아름답지?
'이터널스'는 야심 차게 준비한 영화예요
10명의 신규 캐릭터가 등장하죠
7,000년에 걸쳐서
지구뿐만 아니라 우주를 넘나듭니다
지구 곳곳을 보실 수 있고
그 범위와 규모가 엄청나요
이건 저희가 만든 영화 중 가장 야심 찬 작품으로
"네이트 무어 제작자"
'어벤져스: 엔드게임'의 MCU를 공유하죠
여러분이 상상하실 수 있듯
괴물도 나오고 거대한 우주의 신들도 나옵니다
사랑 이야기도 있죠
영화 제작자로서 흥미를 가졌던 이유입니다
마블 스튜디오에서는 25편 이상의 영화를 제작했어요
하지만 이번 영화는 이전 작품과 확연히 달라요
새로운 세계가 펼쳐져요
제 생각에 마블의 대단한 점은
아주 복잡하게 얽힌 세계관이에요
'이터널스'는 마블 영화 중에서도 가장
"쿠마일 난지아니 킨고 역"
장대한 것 같아요
어느 마블 슈퍼히어로가
감당해야 했던 것보다 더 큰 위험을 마주하니까요
'어떤 마블 영화보다도'
'규모가 커요'
'전설이 만들어지는 걸 보여주죠'
이 영화가 끝날 때쯤에는
우리가 MCU와 지구를 바라보는 관점이 바뀔 거예요
"케빈 파이기 제작자"
'이터널스'로 인해
마블 시네마틱 유니버스는 재정립될 겁니다
마블 스튜디오 어셈블
"'이터널스' 메이킹 필름"
영화에 대한 제 초기 비전은
윌리엄 블레이크의 시로 대변될 수 있어요
'모래알에서'
'세상을 보고'
'들꽃 속에서 천국을 본다'
'손안에 무한함이'
'순간 속에 영원이 있다'
처음에 다른 설명 없이
"클로이 자오 감독"
그렇게 말했어요
그 장엄함을 우리가 어떻게 와닿도록
담을 수 있는지가 중요했는데
태양의 탄생처럼 장대하면서도
연인의 부드러운 속삭임처럼 가깝게도 느껴져야 했죠
어떻게 이 모든 순간을 공존하게 할 건지 고민했어요
그게 쉽지 않았죠
어쩌다 제게 기회가 왔는지 모르겠어요
'로데오 카우보이'를 만든 지 얼마 안 됐을 땐데
네이트 무어를 만나러 오라는 전화를 받고
'이터널스'를 맡게 돼서 정말 놀랍고 기뻤어요
저희는 항상 영감을 제시하면서도
실력 좋은 감독을 찾아요
클로이 감독의 데뷔작을 본 다음
'로데오 카우보이'를 봤는데 정말 대단하다고 생각했어요
첫 대화에서 저와 네이트는
영화 내용, 등장인물과
제가 어떻게 기여할 수 있을지 이야기했어요
우리는 무엇을 어떻게 해야 할지
바로 논의하기 시작했죠
저희가 영화를 만드는 방식에 따라
어떤 영화가 될 건지 결정될 테니까요
감독님은 영화에 아주 구체적인 비전이 있었어요
"셀마 헤이엑 에이잭 역"
감독님의 촬영 방식은 무척 인간적으로 느껴져요
그래서 마치 대규모 독립 영화를
촬영하는 것 같다는 느낌을 받았죠
클로이 감독님이 마블 영화를 찍으신대서
"배리 케오간 드루이그 역"
꼭 출연하고 싶었어요
어떤 방식으로 슈퍼히어로 세계를 만드시는지 보고 싶었죠
클로이 자오 감독은 자연주의적 제작 방식을 추구하므로
저희는 가능한 한
실제 장소에서 촬영할 방법을 모색했어요
하지만 작업 환경만 생각하면 제작진이 매번
이동해야 하니까 쉽지 않았죠
적당한 야외 촬영지를 찾고 날씨 상황도 고려해야 해서
쉽지 않았습니다
제작진과 출연진 모두에게 힘든 일이었죠
시각 효과 팀도 마찬가지고요
하지만 심미적으로는 확실히 다릅니다
그래서 감당해 내고 싶었죠
분명 도전적이죠 저는 도전을 사랑해요
전 이야기를 전달하는 감독이자
팬이기도 하거든요
MCU에는 엄청난 캐릭터와 엄청난 모험이 존재하죠
분명한 건 이 장르와 팬들을 사랑하는 사람들이
모여서 만드는 영화란 겁니다
때가 됐군
마블 스튜디오와 마블 시네마틱 유니버스는
이제 10주년을 넘겼어요
'어벤져스' 시리즈의 마지막 영화 개봉과 더불어
22편의 '인피니티 사가'가 마침내 완성됐어요
앞으로의 방향성과 시작점이 고민이었죠
확실히 하고 싶은 게 두 가지가 있었어요
전혀 새로운 캐릭터와 줄거리를 만들었지만
사실은 마블 코믹스를 통틀어 더 깊고 풍부한 신화로
돌아가는 거였죠
마블의 신화를 세운 사람으로
잭, 일명 킹 커비란 작가를 들 수 있는데
잭은 수십 년 전에 '이터널스'를 그렸어요
"신의 지구 강림! '이터널스'"
마블 역사상 신화적 요소가 가장 풍부한 작품이죠
마블의 세계뿐만 아니라
역사적 신화의 측면에서도
우리 마음껏 활용할 수 있는 풍부한 바탕을 제공해요
만화 '이터널스'는 잭 커비의 1970년대 후반작이죠
그의 두 번째 마블 작품으로
우주적 규모의 완전히 새로운 걸 추구했어요
영화랑 비슷한데 만화를 보면
인류를 살려둘 가치가 있는지
셀레스티얼이 심판하러 올 때까지
인류를 보호하는 것이 이터널스의 임무예요
기원은 만화나 영화나 유사한 것 같아요
초기 인류가 있는 지구에 온 코믹스의 셀레스티얼은
"조이 나이절하우트 제작 및 개발"
실험으로 데비안츠를 만들었어요
데비안츠는 실패작이죠
그래서 데비안츠 대신
그에 대적할 이터널스를 만들었어요
커비가 만든 세상은 아주 흥미진진하면서도
인간 역사에 기반을 둬서
우리 세상과 매우 닮아 있어요
작품의 신화적 배경이 맘에 들어요
우주의 신화를 지구라는 행성에 사는
인간의 신화와 연결시켰다는 점도요
두 가지 신화를 결합해 두 가지를 다 경험한
캐릭터들을 창조했죠
이로써 우리는 역사를 다시 배울 기회를 얻었어요
영화에서 MCU의 총 기원을 다루는 점이
"카즈 & 라이언 피르포 작가"
저희 입장에선 정말 흥미로웠어요
다른 영화에서 얼핏 봤던
셀레스티얼을 처음 마주하는 거죠
이전에 셀레스티얼의 존재를 비춘 적이 있어요
'가디언즈 오브 갤럭시'에서 콜렉터의 기지가 되는 노웨어가
실제로는 셀레스티얼의 머리예요
코믹스의 전체 초석을 이루는 게 셀레스티얼인 만큼
마블 시네마틱 유니버스에도 중요한 존재가 되길 원했죠
'이터널스'는 하나의 서사시예요
불멸성, 정체성, 임무를 다루죠
저희가 탐구하는 이 모든 게
여태 많은 슈퍼히어로들이 했던 일이긴 하지만
특별히 저희는 이 지구상 인류 역사를
전반적으로 다룹니다
그 과정을 살짝 말씀드리면 자료가 800쪽에 달했어요
이 세계관을 다룬 모든 만화와 만화형 소설을 보고
영화를 만들라고 한 거죠
오로지 생각하느라 벽에 머리를 박으면서
이 세계를 구상하는 데만 4, 5주 걸렸어요
'이터널스'는 삼사십 년에 걸쳐 만화로 3회나 연재됐어요
킹 커비의 작품은 끊임없이 우리에게 영감을 줬어요
닐 게이먼의 '이터널스'도요
팬들이 저희에게 기대하는 건
2000년대 초반 닐 게이먼의 작품을 살리는 일일 거예요
여러모로 가장 인기 있던 '이터널스' 연재작이지만
저희한테 많은 영감을 준 건 잭 커비의 1976년 원작이에요
우리 세계, 아즈텍의 역사를 제대로 파고든다는 것이
한 가지 이유입니다
작품에서 설정한 언어라든가 서사적인 배경까지 상당 부분
세계의 역사에 기반하죠
다 지켜봤어, 그들끼리 싸우고 속이고 죽이는 걸
그리고 또한 봤지 웃고 사랑하고
뭔가를 창조하고 꿈꾸는 모습을
제가 '이터널스'에서 좋아하는 부분은
문명의 초기로 거슬러 가는데 그때부터 그들이
우리 가운데 있으면서
우리를 항상 도와왔다는 겁니다
실제 역사적 사건을 다뤄요
인간의 비극과 위대한 순간을 눈으로 확인하고
이 행성에 사는 의미를 살펴볼 수 있습니다
이 행성과
이곳의 사람들은
날 변화시켰어
영화는 과거에 우리가 볼 수 없던 것들을
보게 해 주었어요
마블 유니버스에서도 영화 제작자로서도
많은 영화에서 보지 못한 것들이죠
문명 초기의 고대 메소포타미아라든가
사학자들에게 문명의 요람인 고대 바빌론
서기 200년의 굽타 제국도요
영화상으로 본 적 없었던 시기겠지만
역사적 사료는 아주 풍부했어요
영화 제작자들이 몰랐던 사실도 많았죠
타노스와 싸울 땐 왜 안 도와줬어?
왜 모든 전쟁과 비극을 외면한 거야?
데비안츠 관련 분쟁에만 개입하라는
지시를 받았거든
"스테판 세레티 VFX 감독"
처음에 저희는 데비안츠의 정체성 설정을 위해
옛이야기에 등장하는 고대 괴물을 살폈어요
그리스와 이집트 신화의 괴물요
감독님이 남다른 걸 주문했죠
저희는 아예 낯선 형상을 기본으로
익숙한 모습을 더해 나갔어요
영화 초반 메소포타미아에서는
몸집이 크고 공룡을 닮았어요
거대한 괴물이죠
시간이 지남에 따라 진화를 거듭하며
오늘날 우리가 보는 동물을 닮아 갑니다
영화의 이야기가 흘러가는 도중에
데비안츠의 변화가 보입니다
'이터널스'는 1만 년에 걸친 이야기고
여러 다른 요소가 있지만
케빈과 네이트는 계속해서
캐릭터를 강조했어요
작업하려는 영화의 분위기와
장르를 잘 아는 게 중요하죠
팬들도 동의하겠지만 제 생각에 액션은 상당히
도망쳐!
이야기 흐름에 부차적이에요
영화의 감정선이 무엇이고 왜 특별한 건지
왜 감동적인지가 먼저죠
영화에서 감정선과 캐릭터가 분명하지 않다면
아이언맨이나 토르한테 무슨 일이 일어나든 상관없겠죠
이 영화에선 이터널스에게요
저희는 이터널스의 가족 관계에 무게를 많이 실었어요
이 영화에는 단계가 있어요 위대한 공상 과학 모험이
오랜 시간에 걸쳐 펼쳐지죠
그리고 그 바탕에는 아주 복잡한 가족 이야기가 있어요
그 바탕에는 사랑 이야기가 있죠
이야기의 중심에는 자아 발견을 향한 여정이 있고요
영화는 복잡하고 불완전한 여성 세르시 중심으로 전개됩니다
제가 MCU에서 가장 인간적이라고 여기는 영웅이죠
여리고
기민하고
다정해요
'빛이에요'
우리의 미래죠
세르시는 공감 능력이 뛰어나고 물질을 다룰 수 있어요
사물을 다른 것으로 바꿀 수 있는데
세르시 자신도 자기 능력의 한계를 몰라요
세르시는 아주 창의적인 사람이죠 세르시는 흥미롭게도
아무도 때리지 않습니다
그녀의 능력은 호기심이 원천이에요
세르시는 예술가예요
자연과 긴밀하게 연결되어 있죠
다른 이터널스와 달리 인류에 대한 호기심이 있어요
만화 속 세르시는 삶에 대한 욕망이 있어요
불멸과 다루기에는 다소 낯선 주제죠
세르시는 오랜 삶에서 아름다움을 찾아요
자신의 경험과 기억을 떠올리곤
그것들을 소중히 여기죠
그런 긍정적인 성격 때문에 세르시는 주인공이 됩니다
갈등을 느껴요
열정이 있어요
비밀스러워요
놀랍죠
'대장이에요'
이카리스는 세상의 무게를 짊어지고 있어요
충성스러운 군인 같아요
자신에게 옳은 선택과 전체를 위한 선택
사이에서 고민하죠
그 친구가
그 '이카리스'야?
그는 세르시와 5,000년간 만나고 헤어지기를 반복했어요
아주 오랫동안 관계를 이어 왔죠
장수 커플이었네
그들은 인간을 다른 시점으로 봤다고 생각해요
제가 정말 좋아하는 비유 중 하나로
세르시는 사막을 볼 때 모래알을 보고
모래알의 아름다움을 느끼죠
하지만 이카리스는 그걸 보지 못해요
그는 사막에 위험이 도사리고 있다고 생각해요
떠나야 한다고 말하다가 서로 사랑에 빠져요
서로의 시선으로 세상을 보는 걸 좋아하거든요
두 사람은 과거에 서로에게 상처를 줬어요
그들은 5,000년 동안 모든 걸 함께 겪었죠
그 안에는 진정한 사랑과 많은 과거가 있어요
모든 위대한 사랑 이야기에는 기복이 있다고 생각해요
두 사람이 영화 속에서 짊어진 부담이나
인류의 진화가 서로에 대해 느끼는 방식에 영향을 미쳤어요
기술자예요
발명가죠
똑똑해요
똑똑하죠
'머리가 좋아요'
수호자예요
파스토스는 테크노패스예요
정신과 에너지를 사용해서
말 그대로 어떤 기술이든 만들어 내죠
파스토스의 모든 행동은 인류의 발전을 위한 거예요
그는 인간에 대한 믿음이 크고 아주 열정적이에요
안타깝게도 인간들은 그의 기대에 부응하지 못하죠
어느 순간 인류에 대한 그의 생각은 완전히 변해 버렸고
마음의 문이 닫혔어요
저는 그가 다시 사람들을 돌보게 된 것이 맘에 들어요
파스토스는 마음과 생각을 따라 움직여요
그는 자신의 본모습을 되찾고 주변도 회복시키려고 해요
파스토스는 영화 속 많은 순간에서 감정의 중심에 있어요
네 말보다 데비안츠의 수가 많았어
꽤 재미있었겠네
재미있었지
싸움꾼이에요
불안정해요
전사예요
전사죠
전사예요
연약해요
테나는 전사라서 싸울 때 두려움이 없죠
그게 테나가 좋아하는 거니까요
테나는 전쟁의 여신이에요
테나는 여러 무기를 형상화할 수 있어서
촬영을 준비하거나 훈련할 때 복잡해요
어떤 무기를 쓸지 물어보고 연습해야 하거든요
무기를 직접 보게 됐는데
개수가 점차 많이 늘어나더라고요
여러 개를 동시에 써야 하는구나 싶었죠
테나는 싸우지 않을 땐 자기 정체성을 잃어버리곤 하죠
그녀는 조용히 주변을 주시해요
그리고 이 영화에서 가장 어려운 문제 중 하나를
극복해야 해요
강해요
'힘이 세요'
지주 같은 존재죠
특별한 맥주를 만들어요
"돈 리 길가메시 역"
관능적인 것 같아요
길가메시는 이터널스 중 힘이 가장 세요
그는 수호자예요 아주 강한 펀치가 그의 특기죠
큰 한 방이라고 해야겠네요
길가메시는 마음이 가장 넓어요
그는 의리가 있고 항상 친구들을 먼저 생각하죠
즐거운 걸 좋아하고 재미있는 캐릭터예요
제가 이터널스의 형이나 오빠가 된 것 같아요
사랑스러운 곰 같아요
일을 심각하게 받아들이지 않고 삶을 즐길 줄도 알죠
길은 드루이그에게 날 재우라고 부탁한 적도 있어
피지로 휴가 가려고 그랬어
그는 최고의 요리사기도 해요 휴일이나 파티가 있으면
길가메시의 집에 가고 싶을걸요
빈정대요
엄청 귀여워요
'팅커벨 같아요'
비참해요
스프라이트는 환영을 만들 수 있고 성격이 불같아요
성질이 있는 편이죠
- 멋지지? - 넌 마케도니아에서 날 버렸어
스프라이트는 영생하지만 아이의 몸에 갇힌 거예요
만만치 않은 상황이죠 이터널스 중에서 가장 성숙해요
게이먼의 만화에서 흥미로운 점 중 하나는
스프라이트를 그려내는 방식이에요
새로운 차원의 비극을 주고 새로운 분위기를 만들었죠
스프라이트를 비중 있는 인물로 만들고 싶었던 이유예요
스프라이트가 원했던 건 아름다운 삶이 전부였어요
아이다운 경험을 하면서 사는 거였죠
스프라이트에게는 자기 자리를 찾아가는
감정적인 여정이에요
뭐 하는 짓이야?
갈망해요
열정이 있죠
'어두워요'
못됐어요
쟤 짜증 나
저도요
드루이그는 마음을 조종해요
본인이 믿는 바에 따라 행동하죠
자기 결정 때문에 다른 이들과 갈라진다 해도
두려워하지 않아요
드루이그는 이상주의적이고 아주 철학적이에요
그가 좋아하는 사람이라면 다행인데
그가 싫어한다면 조심하는 게 좋아요
아즈텍의 계단을 걸어 내려가는데
세트가 완전히 비현실적이었어요
계단이 너무 가팔라서 내려가는 게 쉽지 않더라고요
게다가 내려가면서 카메라를 봐야 했거든요
침착한 척하면서 다음 계단을 밟아야 했어요
다른 분들이 의상을 입고 서 계시다가
다들 소품을 떨어뜨리는데...
슈퍼히어로인 게 와닿았죠
과시쟁이죠
자랑하기 좋아해요
카리스마 있어요
웃긴 친구예요
기쁨을 주죠
킨고는 만족스러운 삶을 살아요
킨고는 늘 화려하게 하고 다녀요
본인이 슈퍼히어로라는 걸 사람들이 알아줬으면 하는데
그걸 밝힐 순 없죠
그래서 그에게는 이게 차선책이에요
유명 배우로 사는 슈퍼히어로
그가 슈퍼히어로라는 걸 사람들은 모르겠지만
그가 영화배우라는 건 모두가 알아요
여러분은 절 배우로만 생각하시죠?
네, 배우 맞아요 하지만 동시에 전
이터널스랍니다
킨고의 모습은 발리우드의 세트장에서 나타납니다
대규모 댄스 공연을 촬영 중이죠
저는 춤을 추지도 않고 추는 법도 몰라요
영화 촬영을 시작했는데 감독님이 이러시더라고요
중요한 춤 장면을 준비 중이라고요
저는 좋은 일이긴 하지만 걱정이 많이 된다고
춤 선생님을 붙여 달랬죠
그래서 닐리카한테 춤을 배웠죠
춤추는 장면을 촬영하기 전에 몇 달씩 같이 연습했어요
거대한 발리우드 세트장에 댄서가 50명이나 있었어요
연습한 보람이 있었죠 아름답게 찍혔더라고요
빨라요
빠르죠
초고속이에요
마카리는 우주에서 가장 빠른 여자예요
우주 에너지를 사용해 빠른 속도로 달리죠
음속 장벽을 깰 수도 있어서
폭발적인 소리를 쏨으로서
전투에서 엄청난 힘을 쓰죠
'저는 마카리가 좋아요 엄청 빠르거든요'
'그게 마카리의 강점이죠'
'게다가 의리도 있어요'
'잘했어'
'너도'
로런을 만난 사람이라면 그녀의 에너지를 느꼈을 거예요
로런은 저희가 영화에서 수화를 쓰도록 만들었어요
로런의 남편 더그가 저희를 위해 수화 통역사가 됐고
다른 배우들이 수화를 배우도록 도왔죠
로런은 저희가 청각 장애인 친화적인
촬영장을 조성할 수 있게 규칙을 알려 줬어요
그에 관해 아는 게 많아서 영화 제작할 때
저희가 도움을 받을 수 있었어요
리더예요
'치유자요'
- 어머니 같은 존재죠 - 어머니예요
엄마요
사랑이 가득하죠
에이잭은 이터널스의 리더예요
에이잭의 통솔력은 모성애가 바탕이 돼요
그래서 각 이터널스와 특별한 관계를 맺고 있죠
에이잭은 어머니이자 선생님이에요
사랑을 주지만 단호할 때도 있어요
에이잭은 영화에서 몇 가지 크고 중요한 결정을 내리게 돼요
저는 촬영 때 개인적으로 중요한 순간을 겪었어요
제가 말을 타야 하는 장면이 있었는데
아주 오래전에 말을 타다 사고 난 적이 있어서
그 뒤로 말을 안 탔거든요
과거의 나를 내려놓고 두려움을 극복해야 했어요
전에는 말을 타고 질주할 수 있었지만
제가 할 수 있을지 정말 확신이 없었어요
하지만 하고 싶었죠
인물을 살리는 데도 도움이 된 것 같아요
에이잭에게도 자유로운 경험이었거든요
영화 속 캐릭터마다 그들만의 여정이 있어요
각자 나름의 감정적인 여정을 통해
인간 본성의 한 측면이 드러나는 것 같아요
인간의 이중성을 탐구하게 만드는 거죠
그렇게 그들이 알게 된 사랑과 증오 같은 감정은
그들뿐만 아니라 우리가 누구인지 더 알게 해요
- 액션 - 액션!
이 영화에 배우들을 아주 잘 섭외한 것 같아요
모두가 각자 역할에 놀라울 만큼 적합한 사람들이에요
다들 특별하고 사랑이 넘치고 베푸는 사람들이에요
저는 늘 그렇듯 배우들을 섭외할 때
배우들과 각 캐릭터가 얼마나 닮았는지 보려고 해요
닮으면 닮을수록 마음에 들어요
그럼 배우들이 각자의 면모를 영화에서 활용할 수 있죠
촬영장의 카메라가
제가 생각하지 못한 것들과 각본에 없는 것을
담아 줄 테고 그런 것에 신이 나요
아예 예상하지 못했던 역동적인 관계였어요
배우들이 한데 모여서
대본 리딩을 할 때만 해도
전혀 생각하지 못했죠
배우들이 일대일로 함께하는 장면이 정말 좋았고
그 속에서 저희가 의외의 것들을 발견했죠
운이 좋았다고 생각해요
배우들이 한 공간에 모였는데
마치 불꽃이 튀는 것 같았어요
현실에서는 이 배우들이 한데 모인 걸 보기 힘들죠
다들 배경이 다르고 겪어 온 삶이 다르니까요
근데 캐스팅할 때는 어떤 이유가 있어요
조금씩 유별난 구석이 있죠
아주 특별한 모습이 있어요
그들을 한 가족으로 뭉치게 해 준 건
주변부에 산다는 사실이죠
35,000년 동안 지구에 살아온 불멸의 무리가 있습니다
쭉 MCU에 있었지만 우리는 이들을 만난 적이 없죠
다들 이터널스를 만나고 싶으세요?
좋습니다
7월에 젬마를 제외한 배우들이 코믹콘에서 만난 거로 알고 있어요
여러분, 이카리스 역의 리차드 매든을 소개합니다
쿠마일 난지아니
로런 리들로프
'저희가 코믹콘에서 처음 만난 날이'
'솔직히 가장 어색했던 것 같아요'
'안젤리나 졸리가 저한테 다가와서'
''워킹 데드'의 팬이라고 말했어요'
'정말 놀랐어요 상상도 못 했거든요'
스프라이트 역의 리아 맥휴입니다
실제로는 가장 어린 막낸데
MCU의 대표적인 고령을 연기하는 기분이 어때요?
실감이 안 나요
코믹콘에서 모두 처음 만났을 때 정말 즐거웠어요
다들 통한 것 같은 느낌을 받았어요
모든 배우가 코믹콘에서 처음 모인 순간은 중요했어요
셀마 헤이엑
인사드려야 할 분들이 굉장히 많았고
동시에 배우들끼리도 인사하는 자리였어요
정말 특이한 경험이었죠
무섭기도 했고요
관객들의 기대치를 체감하는 자리기도 했으니까요
저희는 선 채로 서로를 보면서 이렇게 말했어요
'절대 망치면 안 되겠다'
이터널스입니다!
개인적으로 그 세계를 구상하고 기획하는 게 제일 기대됐어요
영화의 기반이 된 잭 커비와 닐 게이먼의 만화가
큰 영감이 됐어요
사학자와 언어 전문가
인류학자, 과학자를 동원해 연구도 많이 했어요
'이터널스'에 설득력을 더해 주기 위해
더없이 중요한 과정이었죠
이 슈퍼히어로들이 지구에 7,000년 전부터 살았단 걸
관객들이 눈으로 보고 진짜처럼 느끼길 바랐거든요
저는 미술 감독으로서
관객들이 화면으로 보는 모든 것을 책임져야 해요
누군가 샌드위치를 먹는 곳 누군가 차를 운전하는 곳
우주선 등 모든 장소를 담당해요
130개가 넘는 세트를 만들기 위해선
엄청난 노력이 들어요 게다가 그 범위가 엄청나죠
저희는 시공간을 넘나들며 전 세계를 돌아다녔어요
이례적일 정도로
어마어마한 규모의 세트를 만들어야 했어요
작업을 시작하면서 당연히 잭 커비의 만화를
유심히 살펴봤는데 영화와 비교했을 때
연결성이 매우 훌륭하더라고요
특히 제가 더 열중하도록 많은 영감을 준 세트가 있었어요
그건 바로 테오티우아칸의 아즈텍 신전이었죠
신이나 외계인이 세웠다고 여겨졌던 곳으로
인류의 문화가 녹아 있습니다
본격적으로 조사해 보니
그곳에 10만이 넘는 인구가 살았음을 알아냈어요
근처에는 강도 없고 아무것도 없었어요
신화와 전설에 따르면
신들이 사람들을 위해 지었다고 해요
거기서부터 생각의 물꼬를 트기 시작해
세트의 나머지 부분을 마무리했습니다
그때 비로소 외계인들이 지구에 왔다고 여긴
그들의 생각과 기술 등 모든 것이
무엇에 영향을 받았는지 생각하기 시작했죠
"인류의 역사를 만든 유물들"
정말 놀랍게도 만화를 다시 보니
거기에 사원을 묘사한 삽화들이 있었는데
커비가 생각했던 이터널스와 셀레스티얼의 모습이
사원의 장식에 그려져 있었어요
그래서 저희가 그 장식을 차용해다가
저희 세트에 장식으로 새겨 넣었어요
사원의 내부, 꼭대기를 보면 커비의 영향이 보일 거예요
이브 스튜어트가 이끄는 미술팀이
그들의 언어를 정말 잘 구현해 줬어요
그 문양을 의상과 우주선 벽에 활용할 수 있었고
통일된 느낌을 줄 수 있었죠
고대의 모습과 진보된 기술을 동시에 보여 주고 싶었어요
미술팀에게는 도전이었어요
어떻게 이터널스가 7,000년간 지구에 있던 것처럼 만들 것이며
인간의 문화에 어떤 식으로 영감을
미쳤는지 표현하는 것이요
이건 정말 도전이었어요 제가 작업을 시작했을 때
셀레스티얼이 창조한 이터널스에 관해 읽었거든요
그게 100만 년 전 일인데 당시 있었던 우주선이
리들리 스콧 영화에 나오는 모습일 수는 없잖아요
그들의 우주선은 이론적으로 지구에서 7,000년 동안
휴면 상태였으니까요
저는 인간이 만든 기술은 없을 거로 생각했어요
무엇보다 그 우주선은 영적인 곳이라는 생각이 들었죠
신 셀레스티얼이 이터널스를 위해서
만든 장소로 설정되었으니까요
그래서 신성한 느낌의 기하학적 구조를 찾아
전 세계 종교를 모두 살펴봤어요
종교는 원을 좋아해요
종교는 삼각형도 좋아하죠
그래서 두 가지를 한 번에 넣으려고 노력했어요
그 결과 우주선 외형은 즉시 삼각형으로 정해졌죠
공기 역학을 고려해서요
삼각형과 원이 기독교와 이슬람 아시아 문화권에 이르기까지
어떻게 적용됐는지 감독님과 많은 얘기를 나눴어요
저희가 추구하는 건 세계적인 형태였죠
일단 수많은 삼각형에서 시작했어요
과학자들에게 자문했는데
다들 아주 좋다고 했어요
삼각형인 비행기도 모든 지점에 에너지만 잘 받으면
수직으로 양력을 만들 수 있기 때문이었죠
일단 시작은 그랬어요
우주선 내부로 들어갔는데 정말 놀랐어요
제가 여태 봤던 우주선은 하나같이 미래지향적이었어요
근데 이 우주선은 내부의 모든 물건과 요소까지
평범과 예상과는 거리가 멀었죠
아주 새롭고 흥미로웠어요
저는 우주선이 아주 독특해서 좋아하는데
돔형 천장의 둥근 형태가 독특함을 더하는 것 같아요
대성당이나 사원의 모습과 비슷하죠
우주선 내부의 질감은 유성 내부의 느낌을 내려고
정말 공들여 작업했어요
고대 느낌을 제대로 내려고요
저희는 고대 바빌론의 설형 문자를 본떠
새로운 문자를 만들었어요
이건 별과 달, 여행 인류, 지구, 신을 뜻합니다
이 문양은 의상과 정확히 일치하죠
배우들이 이 벽에 서면 아리솀의 힘으로 옷이 만들어져요
의상의 모든 문양은 잭 커비의 세계에 기반해요
"새미 셸던 디퍼 의상 감독"
만화 속 그림마다 그려진 선과 결합한 원에 관해
감독님과 많이 의논했어요
그들이 지구에서 지낸 7,000년 동안
그들의 기호나 몸의 문양이 전 세계 종교나 문화의 디자인에
영향을 끼치지 않았을까 생각했어요
그래서 디자인에 다 적용했죠
솔직히 제가 여태껏 만들어 본
슈퍼히어로 의상 중 이게 가장 만들기 어려웠어요
이곳에는 영화에 나오는 슈퍼히어로의 의상과
다른 시대 의상이 전시되어 있습니다
처음 대본을 읽었을 때 뭐가 되게 많다고 생각했어요
미래와 과거까지 다양한 시대를 아우르는 만큼
의상 디자인에서 시도할 거리가 무척 많죠
게다가 새 슈퍼히어로 10명의 의상을 만드는 거니까요
요청 사항이 하나 있었는데
갑옷 입은 슈퍼히어로가 안 되게 해 달라는 거였어요
제2의 피부로 보이게 해 달랬죠
우주를 통합한 요소도 넣고요
그래서 광물과 자연을 관찰하기 시작했고
여러 가지 직물로 만들어 봤어요
케빈이 회사를 찾아왔던 날이 기억나요
그는 이게 과학 실험 같다고 말했죠
영화에서 보시겠지만 단순한 파란색이 아니거든요
검은색과 파란색을 다양한 방법으로 만들었어요
유화 물감을 칠한 다음 하나로 합치고
그대로 며칠을 기다려서
어떤 질감이 나오는지 맨눈으로 확인해요
의상마다 특색 있어요
큰 화면에서는 질감까지 전부 볼 수 있으니까
수많은 실험을 진행했어요
전부 여러 겹으로 해서
"이보 코브니 의상 FX 감독"
수작업으로 제작됐어요
정말 만만치 않죠
한 벌에 작게는 5, 6가지 조각이 사용됐고
많게는, 스프라이트 의상에 18가지가 사용됐어요
각 조각을 컴퓨터상에서 디자인하고
본뜨고, 성형하고, 정리하고 다듬고, 색칠했죠
모든 조각에 엄청난 노동력이 투입됐어요
당시 작업실에서 이 옷을 칠하는 데만
7, 8명이 작업했어요
캐릭터 수가 10이고, 의상마다 같은 작업을 최소 6번 반복했어요
이 한 벌에 투입된 작업량을 가늠하기란 정말 어렵죠
에이잭은 자연을 사랑하는 리더인 동시에
셀레스티얼과의 연결 고리도 있어요
그래서 멋진 머리 장식이 있고
옷에는 위쪽으로 흐르는 선이 많아요
금색과 파란색을 주로 썼고
손수 색을 입힌 멋진 망토가 달렸죠
새미와 일하게 된 건 정말 행운이었어요
제 의상에 상징적인 요소를 많이 넣어 줬죠
아주 의미 있는 이 의상을 입을 수 있게 되어서
저로서는 뿌듯하기도 하고 자부심도 생기네요
세르시는 인류를 사랑하고 잘 베푸는 사람이에요
그래서 의상 색깔을 녹색과 은색으로 정했어요
하늘거리는 요소로 여성스럽고 부드러운 이미지를 살렸어요
각이 많지 않은 의상이라 조금 더 우아한 느낌을 줘요
이건 투사의 기질을 지닌 이카리스의 옷이에요
슈퍼히어로는 점프 슈트를 입는단 틀을 깨고 싶어서
분리된 갑옷 형태로 만들었죠
스프라이트는 사색가예요 대리석 같은 느낌에
옥색을 사용했어요
현대적인 의상으로서 약간의 재미를 주고자 했고
더 성장하고 싶어 하는
스프라이트의 모습을 보여 주기로 했죠
그래서 옷이 다소 특이하면서도 단정해요
자기 정체성을 찾으려 하는 모습을 반영했죠
드루이그는 고독한 느낌이 있어요
그는 아주 큰 전환점을 겪었죠
점점 어두워지는 그의 성격을 반영해서
짙은 색으로 만들었어요
길이도 꽤 길고 중앙에 힘을 줬어요
테나는 전사지만 동시에 여린 면도 있어요
그녀의 의상은 멋진 황금빛 여신 의상이에요
테나는 시간이 지나면서 천천히 연약하고 부드러운 모습을 보이죠
마치 다친 나비처럼요
길가메시는 최강의 전사라서 중무장해야 하니
특히 단단한 소재를 썼죠
그는 여정 가운데 테나와 시간 속에 갇히게 돼요
둘에게는 현대적인 옷이 필요치 않죠
그러니까 그 둘은
1900년대 정도의 시대에 갇혀 버렸어요
그러니 아주 옛날 옷을 입는 거예요
전 제 의상이 좋아요
왜냐하면 MCU에서 이런 의상은 없거든요
활동성과 착용감이 정말 좋아요
제가 가장 좋아하는 보라색이기도 하고요
다들 의상을 입어보고 감격해 눈물이 났을 거예요
제가 그랬거든요
'정말 놀라웠어요'
'눈물이 다 났어요'
'웨딩드레스 입는 기분이었죠'
'절 위한 옷이었어요'
최고의 순간은 브라이언의 의상이었죠
최종 시착할 때가 무조건 최고의 순간이에요
마지막으로 시착하러 가서
의상 그림을 보는데 실감이 안 나더라고요
그림을 보여 주실 때마다
그 옷을 진짜 제가 입냐고 되물었어요
의상을 입혔는데 거울을 안 보려 했어요
속으로 고민이 많았어요
제가 생각했던 MCU 영웅의 모습이 있는데
제가 어떨지 몰라서 정말 긴장했었죠
급기야 숨이 가빠지더군요
지퍼를 올리고, 단추를 채우고
신발을 신는 순간마다
괜찮다고 다독였죠
저한테 돌아보라고 하시는데
준비가 안 됐었거든요
정말 걱정됐는데 괜찮다고 하더라고요
뒤 지퍼까지 다 채운 다음
거울로 제 모습을 보라고 하셨죠
그제야 돌아봤어요
브라이언이 돌아보고는 소리를 질렀어요
'맙소사, 이건 말도 안 돼요!'
제가 다들 오시라고 소리쳤어요
이 옷을 만든 분들은 다 오시라고요
다들 들어오셨을 때 저는…
흐느끼면서 울고 있었어요
슈퍼히어로가 될 거란 생각을 해 본 적 없던
노스캐롤라이나 출신의 어린 흑인 남자애를
그 자리에서 슈퍼히어로로 만들어 주신 거라고 말했죠
이 영화가 완성되기까지 수고하신
모든 분께 진심으로 드릴 말씀이 있어요
진정한 영웅은 여러분입니다, 정말요
여러분 없이는 저희가 영웅이 될 수 없었겠죠
여러분이 영화를 보시면서 알아주셨으면 하는 건
제가 슈퍼히어로같이 보이도록 정말 많은 분이
시간과 노력을 쏟으셨다는 겁니다
저는 의상을 입고 단체로 열 맞춰서
서 있을 때가 제일 좋았어요
다들 자기 의상을 입은 걸 보니 정말 신나더라고요
저희 다 계속 소리 지르고 눈물까지 맺혔어요
이랬죠, '세상에, 이것 봐!'
저희가 모두 모였을 땐 꽤 감동적이었어요
정말 놀라웠어요
바람이 많이 불어서 더 극적으로 보였어요
모든 망토가 나부꼈죠
작품을 제작하다 보면 팬이 되는 순간이 생겨요
정말 특별한 순간이죠
고맙습니다, 이터널스!
계약서를 쓰면서 생각했죠
'어디 스튜디오에서 그린 스크린에 둘러싸여'
'촬영하게 되겠구나'
제 생각이 틀렸죠 스튜디오 촬영은 통틀어
하루밖에 없었어요
감독님이 최대한 실제 환경과 배경에서 촬영하고 싶어 하셔서
야외 촬영이 정말 많았어요
장소와 지형이 영화에서 큰 부분을 차지해요
관련성이 높죠 이 영화는 자연과 더불어
문명의 발전을 다루면서 인류와 자연이 함께
발전한 모습을 보여주니까요
런던 주변에서 자주 촬영했는데
런던이 그야말로 만능의 장소였어요
노스다코타, 알래스카
놀랍게도 아마존으로도 분했죠
여러 시대의 배경이 됐어요
런던의 캠던을 폐쇄하고 야간 촬영을 했어요
허가를 받았다는 사실에 놀랐죠
런던에서 대표적으로 번잡한 곳을 폐쇄하다니요
제작진의 포부가 필요했죠
카나리아 제도의 푸에르테벤투라와 란사로테도
주요 촬영지였는데
아프리카 해안에 있는 스페인령 군도입니다
다른 마블 영화에 없는 광경을
많이 건질 수 있었죠
역사 분량을 충분히 뽑을 수 있었죠
이제 존재하지 않거나 접근이 어려운 곳도 대신했어요
저희는 카나리아 제도에 가서
바빌론과 메소포타미아 장면을 촬영했는데
메소포타미아에 있는 듯한 착각이 들었어요
실감 날 정도로 진짜 훌륭했어요
야외 촬영지로 화산섬의 검은 모래가 깔린 해변과
실제 숲속에서 촬영할 수 있어 정말 좋았어요
현장에 직접 가서 촬영하면
이색적인 곳일수록 실감을 하는 데
도움이 되거든요
한 번도 보신 적 없는 곳일 거예요
이곳은 정말이지 마법 같은 곳이에요
풍경이 정말 장관이네요
이렇게 많이 돌아다니면서 촬영한 적은 없어요
하나도 쉬운 게 없었어요
푸에르테벤투라에는 정말 아무것도 없더라고요
아닌 게 아니라, 섬밖에 없어요
처음 도착해서 보니 바위밖에 없었어요
원래 화산이었던 곳이래요
제가 절벽에도 갔다고 말했던가요?
섬의 절벽 위에서 주요 전투 장면을 촬영했죠
산도 타고 와이어 연기도 했어요
거기에 해변도 있었어요
푸에르테벤투라에 바람이 불면 진짜 먼지를 뒤집어써요
검은 모래는 몸에서 쉽게 떨어지지도 않아요
다 같이 친해질 수밖에 없었죠
푸에르테벤투라에서 많이 가까워졌다고 생각해요
같은 호텔에 묵으면서 재미있었어요, 저녁도 먹고
같이 만나서 놀기도 했죠
현지 촬영지에서는 연기 상황이 더 실감 나서
큰 도움이 되는 것 같아요
'덕분에 저희 모두가 가족으로 느껴졌어요'
'캐릭터 간 관계 정립에도 도움이 됐죠'
- 컷, 괜찮아? - 데이브?
- 완벽했어요, 좋아요 - 됐어요
현지에 가서 촬영하면 현장의 빛과 배경을
담을 수 있는 장점이 있죠
관객들에게 인물뿐만 아니라 그들을 둘러싼
세상과의 관계를 함께 보여 주고 싶은 거죠
화면상에서 실감 나게 하는 게 몹시 어려워요
그러니 현지 촬영은 아주 당연한 거예요
시각 효과 감독인 스테프에겐 흥미로운 일이었죠
그는 늘 실제 배경과
자연 요소를 가능한 한 많이 담고 싶어 했거든요
저희가 실물로 찍는 게 더 흥미로운 이유는
통제할 수 없는 요소까지 포함되는 데 있어요
통제하기 어려운 만큼 영화에서 현실성이 느껴지죠
그래서 저희가 밀어붙였어요
최대한 실제 장소에서 촬영해야 한다고 했죠
감독님도 그걸 원했어요 아마존 숲 장면 같은 거요
이카리스!
스튜디오 촬영도 논의했었는데
감독님과 저의 대화는 이런 식이었어요
'안 돼요, 공간이 부족해서 그렇게는 못 해요'
'현지 촬영 해야 해요'
영국이 겨울로 접어들며 촬영하기 힘들긴 했어요
예상대로 비가 많이 내렸지만
덕분에 다들 야외에서 환경을 직접 느낄 수 있었고
배우들도 주변 요소를 직접 느낄 수 있었어요
배우도 카메라도 구애받지 않고
자유롭게 촬영할 수 있기도 했죠
훨씬 더 자연스러운 방식이었어요
카메라가 훨씬 더 본능에 따라 움직였죠
그게 바로 감독님이 추구하던 촬영 방식이에요
그에게는 어렵고 큰 도전이었을 거예요
현실 세계에 시각 효과를 녹여내는 게 관건이었죠
둘의 최적 균형점을 찾아야
'이터널스'에 알맞은 현실감을 실현할 수 있기 때문이죠
해변의 액션 장면은
배경이 정말 아름답고 놀라웠어요
자연광과 경치, 바람을 마음껏 담을 수 있는
그곳에서 촬영하고 싶었어요
스턴트나 특수 효과에 필요한 장비를
해변에 설치하려니 너무 멀어서 힘들긴 했어요
현지에서 촬영하지 못한 장면도 많아서
결국, CG로 원하는 배경을 만들긴 했어요
원하는 환경을 구현한 다음 저희가 못 찍은 장면을
만들 수 있도록 한 거죠
날고, 전력으로 때리며 싸우는 일부 장면은 전부 CG로 작업했어요
하지만 전통적인 촬영법을 고수하려고 노력했어요
클로이 감독님이 추구하시는 대로 자연스러운
촬영 방식에 맞게 CG 장면을 만들었죠
세트에서 촬영을 할 때는
보통 빛을 완전히 제어할 수 있어요
빛이나 하늘의 조건이 변하지 않는 거죠
모든 장면에 같은 하늘을 적용하는 거예요
이 영화에서는 그렇지 않아요
하늘도, 바람도, 구름도 장면마다 다릅니다
평소의 저희라면 그런 요소를 제거했을 텐데
감독님이 그냥 두라고 했어요
자연스러워 보이게 두라면서
자연의 변화를 담기 위해 온 거라고 하셨죠
CG도 동일한 방식으로
자연 그대로의 모습으로 보이게
자연광과 다른 요소들을 그대로 살려도 괜찮다고요
저희한테는 아주 흥미로운 작업이었어요
서로에게 의미 있는 멋진 작업이었어요
클로이 감독에게도 좋은 경험이 되었어요
이만한 규모의 영화나
이만한 자원이 투입된 영화를 연출한 적이 없죠
반면 저희는 클로이의 방식대로 이야기하거나
카메라를 움직인 적이 없어요
저는 독립영화 세계에서 왔어요
상상의 나래를 마음껏 펼칠 수 있고
노련하고 수용적인 이들이 있고
내 생각을 설득시켜서 발전시킬 수 있고
거기에 열중하는 그 모든 과정이 엄청나죠
- 흰색 가방을 들고 있어요 - 네, 좋아요
클로이는 일명 '매직 아워'에 촬영하는 걸 좋아해요
해가 수평선 아래로 떨어지기 직전이죠
멋진 의상을 입은 영웅들 뒤로
바다에선 거대한 파도가 치고 바람이 불어오면
완벽한 환경이 만들어져요
CG로 재현할 수 있으면 좋겠지만 불가능하다고 봅니다
배우들도 그 순간이 특별했다고 말할 거예요
영화 마지막 부분이었죠
순서대로 촬영한 게 아니어도
그 에너지와 극적인 모습은 느낄 수 있어요
정말 특별하게 느껴졌던 순간이에요
"'라이프 메모리 모음곡' 작곡 라민 자와디"
저희는 이 영화의 주제곡이 중요하다고 생각했어요
영화엔 11개 캐릭터가 등장하고
7,000년의 인류 역사를 다루며
우주와 지구 등 여러 요소가 있어요
주제의 반복이 중요해요
라민의 '왕좌의 게임' 주제곡은 아주 아름다워요
라민은 아름다운 주제곡을 여러 개 만들었어요
주제곡이 시작되면 감정이 휘몰아쳐요
저희는 캐릭터별 주제곡을 정하지 않고
전체 주제곡을 정했어요
각 캐릭터가 무엇을 해왔는지 생각했죠
사랑과 사명, 추억을 아우르는 주제곡을 원했고
감정을 표현하는 곡을 만들기로 했죠
'우린 네가 필요해'
그럼 주제곡이 방대한 이야기를 연결하는 역할을 해요
회상 주제곡이 흐를 때마다
현시대의 아마존에 있든 고대 바빌론에 있든
장소는 중요하지 않아요
주인공들이 머나먼 여정을 지나왔다는 것과
그런데도 여전히 인류를 위해 투쟁하고 있음을 이해하게 됩니다
- 이터널스 모이세요 - 고맙습니다
- 이터널스 모여요 - 알겠어요
현장 분위기는 가족적이었어요
감독님은 캐릭터를 분석할 때 아주 깊이 있게 접근했죠
배우들과 일할 때도 마찬가지고요
캐릭터에 맞는 모습을 끌어내셨어요
좋네요
인물 표현이 정말 중요하다고 생각해요
사람들은 MCU 영화를 등장인물로 기억할 테니까요
소소하게, 어벤져스가 둘러앉아 샤와르마 먹는 모습 같은 거요
정말 공감이 되는 순간이잖아요
클로이 자오 감독님은
그 찰나의 순간을 아주 잘 발견하세요
싸우고, 외계인이 나오는 등 모든 순간이 아주 흥미로웠죠
함께 보낸 7,000년 세월 동안 쌓인 일도 많아요
그걸 보여주는 것이 가장 만족스러운 부분이었어요
감독님은 어떤 순간도 허투루 보시는 법이 없어요
항상 어떻게 하면 더 잘할까 고민하고
되도록 최고의 결과물을 내기를 원하세요
감독님은 영화의 모든 부분에 관여하셨어요
한 번에 100가지 일을 하세요
비결은 몰라도 정말 놀라워요
감독님은 완전 온 힘을 다하셨어요
배우가 연기하는 걸 보고 카메라 뒤에 있다가
뛸 듯이 신나서 달려오시는
감독님 모습을 보는 게 최고 좋아요
감독님은 저희가 시도하게 하시고 믿음을 주세요
또 배우들의 적극적인 참여를
좋아하셔서 애드리브가 많고
배우들끼리도 서로 발견하게 되는 점이 많죠
감독님은 인물도 잘 아시고
인물 관계도 잘 아시더라고요
그런데 특히 액션 장면은…
액션 장면을 찍을 때면
감독님은 찍고 보여 주세요
그걸 보면 제가 그동안 여느 영화에서 보던
액션 장면과는 차원이 달랐어요
감독님은 저희의 개성과 다양성을 활용해서
영화 내용을 매끄럽게 연결하고 하나로 만들었죠
그리고 저희가 특별하다고 느끼게 해 주셨어요
제가 마블 영화에 나올 줄 상상도 못 했어요
게다가 슈퍼히어로라니
마블에서 일하는 친구들이 몇 있는데
저는 캡틴 아메리카의 컴퓨터를 고치는
역할이라도 하고 싶다고 생각했었죠
실제로 출연하게 되다니 기분이 정말 좋아요
마블의 역대 슈퍼히어로 영화 중에서
가장 다양한 인종이 출연하는 영화에
제가 출연하게 되었습니다
흥미로운 일이죠 영화의 규모를 잘 보여 주고
세계적인 추세에 걸맞고
다양한 배경과 문화를 가진 이들이
함께하는 모습을 볼 수 있는 거잖아요
저희가 전하고자 하는 바를 더 풍성하게 만들죠
장대하고 세계적인 이야기니까요
지구에서 이렇게 현실처럼
다양한 슈퍼히어로들 얘기를 다룬 건 이번이 처음이에요
지구가 그렇듯 인류도 마찬가지예요
같이 작업한 동료들을 생각하면 전율이 흘러요
다들 생김새가 다르고 말투도 달라요
각자가 가진 에너지도 다르죠
정말이지 이런 조화는 본 적이 없어요
그것도 마블 영화에서
슈퍼히어로로 함께하다니 정말 특별해요
마블 영화 출연은 꿈도 못 꿨던 일인데
정말 재미있죠
감독님이 배우들 본연의 모습을 보셔서 좋아요
제 외모가 마블의 심미적 기준과는 거리가 먼데
감독님은 그게 핵심이라고 하셨어요
제 모습 그대로인 거요
어느 사람이나 슈퍼히어로일 수 있으니
평범한 이들 같아야 한다고요
저는 그 개념이 좋아요
마블에 어울리는 존재와 생김새, 말투 등
사람들에겐 저마다 기준이 있을 거거든요
저희가 하려는 건 그 모든 걸 깨버리는 거예요
사람들이 자신도 그 자리에 있는 걸 상상할 수 있게요
'영화는 정말 우리 사회의 거울인 것 같아요'
'우리가 자기 자신을 보지 못한다면'
'우리 모습을 비춰보지 못한다면'
'우리 존재를 어떻게 알 수 있겠어요?'
'우린 네가 필요해'
'우리가 있다는 건 어떻게 알까요?'
'우리가 타인의 경험을 배우며 살아갈 수 있단 걸 어떻게 알죠?'
'실수를 통해 배우고 인간으로서 개선해 갈 수 있을까요?'
'우린 하나가 됐었어'
'그래서 우리를 대표하는 모습을'
'화면에 담아내는 게 중요한 것 같아요'
'이렇게 다양한 배우를 섭외한 건'
'정말 전례 없는 일이에요'
조심해요
진짜 힘들었어요, 괜찮아요?
- 사랑해요 - 사랑해
제가 정말 소중히 여기는 하나가
제가 특별한 인간관계를 만들었다고 느끼는 거예요
각 캐릭터와의 관계 각 배우와의 관계를 만들고
정말 멋진 친구들을 얻었어요
다들 자기 자리를 금방 찾은 것 같아요
영화에서뿐만 아니라 현실에서도요
저희는 이제 가족 같은 사이가 됐어요
마치 서로를 알았던 것 같은 느낌이에요
어떤 감정인지는 모르겠지만 저희는 빠르게 친해졌어요
정말 좋은 친구였죠
저는 한 명도 빠짐없이 모두 다 사랑해요
그들은 제 가족이에요
이런 연대감이 생기다니 정말 놀라운 일이에요
그들을 꼭 끌어안고 붙어 있고 싶어요
제 캐릭터가 그런 역할이었지만
저한테도 옮은 것 같아요 책임감이 느껴져요
가족이 되는 건 정말 쉬웠어요
저희는 아주 빠르게 가족이 됐죠
- 컷 - 좋아요
올림피아 행성에서 온 10명의 이터널스에 관한 영화지만
인류와 인간이 된다는 것의 의미를 담은 영화기도 해요
지구에 산다는 게 어떤 의미인지도요
우리가 지구를 관리하는 걸까요?
아니면 더 큰 무언가를 향한 디딤돌에 불과할까요?
미국 사회와 지구촌 모두 한 사회로서
우리와 지구는 어떤 관계인지 생각하기 시작했어요
우리가 서로에게 어떤 관계인지요
우리가 탐구해야 할 주제라고 생각해요
우리가 매일 직면하는 일이니까요
가족에게 등을 돌려선 안 돼
우리는 영화를 통해 지구라는 행성에 감사하고
인간임에 감사하게 될 거예요
언젠가 죽는다는 사실을 배우고 있는 거죠
인간이라는 유한한 존재로서
이 우주에서 사는 의미를 알아 가는 거예요
인류를 기리는 아름다운 방법이죠
저희가 모두 강하다는 걸 강조하는 게 중요해요
하지만 이 행성을 돕기 위해 모였을 때 가장 강력하죠
영화는 뭉쳤을 때 강해진다는 아름다운 메시지를 전하고 있어요
그렇게 뭉쳤을 때 저희도 영향력을 가져요
이 영화는 MCU의 미래에 큰 영향을 끼칠 거예요
제가 엄청난 팬이 된 것도 그중 하나예요, 덕분에
제가 MCU에 파문을 일으킬 영화를 만들 수 있었잖아요
제가 이 영화를 찍는 내내
케빈과 네이트, 모든 제작진이 제가 좌절할 때마다 붙잡아 줬어요
날개를 펴고 날아오르려 할 땐 저를 놓아줬죠
덕분에 많은 걸 배웠어요
저한테 이런 기회를 준 것에 감사할 따름이에요
MCU의 과거에 대한 찬사와 존경을 표하게 해 준 것뿐 아니라
MCU의 미래로 나아가게 해 줬으니까요
그건 저에게 큰 영광이에요
자막: Hyunji Kim