É lindo, não é?
Eternos é definitivamente um filme muito ambicioso.
São dez personagens novos.
Ele cobre 7.000 anos.
Se passa na Terra, e também no espaço.
E por todo o planeta.
É, o alcance e a escala dele são enormes.
Eu diria que é nosso filme mais ambicioso de todos os tempos...
NATE MOORE PRODUTOR
...e isso em um MCU que tem Ultimato.
Tem tudo o que se possa imaginar.
Tem monstros, tem deuses espaciais gigantes.
Também tem uma história de amor.
É parte do motivo que nos empolgou como cineastas.
Fizemos mais de 25 filmes na Marvel Studios,
mas isso é muito distinto de tudo o que fizemos antes.
Este é um mundo novo.
Acho que o que é incrível na Marvel,
é que é um universo incrivelmente complexo.
Eu acho que Eternos é o filme mais épico
que a Marvel já fez.
É literalmente o maior risco
que qualquer herói do MCU já teve que correr até agora.
É muito maior do que todo resto
que vimos no MCU.
E é também sobre a criação de lendas.
Até o final do filme,
o olhar sobre o MCU e a própria Terra terá mudado.
KEVIN FEIGE PRODUTOR
O impacto que Eternos terá no MCU
será nada menos do que redefinir o Universo Cinematográfico inteiramente.
MARVEL STUDIOS AVANTE
NOS BASTIDORES DE ETERNOS
Minha visão inicial para o filme
pode ser resumida no poema de William Blake.
"Ver um Mundo
"em um Grão de Areia,
"E um Céu numa Flor Selvagem.
"É ter o Infinito na palma da mão
"E a Eternidade em uma hora."
Quando fui apresentar sem dizer nada...
CHLOÉ ZHAO DIRETORA
...foi isso que eu fiz.
A visão do filme é como podemos capturar algo tão épico
e íntimo ao mesmo tempo,
algo tão épico quanto a criação do Sol
e tão íntimo quanto os sussurros suaves de um amante?
E como fazer com que esses momentos coexistam no filme?
E esse era o desafio.
Não tenho certeza de como isso aconteceu.
Tinha acabado de fazer Domando o Destino.
Então, quando recebi uma ligação para encontrar Nate Moore,
fiquei muito surpresa e feliz com Eternos.
Sempre procuramos diretores que nos inspiram
e que conseguem performances ótimas.
E eu vi o primeiro filme da Chloé,
e depois vi Domando o Destino e achei incrível.
A primeira conversa que tive com Nate
foi muito sobre, obviamente, as histórias e personagens,
mas também com o que poderia contribuir.
Imediatamente, mergulhamos em o que vamos fazer,
mas também como faríamos.
Porque como faríamos esse filme
definiria o que ele seria.
Chloé tem uma visão muito específica para o filme.
Por causa da maneira como ela filma. É muito pessoal.
Então, você tem a sensação de que está fazendo
um filme independente que é enorme.
Quando soube que estava fazendo um da Marvel, pensei:
"Nossa, adoraria fazer parte disso."
E ver como ela entra por trás deste mundo de super-heróis e o torna seu.
Chloé Zhao, que vem de um estilo de cinema mais naturalista,
nos pressionou para tentarmos descobrir
como filmar mais em locações reais,
o que, novamente, é um desafio do ponto de vista logístico
de levar sua equipe para lugares diferentes.
Encontrar lugares onde filmar ao ar livre, lutando contra a chuva e os elementos,
é desafiador.
É difícil para a sua equipe e para o elenco,
é difícil para nossa equipe de VFX.
Mas tudo a serviço de uma estética totalmente diferente.
Esse é um desafio que quisemos encarar.
É definitivamente um desafio, mas é um desafio que adoro.
Porque eu vim como uma cineasta que quer contar uma história,
mas também como fã.
Para mim, o MCU é um lugar com grandes personagens e grandes aventuras.
E é muito óbvio que é feito por uma equipe de pessoas
que realmente amam o gênero e amam seus fãs.
Está na hora.
A Marvel Studios e o Universo Cinematográfico da Marvel
já passaram de seu décimo aniversário.
E com o lançamento do filme final dos Vingadores,
finalmente concluímos a saga Infinito de 22 filmes.
Para onde vamos daqui? Por onde começamos?
E o que realmente queríamos fazer eram duas coisas.
Começar do zero com novos personagens, novas histórias,
mas, na verdade, voltar a algumas das mitologias mais profundas e ricas
dos quadrinhos da Marvel.
E quando você olha para os construtores de mitos da Marvel,
Jack Kirby, ele é chamado de Rei Kirby por uma razão,
e ele criou Os Eternos há muitos anos...
QUANDO OS DEUSES CAMINHAM NA TERRA! ETERNOS
...que é uma das narrativas mais ricas mitologicamente da história da Marvel.
Isso realmente nos dá uma tela rica para brincar,
não apenas a tela da Marvel,
mas as verdadeiras mitologias históricas do nosso mundo.
Os Eternos nos quadrinhos foram criados por Jack Kirby no final dos anos 70.
Foi sua segunda passagem na Marvel,
e ele queria fazer algo cósmico e completamente novo.
E nos quadrinhos, como nosso filme,
o trabalho era proteger a humanidade por tempo suficiente
para os Celestiais voltarem e julgarem
se a humanidade era digna de se juntar a eles nas estrelas.
Em nosso filme, eles compartilham uma origem muito semelhante.
Nos quadrinhos, eles vieram à Terra, encontraram o homem primitivo...
ZOIE NAGELHOUT PRODUÇÃO E DESENVOLVIMENTO
...e fizeram uma experiência. Criaram os Deviantes,
que foi um fracasso.
E então, vendo que eles meio que falharam,
eles criaram os Eternos como um contraponto.
Kirby criou um mundo que era emocionante e interessante,
mas era baseado na história humana
e tratado como se pudesse viver em nosso mundo.
Eu amo a mitologia por trás,
e adoro que ele tenha conseguido trazer a mitologia espacial
e a mitologia humana do planeta Terra
e combinado tudo isso e criado personagens
que vivenciaram isso.
E nos deu a oportunidade de poder reaprender a nossa própria história.
Estamos muito animados para explorar as origens...
KAZ & RYAN FIRPO ROTEIRISTAS
...de todo o MCU em nosso filme.
Pela primeira vez estamos conhecendo os Celestiais cara a cara,
e só vimos relances deles em outros filmes.
Os Celestiais que mencionamos em filmes anteriores,
Guardiões da Galáxia, Luganenhum, a base de operações do Colecionador,
é na verdade a cabeça de um Celestial.
Os Celestiais são um marco da Marvel nos quadrinhos
e queríamos torná-los igualmente importantes para o MCU.
No fundo, Eternos é um épico.
É sobre imortalidade. É sobre identidade, é sobre dever.
E exploramos todas essas coisas
que tantos super-heróis incríveis já fizeram antes.
Mas, especificamente, estamos examinando isso ao longo de toda
a história da humanidade aqui na Terra.
Para falar um pouco do processo, nos deram 800 páginas de pesquisa.
Todos os quadrinhos, cada história, tudo sobre esse universo:
"Aqui está. Façam um filme."
E passamos quatro semanas, cinco semanas realmente pensando
e batendo nossas cabeças na parede e criando esse mundo.
Os Eternos tiveram três séries em quadrinhos nos últimos 30 ou 40 anos.
Somos infinitamente inspirados por todas as obras do Rei Kirby
e a série de Neil Gaiman dos Eternos.
A expectativa, eu acho, dos nossos fãs,
é que vamos explorar a série do Neil Gaiman do início dos anos 2000.
E essa, em vários graus, é a fase mais popular das edições dos Eternos,
mas para nós, a verdadeira inspiração veio da série original de 1976 do Jack Kirby.
E isso é parcialmente porque ele realmente a impregnou da nossa história mundial,
a história dos Astecas.
Muito da sua linguagem de design, muito da sua inspiração narrativa
veio da história do mundo.
Eu as vi lutar, mentir e matar,
mas também as vi...
rir e amar.
O que eu gosto na história dos Eternos
é que estamos voltando ao início de nossa civilização
para ver que, na verdade, eles estiveram entre nós,
e eles têm nos ajudado por todo esse tempo.
Conseguimos olhar eventos históricos reais.
Somos capazes de olhar para as tragédias e nossos melhores momentos
e olhar através da lente do que significa estar aqui neste planeta.
Este planeta...
e essas pessoas...
me mudaram.
E isso nos deu a oportunidade de voltar no tempo
e ver coisas que não vimos antes.
Não apenas no Universo Marvel, mas como cineastas,
coisas que não vemos muito em filmes, francamente.
A Mesopotâmia Antiga no início da civilização
e a Babilônia antiga, que é para a maioria dos historiadores o berço da civilização.
O Império Gupta em 200 AC.
É um período que sentimos que não tínhamos visto muito no cinema,
mas era muito rico com muitos fatos históricos
que até nós, como cineastas, não sabíamos.
Por que não ajudaram contra o Thanos?
Ou em outras guerras? Ou nas tragédias da História?
Fomos instruídos a não interferir em conflitos humanos
que não envolvam Deviantes.
STEPHANE CERETTI Supervisor de Efeitos Especiais
No início, tentando definir o que eram esses Deviantes,
começamos a olhar para monstros de histórias antigas.
Dos gregos e dos egípcios.
A Chloé queria algo único.
Queríamos algo que fosse alienígena,
mas com formas que poderíamos reconhecer.
Como, no início do filme, na Mesopotâmia,
eles são muito maiores, são como dinossauros.
São monstros enormes.
E eles evoluem com o passar do tempo,
se tornam mais como animais que vemos hoje em dia.
Então tinha todo esse aspecto da narrativa
e isso informava o design dos Deviantes.
Mesmo que Eternos ocorra por mais de 10.000 anos
e existam esses elementos diferentes,
ao mesmo tempo, Kevin e Nate, ao longo de todo o processo
constantemente focaram nos personagens.
É importante saber o tom
e o gênero do filme que está tentando fazer.
E a ação até certo ponto, eu acho, e acho que nossos fãs concordariam...
Corra!
...é secundária para a narrativa,
para o núcleo emocional do filme, e o motivo de ser especial
e de emocionar.
Porque se o núcleo emocional e os personagens não estiverem lá,
não existe apego ao que quer que aconteça com o Homem de Ferro ou Thor.
Neste caso, os Eternos.
Estamos nos concentrando muito na dinâmica familiar do grupo de Eternos.
Tem camadas neste filme e uma ótima aventura de ficção científica
que se estende através do tempo.
E então, por baixo disso, tem um drama familiar muito complexo.
E por baixo disso, está uma história de amor.
E no centro disso, na verdade, está a jornada da autodescoberta.
Nosso filme é liderado por Sersi, essa heroína complexa e imperfeita
que realmente é, eu acho, nossa heroína mais humana do MCU que já vimos.
Etérea.
Observadora.
Doce.
Luz.
O futuro.
Sersi é uma empata e consegue manipular a matéria.
Ela consegue transformar coisas em outras coisas,
ela também não entende muito bem a extensão de seus poderes.
É uma pessoa muito criativa. Eu acho que o que me anima sobre a personagem dela é
que ela não bate em ninguém.
O poder dela vem de sua curiosidade.
Portanto, ela é uma artista.
E ela tem uma conexão profunda com a natureza.
Ela é curiosa sobre a humanidade, diferente dos outros Eternos.
Sersi nos quadrinhos, ela tem um desejo pela vida
que geralmente não é visto em histórias sobre imortalidade.
Ela acha a beleza em estar viva há tanto tempo
porque ela usa suas experiências e suas memórias
e pensa nelas com carinho.
Portanto, essa visão positiva é o que nos atraiu a ela como nossa protagonista.
Conflitado.
Apaixonado.
Misterioso.
Incrível.
Chefe.
Ikaris carrega o peso do mundo em seus ombros.
Ele é o soldado leal.
Ele luta com o que é certo para ele como um ser
e o que é certo para o bem maior.
Então...
Ikaris.
Sersi e Ikaris reatam e terminam a cerca de 5.000 anos,
então, sim, bastante tempo.
Pode-se dizer que durou bastante.
Acho que veem a humanidade de maneira diferente.
Uma analogia que eu realmente gosto é que
quando Sersi vê um deserto, ela vê grãos de areia
e enxerga beleza em cada um deles.
Mas Ikaris realmente não vê isso.
Ele pensa: "Certo, há perigo no deserto.
"Nós precisamos ir." Então se apaixonam um pelo outro
porque adoram ver o mundo pelos olhos um do outro.
Eles se magoaram no passado.
Cinco mil anos, eles passaram por tudo juntos,
e existe um amor verdadeiro e muita história.
Como todas as grandes histórias de amor,
filmes como Casablanca, há altos e baixos.
E o tipo de fardo que carregam no filme,
a evolução da humanidade afetou como eles se sentem sobre quem são.
Tecnologia.
Inventor.
Inteligente.
Brilhante.
Protetor.
Phastos é um tecnopata,
o que significa que posso usar minha mente e energia
para montar literalmente qualquer coisa a partir de qualquer tecnologia.
Tudo o que ele faz e quer é para o avanço da humanidade.
Ele tem muita fé na humanidade. Ele é passional
e, infelizmente, como humanos, nem sempre correspondemos às suas expectativas.
Em algum momento da vida, ele mudou a visão que tinha da humanidade
e simplesmente se desconectou.
E o que eu amo no arco dele é que você o vê se importar novamente.
Para Phastos, que é aquela pessoa que se move com o coração e a alma,
ele está tentando restaurar isso em si e restaurar nos outros ao seu redor.
Ele é a base emocional em muitos momentos do filme.
Havia mais Deviantes do que disse.
Deve ter se divertido.
Com certeza.
Lutadora.
Errática.
Guerreira.
Frágil.
Thena é uma guerreira e luta sem medo,
e é o que ama fazer.
Ela é a deusa da guerra.
Ela consegue manifestar armas diferentes em suas mãos,
o que é complicado quando está se preparando ou treinando.
Fiquei perguntando qual seria a minha arma para que pudesse praticar com ela.
E mandavam as armas para mim.
Continuei recebendo tantas armas até que percebi
que ia ser uma combinação de todas elas.
Quando não está lutando, ela não sabe o seu lugar nem como se portar.
Ela é quieta e muito observadora.
E eu diria que tem que passar por um dos maiores, senão o maior,
obstáculo deste filme.
Forte.
Poder.
Provedor.
Especial.
Sexy, talvez.
Gilgamesh é o mais forte dos Eternos.
Ele é um protetor. Suas especialidades são soco, soco forte.
Eu deveria dizer soco grande. Sim.
Gilgamesh tem o maior coração.
Ele é muito leal. Sempre coloca seus amigos em primeiro lugar.
É um personagem divertido e amável.
Me sinto um irmão mais velho da minha família.
É um ursinho carinhoso.
Ele não leva as coisas muito a sério. Ele aproveita a vida.
Gilgamesh já pediu ao Druig que me fizesse dormir.
Para eu tirar férias em Fiji, sabe?
Ele também é o melhor cozinheiro. Se tem um feriado ou uma festa,
você quer ir para a casa do Gilgamesh.
Sarcasmo.
Muito fofa.
Trágica.
Duende consegue criar ilusões. Ela é impetuosa.
Um pouco temperamental.
-Não é? -Você me abandonou na Macedônia.
Duende é alguém que viveu demais, mas presa no corpo de uma criança.
E isso não é fácil. Ela é na verdade a mais madura de todos os Eternos.
O mais interessante sobre a série do Gaiman nos quadrinhos
é a maneira como ele lida com Duende.
Ele deu um novo nível de tragédia e nuance,
e isso nos fez querer fazer dela um personagem importante em nosso filme.
Tudo o que ela sempre quis é ser capaz de ter uma vida linda
e poder ser criança e passar por essa experiência.
Para Duende, é uma jornada muito emocional
encontrar o seu lugar.
Não, você não fez isso.
Anseio.
Paixão.
Sombrio.
Idiota.
Druig é um babaca.
É verdade, senhor.
Druig. Ele controla mentes.
Ele defende suas crenças.
E se essa decisão o colocar em uma divisão com os outros,
ele não tem medo disso.
Ele é idealista e muito filosófico.
Ele é alguém que se gosta de você, ótimo.
Se ele não gosta de você, é melhor tomar cuidado.
Descendo os degraus do Asteca,
o cenário em si foi surreal.
Muito, muito complicado porque os degraus eram muito íngremes
e tinha que olhar para a câmera enquanto descia.
Só esperava dar o próximo passo e parecer calmo.
Em seguida, todos caracterizados se levantavam
e depois caíam. É como...
Aquele foi um momento de super-herói.
Exibido.
Exibicionista.
Carisma.
Engraçado.
Alegria.
Kingo. Kingo ama a vida.
Então, Kingo é esse cara que sempre foi muito exibido.
Sempre quis que soubessem que ele é um super-herói,
mas não pode revelar isso.
Então, para ele, essa é a segunda coisa melhor.
Super-herói, astro de cinema.
Não vão saber que ele é um super-herói,
mas vão saber que é um astro do cinema.
Acham que sou um astro do cinema.
Bem, eu sou. Mas também sou...
um Eterno.
A apresentação do meu personagem no presente é numa filmagem de Bollywood,
e ele faz um grande número de dança de Bollywood.
Eu não danço. Eu não sei dançar.
Começamos a filmar e Chloé falou:
"Estou escrevendo uma sequência de dança para você."
E eu disse: "Estou apavorado. Parece incrível.
"Me arrumem um professor."
E assim, Nileeka foi minha professora de dança,
e trabalhei com ela por meses antes de realmente filmar aquela cena.
E havia 50 dançarinos de apoio e um enorme cenário de Bollywood.
Todo o trabalho valeu a pena. Está lindo.
Rápida.
Super-rápida.
Makkari é a mulher mais rápida do universo.
Ela usa sua energia cósmica para correr de forma acelerada.
Mas ela também consegue quebrar a barreira do som
para que possa criar incríveis rajadas de som concussivas,
o que a torna muito poderosa na batalha.
Eu adoro a Makkari. Obviamente, ela é rápida.
É o forte dela.
Mas ela também é leal.
Boa luta.
Você também.
Quem conheceu Lauren viu sua energia.
Ela nos incentivou a usar a linguagem de sinais no filme.
E o marido dela, Doug, acabou sendo um intérprete de sinais para nós também
e ajudou os outros a aprender a falar com sinais.
Ela nos deu regras para ter um set
que seria amigável para uma pessoa surda.
Ela trouxe muito desse conhecimento para a nossa produção
para que pudéssemos fazer as coisas direito.
Líder.
Curadora.
-Maternal. -Mãe.
Mamãe.
Amor.
Ajak é uma espécie de líder dos Eternos.
A forma como ela aborda essa liderança é pela perspectiva da maternidade.
Então, ela tem uma relação especial com cada um deles.
Ela é mãe e professora.
Ela é amorosa, mas também dura.
E tem algumas decisões importantes a tomar no filme.
Tive um momento muito importante para mim neste filme, pessoalmente.
Havia uma cena onde andava a cavalo.
E eu sofri um acidente com um cavalo muitos anos atrás.
Então, eu não montava mais.
E eu me libertei do meu passado, do meu medo.
E consegui galopar com o cavalo e sentir...
E eu não sabia se seria capaz de fazer isso.
Mas eu queria fazer.
E acho que até me ajudou com a personagem.
Para a personagem, foi uma experiência libertadora para mim.
Acho que, para mim, cada um desses personagens e a jornada,
a jornada emocional pela qual passam,
representam um aspecto da natureza humana.
E uma abordagem da dualidade em cada um de nós.
Então, de certa forma, o que eles aprenderam de nós, que amam ou odeiam,
diz muito sobre quem eles são, mas também diz muito sobre quem somos.
-E ação. -E ação!
Acho que esse filme teve uma escalação muito inteligente.
Cada um de nós é absurdamente certo para o papel.
Todo mundo é único, especial, amoroso e generoso.
Quando eu escalo, em todos os filmes que fiz antes,
tento ver o quanto desse personagem já está nesta pessoa.
Isso me anima mais. Tanto quanto possível.
Então, eles vão trazer um aspecto de quem eles são à tela.
Há uma câmera
que vai capturar algo que nunca poderei planejar
e nunca poderei escrever, e esse processo me anima.
Definitivamente houve algumas relações e dinâmicas inesperadas
que aconteceram, que eu nunca teria pensado
apenas lendo as páginas do roteiro,
depois de reunir os atores.
Eu adorei ter cenas cara a cara com cada um dos atores do elenco,
e realmente descobrimos coisas inesperadas.
Acho que temos muita sorte.
A primeira vez que entraram na sala juntos,
as faíscas simplesmente voavam. Eu gostei daquilo, sabe?
Você nunca espera ver essas pessoas na mesma sala no mundo real.
Eles vêm de origens diferentes
e de experiências de vida diferentes.
Mas há algo único em cada um deles.
Eles são um pouco desajustados.
Eles têm algo muito especial.
E acho que isso os une como família,
porque os Eternos vivem na periferia.
Um grupo de imortais que está na Terra há 35.000 anos.
Eles estão no MCU, não os conhecíamos.
Vocês têm interesse em conhecer alguns dos Eternos?
Tudo bem.
Sei que o elenco se conheceu, exceto Gemma, na Comic-Con em julho.
Senhoras e senhores, como Ikaris, Richard Madden.
Kumail Nanjiani.
Lauren Ridloff.
No dia em que nos conhecemos na Comic-Con,
acho que foi um dos momentos mais constrangedores, para ser honesta.
Angelina Jolie veio até mim,
e disse que era fã de The Walking Dead.
Eu fiquei perplexa. Nem podia imaginar.
Interpretando Duende, Lia McHugh.
Qual é ser a pessoa mais jovem
interpretando um dos personagens mais velhos do MCU?
Não parece real.
Na Comic-Con foi muito divertido conhecer todos pela primeira vez.
Imediatamente todos nós nos demos bem.
Estar juntos pela primeira vez na Comic-Con foi importante porque...
Salma Hayek.
...havia tantas pessoas para nos apresentarmos
ao mesmo tempo em que nos apresentávamos uns aos outros.
E isso foi bizarro. Foi bizarro.
E meio assustador também
perceber o nível de expectativa que o público tem.
E ficamos parados olhando uns para os outros e dizendo:
"É melhor não estragarmos isso."
Os Eternos!
O que mais me anima, egoisticamente, é a construção do mundo e os designs.
A fundação, os quadrinhos de Jack Kirby, e também do Neil Gaiman,
são grandes inspirações.
Também fizemos muitas pesquisas com historiadores,
especialistas em línguas, antropólogos, cientistas.
E foi muito importante para Eternos fazer isso,
porque para convencer o público
de que esses super-heróis estão neste planeta há 7.000 anos,
você quer sentir como se estivessem realmente lá, visualmente.
Então, como designer de produção,
você é responsável por cada coisa que é vista na tela,
se alguém está comendo um sanduíche, se alguém está dirigindo um carro
ou uma nave espacial, ou cada locação.
Quando você tem que construir mais de 130 cenários,
é uma tarefa gigante. E a abrangência é enorme.
Estamos viajando ao redor do mundo, através do espaço, através do tempo.
Tem sido extraordinário,
a amplitude e dimensão de tudo o que tivemos que realizar.
Meu ponto de partida neste filme foi obviamente os quadrinhos do Kirby.
Eu realmente os analisei, e uma das grandes coisas é
o quanto eles se relacionam ao roteiro de certas maneiras.
Um dos cenários em particular realmente me inspirou a me aprofundar mais nele.
E este cenário era o templo Asteca de Teotihuacán.
Acredita-se que tenha sido criado por deuses ou alienígenas.
Está no folclore humano em todos os lugares.
Então comecei a investigar isso
e então descobri que mais de 100.000 pessoas moraram lá.
Não estava perto de um rio. Não estava perto de nada.
E o mito e a lenda é
que alguns deuses vieram e construíram isso para o povo.
E então, isso deu início a uma verdadeira linha de pensamento
que levei para o resto da produção.
Então comecei a descobrir que tipo de influência eles acham
que os povos alienígenas, que vieram para este planeta,
tiveram na nossa tecnologia e em tudo.
ARTEFATOS QUE MOLDARAM A HISTÓRIA DA HUMANIDADE
E o que foi incrível foi depois voltar aos quadrinhos,
em que havia ilustrações de todos os templos
e a própria abordagem dele quanto aos Eternos e os Celestiais
desenhados na decoração dos templos.
Então, levamos isso adiante e usamos a decoração,
que ficou estampada em nossa construção.
Quando eles estão dentro, no topo do templo, é uma homenagem ao Kirby.
Nosso design de produção liderado por Eve Stewart,
fez seu dever de casa criando uma linguagem
que então poderíamos usar nos figurinos e nas paredes da nave
e ter uma estética que parecia unificada.
Queríamos que parecesse antigo e tecnologicamente avançado ao mesmo tempo
e foi um desafio do ponto de vista de design.
Como se faz esses alienígenas parecerem que estão aqui há 7.000 anos
e sentir que foram a inspiração para as coisas
que os humanos construíram?
Bem, este foi um verdadeiro desafio porque quando comecei,
li que os Eternos foram criados pelos Celestiais.
Foi há um milhão de anos, então não pode ser uma nave espacial como todas as outras
que você ama nos filmes do Ridley Scott.
E esta espaçonave está dormente, teoricamente, na Terra
pelos últimos 7.000 anos.
Achei que não poderia haver nenhuma referência à tecnologia humana.
Além disso, eu simplesmente senti que era um lugar espiritual
para essas pessoas e que foi criado, teoricamente,
pelos Celestiais, que são deuses.
Então, comecei a analisar a geometria sagrada,
a maneira como as formas funcionavam em todas as religiões do mundo.
Qualquer religião adora um círculo.
Todas as religiões amam um triângulo.
Então, eu estava tentando colocá-los juntos.
Portanto, o exterior da nave tornou-se triangular rapidamente
só por causa da aerodinâmica.
Chloé e eu conversamos muito sobre como triângulos e círculos se encaixam
tanto no cristianismo como no islamismo, e também na cultura asiática.
Então buscamos algo que fosse bem global.
Então, começamos com muitos triângulos.
E então fui ver uns cientistas,
e disseram que isso era muito bom
porque aviões triangulares também podem criar uma elevação vertical
se tiver energia suficiente em torno dos pontos.
Então, foi aqui que começamos.
Fiquei muito surpresa quando entrei em nossa nave.
Porque quantas naves você já viu? Todas parecem iguais. Futuristas.
Essa é completamente fora do comum, inimaginável,
cada objeto, cada pequeno detalhe nela.
É realmente novo e excitante.
Eu realmente amo a espaçonave porque é tão incomum,
e acho que tem a ver com a natureza circular com os tetos em domo,
e que é quase como uma catedral ou um templo.
E as texturas, nós trabalhamos muito duro para conseguir
que ficasse parecido com o interior de um meteoro.
Como se fosse extremamente antiga.
Vimos os antigos cuneiformes da Babilônia.
Na verdade, criamos o nosso.
Dizem coisas como estrela, Lua, viagem, homem, Terra e deus.
Correspondem exatamente aos trajes.
Quando eles ficam contra esta parede, o poder de Arishem cria os trajes.
Todas as formas nos trajes são baseadas no mundo de Jack Kirby.
SAMMY SHELDON DIFFER FIGURINISTA
Uma coisa da qual Chloé falou muito foram os círculos com as linhas
presentes no imaginário do filme.
Porque eles estiveram na Terra por 7.000 anos,
poderiam os símbolos, as formas em seus corpos terem influenciado alguns designs
na religião e nas culturas de todo o mundo?
Então tudo isso entrou no design.
Posso dizer honestamente que esses trajes
são os trajes de super-heróis mais difíceis que já fiz.
Esta sala é a nossa exibição dos trajes dos super-heróis
e algumas das eras no filme.
Quando li o roteiro pela primeira vez, pensei: "Isso tem tudo."
Tem todos os períodos diferentes. Tem futuro, passado, tudo.
Então, da perspectiva do figurino, tem muito para brincar.
E além disso, sabe que vai criar dez novos super-heróis.
Uma das coisas que foi pedida
foi que eles não parecessem só uniformes ou armaduras de super-heróis,
mas sim uma segunda pele.
E tivemos que incorporar o cosmos.
Então, começamos olhando para os minerais e a natureza,
e comecei a fazer experiências com tecidos.
Lembro que Kevin visitou nossa produção.
Falou: "Parece um experimento científico."
Porque quando vê o filme, você vê que não é só azul.
Usamos diferentes tipos de preto, diferentes tipos de azul,
e tinta a óleo e, em seguida, colocamos juntos em uma folha.
E então você tem que esperar alguns dias
para ver naturalmente que tipo de textura obtém.
Cada um desses trajes é único.
São necessários muitos experimentos, porque, em uma tela grande,
pode ver todas as texturas.
Há tantas camadas em cada um desses trajes...
IVO COVENEY SUPERVISOR DE FIGURINO
...e são todos feitos à mão.
É um trabalho enorme,
e a menor quantidade de peças em um personagem era cinco ou seis.
O máximo era da Duende, que tinha 18 peças nela.
E cada uma dessas peças tem que ser elaborada no computador,
moldada, fundida, limpa, editada e pintada.
Todas as peças requerem um trabalho intensivo.
Então, às vezes, eu tinha sete ou oito pessoas na sala de trabalho
apenas pintando essas peças.
E para cada um dos personagens, tínhamos pelo menos seis cópias dos trajes.
Então, é realmente difícil imaginar o trabalho envolvido nisso.
Ajak ama a natureza, e ela também é a líder
e tem a conexão com os Celestiais.
Então ela tem um adereço de cabeça incrível,
e há muitas linhas fluindo para cima.
Muito dourado e azul.
E nós temos essa capa incrível, que é toda pintada à mão.
E eu tive sorte de trabalhar com Sammy,
que colocou um monte de coisas simbólicas no meu traje.
Há uma mistura de empoderamento e também orgulho
de poder usar esse traje que significa algo importante.
Sersi ama a humanidade, ela é uma pessoa muito generosa.
A cor que demos a ela era basicamente verde e prata.
Então, ela tem áreas fluidas para torná-lo feminino e suave.
Não é superestruturado. É um pouco mais etéreo, na verdade.
E então temos Ikaris, que é um lutador.
Queríamos fugir da ideia de que seja só um macacão de super-herói.
E então, para ele, é feito de uma forma de armadura segmentada.
Duende, ela é uma pensadora. E é ligeiramente alabastro,
e um pouco de jade no dela.
O que decidimos fazer foi nos divertir um pouco com seu visual moderno
e meio que mostrá-la como alguém
que deseja desesperadamente ser mais adulta.
Então ela usa roupas peculiares, mas sérias.
Como se ela estivesse tentando encontrar uma identidade.
E então, temos Druig. Ele é bem monástico.
Ele passa por uma virada muito grande.
À medida que avançamos no tempo, ele fica cada vez mais sombrio.
Então seu traje é bem escuro.
É bastante longo. É bem forte no centro.
Thena é uma guerreira, mas também
há uma fragilidade nela.
Ela começa como uma deusa dourada incrível,
e então, lentamente, com o tempo,
se torna frágil, cheia de renda, suave,
uma borboleta danificada.
Gilgamesh é o guerreiro mais forte, então ele tem uma armadura muito pesada,
e isso é bem difícil para ele.
E ele parte na jornada com Thena, então ele fica preso no tempo com ela.
Então, eles não mudam de roupa para o mundo moderno.
E eles foram morar em um lugar
onde pararam por volta de 1900.
E então, ele tem roupas de aspecto muito antigo.
O que eu amo no meu traje é
que não há nenhum outro traje no MCU que se pareça com este.
Ele se move muito bem. Ele se encaixa muito bem.
E é roxo, que é minha cor favorita em toda a minha vida.
E tenho certeza que todos dizem que ficaram emocionados quando o colocaram.
E eu certamente fiquei.
Ah, uau.
Eu tenho que te dizer que chorei.
É como vestir um vestido de casamento.
Eu sabia que era o certo.
Meu momento favorito neste filme foi com o Brian.
A prova final foi meu momento favorito.
Fui para a minha prova final.
Você vê os desenhos... E a ficha não caiu ainda,
porque toda vez que me mostraram os desenhos,
eu pensava: "Sou eu? Não sou eu. Sou realmente eu?"
Colocamos o figurino nele e ele não se olhou no espelho.
Eu tive várias lutas internas
em termos de como pensei que o MCU deveria parecer,
e eu estava muito nervoso sobre como seria retratado.
Ele estava começando a ficar ansioso.
Cada vez que um zíper fechava ou um botão era pressionado,
ou quando coloquei minhas botas,
eu dizia: "Beleza!"
Eles falaram: "Brian, você tem que se virar e olhar."
"Eu não estou pronto."
Eu estava preocupado, e ele disse: "Estou bem."
Quando finalmente fecharam a parte de trás,
disseram: "Você tem que se olhar."
Então eu me virei.
E então quando ele se virou, ele apenas gritou.
"Meu Deus! Isso é incrível."
Eu apenas gritei: "Todos venham aqui.
"Todos que tiveram alguma coisa a ver com este traje, venham aqui."
E então todos eles entraram. E eu só... E eu...
Eu chorei, aos prantos.
"Vocês não entendem como fizeram esse garotinho negro
"da Carolina do Norte, que nunca pensou em um milhão de anos
"que poderia estar aqui, acreditar que é um super-herói."
Eu tenho que dizer isso do fundo do meu coração,
cada pessoa que teve alguma coisa a ver com a produção deste filme,
eles são os verdadeiros heróis, honestamente.
Não poderíamos ser os heróis que somos sem eles,
e só quero que saibam que, quando assistirem a esses filmes,
há tantas pessoas que dedicam seu tempo e esforço
para me fazer sentir como um super-herói.
Minha parte favorita foi ver todos de figurino
e todos nós parados em uma fila.
Foi tão emocionante ver todos em seus trajes.
Estávamos todos gritando e com os olhos marejados o dia todo.
Eu falava: "Ah, meu Deus! Olha!"
Quando todos nos reunimos, ficamos bastante emocionados.
Foi realmente incrível.
Estava ventando muito, foi muito dramático.
As capas de todos estavam voando.
Há momentos em uma produção em que você se sente quase como um fã.
E isso é muito especial.
Obrigada. Obrigada, Eternos!
Quando topei esse filme, pensei:
"Estarei em uma caixa verde no estúdio em algum lugar,
"e vai ser só isso."
Eu estava errado. Eu acho que estive no estúdio um dia
de todos os meus dias aqui.
Chloé realmente queria usar o máximo de locações e cenários que pudéssemos,
então estivemos muito em locações.
As locações e a geografia são uma grande parte do filme.
Estão entrelaçadas com ele, porque é a história do crescimento da civilização
combinada com a natureza e a forma que a humanidade e a natureza
evoluíram lado a lado.
Então filmamos muito em Londres,
e Londres era uma locação que tinha várias utilidades.
Nos permitiu estar na Dakota do Norte, depois no Alasca.
E na Amazônia, surpreendentemente.
Nos permitiu estar em diferentes períodos da História.
Nas filmagens noturnas, eles fecharam Camden.
Eu pensei: "Uau, isso é... Eles podem fazer isso?
"Podem fechar uma das partes mais movimentadas de Londres para filmarmos?"
Isso é muita ambição.
Mas também rodamos boa parte do filme em Fuerteventura e Lanzarote,
nas Ilhas Canárias,
que é uma cadeia de ilhas espanhola na costa da África.
Isso nos deu muitos visuais que não tivemos
em nenhum dos nossos filmes.
E nos permitiu historicamente
ir a lugares que não existem mais ou são de difícil acesso.
Sim, fomos para as Ilhas Canárias
e lá filmamos a Babilônia e a Mesopotâmia,
e sentimos como se estivéssemos na Mesopotâmia.
Parecia tão real e isso é tão bom.
Foi ótimo poder filmar em locações, florestas e bosques,
nessas praias de areia preta, em ilhas vulcânicas.
Quando você está em uma locação de verdade,
ajuda você a entrar na realidade das coisas,
por mais bizarras que sejam.
Você nunca viu lugares como esses.
Isso é totalmente mágico. Mágico.
Essa paisagem é espetacular.
Nunca estive ao redor do mundo assim em um filme.
Este filme não é nada fácil.
Não sei se já esteve em Fuerteventura, mas não há nada lá.
Sem ofensa, mas é uma ilha.
E então chegamos na locação, e são pedras,
costumava haver vulcões aqui.
E então você está em um penhasco. Eu mencionei isso?
Havia penhascos neste lugar, e você está fazendo grandes cenas de luta.
E você está escalando coisas e trabalhando com cabos.
E tem a praia também.
O vento de Fuerteventura não é brincadeira, você fica cheio de pó.
E areia preta não sai do seu corpo tão facilmente.
Foi inacreditável porque quando digo que tivemos que nos unir,
tivemos mesmo, e acho que nos tornamos muito próximos em Fuerteventura.
Foi divertido estarmos no mesmo hotel porque estávamos todos jantando
e se vendo o tempo todo e saindo juntos.
Acho que estar na locação realmente te ajuda a sentir mais
e a estar mais no momento.
Eu acho que isso permitiu que nos uníssemos como uma família
e isso ajudou a guiar os relacionamentos entre os personagens.
-Corta. Isso aí. -Dave?
-Lindo. É isso aí. Conseguimos. -É. Conseguimos.
Para nós, filmar na locação nos permitiu capturar
a luz e capturar o lugar.
Você quer que o público não veja só o personagem,
você quer ver o personagem envolvido com o mundo por trás deles.
É muito difícil fazer isso parecer real no estúdio.
Então, ir para locação foi uma progressão muito natural.
E é empolgante para nosso supervisor de efeitos visuais, Steph Ceretti.
Ele sempre quis capturar
a maior quantidade de elementos reais e naturais possíveis.
Na verdade, para nós, é mais interessante lidar com o material real
resultante de todas as coisas que não pode controlar.
E isso torna o filme um pouco mais real.
Queríamos muito
que tudo fosse filmado em um lugar de verdade.
E a Chloé queria muito isso. Por exemplo, a cena da Amazônia...
Ikaris!
Conversamos sobre filmar em um estúdio,
e falando com a Chloé, nós dois pensamos:
"Não podemos fazer isso. Nunca vai ter espaço suficiente.
"Precisamos filmar isso em locação."
Mesmo sendo muito difícil na Inglaterra, começando o inverno,
com muita chuva, como podem imaginar.
Mas fez todo o sentido ir para a locação e sentir o ambiente.
E ter os atores no ambiente e sentindo os elementos.
E também tendo essa liberdade com a câmera
de filmar em qualquer lugar e não ficar limitada.
Então, foi muito mais orgânico dessa forma,
filmar dessa forma, e muito mais visceral,
o que a Chloé queria capturar o máximo possível.
E é difícil, um grande desafio para ele.
Como fazer o efeito visual mesclar com o mundo real,
porque quando você acerta,
você consegue alcançar o tipo de realismo que Eternos realmente precisa.
A cena de ação na praia...
Ambiente lindo, locação incrível.
Queríamos filmar lá para que pudéssemos capturar o máximo possível
da luz de verdade, o ambiente, o vento.
Houve desafios em trazer os equipamentos de dublê
e equipamentos de efeitos especiais para a praia porque era muito remoto.
E tinha muita ação que não conseguimos filmar,
então construímos o ambiente em CG
para termos isso, e também algumas tomadas
que não conseguimos fazer na locação,
com personagens em CG lutando, voando, se batendo em velocidade máxima.
Mas o que tentamos manter foi o aspecto cinematográfico.
Tentando combinar as tomadas em CG com o estilo de filmagem
que a Chloé queria manter, para ficar natural.
Quando você faz uma sequência em um estúdio,
você geralmente tem controle total da luz.
A luz não muda, o céu não muda,
porque é o mesmo céu que usamos para todas as tomadas.
Aqui não é assim.
Cada tomada tem um céu diferente, um vento diferente, uma nuvem diferente,
então isso foi algo que tentamos manipular um pouco,
mas a Chloé falou: "Não resistam.
"Faça parecer natural.
"Nós fomos lá para filmar, e as coisas mudam.
"Faça o mesmo nas tomadas em CG.
"Faça com que seja natural.
"Aceite a luz natural e os elementos naturais."
Então isso foi muito interessante para nós.
Foi um relacionamento simbiótico muito legal.
Em um certo nível, foi uma curva de aprendizado para ela,
porque nunca tinha feito um filme desse tamanho,
nunca tinha tido os recursos que temos em nossos filmes.
Mas nunca tentamos contar uma historia do jeito que ela conta.
Nunca movemos a câmera da maneira que ela faz.
Eu venho do cinema independente.
Ser capaz de deixar a sua imaginação correr livre
e depois ter pessoas que têm tanta experiencia e a cabeça aberta
pegando suas ideias, elevando-as
e pirando com elas é um processo incrível.
-Ele está segurando o saco branco. -É, isso é bom.
Chloé gosta de filmar no que ela chamaria de "hora mágica",
quando o sol está prestes a mergulhar abaixo do horizonte.
Você tem todos esses heróis em seus trajes incríveis,
e o oceano tem ondas gigantes, e o vento está soprando,
e é o ambiente perfeito
que esperaria poder recriar digitalmente, mas muito raramente poderia.
E os atores e atrizes diriam que aquele momento foi muito especial
porque era o fim do filme.
Então, mesmo que esteja filmando fora da sequência,
você sente isso de um ponto de vista energético e dramático.
Mas aquele foi um momento realmente especial.
"LIFE MEMORY SUITE" COMPOSTA POR RAMIN DJAWADI
Sabíamos que este filme depende muito dos temas musicais.
Você tem 11 personagens, certo?
E você tem 7.000 anos de História humana.
E você tem espaço, você tem a Terra, todos esses elementos.
É importante repetir temas.
E isso é algo que Ramin fez tão bem em Game of Thrones.
Ramin criou esses temas lindos.
E quando o tema começa, ele evoca emoção.
Em vez de dar temas a cada personagem,
pensamos nisso, tematicamente:
"O que esses personagens passam através da história?
"Amor, missão, memórias, todos esses aspectos.
"E vamos criar temas para seus estados emocionais."
Precisamos de você.
Dessa forma os temas nos ajudam a conectar essa história enorme.
Então, toda vez que esse tema aparece,
não importa se você está na Amazônia atual
ou está na antiga Babilônia,
você entende o quão longe esses personagens viajaram,
e ainda assim eles estão lidando com as mesmas lutas, que é a humanidade.
-Avante Eternos. -Obrigada.
-Avante Eternos. -Está bem.
Existe um ambiente familiar,
mas há algo muito profundo na maneira como ela aborda os personagens
e como ela trabalha com os atores.
Ela te insere no personagem.
Tão bom.
Os momentos de personagem são muito importantes,
e esses são os momentos dos quais as pessoas se lembram nos filmes do MCU.
O pequeno momento, os Vingadores sentados comendo shawarma.
Essas são as coisas com as quais as pessoas se conectam.
E Chloé Zhao, nossa diretora,
tem sido muito boa em encontrar esses pequenos momentos.
Obviamente, a luta, os alienígenas, todas essas coisas, muito emocionantes.
Mas somos uma família há 7.000 anos. Temos muita bagagem,
e explorar isso tem sido a parte mais satisfatória deste filme.
Chloé é tão perceptiva em cada pequeno momento do filme,
e ela está sempre pensando no que pode fazer melhor,
e ela só quer torná-lo o melhor possível.
Ela está envolvida em cada aspecto do filme,
está fazendo 100 coisas ao mesmo tempo.
Não sei como ela consegue, mas é incrível.
Ela é uma agente kamikaze, cara.
Não há nada melhor do que assistir sua diretora
ver você fazer algo e ficar animada,
quando ela pula de trás da câmera e corre.
Ela faz você querer experimentar coisas. Faz você acreditar
que a visão inclui você e como você a cria
e como você a molda, então tem muita improvisação,
tem muitas descobertas que estamos tendo uns com os outros.
Sabia que entenderia os personagens.
Sabia que entenderia os relacionamentos,
mas a parte dela com a ação...
Se há uma cena de ação que filmamos,
ela diz: "Você quer ver?" Eu vejo,
e não se parece com nenhuma outra cena de ação que já vi
em um filme MCU ou qualquer outro.
Chloé usa nossas personalidades e nossa diversidade
de uma forma impecável no filme que é unificadora,
e faz você se sentir parte de algo realmente especial.
Eu nunca imaginei que faria parte do MCU,
especialmente, como uma super-heroína.
Eu tinha alguns amigos que estavam neles em diferentes papéis
e pensava: "Caramba, eu só quero ser um cara
"que conserta o computador do Capitão América ou algo assim."
E agora, realmente estar nisso, é muito bom.
Poder fazer parte de um filme da Marvel
que tem a maior diversidade que já vimos
em qualquer filme de super-herói de todos os tempos.
Eu acho isso emocionante. Acho que realmente mostra a abrangência do filme,
e é global.
Você vê essa grande mistura de pessoas
de muitas origens e culturas diferentes.
Acho que realmente enriquece a história que estamos contando,
porque é uma história globalmente épica.
E realmente, é a primeira vez que estivemos aqui na Terra,
onde tivemos uma equipe de super-heróis que são tão diversificados quanto a Terra.
Como nosso planeta é, como a humanidade é.
Esse elenco, de verdade, estou ficando arrepiado só de pensar.
Todo mundo parece diferente, soa diferente.
Todo mundo tem uma energia completamente diferente.
Eu literalmente nunca vi um elenco como este,
e o fato de que podemos fazer isso pela Marvel
como super-heróis... Que coisa especial!
É interessante porque nunca em um milhão de anos pensei
que eu faria parte do MCU.
O que eu gosto no que Chloé fez é que ela nos aceitou como somos.
Eu sei que não sou a estética padrão da Marvel,
mas Chloé disse: "Não, esse é o objetivo.
"Você é assim.
"Precisamos dessas pessoas para refletir as pessoas comuns,
"porque qualquer um pode ser um super-herói."
Amo isso porque as pessoas que vão assistir
têm seu próprio conceito do que acham que a Marvel deveria ser,
e como a Marvel deve parecer, deve soar.
E o que estamos fazendo é destruir tudo isso
e apenas dar às pessoas a sensação de que elas podem se ver na tela.
Eu sinto que os filmes são um espelho de nossa sociedade.
Então, se não nos virmos
e não virmos nenhum reflexo de nós mesmos,
então como sabemos que nós existimos?
Nós precisamos de você.
Como sabemos que estamos aqui?
Como sabemos que vivenciamos as experiências de outras pessoas
dos erros, e melhorarmos como pessoas?
Nos tornamos um...
Então, eu acho muito importante,
vermos a representação na tela.
E esse elenco, essa diversidade
é inédita.
Tome cuidado.
Isso é difícil para mim, cara. Tudo bem?
-Eu te amo. -Eu te amo, mano.
Uma coisa que eu realmente prezo
é que eu sinto que criei um relacionamento pessoal especial
com cada um dos personagens e cada um dos atores
e algumas amizades realmente lindas.
Acho que todos descobriram seus papéis muito rápido.
Não só no filme, mas fora também.
Passamos a nos sentir como uma família unida.
Parecia que nos conhecíamos.
Sentimos que... não sei o que era, mas rapidamente...
Nós ficamos amigos.
Eu amo todos eles, honestamente, cada um dos membros do meu elenco.
Somos totalmente uma família.
É inacreditável como essa afinidade surgiu.
Tenho muita vontade de abraçá-los e mantê-los juntos.
Eu sei que faz parte do meu personagem,
mas realmente passou para mim. Eu me sinto responsável.
Então foi muito fácil se tornar uma família.
Nós nos tornamos uma família muito, muito rápido.
-Corta. -Lindo.
Para um filme sobre dez alienígenas imortais do planeta Olympia,
é muito sobre humanidade e o que significa ser humano,
e o que significa ser desta Terra.
E somos guardiões desta Terra,
ou esta Terra é apenas um trampolim para algo maior?
Acho que como uma sociedade, tanto uma sociedade dos EUA quanto uma global,
estamos começando a abordar qual é o nosso relacionamento com a Terra,
qual é o nosso relacionamento um com o outro.
Eu acho que é um tema importante para explorar
porque essas são as coisas que enfrentamos no dia a dia.
Não se trai a própria família.
O filme realmente se torna uma celebração do planeta Terra,
e uma celebração da humanidade.
Estamos aprendendo o que significa ser mortal,
o que significa ser um ser humano
que tem uma quantidade de tempo muito limitada neste universo.
E eu acho que é uma bela maneira de celebrar a humanidade.
É importante ressaltar que somos todos muito poderosos,
mas somos os mais poderosos quando nos unimos para ajudar este planeta.
É uma bela mensagem. Quando todos nos unimos, somos todos mais fortes,
e é quando podemos realmente causar um impacto.
Este filme terá um grande efeito no futuro do MCU
o que me faz surtar como fã
por ter conseguido fazer um filme que possa interferir assim no MCU.
Eu sinto que, para mim, ao longo da jornada,
Kevin, Nate e toda a equipe me seguraram quando caí.
Quando estou abrindo minhas asas e pirando, eles me soltavam.
Eu aprendi muito com eles.
Estou tão grata que me deram esta oportunidade
para não apenas prestar homenagem e respeito ao passado do MCU,
mas também apontar o MCU rumo ao futuro.
E isso, para mim, é uma honra.
Legendas: Marya Bravo