１ ２ ３ ４…
1993年頃 ハリウッドの 大手スタジオから私に
会いたいという手紙が 何度も届いた
私のような者に会う理由が 分からず 冗談かと思ってた
アメリカ人で弁護士の友人に このことを話したら
会うだけ会ってみろと 言われた
それでアメリカのワーナー･ ブラザースを訪ねた
そこの重役は２時間も
私に話をさせてくれなかった
インドの映画産業の内実を 一方的に話し続けた
映画の製作方法や 資金繰りの事情
商慣習や物語の特徴 俳優など すべて把握してた
私はショックを受け 友人にこのことを話すと
彼は“早く帰国した方がいい アメリカ人が来る”と言った
NETFLIX ドキュメンタリーシリーズ
パート４ “遺産”
ボリウッドという言葉は？
ずっと好きじゃなかった
どんな印象？
呼び方としてどう？
よくない
嫌いだ
好きじゃないな
Ｂはムンバイの旧称 ボンベイから来てる
ハリウッドをもじってる
ヒンディー語以外の映画が 含まれてないのが問題だ
ベンガル語にタミル語 テルグ語…
ボリウッドの由来を知れば
ほとんどの映画人が 嫌がるのも分かる
我々はハリウッドの 二流版だと
書かれたことが由来だ
侮辱的かって？
最初は嫌いだったけど 気づいたんだ
初めは侮辱的な意味だった 言葉が定着する例も多い
例えば“印象派”も 初めは蔑称だった
私は気にしないけど 嫌がる業界人は多い
特にバッチャン氏の前では 使わない
僕はいつも ヒンディー映画産業と言う
ボリウッドも頭に浮かぶが 言いたくない
ヒンディー映画と言う方が ロマンチックに感じる
皆 最初は抵抗した
僕らはインド映画界の 一員だからね
でもボリウッドと言えば すぐにインド映画だと
分かってくれて楽だ
インド映画には歌と踊りが つきものという
ステレオタイプがある
ボリウッドと呼ばれ始めた頃 実際にそうだった
“ボリウッドっぽい”が 流行語だ
だが急速に変化してる
歌とダンスは私たちが
独自に育んできた文化だから 大切にしたい
でもそれだけじゃない
新しいインドを 描いてる映画も多いし
それが世界の観客の 心をつかんでる
海外へ行くと よくボリウッドと言われる
国内イベントには 外国メディアも大勢来る
私はインド版 ワーナー･ブラザースの
元ヤシュ(Ｙ)･ラージ(Ｒ)･ フィルムズ(Ｆ) ＣＥＯ
ＣＥＯだと紹介された
サンジーヴ･コーリー
ＹＲＦはそんな風に 言われるほど発展してた
そこに海外メジャーも チャンスを見いだしたんだ
大手が次々進出してきた
ソニー･ピクチャーズが ハリウッドの大手で初めて
ヒンディー映画を作った
「チャンドニー･チョーク･ トゥ･チャイナ」は
“ボリウッド･ カンフー”
ワーナーが製作した
映画ジャーナリスト アヌーパマ･ チョープラ
ひどい脚本だったけど 本気で参戦してきた
「スラムドッグ＄ ミリオネア」の
プレミアを覚えてる
俳優 アニル･カプール
カードにこんな言葉が
俳優 アニル･カプール
“アニル･カプールと フォックスの招待状”
大手はどんどん入ってきた
20世紀フォックスの名を 聞いた時は興奮した
俳優 サイーフ･アリー･ カーン
皆 彼らの旗の下で 映画を作りたがってたが
そのリスクには 気づいてなかった
俳優や作り手 企画に 大金が注がれる代わりに
監督／プロデューサー カラン･ジョーハル
俳優や作り手 企画に 大金が注がれる代わりに
すべてが彼らのやり方で コントロールされてた
アディティヤは苦悩していた
大手各社はＹＲＦに近づき 提携を持ちかけた
アディは簡単には応じない 乗っ取られるからだ
映画の作り方を 指示されたくない
大事なのは 誰が物語を伝えるかよ
アディが譲れないのは インド人自身が物語を
伝えることだった
経済自由化後は多くの 多国籍企業が入ってきた
多国籍企業はインドで 提携先を探し
次々と契約を結んでいきます
映画業界でも 同じ流れを予想した
スタジオ方式が インドに入ってくるとね
そうなれば ＹＲＦも含めて すべての製作会社は結局⸺
大手スタジオのために 働くことになる
ヤシュ･ラージ･ フィルムズ 会長兼社長
大手スタジオのために 働くことになる
アディティヤ･ チョープラ
父は古風だから“スタジオを 建てたいのか？”と聞いた
僕は言った “建物だけを 作りたいんじゃない”
配給も自分たち主導で やりたい
海外勢が来る前に 自社をスタジオにしたかった
彼らに買収対象ではなく 対等に見られるようにね
映画製作プロセスの すべてを進化させ
映画産業全体を 発展させたかった
僕らはサーカス団のような 存在ではなく
業界を牽引(けんいん)するリーダーだと 世間に見られたかった
“スタジオを作ろう”と ヤシュが突然 言った
元ヤシュ･ラージ･ フィルムズ 製作総指揮
マヘン･ヴァキル
採算が取れる見込みが 立たないと答えると
どうしても作って アディに引き継ぎたいと言う
初めてヤシュさんと アディから聞いた時
俳優 アーミル･カーン
耳を疑ったよ
途方もないカネが かかると心配した
採算が取れる 見込みはあるのか
投資を回収する 保証さえなかったと思う
自分のカネじゃないから 気にしなかった
ヤシュに最高のものを 作れと言われてた
僕が迷わなかったのは 例え失敗に終わっても
父の名を冠したスタジオを 残すことはできるからだ
少なくとも父の偉大な功績を 象徴する⸺
モニュメントを作った
金銭に換算できないから いくら使ってもよかった
まさに「フィールド･オブ･ ドリームス」のような発想だ
作れば夢がかなう
画家 Ｍ･Ｆ･フセイン
２００５年 ＹＲＦスタジオ開業
オープンを迎え 私たちは幸せだった
2005年にスタジオの盛大な オープニングイベントを開き
父の兄 ＢＲ･チョープラも 来てくれた
完成したスタジオを 初めて見た人たちは
皆一様に感嘆していた
この施設ができた時の ことはよく覚えてる
ヤシュ･ラージ･ フィルムズ ＣＥＯ アクシャエ･ウィドハニ
僕はスタジオの支配人で 訪問客の案内を務めた
ようこそ
俳優 ウィル･スミス
やあ
俳優 ウィル･スミス
ハリウッドからインドを 訪れた有名人たちは
このスタジオを 見に来たがった
施設を案内して回ると 皆 驚いてた
ミュージシャン エイコン
施設を案内して回ると 皆 驚いてた
多くの人はＬＡの スタジオよりいいと感じてた
すばらしいよ 見学できてよかった
私はオープンに 運営したかった
映画雑誌に 情報を載せたりしてね
だがアディは反対した
元々 彼のために 作られたものだ
夢みたいに順調な 時期があった
“勢いに乗るＹＲＦ”
送り出す作品は次々と
前作を上回る ヒットを飛ばした
ＹＲＦに失敗はないという 雰囲気だった
“お兄さんは 金もうけの名人だ”と
取材中 ある記者に言われた
俳優／プロデューサー ヤシュ･チョープラの 息子
ウダイ･チョープラ
“続くといいけど”と 答えた
暗転したのは？
状況が悪くなり始めた時点を 明確に言うことはできない
徐々に下り坂になった
私的な面では 母の健康状態が良くなかった
母ががんと診断され
父は表舞台に出るのを控えた
おとぎ話のように 順調な時期が
終わりに向かう転換点だと 僕たちは気づいてた
その時期 父と僕は 共感し合い 絆を深めた
父は話し相手が必要で
兄は仕事に忙殺されてた
２人で話すと 父は不安を打ち明けた
父と僕が兄弟のような関係で 兄が父親みたいだった
お互いの秘密を告白して
“アディには内緒だ”と 言い合った
その頃は兄が僕たち２人の 父親のような感じだった
2004年は絶好調で その後の２年間も
好調は続き 何をしてもうまくいった
しかし2007年に 不調が始まった
興行的な失敗が いくつか続いた
財務状況もあまり良くない 状態に陥った
僕は落ち込んで
なぜ直感が 働かなくなったのか自問した
そして監督として映画を 撮らなければと思った
いろいろ忙しくて ７年も監督をしていなかった
“こんな雰囲気の中で 撮りたくない”
“もっといい環境の時に やろう”と思ってた
でも会社のために 大ヒット作が必要だし
それは自分の手で やるべきだと気づいた
これは神が 取り持った縁だ
脚本を書くため ２週間 ロンドンへ行った
漠然と温めていた 構想があった
監督 アディティヤ･ チョープラ
若い娘と 見合い結婚をした⸺
平凡で面白みのない 男の物語だ
妻はこの結婚に 満足していなかった
男は妻に 好きになってほしいと願う
そのために別人のように 変身する
同じ俳優が演じるのに 妻は同一人物だと気づかない
そこが難しいところだ
どうも ターニよ
僕は君のヒーローだ
えっ？
僕はシャー･ルク･カーンに ロンドンから電話して言った
“脚本が完成し ３ヵ月後に撮影開始だ”
“出演できるか？”
彼は別の出演予定がなくなり ちょうど空いてた
19歳で初めて出演した 映画だった
私が主演することは 口外禁止だと言われた
すべてが秘密裏に 進められた 俳優 アヌシュカ･シャルマ
事務所でも この作品の 話は禁じられてた
監督に“誰にも言うな 親にもだ”と言われ困惑した
親と住んでるのに 隠すなんて無理よ
その年は私生活でも仕事でも 一番大変な時期だった
大きなプレッシャーを 感じ続けた
だが「Rab Ne Bana Di Jodi」の撮影現場に入ると
エネルギーが湧いてきて 心配事を忘れた
ただ幸せだった
俺はワイルドだぜ 何も気にしない
あれは公開予定日の前の⸺
11月26日のことだった
2008年11月26日 水曜日の夜
10人の武装グループに
２００８年 ムンバイ襲撃事件
ムンバイが 攻撃されました
２００８年 ムンバイ襲撃事件
攻撃開始から60時間の間
事件の一部始終が 世界に中継されました
“犯人９人が死亡” ホテルから逃れた人々と 家族は安堵(あんど)しています
失礼
かがんで 早く
“タージマハル･ ホテルで立てこもり”
ムンバイでのテロは 終わりましたが
この事件の影響は 長期にわたり続くでしょう
市民生活は停滞した
公開予定日は12月12日
その２週間前だった
社員の多くや 外部の人たちも
予定どおりの 公開を勧めた
僕は映画の持つ⸺
スピリチュアルな 力を信じてる
成功すると感じた
それより大事なのは人々が
人生の喜びを描く映画を見て 幸せな気持ちになることだ
僕はリスク覚悟で
予定どおり公開した
“ＹＲＦに 待望のヒット作”
僕がこの国の人々に対して 抱く信頼感が
“シャー･ルクの カリスマ性が輝き⸺”
“「Ｒａｂ Ｎｅ」が 記録を次々と更新”
決断の裏にあった
インド人は攻撃に屈せず
立ち直りが早い
映画は大ヒットし 人々は 悲しみを乗り越えていった
ＹＲＦが成し遂げたことに 大きな誇りを感じる
今日は正しい決断ができても
明日は最良のアイデアを 出せるか分からない
いい映画より悪い映画を 多く作るかもしれない
愛してるなんて 絶対言わない
決して口にしない
監督 アディティヤ･ チョープラ
「Ｂｅｆｉｋｒｅ」は 不振で
僕はかなり がっかりした
しばらく落ち込んだよ
今でも心の片隅で 不満に思ってる
アクション！
作品の構想は ずっと頭にあった
インド映画の三本柱がない ライトな作品を作りたかった
インドではラブコメではなく シリアスな恋愛映画が多い
私たち もう友達ね
でも強い感情表現のない 楽しくて軽い映画が
この国でヒットする 素地はできてると思った
先へ進むことを喜び スマートにさよならしよう
お別れ記念日の お祝いだ
作品を通して自由になった インド人女性を描きたかった
一緒に住みたい？
もちろん
“ハニー”“ベイビー” なんて平凡に呼び合う？
嫌だ
“愛してる”と 言わない理由は？
深刻になると楽しくないから
完璧よ
インドで受けると思った
僕から勧められるのは 嫌だったんだろう
アディティヤは伝統と革新を
いつも軽やかに行き来する
「ＤＤＬＪ」や 「Ｒａｂ Ｎｅ」も
映画ジャーナリスト タヌル･タークル
他の作品もそうだ
だが観客には 別のニーズもあった
若年層が増え続けてるのに アディティヤはもう若くない
その頃 ＹＲＦの行く末を
真剣に考えていた
プロデューサーを 育てる必要があった
ＹＲＦの精神を受け継ぎつつ 独創性を持つ人材だ
僕と感性が似ている 必要はない
僕はＹＲＦの３本の映画で 助監督を務めた
「Ｆａｎａａ」と
監督／プロデューサー マニーシュ･シャルマ
「Ａａｊａ Ｎａｃｈｌｅ」
監督／プロデューサー マニーシュ･シャルマ
「Ｒａｂ Ｎｅ」だ
そして初監督作品が 「Band Baaja Baaraat」だ
２人が座って 視線を交わす
その製作中のことだ
“ある脚本家が書いてる 物語がある”と
アディティヤさんに 言ってみた
“シャラット･ カタリヤ作”
“地味な作品だけど 見ますか？”とね
読むと とても面白く 映画化したいと思った
翌日 その映画を
プロデュースしないかと 言われた
予想外のことで驚いたが 「Dum Laga Ke Haisha」は
そうして始まった
監督 シャラット･カタリヤ
製作 マニーシュ･シャルマ
“僕には この世界観を 創造的に⸺”
“プロデュースするのは 難しい”
“君ならできる”と伝えた
“全責任を君に託す”とね
まず主演俳優を 探す必要があった
毎日 多くの俳優と会ったよ
“女優の方はもういるぞ”と 彼に言った
「Jab We Met」を 先にやりたい？
そうね
ずっと俳優になりたかった
でも自分の胸に秘めて 誰にも言わなかった
当時の仕事は得意で お給料も良かった
俳優 ブーミ･ ペードネーカル
映画製作に 不可欠な業務を担ってた
ブーミは私のアシスタントで 遠慮してたから
オーディションを 私の前では受けなかった
ヤシュ･ラージ･ フィルムズ 配役担当者
オーディションを 私の前では受けなかった
シャヌー･シャルマ
知らずに会場へ行くと みんなに止められた
誰かと列車で 旅するのは初めて
ドアの隙間からのぞくと 彼女はカメラを持ち
４人に合図を出してた
もう いい加減にして 今日こそは限界よ
“彼女 上手よ”と アディに言うと笑ってた
ぽっちゃり体型で 普段は面白い子だったからね
だから減量するように言って ジムに行かせたの
“ブーミは本当に 演技できる？”と
アディティヤに聞かれて 請け合った
すると“太めの女優が 必要なんだ”と言われて
慌ててブーミに言った “ジムをやめて食べて”
サリーが緩んできた
ピンで留めてと言ったでしょ 持ってて
この作品の舞台は 1995年のハリドワール
息を止めてて
主人公のプレームは 目標も自信もない若者だ
当人同士で 自己紹介をするといい
彼は両親にサンディヤと 結婚させられるが
彼女を好きになれない
あの子は太ってる
何？
お前は映画スターじゃない 高校中退だ
妻が典型的な 美人ではないので
彼は更に自信をなくす
君の花嫁？
デビュー作で演じた 太ったヒロインは
インドの恋愛映画では 前例がなかった
彼に太った牛と言われた
本当のことだろ
自分も同じような 経験をしたと
多くの人から共感を得た
ＹＲＦがこんな映画を作って 皆 驚いた
太った妻と 負け犬の夫の物語だ
俳優 アーユシュマーン･ クラーナー
ＹＲＦの他作品と同じなのは ヒロインに自信があること
自分を信じて 正しいと 思うことのために闘う
サンディヤと寝てみろ どんなに大変か分かるさ
赤くなってる 見ろ
こっちも
この映画でマニーシュを
クリエイティブ･ プロデューサーに育成できた
僕以外のプロデューサーを 育てたいとずっと考えていた
僕の創造性だけでスタジオを 引っ張るのではなく
スタジオ全体が創造性を持つ 方法を模索していたんだ
俳優として 100日現場で過ごすなら
誰よりヤシュ監督とがいい
監督との仕事は 僕にとって
俳優 シャー･ルク･カーン
究極の幸せだからだ
監督は現場ではアディよりも エネルギッシュで若い
いつも社交的で 愛情豊かだった
偉大な監督というより 父親みたいな感じで
会えばいろいろと アドバイスもしてくれた
ダジャレや冗談が好きで 笑わせてくれた
俳優 カジョール
現場では精力的だ
大声で叫んだりして 一番騒がしいのが監督だった
後ろを片づけろ
自分の希望を 感覚的に伝える
“ワクワクしてる感じで 歩いて”とか
俳優 マードゥリー･ ディークシト
“ワクワクしてる感じで 歩いて”とか
“ロマンチックに” とかね
俳優だけでなく全員が まとまる雰囲気を作った
助手や照明係 カメラマン 皆のやる気を引き出してた
アクション！
モニターを見ず カメラの横か俳優の前にいる
時にはカメラマンが 言ってた
俳優 カトリーナ･カイフ
“少しよけてください 映ってます”ってね
指示が時々 分からなかった
俳優 リティック･ ローシャン
早口の傾向がある
すごく早口で話す
“％＆＃…をしてくれ”
“ここは… □※△だ”
理解不能よ
“今何て？”
顔を見合わせて 何と言ったか聞いた
シャー･ルクは “とりあえずうなずけ”って
父と兄の映画製作の スタイルは かなり違ってた
父の製作哲学や手法は まったく組織的ではなかった
父の時代は何事も電話連絡で 数日中に決まってた
会社組織は存在せず 資金調達法も違ってた
友人に出資を頼むか 自分のカネで映画を作った
衣装は自分の妻や 俳優の奥さんなんかに
作ってもらってた
家族経営のショーだった
ヤシュは製作手法の現代化を 歓迎してなかった
全員が家族みたいな 一体感を持つ⸺
古風なやり方を好んでた
だから変化を嘆いてた
ヤシュ･ チョープラの妻 パメラ･チョープラ
“細かく役割分担したら 監督は何をする？”とね
衣装を考えようとしたら 助手が“用意します”と言う
読み合わせも 担当者がいる
脚本家 ジャイディープ･ サーニー
“誰の映画だ？”と 監督は言ってた
監督は急に冗舌になってきた
“これは私の 最後の映画だ”と言うんだ
監督 ヤシュ･チョープラ
爆弾処理の最多記録を 持つ アナンド少佐？
製作 アディティヤ･ チョープラ
爆弾処理の最多記録を 持つ アナンド少佐？
ああ 97個も処理した
別の依頼を断って 「命ある限り」に出演した
ヤシュ監督の映画だからだ
市場を開けろ
了解
監督は新人のような情熱で この作品を撮った
現場で映画を作る喜びに あふれた姿が印象的だった
毎日スタッフと一緒に 食事をして
最初に来て最後に帰った
ヤシュ監督に出演を 頼まれたら断れない
俳優 ニートゥ･カプール
ヤシュ監督に出演を 頼まれたら断れない
また監督と仕事ができるのは 感無量だった
私はロケ地へ行って 撮影に参加した
撮影が完了した時
俳優 リシ･カプール
監督と目が合った
その時 お互いの目には 涙がにじんでた
それまでの様々な思い出が 脳裏によみがえってきた
ラダックでは 過酷な環境だったが
監督は一番 平気だった
20歳前後の助手は 体調を崩してたのに
80歳の父は かなり元気だった
険しい山道を歩くのを 手伝おうとしても
“大丈夫だ 死んだら 運んでくれ”と言ってた
いつもそうだった
カシミールで撮影してた時 監督が来て
“これで最後だ 撮影は終わった”と言った
監督は感極まって泣き出し
“最後のショットだ”と 言った
僕は“次の映画が あるでしょう”と言ったが…
“最後だ”と監督は返した
ヤシュは 心に決めてたんだと思う
最後のロケだとね
でも皆が反対すると 思ったから隠してた
いつ次の映画を作りますか？
次に僕を呼んでくれるのは いつですか？
日程やヒロインは誰か 教えてください
今回も すばらしい経験でした
２０１２年 また ご一緒したいです
ヤシュ･チョープラ 最後のインタビュー
シャー･ルク 私の人生に 計算で動いたことはなかった
神に導かれ⸺
風や海のように 流れにまかせてきた
常に自分の心に従った
周囲の人の声は 気にしなかった
心がもう十分だと言ってる
「命ある限り」をもって 監督を引退する
知らなかった
インタビューを見ていた私は 大声で叫んだ
“今何て？”
ヤシュは私を見て ほほえんだ
監督と過ごした中で一番 思い出深いのは最後の10年だ
ムンバイにいる時は毎日 一緒に朝食を食べた
俳優 アヌパム･カー
ムンバイにいる時は毎日 一緒に朝食を食べた
監督は私に心を開いて
大切にしているものを 見せてくれた
喜びや幸せ
アディティヤを 誇りに思う気持ち
ウダイやパメラさんへの 愛情をね
ある年齢を過ぎると 孤独が忍び寄る
それは世間の自分への 評価とは関係ない
幸福で穏やかな 長寿の人生を願って
誕生日おめでとう バッチャン
バッチャン氏の誕生日だった
70歳だ
ヤシュ監督とハグすると 熱があって震えてた
“今来たのか”と聞かれて
撮影現場から 直接来たと答えた
監督が入院したのは その翌日だったと思う
父が入院した時 僕はシカゴで
「チェイス！」の 撮影中だった
兄に何度も電話したが 心配ないと言われた
心配をかけまいとしてたんだ 容体は分からなかった
兄は念のための 入院だと言ってた
ある晩 父が このスタジオにいる夢を見た
黒いスーツを着てた
僕が隣にいるのに
“なぜお前はいない？”と 聞く
目が覚めて 深刻なことが 起きてると思った
ヤシュ･チョープラ氏が デング熱と診断され
土曜日から 入院しています
10月11日に 体調の異変がありました
入院を聞いて連絡したが アディティヤに
“大ごとになるから 今は来るな”と言われた
10月21日 僕は事務所に１人でいて
また電話した
パメラおばさんが出たので 監督の容体を聞くと
おばさんは かすれた声で言った
“良くないのよ 今から来て”
その数日後だった
俳優 ジュヒ･チャウラ
俳優 プーナム･ディロン
あの時は…
思い出すのがつらいわ
訃報を聞いた業界の人々は 遺体が安置された⸺
スタジオのアトリウムに 続々と集まった
あの日は大泣きした
火葬場でシャー･ルクに “父を亡くした”と言うと
“あなただけじゃない 僕もだ”と返ってきた
彼にとってもヤシュは 父のようだった
家族やスタジオの要を 失い⸺
ＹＲＦはどうなる？
俳優／アディティヤ･ チョープラの妻 ラーニー･ムケルジー
突然で ショックが大きかった
編集段階の映画も まだ見てなかった
いいか
何も祈らずに 僕を愛してくれ
神ですら君の元へ戻るのを 止められなかった
そうね
正直に話すわ
絶対に泣かないと決めてたの
でも映画を見たとき 最後の15分間で⸺
号泣していた
アディティヤがヤシュの 口癖を教えてくれた
“ブーツを履いたまま 死にたい”だったとね
“ブーツを履いて 死ぬのが理想だ”と
父は毎日のように言ってた
僕にとって救いだったのは 父には⸺
老年期がなかったことだ
父がいない喪失感を 日々感じているが
父は精いっぱい 人生を全うした
人がなしうる 最大限のことを達成した
生きててほしいと思うのは 僕たちのわがままだ
僕たちを育て上げ
多大な功績を 遺産として残した
逝かせてあげるべきだ
アディティヤは僕たち同様 寂しがってる
でもウダイの悲しみは 言い表せない
父の夢をよく見る いつも同じような夢だ
父と僕が何か話しながら 楽しい時間を過ごしてる
食事をしてるか 冗談を言い合ってる時
突然 父はもういないと 気づくんだ
父が亡くなる直前まで とてもいい関係だった
僕の人間関係の中で 一番だった
だから本当に寂しいし 父のことを よく考える
２０１２年
「命ある限り」 プレミア上映
仕事を50年も続け 実力を維持するのは難しい
父の最初の映画は成功し 遺作も大ヒットだった
初監督作品は1959年で 最後は2012年だ
「命ある限り」
言いたいことは？
独自の物語を伝えてきた
いくつもの幸せな夢や 悲しい夢
美しい旋律やそうでないもの 良い役柄や悪い役柄
すべてに私が宿ってる
作品たちや私を 忘れないでほしい
皆さんの命がある限りは
皆様
本日は光栄でした
チョープラ氏に感謝します
父が亡くなった後⸺
多くの人の心にぽっかりと 穴が開いたと感じた
その喪失感を僕が埋めるのを 期待されてるとも思った
僕は元々 父とは かなり性格が違う
社交的ではないし そうなる努力もしなかった
人脈も豊富ではなく 開拓スキルも乏しい
父みたいになるのは不可能だ
でも父の代わりになれるよう 努力する必要はある
少なくとも相談したい時に 近づきやすい存在でいたい
最も相続が難しい 遺産ですか？
そうだね
父なりの僕への メッセージかもしれない
“お前が積極的に⸺”
“出て行くのを 見守ってるぞ”とね
なかなか難しいけど 努力はしてる
父が僕に望むことだから “頑張るよ”と伝えたい
僕はずっと 父や兄ほどの情熱を
注げるものがなかった
情熱はかなり後になって 芽生えた
父が亡くなる頃 僕は切実に 自分を変えたいと思ってた
精神面だけでなく
「グレース･オブ･モナコ 公妃の切り札」
仕事の面でも 変化を求めてた
「グレース･オブ･モナコ 公妃の切り札」
すばらしい瞬間が続く
“監督 オリヴィエ･ダアン”
67回カンヌ映画祭の レッドカーペットです
“監督 オリヴィエ･ダアン”
ＬＡで製作会社を始めた
ＹＲＦ エンターテインメントだ
“ＹＲＦがハリウッドを 拠点に製作会社を設立”
弟は考え方が グローバルで
ハリウッドやアメリカの テレビ業界にも詳しかった
交流が得意なんだ
ＬＡに作る製作会社を 任せると言うと喜んでた
この映画の監督は フランス人で
ウダイ･チョープラは 共同製作者を務めました
いつも父と兄の 陰にいたから
外に出るのは 大変だと思ってた
“ウダイ･チョープラが ハリウッドで製作者に”
だから新しい製作会社で 何らかの成果を上げれば
自信と独自性を 養えると思った
目標の達成度は？
50パーセント
半分は達成できた
思い描いてた夢は たくさんある
ＹＲＦの国際的な 存在感を高めたいし
インドにブロードウェイを 作りたい
テーマパークを作るのも 大きな夢なんだ
もう完成してる予定だったが 手を付けてもいない
でもＹＲＦならできると思う
ヤシュ監督は言ってた
全財産を スタジオ建設に費やしたと
そうする必要が あったわけではない
自分のスタジオが 欲しかったそうだ
映画界を志す若者が集い
自分の映画を 作れるような場所だ
ショービジネスの荒波から 守られながらね
そんな監督の夢を
アディティヤが形にして 運営してる
だからオアシスのような 特別な場所なんだ
温かい共同体の精神を 持ちながら
非常にプロ意識の高い会社だ
アディティヤは 父の遺志を継ぎ
自分たちらしい 映画作りを追求している
監督は働きながら 逝きたいと望み 実践した
アディティヤも同じだろう
ポケットには星が詰まってる
何もない空が ただ広がる
太陽の光が僕の手を温める
世界は震えてるのに
僕の魂は喜びをかみしめる
心が祝福しようと告げる
まるでキスのように
すてきな この仕事を
ポケットには星が詰まってる
何もない空が ただ広がる
太陽の光が僕の手を温める
世界は震えてるのに
僕の魂は喜びをかみしめる
心が祝福しようと告げる
まるでキスのように
すてきな この仕事を
ポケットには星が詰まってる
何もない空が ただ広がる
太陽の光が僕の手を温める
世界は震えてるのに
ポケットには 星が詰まってる
キスのように すてきな
この仕事を祝福しよう
日本語字幕 森藤 真代