Seis dias para o Natal.
Faremos muitas atividades. Qual é a sua favorita?
-Fazer casa de biscoito. -Vamos fazer!
-Maratona de filmes de Natal. -Maratona de filmes, incrível!
-Usar suéteres feios. -Suéteres de Natal feios!
Vai ser incrível, mas o mais importante,
vamos fazer tudo juntos.
AVANTE
NOS BASTIDORES DE GAVIÃO ARQUEIRO
Trinh Tran Produtora Executiva
Estávamos no segundo semestre de 2017 e estávamos no trailer,
no trailer da Marvel e filmando Ultimato,
e começamos a conversar sobre qual poderia ser a história do Gavião Arqueiro.
Não tivemos a chance de realmente contar a história do Clint Barton,
a história do Gavião Arqueiro.
Ultimato é quando você realmente vê a jornada emocional
que ele começou a passar com sua família,
ao perder sua família no Blip e depois recuperá-los,
mas virando o Ronin nesse meio tempo.
Eles tiveram Thanos. Vocês têm a mim...
Então, começamos a dissecar a história,
tendo ideias, e lembro de estar sentada naquele trailer
filmando Ultimato, e falar:
"Meu Deus, tem tanto material original bom nos quadrinhos,
"e como vou colocar tudo isso em duas horas?"
Pensamos: "Bom, se tem muito mais história para contar,
"por que não mandar esse projeto lá para o Disney Plus?"
Aí você diz: "Kate, anda!"
Dispara a flecha, corre para perto,
e grita: "Pula!"
Bert e Bertie Diretoras
Tem tudo que poderíamos querer.
Pudemos expandir a nossa criatividade,
mas em uma outra escala
que esperávamos chegar um dia
e, mais ou menos, estamos aqui.
-Então tem sido emocionante. Sim. -É divertido bater carros contra outros.
Tão bom.
-Quase como se viesse... -Conforme vem, eu olho...
-Assim que cair, eu entro. Certo. -Você olha, para e olha de novo.
Rhys Thomas Diretor/Produtor Executivo
É envolvente, a maneira como Jeremy o interpreta.
Tem um quê cara comum
que é impulsionado por esse senso de dever mais do que qualquer coisa.
Ele não... Não tem a proteção de superpoderes,
e acho interessante você poder se juntar a ele,
e vê-lo neste lugar onde, aparentemente,
ele achou a paz que talvez sempre desejou,
mas dá para sentir que ele pagou um preço.
Em Vingadores: Ultimato,
Brad Winderbaum Produtor Executivo
obviamente, o risco estava lá no alto.
Esse cara roxo vai sumir com metade do universo,
e temos que viajar no tempo para detê-lo.
Mas é porque você viu a família deste ser humano sumir
no início, e pode imaginar, e criar empatia por ele.
Isso carrega você ao longo de todo o filme.
Me solte.
Não.
Não!
E é incrível o que acontece quando você permite
que atores como Jeremy Renner
realmente tenham o espaço para explorar seu personagem e seu passado.
Eu amo vocês.
-Também te amo. -Também te amo, pai.
-Te amo... -Vai ser o melhor Natal!
Tem sido uma maneira maravilhosa de
realmente mergulhar e descobrir muito mais humanidade sobre quem é Clint Barton.
Certo, Kate, o que estou vendendo?
Certamente não são
fantasias de Halloween ou brinquedos.
Inspiração.
É aí que a paciência começa a dar resultado.
Porque em Thor foi só uma aparição rápida,
e entrar no primeiro Vingadores, e depois, "Ei, adivinhe?"
Você não é o Gavião Arqueiro,
porque ele vira o ajudante do Loki.
Você é bem-intencionado.
Ainda estou tentando entender esse cara.
Se eu acertar uma flecha no olho do Loki,
acho que dormiria melhor.
Em Ultron, quando eles cimentaram a vida familiar,
acho que foi uma coisa importante para os seis Vingadores iniciais.
Apenas se tornou: "Para que estamos fazendo tudo isso?"
E tendo muito mais peso e mais valor e valores.
Foi um grande salto para o personagem.
Sabe que apoio você ser um vingador.
Não poderia estar mais orgulhosa.
Mas vejo esses caras...
Esses deuses...
Acha que eles não precisam de mim.
Acho que precisam. É o que me dá mais medo.
Começou a ficar concreto para mim,
e eu tive que redefinir na minha cabeça o que é um super-herói,
e o que realmente é um superpoder,
e é aí que a conectividade de cada ser humano, cada fã, ou o que quer que seja,
transparece por alguém como Clint Barton.
Em outras circunstâncias...
isso seria totalmente incrível.
Realmente, ele conhece o personagem de dentro para fora.
Então, acho que é muito importante para Jeremy certificar-se de que
o que estamos estabelecendo, o que continuamos
a contar sobre esse personagem é verdadeiro.
E Jeremy se importa muito com a verdade do personagem.
Então, ele faz um esforço extra para se certificar de que:
"Quer saber, isso faz sentido."
As falas que ele diz são corretas e verdadeiras sobre como Clint reagiria.
No final, meu trabalho sempre foi machucar as pessoas.
-Você era um herói. -Eu era uma arma.
Lembro-me de uma vídeo chamada e eu disse:
"Gente, acho que nas primeiras duas semanas filmando isso
"já falei mais do que falei em todo o universo MCU até agora."
Certo, então esta missão de resgate tem uma parte dois?
Sim. O que eu pareço?
-Você é Tabatha? -Sim, sou eu.
Você chamou um uber? Não é possível!
Só encontrar sua voz e encontrar tempo e ritmo
e todo esse tipo de coisa, foram descobertas
que eu fazia durante toda a série.
E muitas delas vêm de improvisos e só nos permitindo
canalizar como artistas
esses personagens através de nós e tentar encontrar isso.
Eu sinto muito. Fiquei tão animada que ele estava dizendo:
"Foi você," eu me envolvi com isso.
-Ei. -É, sim.
Clint Barton da Ultimate Comics,
essa foi a versão que foi mostrada nos filmes anteriores dos Vingadores.
O super-herói de ação mais sério.
Mas o que eu achava mais interessante
que eu queria explorar mais nesta série específica
é a versão Matt Fraction de Clint Barton,
que é um pouco mais inconsequente,
solitário, mas muito engraçado e peculiar.
Eu pensei, quem melhor para tirar isso dele, senão a Kate Bishop?
Ela é apenas uma jovem de 20 anos
que quer muito se tornar uma heroína
porque ela viu quando tinha oito anos
na série, o que Clint Barton podia fazer como o Gavião Arqueiro
quando ele fez aquele salto para trás em Vingadores
e a salvou e todos os outros em Nova York.
Acho que isso realmente a inspirou a pensar:
"Quer saber? Eu posso ser como ele.
"Eu só tenho que me esforçar e dar o meu melhor."
Tem certeza que está bem?
Estou bem. Não, eu estou bem. Devia ter visto os outros caras.
Kate é alguém que cresceu com essa figura em sua vida
como um modelo sem o conhecimento dele.
E a ver o conhecendo e provando o valor dela para ele,
é uma perspectiva dos Vingadores que eu acho
que é mais próxima do expectador em termos de:
"Como seria estar lá
"e qual é a consequência de passar por essa experiência?"
Qual é!
Você é o Gavião Arqueiro!
E você é quem?
Acho que no subconsciente do Kevin, ele tinha a Hailee como Kate.
Na verdade, nós dissemos: "Vamos conhecer a Hailee,
"vamos só ter uma conversa com ela e ver no que vai dar."
E eu lembro, depois da conversa,
Kevin ofereceu a ela o papel ali mesmo.
Então isso foi notável
que saímos daquela reunião apertando a mão dela
e dizendo: "Você está dentro. Você vai interpretar Kate Bishop."
Eu não sabia muito sobre Kate Bishop
além dos fãs, que estavam entusiasmados com sua história sendo trazida à vida.
E a partir daí, eu simplesmente mergulhei de cabeça.
E é tão divertido interpretar um personagem
que tem todas essas informações pré-existentes
e uma base de fãs também.
Então, eu estava muito animada para encontrar a equipe
e ouvir o que eles estavam pensando sobre quem era esse personagem
e quais elementos dos quadrinhos eles retratariam.
Ela é uma jovem crescendo na cidade de Nova York,
e ela é muito sagaz.
Eu mesma que fiz o traje quando fiquei presa em uma caverna uma vez,
eu tinha muito tempo livre e parecia...
Muito interessante.
Ela é tão engraçada, ela é tão pé no chão,
não existe uma hora em que ela esteja tentando tirar risos do público,
e é um papel realmente desafiador de acertar por causa da avidez da Kate,
e também por causa de privilégio,
ela poderia cair no tipo petulante irritante.
Mas ela segura porque tem essa qualidade cativante que acho que nós,
como mulheres tentando sobreviver no mundo, reconhecemos em nós mesmas,
então ela realmente tem essa vibração maravilhosa.
Ei, olha, aquele é você.
Não, é a Katniss Everdeen. Vamos lá.
Eu a amo.
Corta!
Tem sido tão divertido fazer isso com Jeremy.
Lembro-me de sentar com ele pela primeira vez neste projeto
e realmente me jogando,
e imediatamente senti uma sensação de conforto,
sabendo que este é um mundo em que ele está há dez anos.
O que está fazendo aqui? Estamos muito expostos.
Vamos. Proteja-se.
Eu meio que assumi o papel de guiá-la para saber como a Marvel funciona,
e como, com toda a ação, e então isso e aquilo,
e o caos das agendas, e aí tem muita coisa acontecendo...
Ela confiou em mim
porque eu estava cuidando dela dessa forma.
-É, eu saio do carro, aí você atira... -Está bem.
-... aí nos encontramos. -Certo.
Quando você tem isso, a verdadeira arte pode então existir
porque vocês têm confiança um no outro.
Você está transmitindo sabedoria. Amo essa parte.
-Por favor, me fale qual parte. -É sério.
A parte em que o policial grisalho chega para um último trabalho,
e transmite sabedoria para o seu parceiro jovem e surpreendentemente capaz.
É, não estou transmitindo nada para você.
Ele foi muito maravilhoso em me mostrar o caminho
e colaborando comigo
em encontrar essa dinâmica incrível entre Clint e Kate.
Ele é lançado neste ambiente intenso,
ele é jogado contra essa personagem intensa da Kate,
e trazer esse cara constantemente diante de muita energia
e uma situação que está fora de seu controle...
Foi divertido.
Essa é a parte em que você termina minha frase com um plano.
Planejar não é minha praia. Tem certeza de que isso apaga?
Lembro-me do argumento inicial que eles estavam me contando,
faltam seis dias para o Natal, e eu estou com as crianças,
e tudo dá errado.
Originalmente, Clint estava com sua família na sua casa em Iowa
como abertura da introdução de Clint na série Gavião Arqueiro.
Em seguida, mudamos a história de sua introdução
para Nova York em vez disso.
Meu Deus, é sério isso?
Feliz Natal, amigo.
Poder começar a produção em Nova York foi realmente uma bênção.
É tão única e tão especial,
e a energia lá realmente não pode ser replicada.
Você vai para Nova York e sabe que está em Nova York.
Você vai para a cidade e sabe que está lá.
E se for na época do Natal, e é realmente diferente de tudo.
Capturar o máximo da textura real e do sabor real de Nova York
e conhecer esses bairros diferentes foi maravilhoso.
Ter a dimensão e as vistas, as ruas e a sujeira,
e as cores, as pessoas e a energia de Nova York
foi importante porque é outro personagem nessa série.
Vocês sabem o que está bem ali na rua, pessoal?
-A maior... -Burger King!
A maior árvore de Natal de todas, no Rockefeller Center.
O que acham de ir lá ver?
Clint está sempre tentando se aposentar.
Não acho que possa se aposentar como um super-herói.
Acho que você vive ou morre. É uma dessas coisas.
Ele está em Nova York com sua família, não está pensando em mais nada
além de voltar para casa.
Na verdade, ele está em Nova York por um motivo muito específico,
e isso é porque ele foi convidado para Rogers, O Musical,
e todos os Vingadores foram convidados, mas ninguém apareceu, exceto Clint.
Era algo que acho que todos nós já tínhamos brincado
e provavelmente até mesmo feito uma pequena performance no set,
com todos os nossos adereços e outros coisas,
porque todo mundo é musical de alguma forma nos Vingadores.
Mas produzir e ver isso de verdade.
É muito espetacular. Fiquei realmente impressionado,
teve muita produção. Foi especial. Foi especial.
Tudo bem, vamos do começo de novo.
Quando entrei, havia menção a um Rogers, o Musical no roteiro.
Era como se uma pequena camada estivesse lá, e imediatamente
eu pensei: "Bom, por que... Você tem que ver o musical.
"Nós vamos mencionar isso. Vamos fazer o musical."
Kevin adorou tanto a ideia que
quis que criássemos uma música inteira de quatro minutos e meio.
Então, pegamos Marc Shaiman para escrever a música para nós, o que é incrível.
Não acredito que trabalhamos com Marc Shaiman.
A primeira vez que conheci Kevin Feige...
Marc Shaiman Compositor/Produtor Musical
Eu estava em uma função do Oscar, o ano do Retorno de Mary Poppins,
e alguém da Disney veio até mim e disse:
"Kevin Feige realmente gostaria de conhecê-lo."
E eu pensei: "Isso é uma pegadinha."
Porque meu marido, Lou, é o maior nerd da Marvel na Terra.
Eu pensei: "Lou ligou para alguém e armou para..."
Mas de qualquer maneira, lá estava Kevin Feige, então fui até ele,
e ele sabia tudo de trilhas de cinema.
Eu disse: "Mas você é Kevin Feige, e se meu marido, Lou, estivesse aqui."
E então, surgiu esse telefonema sobre escrever uma música
para um programa de televisão da Marvel, mais uma vez, pensei: "Lou armou isso."
Então, Kevin diz: "Gostaria que houvesse um número musical completo da Broadway
"de um musical dos Vingadores."
Então, felizmente, todos os anos em que fui ver todos os filmes com Lou,
e depois sentava no carro,
e ele me explicava o que eu acabara de ver,
e ele me explicava todos os Easter eggs e toda a história,
então eu conhecia palavras como "Chitauri" e "Tesseract".
Nunca pensei que escreveria letras rimando com Tesseract.
Seis, sete e...
Preciso achar o Tesseract É hora de lutar
Vençamos os Chitauri Para o meu shawarma eu pegar
Chegamos nessa coisa, e já estava meio construída,
e aí eles só plugaram Ty e eu.
Imediatamente começamos a aprender a coreografia,
e no segundo dia, nós meio que aprendemos o número inteiro.
Fiquei surpreso com a semelhança com o que eu realmente faço
quando faço um show na Broadway.
-Desce e sobe? -Sim.
Cinco, seis...
Isso!
É completamente diferente para mim
porque não faço um musical na Broadway há cerca de 30 anos, 25 anos,
e pensei que seria fácil.
Eu pensei que iríamos chegar,
e seria um musical que parecia um programa de TV,
e que você não teria que fazer muita coreografia,
e eu não ia suar por oito horas em um ensaio,
e descobrimos que estamos fazendo um musical de verdade aqui.
Vingadores unidos Ele que pode fazer
Ele pode
CHiTAURi SALA DE DESCANSO
Escalamos todo mundo aqui em Atlanta,
e porque estamos lidando com
Joshua Bergasse Coreógrafo da Cena do Musical
a pandemia do COVID, não poderíamos fazer o que normalmente faríamos, que seria,
um chamado de audição gigante,
e a parte difícil foi encontrar pessoas que pudessem interpretar os Vingadores.
Oficialmente, Tony Stark. Estou abalado.
"O quê? Quem é esse?"
Nunca pensei que estaria em um palco...
interpretando o Gavião Arqueiro, sendo o Gavião Arqueiro e
atirando flechas, matando vilões enquanto canto e danço.
Muitos bailarinos têm essas habilidades especiais onde
eles dão um salto mortal para trás, ou um aéreo ou esses grandes saltos,
e depois temos a coordenadora de dublês da Marvel.
Heidi chega e ela pode fazer tudo o que todos eles podem fazer.
Heidi Moneymaker é uma daquelas joias raras que
temos a sorte de trabalhar por tantos anos.
Ela é nossa dublê da Viúva Negra há tanto tempo,
e trabalhar com ela em um nível diferente como coordenadora de dublês
tem sido um sonho virando realidade, porque ela é tão talentosa.
Vamos deixar você pronto, tem um vídeo para você.
Ótimo.
Eu e Lloyd Bateman, nosso coordenador de lutas
Heidi Moneymaker Coordenadora de Dublês
demos a eles nossa visão de suas cenas de dança com lutas,
oferecendo sugestões que pertencem ao personagem ou
dando a eles um pouco de direção sobre socos, chutes,
para mim e os movimentos da Viúva Negra da Natasha, e esse tipo de coisa.
Minha equipe de rigging está se preparando para fazer o Homem de Ferro voar.
Eu tenho que dizer
só nos ensaios, tendo uma formação em dança, sendo ginasta,
e sendo artista, eu queria fazer parte disso.
Maya Shimoguchi, nossa designer de produção,
fez um trabalho incrível, incrível na criação do cenário.
A ponte é algo que realmente construímos como uma ponte.
Maya Shimoguchi Designer de Produção
Tem 13 metros.
Como você pode ver, a maior parte são recortes.
Foi difícil porque não havia lugar onde pudéssemos construí-la
e ver a coisa toda junta até que realmente a instalássemos no teatro.
Então, todas as peças foram construídas separadamente em prédios diferentes,
então ver tudo junto foi um grande alívio porque funcionou.
Vamos de novo e fazemos a coisa com a rocha, certo?
E som.
E o Hulk vem quando eu chamar
Esmaga esmaga esmaga!
Venham logo nos ajudar
Eu só me lembro de ir para o dia da pré-gravação
e só assistindo tudo ao vivo, na minha frente, e pensando:
"Não acredito que estamos fazendo isso, mas isso é muito incrível."
É uma pena porque Kevin realmente queria estar lá e ele não conseguiu,
mas muito incrível. As peças se juntaram.
A música está enraizada na minha cabeça agora para sempre, porque é divertida.
-Isso o dia todo -Venham logo nos ajudar
Só vocês podem nos salvar
Isso o dia todo
E corta!
Devem se lembrar de um vigilante mascarado
que aterrorizou o submundo criminoso da cidade por anos,
ele trouxe uma forma brutal de justiça para suas vítimas,
e sua identidade continua a ser um mistério até hoje.
Grande parte da história e do passado dessa série
é sobre o que aconteceu quando Clint virou o Ronin, um vigilante,
e tudo isso voltou para assombrá-lo
de certa forma, e ele tem que assumir.
E só porque ela não é o Ronin não significa que ele não voltou.
Isso é só um boato.
Podemos agora aprofundar a história, pois o que vimos do Ronin? Não muito.
Você é maluco!
Tem muito valor porque as pessoas amam o Ronin,
e mas sempre o viram assim... Mate esse cara, e então a yakuza,
você não sabe muito.
Kate Bishop se coloca em uma situação em que veste o traje do Ronin
que ela encontra no leilão, e isso cria um grande problema para ele.
Na mente de Clint, ele quer proteger esta garota,
ele quer ter certeza de que o traje não a colocará em perigo de forma alguma.
Mas isso os força a ficarem juntos.
Olha o que você fez.
Para mim, foi uma forma interessante da noção de que o Clint
possivelmente está convivendo com essa insegurança sobre
seu verdadeiro eu é realmente o Ronin ou é o Gavião Arqueiro?
Porque Gavião Arqueiro é o cara sobre o qual fazem um musical, e a Kate idolatra,
e é esse herói que ela quer repaginar, mas ele sabe que também é o Ronin.
Sinto muito, Kate. Não sou um bom exemplo para ninguém.
Nunca fui.
O quê? Você é sim.
Você é. Você... Você veio aqui. Você deixou sua família no Natal
porque pensou que uma estranha ia se machucar.
Você ficou aqui, embora eu tenha estragado tudo.
E agora você travou.
Goste ou não,
os Agasalhos nos conectaram ao Ronin,
e está bem claro que não vão deixar isso para lá.
Nós nos baseamos nos quadrinhos de Matt Fraction, então tem muito mais,
uma ação mais realista e até mesmo os vilões.
Como a Gangue do Agasalho, esses bobalhões muito perigosos.
Bom dia, mano.
Eles são divertidos. São personagens divertidos,
mas também deve haver um nível de perigo neles,
uma imprevisibilidade, que acho que é onde o personagem de Fra Fee chega, Kazi.
Tem uma intensidade silenciosa de verdade nele
que venho descobrindo enquanto estou aqui e explorando sua jornada.
Eu fiz muito teatro e adoro fazer teatro.
Mas para dizer a verdade, não importa o quão grande ou pequeno seja,
é tudo a mesma coisa.
Então, sempre que souber e confiar que seu operador de câmera está aqui,
então você tem a liberdade de atuar com miudezas e isso é emocionante.
Vou ajudá-la a capturar o Ronin.
Mas... assim que o matarmos...
Chega.
Com Fra, sua intensidade, e sua intensidade silenciosa,
mas você consegue sentir. Tem uma ressonância na sua interpretação
que nos ajuda porque quanto menos ele faz, mais nós fazemos, mais poderoso ele fica.
Talvez eu não tenha sido claro. Eu prefiro não te matar,
mas estou começando a considerar.
Ele quer desesperadamente subir na hierarquia,
mas não foi capaz de fazer isso por causa da posição da Maya.
Me lembre. Quem está no comando?
Você está.
Isso.
A personagem que estávamos ansiosos em apresentar e desenvolver era a Echo,
é a Maya, e ela é uma personagem incrível para se ter,
e com uma nova atriz, como é a Alaqua,
e vê-la se achando,
isso tem sido um presente para nós.
Estávamos nervosos em ter alguém que não tinha estado na frente das câmeras antes
mas Alaqua realmente mostrou através de seus testes
o quanto ela queria trabalhar para esse papel.
Lembro que um amigo me mandou o link
de uma audição para uma pessoa Nativa surda.
E eu disse não.
E depois mais dois amigos me mandaram.
Então eu decidi me inscrever.
E eles me responderam quando fiz isso.
E continuaram a me escrever.
E pensei: "Uau, isso está ficando sério."
E então, depois eles...
fui escalada três meses depois e estou nesse processo.
Eu nunca sonhei em ser atriz,
mas isso é uma oportunidade incrível.
Você e eu, somos iguais.
Você é um monstro
Somos armas.
Ela é incrível. É uma experiência diferente trabalhar com alguém surdo,
porque são muitas coisas diferentes que precisam acontecer para ela entender
e nunca ter atuado antes, é meio complicado, sabe?
Eu acho que ela arrasa. É um papel físico.
No meu estilo de luta eu uso bastante cotoveladas.
Eu faço golpes de cotovelo e socos.
Estava planejando socar, mas queriam proteger minhas mãos,
então mudaram para trabalho de cotovelo, me comunico por sinais,
e eles queriam ter certeza de que isso seria cuidado.
Mas meu estilo de luta era mais um estilo de MMA e caratê,
movimentos durões. Mas principalmente minha dublê faz muito disso
porque ela dá muitos chutes e eu não consigo...
Tem certos ângulos que não consigo mover minha prótese na perna, então,
minha dublê fez um trabalho incrível.
Ela é natural. Acho que ela vai se dar bem.
Eu amo a virada de personagem dela.
Por que você não estava na reunião naquela noite?
Do que você está falando?
Você estava na cidade.
Você era o segundo em comando.
Por que não foi à reunião
na noite em que meu pai foi assassinado?
No início do processo, comecei a aprender a linguagem de sinais,
inicialmente só para me ajudar a me comunicar com Alaqua no set.
O bom é que tivemos tempo para ensaiar.
Isso não é uma coisa normal em qualquer set de filmagem.
Mas a forma como o cronograma funcionou,
eu tive muito tempo para ensaiar os sinais, felizmente.
Caso contrário, teria sido desesperador.
Eu quero conversar
Podemos fazer isso agora?
Há algo interessante sobre...
Nenhum desses idiotas aprendeu sinais nas últimas 24 horas.
...atuar sem muita voz.
Para os pequenos momentos íntimos com Maya
no máximo, estou só sussurrando.
É tão quieto. É uma coisa incrível. E tudo que você ouve é a brisa,
ou os carros lá fora. É uma maneira realmente incrível de atuar.
Estamos lendo um ao outro. Sou absorvido para o mundo tranquilo dela.
Ela perguntou o que faz aqui, Clint Barton.
-Cavalgando um unicórnio. -Aprendendo sobre confiança.
Acho que a Marvel realmente fez de forma tão excelente
nos últimos 12 anos ou mais, é...
quando é sério, é sério,
mas depois, quando se solta, pode rir de si mesmo.
Eles são realmente ótimos zombando de si mesmos. A Marvel,
tem personagens que vão para o olho do furacão,
mas vão perceber o elefante rosa na sala. Tipo: "Cara, cara, adorei."
Os Agasalhos são um ótimo exemplo.
Pessoal, qual é! Abaixem!
Vamos, mano! Pegue eles! Apague! Você parece um frango frito, mano!
Olhávamos a história em quadrinhos, a Gangue do Agasalho é
"mano" isso e "mano" aquilo, falamos: "Precisamos aumentar os 'manos'.
"Não estamos falando 'mano' o suficiente."
Então, estamos falando e é honestamente uma honra assumir
vilões que as pessoas
queriam tanto ver no Universo Marvel.
-Estamos nos divertindo demais posando. -É.
Eu tinha grandes expectativas quando recebi a primeira mensagem do figurino:
"Mande suas medidas, pois estamos fazendo um traje excepcional para você."
Falando da Marvel, você acha:
"Meu Deus, vamos interpretar os heróis, você sabe, como super-heróis."
-Sob medida. Músculos. -É incrível.
Mas foi uma piada do cara do figurino.
Porque ele teve que fazer esse tipo de roupa especial milhares de vezes.
Mas tenho que dizer para mim, por exemplo, estamos todos vestindo os agasalhos,
acho ótimo. Mas preciso mostrar meus sapatos de jacaré. Olha isso...
-Está brincando comigo? -Significa que é o chefe.
Esse é o chefe!
Houve uma discussão sobre: "Vai parecer bobo se todos usarem o mesmo agasalho?
"Onde eles conseguiram?"
Fizemos variações em que eram diferentes.
Michael Crow Designer de Figurinos
Eles estavam em roupas normais de rua, ou em tipos diferentes de agasalhos,
cores diferentes, elementos de roupas esportivas diferentes.
E decidimos no final, que não pareciam um coletivo,
e realmente queríamos que parecessem uma gangue.
Então pensamos que a maneira mais fácil de fazer o número e a quantidade
que precisávamos com dublês e tudo foi fabricar do zero.
Manos.
Às vezes eles são assustadores e são uma ameaça aos nossos heróis,
e acho que uma parte disso é mostrada na cena da KB Toys onde
Clint e Kate são capturados.
Maya Shimoguchi do departamento de arte é
incrível em capturar e colocar tudo em realidade para nós
para realmente ajudar a elevar a série.
Que lugar legal.
O nível de detalhe, o nível de excentricidade/realismo,
então tem essa criatividade que não é bem realidade, mas então
não há nada que não acredite em nenhum de seus cenários.
Até na KB Toys, onde tem um pequeno escritório no andar de cima.
Eu fui lá um dia e só sentei na mesa
e comecei a olhar para os papéis sobre a mesa,
e cada um deles foi escrito à mão individualmente
com informações relacionadas ao que a gangue estava fazendo.
O nível que ela atingiu é inacreditável,
e o que significa é que torna tudo real para os atores.
Heidi Moneymaker, coordenadora de dublês, fez um trabalho realmente incrível
de visualização de dublê de toda a luta. Fazíamos uns desenhos preliminares,
e depois mostrávamos os modelos ou os desenhos.
E às vezes ela perguntava se podia mudar isso ou aquilo?
Achei muito divertido, na verdade, pensar sobre a luta,
porque quando projetamos os cenários e pensando nisso,
realmente não sabemos como a luta vai ser,
você está apenas tentando criar oportunidades para se moverem pelo espaço
ou lugares onde algumas coisas podem acontecer e
o que eles inventavam era sempre surpreendente e divertido.
Na verdade, isso foi um pouco desafiador no sentido de que
tínhamos tantos personagens e queria que tivessem seu próprio charme e estilo.
Começando com o Gavião Arqueiro, ele tem um estilo um tanto estabelecido,
mas porque ele está entrando nessa série como um super-herói aposentado,
mora com a família, tem perda auditiva, usa aparelho auditivo, dor na coluna.
Ele é meio que o John Wick da Marvel, sem todos os assassinatos.
Eu estava bem.
Clint voltou a ser Clint, e fora da vida Ronin,
e se curando dos efeitos do Blip, e depois voltando,
e as famílias estão de volta, e queria voltar nos trilhos com seu código moral
e o que ele precisa fazer, e isso se torna muito defensivo.
Tudo é não letal e ele não quer machucar ninguém.
Uma flecha com desentupidor? Qual é o truque? Ser completamente inútil?
Ainda não tínhamos trabalhado no gênero de ação antes,
e então ver o quão capaz ele é fisicamente...
Fizemos a cena da ponte, foi uma das primeiras sequências de ação,
e ver aquele homem correr,
coisas que você não pensa, esse tipo de...
A memória muscular e a técnica envolvida,
flecha com a mão esquerda e depois pegando outra...
Estou fazendo errado. Mas tudo está certo com ele.
E depois pegar a coreografia de luta na hora com a Heidi.
É quando percebe que ele está um nível acima. Ele tem todas as ferramentas.
Lembro de conversar com minha equipe criativa.
"Não sei se quero usar roupa apertada quando tiver 50 anos.
"Acho que ninguém quer me ver assim quando eu tiver 50 anos."
Quer saber, está tudo bem, está indo bem. Estou feliz.
Assim como ficamos super impressionados com quantos filmes dos Vingadores
e quanta ação Jeremy já fez.
Hailee entrou nisso, e sei que ela fez Bumblebee antes,
ela fez um pouco de ação, mas fisicamente ela é incrível.
Antes de chegar para filmar,
eu estava treinando em Los Angeles o lado dublê das coisas com meu pai,
que é personal trainer.
O melhor de todos, sem querer me gabar.
E passamos meses em todos os tipos de estilos diferentes de luta,
combate mão-a-mão. Assim que tive a primeira aula de arquearia,
começamos a fazer exercícios e circuitos de treinamento
que me ajudariam com meus músculos. Vou te contar,
fica dolorido em lugares que nunca soube que poderiam ficar.
"Uni, duni..." e aí...
-Lembre da fala. -"Tê", e aí respire.
Nós a tínhamos fazendo coisas que acredita que uma mulher treinada pode fazer.
Portanto, não há grandes socos e coisas que um cara faria com um cara.
Eles são muito femininos, mas ainda fortes.
Nós a colocamos fazendo judô, mas principalmente Aikido.
Também usando seu cérebro e usando objetos que encontra e sendo capaz de
pensar e ser realmente sagaz.
Ela evolui ao longo da série.
Ela é meio que jogada no fundo do poço e pela primeira vez enfrenta esses caras,
com armas e que realmente querem machucá-la.
Ela provavelmente só lutou em competições e coisas com regras,
e então é interessante vê-la usando objetos.
Nós olhamos um monte de coisas de Jackie Chan para
encontrar aquele ritmo de espontaneidade e improvisação.
Precisamos de um carro.
Podemos pegar esse? Cara, ele é muito lindo.
A perseguição de carros vem depois da grande luta.
Eu não vou estragar um Challenger 72. Vamos.
Os Agasalhos estão nos perseguindo e estamos em grande desvantagem numérica.
E eu estava vagando pelas ruas de "Nova York".
Nova York de Atlanta.
Eles tinham esse equipamento em que colocaram o carro
onde um dublê pode subir e nos conduzir pelas ruas.
É uma coisa incrível.
Eles estão vindo. Entre logo.
Robert Nagle Dublê
Uma plataforma manobrável onde podemos colocar o carro e os atores,
e colocá-los realmente no meio da ação com segurança,
e duplicar toda a física que veria em uma perseguição de carro.
-Quantos? -Quatro.
Os atores podiam fazer sua parte, a atuação.
Eu faço minha parte, estou dirigindo.
E podemos colocá-los no trânsito, podemos deslizar, girar,
faça todas essas coisas loucas e atordoantes e parece real, porque é.
Queríamos fazer uma tomada incrível em 360º do carro se aproximando.
A ideia era fazer isso em um movimento contínuo
ter nossos atores no carro e poder girá-los.
Trevor Waterson Produtor
E fazer com que pareça que estão se movendo e o fundo também
sem ser um fundo de efeitos visuais.
O Gavião tem um carro novo.
-Quão rápido você está indo? -O quê?
Quão rápido você está indo aí?
Eu não sei, as últimas três tomadas...
160
Isso é... eu não sei, eu diria que provavelmente 80.
80 quando chegamos na 180.
As últimas três tomadas com certeza, descemos o pé.
É como se fosse a atração do Gavião Arqueiro na Disneylândia.
"Fala sério". Realmente parece que você faz parte e está dentro disso.
E nós dois, Hailee e eu, ficamos de queixo caído
porque você nunca vivencia isso.
Estamos acostumados a dirigir 40 km por hora
e só fingindo dirigir rápido, ou o que quer que seja.
Mas estávamos sentindo como se fosse uma montanha-russa ou algo assim.
Nós estávamos... Estávamos correndo nessa coisa.
"Vamos fazer outra tomada."
Como foi?
-Fazia tempo que não me divertia assim. -Muito tempo.
Direita!
Grande salto!
Quando estávamos na sala dos roteiristas e conversávamos sobre
como integrar nossos heróis em um mundo com personagens secundários
que realmente podem ajudar a elevá-los e trazer-lhes a ajuda de que precisam?
E assim como os ex-presidiários são para Scott Lang no mundo do Homem-Formiga,
queríamos ter um grupo que pudesse trazer um tom divertido para a série.
Existe uma equipe de jogadores de RPG live action chamados LARPers.
É como cosplay e essas coisas.
Eles são muito envolvidos neste mundo e fazem seus figurinos.
Vou arriscar.
Estamos filmando aqui em Atlanta, mas deveria ser o Central Park em Nova York.
O que estamos estabelecendo aqui é o início da jornada LARP do Clint.
Eu sou um Viking. Sou um Viking de verdade.
Basicamente, peguei o traje. Ele acha que eu roubei, mas eu achei.
E todos nós sabemos que achado não é roubado é a regra.
Deixe eu matar você.
O quê?
É faz de conta mesmo. Deixe eu matar você em um combate mano-a-mano
e eu dou a roupa para você.
Não.
Vai, cara. Você é um super-herói na vida real.
Isso é o mais perto que vou chegar de ser um.
Montamos um duelo e todos estão circulando em torno deles
enquanto fazem uma grande e divertida batalha de mentira LARP,
e alguém ganha, e alguém fica com o traje.
Lutem!
Você prende a barriga e sua postura fica correta.
Não sei o que tem nas costas disso, mas me sinto cinco centímetros mais alto.
Você até para diferente, tenho colocado muito as mãos na cintura,
como poses pensativas estoicas e outras coisas.
É um traje do universo Marvel, tem muita história,
há muitas coisas acontecendo com o traje nesta série.
Além disso, geralmente é um traje muito sério.
Se alguém está usando esse traje, geralmente não é bom para o vilão.
Então, ter e fazer algo divertido e bobo com os LARPers é incrível.
Minha vista é ótima, aliás.
Nós, em várias ocasiões hoje, dissemos: "Não acredito que estão nos pagando."
É o mais idiota que acho que fiquei em uns bons 20 anos,
e eu não sou tão velha.
Com licença, estou passando. O que é isso!
Cachorro Pizza é essencial na série porque
o Cachorro Pizza é uma parte muito grande do mundo do Clint e Kate Bishop
na época do Matt Fraction.
Nós nunca trabalhamos com, pelo menos eu nunca trabalhei com um animal antes.
Mas queríamos ter certeza de que Cachorro Pizza sairia da maneira certa.
Ei, amigão. Olha, é você. É você.
Essa é a Jolt.
Jacquelyn Johnson Treinadora de Animais
Ela é uma Golden Retriever de três anos e adora trabalhar.
Boa garota.
Jolt é a cachorrinha mais linda e bem-humorada,
que só quer carinho e amor o tempo todo,
e nunca vi um cachorro sorrir tão grande. Na hora certa.
Amamos trabalhar com animais, embora digam para não fazê-lo,
mas parece que sempre fazemos isso.
Mas o Cachorro Pizza tem sido só alegria.
Oi.
Antes de começarmos a filmar, Hailee dava um monte de biscoitos e amor,
e toda vez que elas se encontram ela é muito boa com ela,
e ela vem e a cumprimenta. Acho que se tornaram boas amigas.
CLIENTE BISHOP DEREK
Nos quadrinhos, Derek Bishop, pai da Kate
OH, NÃO, NÃO, NÃO, NÃO, PAI, NÃO...
é na verdade o vilão,
e o que achamos interessante foi, e se nós
fizéssemos ao contrário e a Eleanor Bishop fosse a vilã da série,
e explorar a relação mãe e filha
que ainda não vimos no MCU.
Kate, sua preocupação é muito fofa,
mas lembre-se que eu sou a mãe. É meu trabalho protegê-la.
Não sou mais uma criancinha.
Mas também não é uma Super-Heroína.
É difícil criar uma filha bem sucedida, especialmente quando tem
definições diferentes do que é sucesso.
Eu dei a você espaço para ter essa crise,
mas se eu não intervir, vai olhar para trás em 10 ou 20 anos
e vai se perguntar por que não assumi o volante
enquanto você corria desenfreada.
Elas são confiantes, elas são capazes, elas são obstinadas,
elas têm opinião, mas são muito diferentes.
Quer me contar quando virou fã de espadas, mãe?
Filha, houve algumas mudanças durante sua ausência neste semestre.
Que surpresa inesperada.
Acho que Jack está entrando nessa função e querendo cumpri-la
como a figura de padrasto,
ele está entrando em um campo minado emocional com essas duas garotas.
Acho que um interesse comum é um terreno muito fértil para afinidade.
Afinidade. Exatamente o que eu estava pensando.
Queríamos muito trazer Jack Duquesne,
quem nos quadrinhos supostamente é o Espadachim,
e o Espadachim nos quadrinhos é o mentor do Clint Barton.
Ele ensinou Clint a atirar com arco e flecha e também é um vilão no final.
Queríamos explorar esse personagem, trazê-lo para a série,
mas queríamos um toque diferente.
Meu irmão me deu todos esses gibis sobre O Espadachim que foram
impressos anos atrás.
Então eu meio que comecei a ver como esse cara era,
e era uma espécie de personagem fanfarrão do tipo Errol Flynn.
Então, tentei infundir isso um pouco no personagem,
esse tipo de cara jovial e elegante, sabe?
Você sabe o que dizem...
A vida é curta. Nunca se sabe o que vai ter.
O quê foi?
Com o personagem de Jack, queríamos que fosse ambíguo,
queríamos que as pessoas se questionassem
se ele estava agindo como um palhaço ou não,
esse tempo todo, ou ele estava só fingindo?
Cuidado, amor.
Quando não tomo cuidado?
Nunca. Você nunca toma cuidado.
Eu estava falando com o Jack.
Quando consegui o papel, contratei um esgrimista profissional,
e fizemos isso por semanas.
Eu pratiquei esgrima, por incrível que pareça, em outra época.
Eu fiz alguns semestres na faculdade,
então sabia o que estava fazendo. Mas precisava relembrar. Faz muito tempo.
O que está escondendo, Jack?
Nada.
Eu sou um livro aberto. Certo, querida?
Kate faz um movimento rápido que ele defende.
E queríamos deixar seu personagem no final como um mistério.
E isso vai permitir muito mais oportunidades no futuro
se quisermos explorar o Espadachim no MCU.
É como construir uma parede de tijolos.
Você tem que colocar um tijolo, colocar um pouco de cimento e depois outro,
e define o que é à medida que avança.
E com cada coisa que foi colocada em camadas,
nós podemos usar isso.
Podemos falar sobre as coisas que acontecem e que fazem
essa série Gavião Arqueiro existir.
E por causa dessa série, Florence vem do filme Viúva Negra
e as coisas acontecem interligadas como Kevin sempre fez
em todo o MCU desde o começo.
O que realmente queríamos trazer para esta série é
o tecido conjuntivo que Clint tem com Yelena.
Fomos ao Kevin e perguntamos se podiam fazer uma tag
no projeto Viúva Negra para ver se poderia ser conectada à série Gavião Arqueiro,
e a tag mostra Yelena indo ao túmulo de Natasha,
e a personagem de Julia Louis-Dreyfus, Valentina, surge ao lado dela
para mostrar a ela sua próxima missão.
É uma oportunidade contra o responsável pela morte da sua irmã.
É uma graça, não acha?
Quando houve discussões iniciais sobre se Yelena voltaria,
estava pensando sobre onde a cabeça dela estaria. Como ela descobre? Quem conta?
Como ela reage? De quem ela vai atrás?
E então, quando filmamos a cena da tag,
não esperava que colocassem eu e Clint um contra o outro,
que achei uma reviravolta legal.
Se lutássemos de verdade comigo usando esses óculos, estaria assim.
Eu vou pegar um sanduíche e já volto.
Há muitas coisas que temos que trabalhar em relação à história,
porque não nos conhecemos. Ela acha que eu matei a irmã dela,
digo: "Isso não é verdade."
Essas coisas, então tentamos preencher lacunas de verdades e do passado.
Ela foi realmente maravilhosa em ajudar a moldar isso.
Ela é um monstro. Ficou me arremessando.
Quando Florence e eu tivemos nosso primeiro dia juntos,
só me lembro de estar tão animada com o fato de que havia outra mulher
que chegou e entrou no set e assumiu a propriedade de seu espaço
e sua personagem e quem ela era em nossa história.
Você provavelmente está pensando: "O quê? Isso é loucura.
"Eu vou jantar com o inimigo? E ela fez macarrão com um cheiro muito bom."
Meu relacionamento com Hailee é meio que
de sintonia nas nossas duas histórias.
Acho que as duas desejam amizade, especialmente Yelena.
E acho que também tem aquele nível adorável de:
"Bom, se lutássemos de verdade, eu venceria em dois segundos."
Então, é melhor eu ganhar uma amiga nisso tudo.
O que estamos fazendo?
É véspera de Natal. Vamos tomar um drinque?
-Está bem. Sim. Claro. -Legal.
Depois que matar o Barton.
Não, não é isso que... Qual é...
É uma luta muito engraçada, leve e amigável.
-De todas as lutas... -Sim.
... esta é, tipo, uma luta mais fraternal,
o que é fofo porque até aquele ponto,
acho que nós já estivemos em situações bem complicadas.
Elas estão se divertindo.
Eu vou fazer mesmo assim.
Certo, mas me escute. E se você não fizesse...
Estamos no Rockefeller Center.
É muito legal estar aqui.
Especialmente sem ninguém aqui.
Queríamos filmar nosso final no Rockefeller Center,
e inicialmente não tínhamos certeza se teríamos permissão para isso,
ou como iríamos realizar uma façanha tão grande lá.
Mas passar esse tempo lá para ter certeza de que temos o ambiente
e temos a árvore e temos o rinque, e depois replicar isso em Atlanta
para o resto do trabalho foi incrível.
Não estamos, na verdade, na cidade de Nova York atualmente, mas estávamos.
E parece que agora estamos com tudo,
pelo que você vê atrás de nós até a temperatura.
Os cenários que a Maya Shimoguchi,
que é nossa designer de produção, construiu eram incríveis.
A equipe de construção em Atlanta
construiu os cenários que impressionaram as pessoas.
Eles copiaram até a aparência do granito.
Então, foi incrível, e o gelo não era gelo de verdade
porque determinamos que o gelo seria muito difícil de manter
e os níveis de temperatura em Atlanta não permitiriam manter o gelo congelado.
Então, é na verdade uma substância falsificada
que você pode usar, e não é escorregadio.
O que foi bom, temos uma equipe andando nisso.
Chegando a este ponto agora que estamos perto do final das filmagens,
embora tenhamos filmado muito fora de ordem,
terminar com essa parte da Kate é realmente muito especial,
eu acho, porque ela cresceu e eu fui capaz de encontrá-la
por todas aquelas partes cômicas, loucas, engraçadas e cheias de ação,
e então entramos na ação divertida mais insana.
Oi, querida!
Sempre me referi a essa sequência como nossa sequência Onde Começa o Inferno,
essencialmente o cerco do Rockefeller Center.
Então, começamos no alto do prédio nesta festa serena,
e é muito natalino, e tudo é suave,
e então o caos irrompe.
E termina com a árvore caindo,
o que para mim é particularmente especial
porque trabalhei no Rockefeller Center por cerca de 12 anos,
então, é bizarro termos recriado tudo isso.
Praticamente impossível fazer o que estamos fazendo com a árvore de Natal
pelo amor do natal, certo?
Mas é incrível.
Nós vamos fazer muitas cenas de luta muito loucas neste gelo.
Minha arma? O que aconteceu?
Isso deve segurá-los um pouco.
-Meu Deus, você vestiu! -Sim, sim, sim.
Meu Deus, ficou muito bom, eu te disse.
É o momento da história em que eles se tornam uma equipe.
Então, este é o momento em que realmente deseja que eles sintam
que estão conectados e são um só.
E acho que conseguimos isso com os figurinos de cada um deles.
Trazendo os elementos de design
como o chevron e os vários tons de roxo e preto
no design para que se sintam como se fossem um coletivo
e uma equipe que pode trabalhar bem em conjunto.
Kate.
Vamos acabar com eles.
Foi tão engraçado, porque na nossa primeira prova,
devo ter ouvido: "É só um protótipo" umas 100 vezes,
porque eu estava empolgada demais, muito parecido com...
como a Kate é na série, eles diziam:
"Você não tem ideia. Não é...
"Este é apenas o esqueleto do que vai ser."
E eu disse: "Bem, se isso é o que é,
"então essa coisa vai ser bem radical."
-Furtiva. -Isso foi ótimo.
Para manter a utilidade de tudo,
queríamos que as roupas fossem um pouco mais como roupas esportivas,
como algo em que poderia se mexer.
A maioria dos figurinos de super-heróis
têm muito volume neles ou são restritivos de certas maneiras.
Nós queríamos que sentissem que podem se mover neles.
Eu nunca vou reclamar do nível de conforto dos trajes
em comparação com todos os outros Vingadores e super-heróis por aí,
porque eu provavelmente,
ou provavelmente nós temos um dos mais confortáveis.
O único que pode rivalizar com o nível de conforto é o de Ruffalo,
é só um pijama xadrez.
E aquela Missy, nossa, ela se superou com o traje, certo?
-E a elasticidade desse tecido... -Tudo bem, pode parar.
Essa foi uma sequência difícil de gerenciar
porque você tinha tanta história convergindo neste único lugar.
Permitindo que cada um tenha seu momento para que
ficasse envolvido. Entender o que estava acontecendo,
mas pode continuar se movendo entre eles.
Esse foi o maior desafio de todos.
Sua primeira flecha vai para Kate.
-Essa é a Kate. -Oi.
-Você vai atirar nele. Um, dois.
Levante bem alto a segunda.
Temos uma luta enorme nesta pista de gelo com um bando da Gangue do Agasalho
onde Kate e Clint finalmente encontram seu ritmo e se tornam uma equipe,
o que é uma grande evolução.
Prontos! E um! E dois! E três!
E quatro! E cinco!
Prontos. E disparem!
Kate vai encontrar a mãe dela,
e Clint volta para o gelo, levando um tiro do Kazi
e as coisas ficam malucas, e antes que perceba,
Yelena está atacando de volta no gelo.
Costela.
Para mim, esta é uma das cenas mais emocionantes e épicas.
Ninguém a matou. Ela fez uma escolha.
Pare de mentir!
À medida que essas peças da história se desenrolam,
ela vai ficando menos técnica e mais brutal.
Então, no final disso, ela tem um de seus bastões
e está literalmente dando uma surra nele e ele está permitindo,
porque se sente tão mal quanto ela.
Então, obviamente, sendo um final,
vemos todas essas histórias virem à tona,
e Clint está nesta jornada de redenção,
e Maya é uma espécie de resultado palpável
de suas ações como Ronin, e assim,
nós assistimos os dois terem seus confrontos climáticos.
Ele com Yelena, ela com Kazi.
Ver a página de quadrinhos ganhar vida na tela
é o que tem me animado nos últimos 20 anos.
Kevin Feige Produtor Executivo
Mas à medida que entramos na segunda década da Marvel Studios,
o que me anima igualmente
é o entusiasmo e a alegria que os próprios atores
trazem para a evolução e interpretação desses personagens ano após ano.
Estávamos todos em uma ligação, eu, Kevin e Trinh,
e estávamos falando sobre a Gangue dos Agasalhos
e a organização criminosa por trás dessa história,
e precisávamos de uma ameaça muito grande,
algo que faria Eleanor Bishop
tremer de medo e o Gavião ficar com um pouco de medo.
Tinha que ser alguém poderoso.
Quando você fala sobre o crime organizado no universo Marvel
e você fala sobre o submundo da cidade de Nova York,
tem um personagem principal que vem à mente.
Kevin jogou a ideia:
"E se pudesse ser o Rei do Crime?"
E acho que todas os queixos caíram na vídeo chamada,
e nós pensamos: "Espere, está brincando, certo?
"Isso não pode ser sério. Está falando sério?
"Isto é... Você está...
"Você acha mesmo que tem uma chance
"que possamos ter o Vincent D'Onofrio,
"que interpreta o Rei do Crime no Demolidor,
"na série como uma participação especial em algumas cenas?
"Tipo, ele é nosso chefão?"
E Kevin ligou para o Vincent.
Ele disse: "Eu quero trazê-lo para o MCU."
Vincent D'Onofrio Rei do Crime
Isso não tem como recusar.
As pessoas
devem ser lembradas
que a cidade pertence a mim.
Eu realmente amei interpretar esse personagem.
Eu gostei de criá-lo
da arte de caras como David Mack.
Conversamos sobre fazer uma versão maior do Rei do Crime
mas no fim, queríamos um caminho diferente para esse personagem.
Colocá-lo com aquela camisa havaiana foi como um sonho que se tornou realidade.
Nós conversamos e ela se aprofundou muito sobre as coisas.
Eu amo isso porque fui capaz de explicar como me sinto sobre o personagem
e o que motiva o personagem.
E o Fisk é realmente movido pela emoção.
Ele é como uma criança e um monstro ao mesmo tempo.
Então ficou muito intenso ontem,
e ficou um pouco intenso hoje também.
Maya.
Você e eu...
Somos família.
Família.
Às vezes a família nem sempre concorda...
Toda essa experiência foi realmente louca.
Tem muitas partes que se encaixam
e uma grande equipe incrível de pessoas.
E ter Jeremy como um aliado em tudo isso
tem sido realmente especial.
Certifique-se de obter essa curva.
-Você entendeu, certo? -Certo.
Continuo dizendo que tem muito acontecendo, e da melhor maneira,
mas é bom olhar para a pessoa que está ao seu lado,
com quem você está em cena, e ter um entendimento
e a confiança de que passarão por isso juntos.
Ele é meu parceiro.
Não somos parceiros.
-Somos amigos-barra-parceiros. -Está forçando a barra.
É agridoce, com certeza, quando chegamos a esse fim.
A relação mentor-pupilo
é o que realmente estávamos tentando mostrar na série.
Mas não é unilateral entre Clint e Kate.
O que também é muito interessante é que ele está aprendendo muito com Kate
também, ao longo da série.
E no final, tendo aprendido muito um com o outro,
eles se tornam parceiros,
e ele eventualmente passa o bastão para ela.
O que você acha de "Lady Gavião"?
OFICINA DO PAPAI NOEL
É horrível.
É difícil mensurar
o que significou para mim na minha carreira.
Certamente me tornou famoso.
Quando um aluno da quarta e terceira série sabe seu nome e sobrenome,
isso é uma coisa estranha, certo?
Simplesmente, torna-se algo muito global.
Eu sei que é afetado dessa forma.
Mas quando penso no MCU e em minhas experiências interpretando esse personagem
e todos os filmes que tive a sorte de poder fazer,
torna-se muito mais uma jornada pessoal.
Veja os relacionamentos maravilhosos que pude estabelecer
porque nós também somos...
Quando faz um filme, geralmente acaba e segue em frente.
E isso não é só uma trilogia.
São muitos filmes, certo?
Então, você tem esse tipo de elemento familiar
e continua por muitos anos.
E quando vocês têm uma carreira compartilhada,
isso é muito raro ou nunca acontece.
E me sinto muito abençoado por isso,
e é isso que penso quando penso sobre meu tempo no MCU.
Viu? A árvore cobriu as partes que não saem. Droga!
Eu já estou morto?
Não vá sem mim!
Você já comeu rena?
Não posso dizer que tive o prazer.
Não, não é um prazer.
Acabem com eles!
Minha alma já morreu?
E agora?
Não?
Legendas: Marya Bravo