un filón esperándote.
Ah, tenemos compañía. ¿Cómo estás?
Bien.
Uf, ¿qué te parece?
- Está genial. - Sí.
Es muy maleable. Es genial.
Sí.
¿Me muestras alguna expresión?
Sí.
- Ya. - Hostia.
Es perfecto. Sigues siendo Vecna, pero Vecna 2.0.
- ¿Cómo estás, Jamie? - Bien.
Es igual que antes. Sé hasta qué punto tengo que exagerar.
- El movimiento. - Sí.
Es precioso, Barrie. Quiero sacar primeros planos de eso.
Casi todo tiene brillo,
pero hemos procurado un acabado mate para estas partes carbonizadas.
Hay zonas de la piel más quemadas
y aquí hay sangre fresca...
Sí, está muy bien.
Anoche se me ocurrió algo.
Me parece muy interesante
que en su mente él haya vuelto a casa.
Podía ir a cualquier parte. Es decisión suya. ¿No?
- Sí. - Decide volver a casa.
Vive en la misma casa. Es casi como...
el ideal de lo que él quería que fuera y no pudo ser.
- Me gusta. - Es muy humano.
Lo que querías que fuera tu padre y eso.
Exacto. Estos son... Yo no tenía amigos.
- Solo Patty se portó bien conmigo. - Ya.
Es una forma magnífica de... Me encanta.
Es la realidad, ¿no? Parece mucho más... real.
- Y triste. - Y triste.
Tiene una finalidad, que está muy bien.
En la temporada 4, cuando Vecna apareció como el malo maloso, por así decirlo,
los hermanos me pidieron que diseñara esa criatura.
Creo que contemplamos unos cien aspectos distintos.
Desde una persona vestida con una túnica
hasta alguien muy enfermo.
Al final, pensamos en las raíces como una enfermedad que lo aflige
y eso funcionó de perlas.
El MAC-Z del capítulo cuatro, la secuencia de Vecna saliendo del portal,
será algo emblemático.
A los Duffer les encanta mover la cámara de forma muy expresiva.
En casi todas las escenas hay elementos ambiciosos o desafiantes
que hay que preparar de antemano.
Nos gusta acercar la cámara a la gente
porque hace que resulte más íntimo.
Normalmente estamos a un metro o metro y medio de distancia,
como cuando hablas con alguien.
Eso te obliga a usar una lente gran angular,
que no te limita tanto y te muestra algo más del fondo.
En la batalla del MAC-Z,
dimos un paso más y usamos una lente de 18 milímetros.
Te acerca a los actores
y te muestra el entorno al mismo tiempo.
- ¿Me lo muestras andando juntos? - Sí. Faltaría más.
He estado con Hiro
para comprender la coreografía que estaba creando
para que yo pueda memorizarla de antemano.
¿Cómo vas con una cámara por estos sitios
sin que haya baches ni nada y quede perfecto?
Los hermanos quieren que el movimiento de la cámara sea perfecto.
Aquí hay uno diciendo "¡Vamos!".
¡Zas! Se lo cargan.
Y luego subimos la cuesta...
De niño hacía danza
y sabía que tenía que estar preparado física y mentalmente.
...detrás del vehículo.
Se asoma...
Y luego...
No deja de ser una coreografía.
Si tu pareja es el actor, tienes que anticiparte a él.
Vale.
Caray.
Muy bien.
Desde luego, necesito saber
qué fechas manejamos para los ensayos en el MAC-Z.
Nos faltan dobles, eso está claro.
- Es una escena enorme. - Sí.
No sé si podré conseguir tanta gente aquí.
Son unos 75 extras para los militares y 50 dobles. Una locura.
¿Es la más cara que hemos hecho?
¡Acción! ¡Giro!
Salto, listo, ¡ya!
Toda esa gente sale de la nada.
Parece que están esperando.
Queremos que pasen corriendo.
¿Tal vez un vehículo militar?
¿Vamos a meter en los ensayos a los de efectos especiales?
Sí.
Intentaremos que sea una especie de ensayo general.
Con todos los elementos.
Para tenerlo lo más pulido posible cuando llegue la primera unidad.
Despejad esto. Gracias. Vamos a ensayar.
- ¿Pesa mucho? - Sí.
- Qué chulo. - Cómo pesa.
Paráis.
Muy bien.
¿Cómo estás? ¿Bien?
¿Ves a los niños?
- Pinta bien. - Sí.
Me parece que podríamos alejar esa un poco más.
Vale.
"Capítulo cuatro: Hechicero".
Una plancha de acero salta por los aires estrepitosamente.
Los soldados se preparan.
Los fusiles. En sus marcas.
Nunca habíamos hecho algo tan complejo
ni implicado a tanta gente en una única secuencia.
Debía ser espectacular,
pero creo que subestimamos lo complicado que resultaría.
El último Demo, al llegar aquí, salta y revienta a un soldado.
Entonces, vosotros vais por aquí.
Hay un Demo allí y allí.
Cuando este Demo se carga a estos, estáis aquí parados.
Ramirez pasa.
- Vosotros estáis buscando una salida. - Ya.
- Hola. ¿Cómo va? - Hola.
- Estamos definiendo el principio. - Estupendo.
- Pero tienes que ayudar... - Sí, lo sé.
Preparados. Sonido. En sus marcas.
Los actores os observan.
¡Ensayamos!
Atentos. Giancarlo, Alyssa, fijaos en los dobles.
¡Salto! Listos, ¡salto!
¡Cuidado!
Es algo muy ambicioso.
Son cuatro planos secuencia que parecen uno solo.
Os echáis atrás y ahora avanzáis.
Un plano secuencia es fascinante para el público.
Es muy tenso porque no te separas de los personajes.
No hay ni un respiro, ni un corte.
Ves cómo ocurre todo ante tus ojos.
¡Apartaos!
Vamos a ensayar con los actores.
Apartaos si no tenéis que estar aquí.
Ya hay un montón de gente.
Listos. Justin.
¡Salto!
Le estoy dando vueltas a una frase.
Es que te la saltaste en la previsualización,
pero no es que sea inamovible.
Creo que necesitas un momento con los niños.
Vamos a probar lo que teníamos en mente, aquí.
¡Giro!
Os saco de aquí. No os alejéis. Mirad al suelo.
- ¡Demo! - Listos. ¡Tres, dos, uno, ya!
¡Abajo!
Mi personaje guía a los niños para que no mueran, con suerte.
Mike hace de líder.
Hace mucho que no vemos algo así.
¡Escuchad! ¡No me perdáis de vista!
Qué bien lo imitas.
Gracias. Debí meterme a actor.
- Siéntete orgulloso de lo que eres. - Vaya, gracias.
Listos y... acción.
Os saco de aquí. Seguidme. No os alejéis, ¿vale?
- ¡Demo! - ¡Tres, dos, uno, ya!
- ¡Agachaos! - ¡Cuidado!
Esa zona está un poco muerta.
Uy.
Corten.
¿Te ha dicho alguien que procures mirar atrás?
Sí.
Hay monstruos y disparos. No los oyes, pero te los imaginas.
Es un caos. Soldados gritando, todo eso.
- Entiendo. - Vale.
Como estar en la guerra.
¿Qué hace ese andando por ahí?
Está con un Demo que no vemos.
Ay, Dios. A ver, está mejor. ¿Qué os parece?
Podría estar mejor.
Vuelve a esa zona muerta.
Me dan ganas de pintar a más gente ahí.
Está muy vacío.
Allí también hay un Demogorgon.
Y va hasta ahí. ¿Ahí?
Los preparo y me quedo aquí.
Entonces yo paso detrás de ti.
Listos y... ¡acción!
- Tres, dos, uno... - ¡Acción!
Alto.
Repetimos.
- Hiro. - Dime.
El segundo ha entrado tarde.
- Lo adelanto. - Gracias.
De nada.
Listos y... ¡acción!
- ¡Tres, dos, uno, ya! - ¿Qué?
Acción.
- Corten. - ¡Corten!
Rodando.
Uf, toma ocho.
Macho, no llevará tanto tiempo como anoche.
- Tudor dirá: "Acción". - Sí.
Yo diré: "Tres, dos, uno, ya".
Reaccionad y sed rápidos.
Vamos allá. Cámara lista.
- Hemos resuelto otros problemas. - Sí.
Hemos resuelto cada problema que hemos creado. Ánimo.
Vale, si nos damos prisa, podemos llegar hasta el RadioShack.
Escaparemos por los túneles. ¿Vale?
No sé si es tan intensa como la otra toma. La ocho.
Había más... ¿vidilla?
¿O es el cansancio?
¿Es la décima?
Es la ocho.
- Esta es la ocho. - La ocho.
- ¡Quietos! - Podemos vivir con ese trompicón.
- Lo suavizaremos. - Sí.
- Apenas se nota. - Vale.
- ¿La ocho es la mejor? - Es la mejor.
A todos nos pareció la mejor cuando la rodamos.
Es una de esas secuencias que lees y piensas que será imposible,
pero lo hemos conseguido.
Ahora la mitad de nuestro trabajo es hacer de meteorólogos.
Igual tenemos suerte.
- Sí, es inevitable. - Sí.
Mejor ponerse manos a la obra ya, que tienen que andar.
Mike, empieza a llevarlos a 14-15, ¿vale?
¡Muy bien, dobles! Vamos todos a la zona de espera de 14-15.
No.
El tiempo está loco.
Está loco, sí.
De diez noches, en nueve ha habido rayos.
Sí, el miércoles fue el único día tranquilo.
Ya.
Levántalos cómo quieras.
Con una mano.
Y acción.
Tres, dos, uno, ya.
Abajo.
Sí. Ah, sí.
Corten.
Nada mal.
Mientras atacáis al Demo, lo veis.
Y vais yendo hacia ahí.
Ostras.
- Nos mueve la adrenalina. - Sí.
Porque estamos aquí cada noche haciendo cosas flipantes.
- Una tras otra. - Secuencias de acción enormes.
Sin tiempo para calmarnos.
Prendemos las llamas. Falta muy poco. Gracias.
Listos y... ¡acción!
Corten.
- Corten. - Corten.
Este año hay muchas cosas que nunca había hecho
como actor o en este papel.
Will siempre ha sido un debilucho,
alguien del que se burlan, y siempre se ha sentido diferente.
De pronto, en esta temporada, es capaz de enfrentarse a un monstruo
y también a sus propios demonios, sus problemas y su sexualidad.
Se convierte en una especie de superhéroe.
Me siento más cerca de Vecna.
Al saber más,
ser capaz de... encontrarlo
y acceder a él ha sido más fácil y más intenso.
Se lo he descrito a Noah.
Podemos tener momentos preciosos en los que no somos nosotros mismos.
No ejerzo presión. No me desvivo.
No lo fuerzo.
Así sientes que te conviertes en una especie de portador.
Tras muchos años,
por fin tiene todos estos momentos de superación.
Gracias a lo mucho que quiere a esta gente es capaz de sacar esa fuerza.
No sé. Me parece genial el guion que han escrito.
Vecna baja la mano y Will cae al suelo de rodillas.
Will recobra el aliento, pálido y desconcertado,
y Vecna se marcha.
Atraviesa el portal y desaparece en el Mundo del Revés.
Will alza los brazos lentamente,
y los Demogorgons levitan al mismo tiempo.
Es él quien lo hace.
Mike, Lucas y Robin contemplan perplejos
la fuerza que aniquila los monstruos violentamente.
Will se arrodilla en el campo de batalla en llamas.
Sus ojos, ahora normales, transmiten una calma y fortaleza renovadas.
Ahora él tiene el control. Él es un hechicero.
Esto se ha rodado.
Está finiquitado.
- Estamos en el día 118. - 117, creo.
Eso, 117. O sea que vamos por la mitad.
Solo nos quedan seis meses.
Cuántas notitas.
Vamos a intentar visualizar lo que queda de la temporada
y entenderlo.
¿Tenéis el guion?
No, no lo tenemos.
Vale, te voy diciendo.
- Capítulo seis, iglesia del cementerio. - Iglesia.
Interior de la cabaña de Hopper, seis y siete.
Interior de la biblioteca de Hawkins.
Croma, la caída de Holly.
Siete, la casa de los Creel, y seis...
Interior de El Gallo, siete. Interior de la cueva, seis.
El miércoles rodamos el ocho. La cueva.
- El capítulo ocho es rojo. - Qué emoción, el ocho.
Rojo en plan alerta roja.
VACÍO ROJO CUEVA
EXT. CUEVA
Es un día interesante.
Grabamos el capítulo ocho, que no está escrito del todo.
Aviso: spoilers.
No tenemos muy claro lo que pasa.
Todo el mundo va por el set con páginas rojas del guion.
No alteramos mucho el orden de la historia para no confundir a los actores.
No han vivido ciertas cosas, ciertas emociones.
Pero tenemos que grabar ahora las partes veraniegas del capítulo ocho.
No he leído el ocho del todo. Y lo estamos grabando.
Es la primera vez que hago algo así.
Es rarísimo saltar al ocho.
Ya.
No me gusta.
- No me gusta ni un pelo, sinceramente. - Es lo que toca.
Vamos allá. Listos y... ¡acción!
¡Venga! ¡Vámonos ya! ¡Date prisa!
- Corten. - Corten.
- Repetimos. - Vale, listos.
Rodando.
- Rodando. - Rodando.
Tienes que armarla.
No, tan cerca no.
Espera, el Abismo...
Perdona, el Abismo es... Hilary, ¿tienes el dibujo?
Esto es Hawkins. Esto es el Mundo del Revés.
- Esto es el muro carnoso. - Madre mía.
Y luego... el Abismo está aquí arriba.
El Abismo está... Ah, vale. ¿Dónde...?
- En el cielo. - En el cielo.
¿Esto se basa... en una teoría científica?
Es todo muy realista.
¿Lo habéis consultado?
Cuando leáis el ocho, tendrá sentido.
Seguramente serán 120 páginas.
¿Tal vez 115?
Imposible.
Macho, tenemos que acortarlo.
Teníamos una presión constante
por parte de producción y de Netflix para el capítulo ocho.
Nunca habíamos tenido que escribir en circunstancias tan difíciles.
No solo por la presión de hacer que el guion fuese bueno,
sino porque a la vez había muchas expectativas.
Nunca habíamos pasado tanto tiempo con los guionistas,
desgranando el capítulo para que fuera lo mejor posible.
Ser francos y fieles a la serie siempre nos ha funcionado bien.
"Capítulo seis: Fuga de Camazotz".
Corte a la cabeza de Max dando sacudidas.
Lucas la lleva en brazos por el pasillo.
Lleva el radiocasete al hombro.
Qué pena me das. Va a ser superdesagradable.
Empezamos el día con un plano secuencia complicado.
- Si te cansas... - Te aviso.
Rodando.
Listos y... ascensor.
A menudo, cuando diriges,
tu trabajo es hacer que quede mejor que en el guion.
- Vamos. - ¡Vamos!
Pero estos guiones, de principio a fin,
desde 2014 hasta ahora,
siempre han sido tremendamente buenos, así que mi trabajo es hacerles justicia.
- ¡Corten! - Corten.
Caleb es un campeón.
No es nada fácil.
Fijaos en eso.
Genial.
- ¿Cuántas tomas...? ¿Seis? - Seis.
- Sí. - Sí.
- Está bien. - Es la sexta.
Sé perfectamente cómo cortarla. Buen trabajo, chicos.
Cada serie tiene un ritmo concreto.
Como una frecuencia.
En la escena, no sabes cómo es el ritmo hasta hacerla.
La química de los actores lo dicta.
Los directores te dan pautas, te explican cómo va,
pero los actores marcan el ritmo.
- Vamos a intentar esto primero. - Sí.
Y luego la explosión.
- Ponle etiquetas. - Sí, a eso voy.
Zulu, ¿es tarde para pedir que la cuarta ventana se rompa?
- Nunca es tarde. - Entendido.
Ya me ocupo yo.
Tengo una pregunta.
Apenas se menciona en nuestras escenas juntas.
- Nadie sabe que salimos juntas. - Ya.
- Caleb incluido. - Eso.
¿Y si hago un...?
Me gustaría hacer esta escena susurrando.
- Sí. - Me gustaría hacer esto.
- Bien. - ¿Te parece bien?
Sí. Pone que os cogéis la mano, ¿no?
- Podemos hacerlo. - Aquí abajo.
Genial.
- Bien. Hacedlo así. - Genial.
Bueno, gente. Creo que será caótico, pero vamos a rodar.
Últimos retoques, por favor.
Quito las marcas.
¡Tres, dos, uno, ya!
Cuando acaben con esas ventanas,
colocaré más escombros sobre la secadora
para que lleguen hasta ahí.
Perdona, Stephanie. Creo que puede ser más amplio.
Que la sangre llegue incluso hasta esta zona más clara.
- Vale. - Incluso ahí. A ambos lados.
Solo iba a explotar la secadora.
Pero esta serie es así, y todos dijeron:
"Si reventamos la secadora, también deberíamos reventar las ventanas".
Pocas veces trabajas en una serie
donde haya esa flexibilidad y voluntad para crear algo fantástico.
INT. ÁRBOL DEL DOLOR
La última.
Eh, chicas.
Sonreíd.
¿Es agridulce?
Agridulce.
Le hemos dedicado seis semanas, y ahora se ha acabado.
Pasa a la siguiente fase.
Adam, sobre esa barandilla que tienes detrás.
Date la vuelta.
INT. LABORATORIO DE HAWKINS SALA QUE SE DERRITE
¿El personaje de Nancy dice "mierda" o "porquería"?
No recuerdo que diga tacos. Tal vez me equivoque.
Sí, cuando los dice, los dice.
"¿Es cosa mía o esta porquería cada vez es más espesa?". Bien.
- ¡Listos! ¡Sentidlo! - Tres, dos, uno, ya.
¡Moveos!
¡Venga!
No es cosa tuya.
¿Y ahora qué?
¡Socorro!
- ¡Socorro! - ¡Ayuda!
Corten.
El pringue...
Dios, ni me hables...
Debe ser más como fango.
Ah, sí, parece un poco líquido.
Hacen muy bien como que lo es.
Tendremos que usar más efectos visuales.
Lo que más me duele
es que vimos pruebas durante meses en las que parecía más pringoso.
Parece agua.
No está nada bien.
Lo fundamental al dirigir, al ser el líder,
es que te puedes preparar rigurosamente, que lo hago,
pero cuando pasa algo y no hay forma de que funcione,
no puedes agarrarte una pataleta.
No puedes rendirte ni cerrarte en banda.
Tenemos que rodar hoy.
Y tengo que contar bien la historia.
Lo único importante es lo que salga en el corte final,
no lo que pase en el set.
De inmediato me pongo en el plan de resolver problemas como sea.
O sea, busco otro ángulo.
Espero hasta resolver este problema.
Al combinarlo, el público no verá nada más.
No verán que hoy nos salió mal.
Pero tus tomas son increíbles.
Me sabe mal. No hay...
Estás como estábamos nosotros ayer a las 9:00.
- Mira mi nivel de estrés. - ¿Es solo de hoy?
Llevo 3,5 horas estresado.
¿Por qué hay semejantes picos?
- A las 7:00 estabas relajado. - No, estaba dormido.
Fíjate, me estresé nada más despertarme.
MESA ITALIANA DEL CAPÍTULO OCHO
Vamos a leer el último capítulo de Stranger Things, ¿os parece?
A ver, todo el mundo.
Llevábamos un año en tensión.
Fue una tortura.
Leer ese capítulo es un adiós oficial a nuestra infancia.
Brett, no hagas trampa.
- ¿Eh? - No hagas trampa.
Ah, ¿lectura en frío?
Sí. Creo que vamos a...
lanzarnos ya.
Lo terminamos el miércoles. Está recién salido.
¡Unas palabras!
- ¿Unas palabras? - ¡Sí!
Ya. Lo pensamos, pero me parece que...
todo lo que queremos decir sobre la experiencia, la serie
los personajes y todo está en este guion.
Ross y yo no hablamos con tanta elocuencia como escribimos.
Creo que preferimos leerlo.
"Capítulo ocho: El Mundo del Derecho". Vamos allá.
Bajo un cielo estrellado, el portal del MAC-Z.
La membrana sigue rasgada de cuando el camión la cruzó.
Mientras el planeta continúa descendiendo,
directo a colisionar con Hawkins,
vemos por última vez la cabecera.
Y entonces...
Steve ahoga un grito. Se balancea en el aire. Nada lo sujeta.
¡No!
La cámara revela una mano que agarra con fuerza su muñeca.
Es Jonathan.
Lo ha agarrado.
Henry se topa a Once entrando en la sala.
Henry contempla tenso a su hermana por primera vez en mucho tiempo.
Su voz tiembla de ira.
¿Dónde están?
Con Max. A salvo.
De pronto, tras Hopper aparece Vecna en la niebla.
Hopper se da cuenta y le dispara. ¡Bang!
Pero sus balas no han alcanzado a Vecna.
Han atravesado el tanque. Sale agua de los agujeros.
Se acerca a toda prisa.
Abre la puerta y ve a Once flotando en agua ensangrentada.
- No... - Tiene varios balazos.
- Golpea el cristal con la pistola. - No. La hostia.
Deberías compartir esas armas.
Nancy suspira.
Le da a Mike una pistola y una bandolera con cartuchos rojos.
Mike casi no se lo cree.
Hostia. ¡Gracias!
Ella asiente y sigue andando. Mike se cuelga la bandolera.
Son bengalas.
Cuando me encontraste en el bosque, yo era una niña.
Estaba asustada. No entendía el mundo.
No entendía a la gente.
Pero tú me acogiste y me educaste.
Me protegiste. Me criaste. Te convertiste en mi padre.
No lo hagas. Por favor, no lo hagas.
Tienes que ayudarlos a entenderlo.
- Ayúdalos a entender mi decisión. - Pero yo no lo entiendo.
Te quiero, Mike.
No me dejes, Ce. Por favor.
Entre sollozos, grita desgañitándose.
¡Ce!
Lucas rodea la cintura de Max.
Vale, ahora sí que te estás precipitando.
Perdona, es que estás buenísima.
Y tú estás tontísimo.
Sonríen y se besan una y otra vez. Exacto.
Deja la sábana.
Hay que suavizar la luz.
Esto no es El padrino. Solo una toma más.
Solo una toma más, Jonathan.
Que le den al insti. Al sistema.
A la conformidad.
Que le den a todo lo que os retenga y nos divida,
¡porque este es nuestro año!
Hace un gesto a la banda, que toca "At Last" de Etta James.
Sin que Joyce lo asimile, él hinca la rodilla.
- Madre mía. - ¡Qué fuerte!
Saca un pequeño anillo de compromiso.
- ¡Ay, Dios! - La leche.
Joyce Byers...
Joyce Byers.
¿Quieres pasar el resto de tu vida
con un viejo gruñón, cansado y testarudo
que te quiere muchísimo?
Ella asiente con los ojos llorosos.
Sí. Sí que quiero.
Hopper se levanta. Extiende la mano.
En el MAC-Z, Mike y Kay buscan a Once, y nos fijamos en el RadioShack.
Un hechizo de invisibilidad.
La puerta se abre sola, como si hubiera un fantasma. Es Once.
Todos lloran, pero el momento se interrumpe
cuando Karen abre la puerta del sótano y grita:
- ¡Dios! - Ay, Karen.
¡Chicos! ¿Qué pasa? La lasaña se enfría.
Mike observa a Holly y sus amigos mientras sube.
Sus risas y bromas llenan el sótano.
Son como él y sus amigos años atrás.
Mike recuerda su infancia con tristeza.
Luego, la tristeza desaparece y sonríe.
Él se va
y cierra la puerta del sótano.
Fin de la serie.
Bien.
Gracias.
Ay, madre.
Ahora solo hay que rodarlo.
Fue algo muy catártico escribir esa última escena.
Fue dificilísimo
escribir las últimas frases que dirían estos personajes.
Más que nada, recuerdo escribir "Fin de la serie".
Escribir eso fue superimpactante.
Y lo hacemos mientras se está rodando.
¿Por qué? Ay, no.
EXT. DESIERTO ROJO
Estamos orgullosos de que la serie, durante nueve años,
haya mantenido una trama sorprendente.
Creo que a la gente le gusta la autenticidad de la serie.
La serie surgió por eso mismo.
Procuramos confiar en nuestro instinto, seguir nuestras corazonadas.
Los artistas a los que admiro
son fieles a sí mismos por encima de todo.
EXT. EL ABISMO - ÁRBOL DEL DOLOR
Es un montón de chatarra.
Se trata de una serie única.
Hemos tenido la oportunidad de montar un montón de sets de gran calidad.
Hoy en día, eso es muy inusual.
En la mayoría de las series se construye un poco
y el resto son efectos visuales,
pero los hermanos quieren un medio físico.
Veremos con los hermanos
dónde va el croma y qué extensión tendrá.
- Ya. - O sea...
Es...
Va a resultar problemático comprender este espacio.
Solo por la distancia, creo que necesitamos
como mínimo 20 metros de croma.
20 metros de croma ahí y otros 20 ahí.
Sí, claro que estoy orgulloso.
Es un logro tremendo
que esto no se haya salido de madre y acabado fatal.
Podría haber sido el caso.
No sé qué haremos después de esto.
Cualquier cosa que hagamos será aburrida, ¿sabes?
¿Qué tal?
- Corey, pon la previsualización. - Fijaos.
Natalia en plan Ripley.
- ¡Sí! - No hemos traído armas suficientes.
Al principio, en la temporada 1, lo queríamos todo práctico.
Pero tenemos un monstruo del tamaño de tres edificios,
y obviamente eso tendrá que ser generado por ordenador.
A la vez, estamos con los actores al aire libre, no en un estudio.
Cuanto más práctico sea,
más fácil es para todos sumergirse en la escena.
¡Ay, no!
¡Hala! Qué pasada.
En marcha.
A veces animan tus acciones, tus gestos, tus movimientos.
Predicen lo que harás.
Pero ¿quieres que ponga esa cara al girarme?
No creo que sea su objetivo.
Yo prefiero no condicionarme y decidirlo en el momento.
- Preparados, chicos. - Vamos allá. ¿Listos?
¡Tres, dos, uno, acción! ¡Bum!
¡Bum!
Y... ¡bum!
Ha faltado poco, eso sí. Vale, corten.
La última ha sido muy rápida.
Trabajar con croma no suele quedar mal,
pero intentamos evitarlo a poder ser.
A Ross y a mí nos cuesta mucho encuadrar las tomas
cuando solo vemos a un actor en un croma.
No entiendo qué queda bien y qué no.
Nick, ¿puedes darle...?
Cuando la roca impacta, ¿puedes darle una sacudida?
- ¿Listos? - Listos, ensayo y... ¡acción!
¡Bramido!
Y... ¡roca!
- Y... salid de ahí. - ¡Corred!
- ¿Hacia dónde? - Salid de ahí.
- ¿Hacia qué lado? - Corten.
¿Atrás?
¿Corremos hacia aquí cuando ya la hemos visto?
No, nos alejamos de esa cosa. La razón es...
- Nos alejamos. - Ya no nos persigue.
Eso, exacto.
- Alguien se da la vuelta y ve a Once. - ¿Hemos...? Ya.
¿Dónde está el monstruo?
- Ellos se alejan, ¿no? - Sí.
- ¿Dónde está? - Miran hacia aquí. El monstruo...
Es lo que pensaba. Vale.
Parte del trabajo de los efectos visuales es ayudar a la gente
a integrar los elementos que aún no están pero estarán en la imagen final.
De esa forma, parece que todo ha sido encuadrado y grabado
como si estuviera ahí.
- ¿Dónde está ella? - A las tres.
Ellos miran hacia aquí porque ella lanza la roca así.
- Interesante. - Sí.
A ver, chicos.
Qué lío.
Os lo explico. Esto os facilitará las cosas.
Mientras corréis hacia aquí, vosotros...
- Once está ahí. - Vale.
El monstruo está aquí.
- La veis y empezáis a ir más despacio. - Es lógico.
Vamos allá. Listos y... ¡bramido!
- Vamos. - Va a por vosotros. ¡Roca!
Aún no he preparado todo lo que quiero hacer aquí.
Hoy vamos a jugar un poco,
para ver qué es lo que funciona aquí.
A ver si se nos ocurren cosas nuevas que les gusten a los hermanos.
Podemos tener golpes violentos. Eso les gusta.
Puede ser brutal. Creo que estará bien.
- Sí. - Sí.
Hay muchas oportunidades para ser brutal.
- Sí. - Sí.
INT. ÁRBOL DEL DOLOR
Y luego ella...
Shannon, haz de Once un segundo.
- Usa tus poderes con Vecna ahí. - Vale.
Y retrocede a rastras.
Él le lanza sus raíces
y ella las esquiva.
Puede ser.
¡Ya!
Intenta ofrecer algo de resistencia al desenredarte.
Que te sujete y luego te deje ir.
Ah, qué bien.
- ¡Bum! - Sí.
Pero lo hago al revés.
Tengo el principio y el final.
Aún no tengo lo del medio.
A ver esta.
Esto serán una especie de huesos.
Habrá dientes despuntando por todo el set.
Creo que ese y aquel
son mis favoritos.
Sí. Desde este ángulo, ese se ve fenomenal.
Cuando le echen esa laca amarillenta,
dará el pego.
Hacemos que parezca...
carne, pero no carne humana.
Si no, parecería un pie enorme.
Aquí siempre hacemos cosas asquerosas.
No han acabado de esculpir eso.
Lo terminarán a finales de la semana que viene.
Así que tendremos... semana y media, creo.
Esperemos que quede bien.
Es precioso. Estoy orgulloso del equipo.
Es el fin de una era.
Este podría ser el último set enorme que se haga.
- Se está perdiendo. - Es algo del pasado, sí.
Buenos días a todos.
Por fin estamos en el Árbol del Dolor.
Lo han hecho escultores, pintores, artistas, Chris y su equipo.
Habéis hecho un trabajo increíble. Es un set precioso.
¿Cuándo empezasteis?
Hace cuatro meses, ¿no?
Ahí fue cuando pensé que esto tendría el tamaño de un campo de fútbol.
Creo que fue hace cinco meses cuando Melissa y yo
empezamos a planificarlo en serio.
¿No estabas nervioso?
Seguramente. No me acuerdo.
- Ya. - Seguramente.
O sea que, cuando ves las imágenes,
tú ya tienes una idea en mente sobre cómo conseguirlo.
Porque yo lo vi y pensé...
Sí, desde luego.
"Ni de broma. Imposible".
Menudo periplo.
Si esto es la cima de mi carrera, por mí, perfecto, porque...
- Ha sido increíble. - Sí. Gracias, de verdad.
"Capítulo ocho: El Mundo del Derecho".
Vecna se pone de pie.
Una vez más, Once y Vecna se enfrentan cara a cara.
Once contempla la nueva y aterradora forma de Vecna.
- Mira lo grande que es. - Madre mía.
- ¡Qué pasada! - Fíjate.
Hala.
Cuánto me alegro de verte así primero.
- ¿Lo has pedido tú? - No.
- ¿Es casualidad? - A lo mejor... tenía que ser así.
- Y luego sacudida. - Sí.
- Caída... - Izquierda, derecha.
Izquierda, derecha y abajo. El monstruo aterriza.
Están dentro de la bestia, en el costillar,
y empieza a moverse.
Recurrimos a la iluminación interactiva tradicional
de fuera del set, para que pareciera que las sombras se movían en el interior.
Era una versión amarilla y suavizada de la luz del sol.
Como si estuvieras en Marte.
Y... ¡acción!
¡Izquierda!
¡Derecha!
Izquierda.
- ¡Corten! - Claqueta final.
- ¿Listo para subir? - Sí.
Vamos a comprobarlo todo.
- Subid a Jamie. - Más que listo.
Vamos a encender nuestra cámara también.
Qué pasada.
¿Este año es el más desagradable y violento?
No sé si será peor que el anterior.
Sí, lo de los huesos rompiéndose era superdesagradable.
Fue peor la muerte de Bob en la temporada 2.
Mi madre llamó para decir que nos habíamos pasado.
- ¿Sí? - "Os habéis pasado".
¿Eso dijo?
Dejó de verla tras la muerte de Bob.
Pero ven los copiones, eso sí.
- Qué fuerte. - Ven todos los copiones. Yo no.
¿Vuestros padres?
Llamo y pregunto si Frank lo hace bien, y me dicen: "Lo hace genial".
Son cosas como: "No sé si has captado esa escena".
Y piensas: "Ay, mamá, no fastidies".
No nos dicen gran cosa.
Ella los ve hasta asegurarse de que lo tenemos.
Ensayamos. Listos y... ¡acción!
Y...
decapitación y victoria.
¡Todos a bailar! ¡Hemos matado a Vecna!
¡A perrear con Vecna!
¡Vecna!
- ¿Qué tal? - ¿Listo para el espectáculo?
Les afecta mucho tu muerte. Creo que deberías...
¿Llorar?
- ¿Debería llorar? - No creo.
- Han llorado. - Llorarán con tu muerte.
- ¿Sí? ¿Los actores? - Sí.
- Ay, resulta que les caigo bien. - Lloran de alegría.
- Y de alivio. - Por la tensión.
Tienes que matarlo.
Sepáralo de Jamie.
- Es despreciable. - No quiero darle un hachazo.
- No lo harás. - Vale.
No estará ahí. Esto es solo para ensayar.
Para ensayar el diálogo.
- Ya casi has terminado. - ¿Sí?
- Cariño... - ¿Cómo estás?
Ay, Dios.
¿No has rodado con ella?
No. Es nuestra primera vez juntos.
Listos y... ¡acción!
Escogiste mal a quién joder.
Y la decapitación.
Corten.
¡Corten!
Hemos acabado con Jamie y el Árbol del Dolor.
¡Buen trabajo, Jamie!
Paso de decir nada porque os voy a ver el jueves. Que os den.
El miércoles. Os quiero.
- Te queremos. - Gracias, Jamie.
Eres un crack. Buen trabajo.
Nos vemos el miércoles.
- Jamie ha terminado. - ¿Ya ha terminado?
Sí, ha terminado. Todos le preguntaron: "Bueno, ¿qué se siente?".
- ¿Listo? - Sí.
El camión derrapará y parará aquí.
Luego, unos tres segundos después, esto se abrirá de golpe,
y tendréis a soldados apuntándoos y ordenándoos bajar.
Empiezan a sacaros del camión.
Quiero que parezca real.
Hasta luego.
Os avisaré.
Tendrás que esperar hasta que estén...
Es una pequeña trampa, pero espera a que estén contra el camión.
Vale.
Listos y... acción.
Es un equipo enorme.
Como un circo gigantesco.
Cuando vuelves a la serie, con esta gente, es como volver a tener 14 años.
Esa sensación nunca desaparece.
Es lo más cerca que he estado de ser un héroe de acción, gracias a ellos.
Me siento como un niño
interpretando el papel que me habría gustado hacer
si estuviera viendo esto.
Lamento que te hayan hecho eso.
A mí no me lo harán.
Gracias por aguantarlo.
- La barba no ha aguantado. - Toca retocarla.
Todo el mundo puede justificar su comportamiento.
No necesitas saber si eres buena o mala.
Todos los personajes malos creen que son buenos a su manera.
Los Duffer nos tratan como iguales.
Para un chaval, no hay nada como que te tomen en serio.
Creo que ya estáis de pie.
No sé si habrá tiempo suficiente...
Me han enseñado a hablar con adultos y explicarme,
a desarrollar ideas y a comprender un personaje.
Respiramos hondo. A veces funciona y a veces no.
Siempre hay ese respeto.
La serie se basa en la confianza.
Confiar en las sinergias entre los departamentos.
Es lo que atrae a tanta gente a Stranger Things.
Todo el mundo conecta, incluso entre bastidores.
Es un verdadero compromiso.
Pasas mucho tiempo con esta gente.
Los ves en sus días buenos y malos, igual que ellos a ti.
Me ha costado mucho encajar, en el pasado.
Pero aquí me siento arropada.
Me parece que también dejo atrás una parte de mí misma,
no solo un personaje.
Me parece que es...
la mitad de mi vida.
Y aquí termina la única e inimitable Millie Bobby Brown.
No estoy lista para dejarla.
Damas y caballeros, aquí terminan...
Charlie, Natalia, Joe y Maya.
Hay mucho trabajo que nosotros no vemos.
Gracias a todos, de verdad.
DICIEMBRE DE 2024
Feliz último día.
¡Feliz último día!
- Hola. - Hola.
- Solo quedan 15 horas de lágrimas. - Exacto, será un día largo.
No puedes estar llorando ya.
- Nada más empezar. Lo siento. - Madre mía.
No empieces, Stacey.
Perdón.
- Que faltan 12 horas. - Ha sido Tudor.
Ay, Dios.
- Ya está. - ¿Cómo que ha sido Tudor?
Me ha dado un abrazo y me he hundido.
Ay, no.
Tranquila, yo no te abrazaré.
- Feliz último día. - Feliz último día.
Será un día emotivo para todos y una escena emotiva para los actores.
Es increíble. Lo hemos conseguido. Vamos con el último día.
- Empezamos por todo lo alto. - Desde luego.
Veremos cómo estamos dentro de 12 horas. ¡Tudor!
Feliz último día.
- ¿De lujo? - Sí, de maravilla.
Quiero un abrazo rápido.
Venga, acercaos.
Ross también.
Vamos allá.
- No tengo... - ¿Qué?
Solo os diré que os quiero.
- Igualmente. - Te quiero.
- Vale. Ya está. - Andando.
- No empieces, Sadie. - Ay, madre.
Empezamos.
Listos y... acción.
Venga.
Esto significa que dejáis atrás...
Quizá sea demasiado... Tanto da.
Dejáis atrás vuestra infancia. Sentís que le decís adiós.
Tomaos vuestro tiempo. No los dejéis sin más.
Que os pese decirle adiós a esa parte de vuestras vidas.
Colocas el archivador y nos alejamos despacio.
Te vuelves hacia las escaleras.
- La panorámica. - Vale. Estupendo.
Rodando.
Corten.
Vamos a revisarla.
¿LA ÚLTIMA ZONA DE LOS HERMANOS? ¡GRACIAS! MATT + ROSS
- Ha sido buena. - Sí.
Atentos todos.
Aquí terminan Sadie, Caleb, Gaten, Noah y Finn.
Sé que va a pasar algo.
Solo quería decir que...
Bueno, empecé en esta serie cuando tenía 12 años,
con ellos, y...
Esto va a sonar triste, pero tengo la sensación
de que no tuve muchos amigos de niño.
Y cuando hablé con los Duffer por primera vez
sentí que tenía amigos.
Y ahora tengo muchos más amigos.
A los actores...
La gente adora la serie porque os adora a vosotros.
Gracias por aportar tanto de vosotros mismos a la historia.
Por todas las risas y lágrimas.
¿Sigo yo?
Por ser los hermanos pequeños y hermanas pequeñas que no tuvimos.
Somos familia. Os queremos, para siempre.
Queremos darles las gracias a muchísima gente.
No exageramos en absoluto al decir que sois el mejor equipo.
Sentimos vuestro aprecio y pasión a diario.
Llegamos sin saber qué leches hacíamos
y aprendimos del equipo.
Hemos hecho muchos amigos.
Hoy es el día 237.
Hemos tenido 6725 planos.
Hemos sumado 630 horas de metraje.
Para quien le interese, un petabyte de datos, o mil terabytes.
Que conste que eso es solo de la primera unidad.
Sabe Dios cuánto...
¿Listos? Vamos allá. ¡Se acabó Stranger Things!
A todo el mundo le sorprendió lo emotivo que fue el adiós.
Nos sentimos como Mike al final de la serie.
Nos cuesta muchísimo dejarla atrás.
Pero no queda otra. Tienes que pasar página.
Era importante para todos dar carpetazo a esta historia,
a estos personajes
y a esta etapa de nuestras vidas.
Pero todo lo que hemos vivido durante una década,
todos los altibajos,
el caos, las amistades que hemos hecho,
siempre estarán con nosotros.
Ha sido una aventura única en la vida.
UNA ÚLTIMA AVENTURA: ASÍ SE HIZO 'STRANGER THINGS 5'
- ¡Decid todos Stranger Things! - ¡Stranger Things!
Subtítulos: Raquel Uzal