MARVEL STUDIOS: GEMEINSAM UNBESIEGBAR
DAS MAKING-OF VON GUARDIANS OF THE GALAXY: VOLUME 3
Guardians of the Galaxy sollte Marvels erster großer Flop werden.
Sie kratzten den letzten Rest zusammen.
Wir wurden als Letzte ausgewählt.
Und vor neun Jahren war James Gunn,
ob ihr's glaubt oder nicht, der Typ, der Scooby-Doo gemacht hat.
Und er war ein toller Regisseur. Er machte einen Superhelden-Film, Super.
Einspielergebnis: $377.000.
Aber er glaubte.
Er glaubte an sich.
Er glaubte an mich. Danke dafür.
SEITE A 1. Die letzte Schlacht beginnt
Guardians ist ein absoluter Meilenstein für die Marvel Studios.
Figuren, die nicht unbedingt die bekanntesten Figuren waren.
Und dennoch schafften sie es unter der Regie von James Gunn,
das Publikum zu inspirieren.
Wir haben uns voll und ganz
James' Version verschrieben.
Er ist ein toller Kapitän,
und er erschafft
eine wunderbare Atmosphäre der Freundschaft, Kreativität
und Leidenschaft.
Wie geht es euch heute?
Willkommen zu Guardians of the Galaxy.
Es ist ein Segen für uns, dass er alle drei Filme machen konnte.
Er hat einen einzigartigen Stil.
Seine Erzählstimme,
sein Schreibstil, sein Regiestil,
seine Tierliebe, seine Vorliebe für das Absonderliche.
Seine Filme haben einen bestimmten Ton, den Ton von James Gunn.
Waffen runter.
Töten wir den, der aussieht wie eine Karotte,
um bedrohlich zu wirken.
-Nachdem er sagt: "Waffen runter." -Nachdem er sagt: "Waffen ..."
Wir waren auf der Comic-Con
und zeigten dort Aufnahmen aus dem ersten Film.
Der erste Film hatte keine riesige Fangemeinde.
Man kannte ihn, aber es war eben nicht Captain America oder Thor.
Und ich weiß noch, wie die Leute ihn sich angesehen haben.
Es fühlte sich an, als würden sie etwas Neues aufnehmen.
Im darauffolgenden Jahr fuhren wir wieder zur Comic-Con
und das Publikum war so aufgeregt. Sie wollten mehr.
Freut ihr euch alle auf die Show?
Alles klar.
Die Verbindung ist stärker, weil die Guardians unvollkommen sind.
Man identifiziert sich mit ihnen.
Und ich glaube, da ist so ein echtes,
authentisches Familiengefühl, wie man das bei gewählten Familien hat,
und das können viele Menschen nachempfinden.
Die Galaxie braucht ihre Guardians.
Und du wirst ein besserer Anführer, als ich es je war.
Captain.
Als Marvel mich erstmals darauf angesprochen hat,
Guardians of the Galaxy zu drehen, war ich, so dumm es auch klingen mag,
nicht sicher. Ich drehte kleinere Filme,
und ich wollte keinen Film drehen,
bei dem ich nicht mit Leib und Seele dabei war.
Ich fuhr heim von dem Meeting und dachte:
"Na ja, wenn es einen sprechenden Waschbären gäbe,
wo würde er herkommen?"
Dann dachte ich: "Es ist das traurigste Geschöpf im ganzen Universum."
Da ist ein kleines Tier, das in etwas anderes verwandelt wurde.
Es fühlt sich komplett ausgegrenzt und entfremdet
von jeder anderen Lebensform in der Galaxie. Deshalb ist es wütend.
Ich wollte nicht erschaffen werden.
Ich wollte nicht zerlegt
und immer wieder zusammengesetzt werden, verwandelt in irgendein ...
Irgendein kleines Monster.
Diese Einsamkeit ist das Kernthema von Guardians of the Galaxy.
Die Leute denken, es seien unbeschwerte, lustige Filme,
aber ihr Antrieb ist dieser emotionale Kern
von Rocket und den anderen, die ebenfalls Außenseiter sind.
Sie werden euch erzählen, dass es um Rocket geht. Nein.
Es geht um Peter Quill, den legendären Outlaw.
Vergesst das nicht. Es geht um Star-Lord.
Wer sagt, es ginge um Rocket? Tut es nicht.
Es geht um Star... Das ...
Das ist eine Lüge.
Nein, es geht um Rocket.
Ich habe dir 'ne Million Mal gesagt,
lass deine schmierigen Waschbärgriffel von meinem Zune.
Ich habe dir tausendmal gesagt,
ich bin kein Waschbär.
Sean ist unglaublich.
Am Set erweckt er für uns Rocket zum Leben.
Wir vier fliegen zusammen weg.
Wie wir es immer gesagt haben.
Okay?
Es begann mit einem Telefonanruf
von meinem älteren Bruder James. Er meinte: "Ich drehe diesen Film,
"Und ich hätte eine Rolle für dich.
Vielleicht sogar zwei Rollen."
Und es hat sich weiterentwickelt.
Hör auf zu grinsen, du Idiot. Du sollst wie ein Profi aussehen.
Ich habe über die Jahre viel über diese Rolle gesprochen,
und was sie gefordert hat.
Für mich ging es immer darum, was ich den anderen Schauspielern geben kann.
Für sie muss Rocket echt sein.
-Hey, was ist das? -Das brauche ich, wenn's krass wird.
Sean gibt wirklich alles,
um während des Drehs
einen herzlichen und starken
Rocket darzustellen, mit dem wir interagieren können,
denn nur so funktioniert es.
Ich kann gar nicht ausdrücken, wie wertvoll es ist, ihn am Set zu haben.
Besonders im ersten Film, denn er holte
einige meiner besten Momente
aus mir raus, was zu der Zeit für mich als Schauspieler
extrem wichtig war.
All diese Wut,
all dieser Zorn,
sollten meinen Verlust überdecken.
Wenn wir drehen,
und ich kann nur von mir sprechen,
glaube ich wirklich, dass Sean Rocket ist.
Aber auch wenn ich den Film anschaue
und Bradley Coopers Stimme höre,
dann fühlt er sich für mich auch wie Rocket an.
Beide Schauspieler sind also zur Hälfte für mich Rocket.
-Was machst du wegen Quill? -Ich? Warum nicht du?
Ich habe emotionologische Probleme. Was soll ich machen?
Ich bin stolz auf die Arbeit, die wir bei dieser Figur alle geleistet haben.
Bradley Cooper, mein Bruder James,
dazu das Spezialeffekte-Team mittendrin,
dann ich. Das ist moderne Erzählkunst.
Eine ganze Gemeinschaft von Menschen hat diese Figur möglich gemacht.
Rocket Racoon.
3. Das Duell
Nach Ronan und Thanos
war es alles andere als leicht,
eine Figur zu finden, die ein würdiger Gegner
in diesem Film sein würde.
Wir wollten schon immer wissen, wo Rocket herkam und warum er so klug war,
und da ist dieser Wissenschaftler, High Evolutionary,
der mit Tierversuchen "Humantiere" erschaffen wollte,
um eine perfekte Welt zu kreieren.
Er glaubt, dadurch das Universum zu optimieren,
und gleitet deshalb in diese Grauzone
zwischen Genie und Wahnsinn ab.
Es ist unsere heilige Mission,
einen unvollkommenen Klumpen
biologischer Materie wie dich zu nehmen
und ihn in etwas
Perfektes zu verwandeln.
Es ist fast eine klassische Vater-Sohn-Geschichte.
Der Sohn sinnt auf Rache, aber es ist verkehrt,
und es ist der Vater, der sich rächen will.
Hallo.
Irgendwann geht es nicht mehr
um die Vater-Sohn-Beziehung.
Das Ganze entwickelt sich zu einer Experimentator-Objekt-Beziehung.
Ich habe dich erschaffen!
Woher wusstest du das?
Der High Evolutionary ist sich seiner Taten bewusst,
glaubt aber fest daran, dass manche Lebewesen weniger wichtig sind.
Und dass sie für ihn da sind,
damit er mit ihnen tun kann, was er will.
Ein süßer kleiner Babywaschbär wird auseinandergerissen.
Und er kreischt und schreit, und du setzt ihn wieder zusammen,
und so etwas habt ihr noch nie gesehen.
Ich werde nicht zeigen, wie ein Waschbär zerrissen und zusammengesetzt wird,
ich zeige es an euren Gesichtern.
Das ist das Wichtigste am Anfang.
Es ist der Horror dieses Anblicks.
Es war sehr emotional, ihn diese Folter durchleiden zu sehen.
Warum hat er uns nie davon erzählt?
Es ist schlimmer als das, was Thanos tat.
Man will keinen schnurrbartzwirbelnden,
fiesen Bösewicht, der grundlos Böses tut.
"Ich will die Welt beherrschen, das Universum zerstören."
All diese Sachen, die keinen Sinn ergeben.
Das will man nicht.
Aber wenn man mehr über einen Bösewicht erfährt
und irgendwann denkt: "Hey, er hat gute Gründe dafür,"
hasst man ihn nicht mehr.
Man muss ihn aber hassen.
Und Chuk vereint diese beiden Eigenschaften.
Wir verstehen sehr gut, was er versucht,
und wir hassen ihn, weil er ein Fiesling ist.
Wir brauchen 89P13s Gehirn,
um diese Eigenschaft auf diese Kreaturen zu übertragen,
bevor wir zu der neuen Kolonie aufbrechen.
Nur das zählt!
Wir fingen mit den Abbildungen im Comic an, und James sagte:
"Das ist nicht der Bösewicht, den ich im Sinn habe."
Und wie kam er an diesen Punkt?
Im Comic funktioniert es,
aber die Entwicklung der Figur in diesem Drehbuch
verlangt etwas Neues und Einzigartiges.
Und es begann beim Make-up.
Und ich muss sagen,
die Zusammenarbeit mit Legacy Effects war großartig.
Legacy fertigte eine Menge Make-up-Skizzen an,
und basierend darauf fertigten wir die Kleidung an.
Diese Figur ist ein Narzisst,
und er liebt seine luxuriösen Stoffe und Farben.
Königliches Purpur, natürlich.
Ich finde es fantastisch, wie Judianna und ihr Team
ihm diese schicke Eleganz verliehen haben.
Ich will ein Diktator sein.
Meine Figur hat in diesem Film drei Make-up-Looks.
Da wäre der Rückblenden-Look, ganz ähnlich dem, den ihr hier seht.
Dann kommt der Vorfall mit Rocket.
Dieser hinterlässt körperliche Narben.
Und wenn wir ihn in der Gegenwart wiedersehen, ist es der zweite Look.
Das ist die öffentliche Figur.
Ich glaube, viele Leute in Beverly Hills
würden gutes Geld bezahlen, um so straff auszusehen.
Man muss ihren Mut bewundern.
Und dann der letzte Look,
und das ist das Gesicht hinter der Maske.
Sein Gesicht fiel ab.
Er ist so gut und purpurn und finster
und böse.
Chuk ist unglaublich in dieser Rolle,
was merkwürdig ist, weil er so ein lieber Kerl ist.
Du verstehst mich, oder?
Niemand außer dir versteht mich, nicht wahr?
4. die Guardians, vereint
Diese Geschichte ist gleichzeitig größer und kleiner als Vol. 2.
Wir haben viele verschiedene Planeten,
erkunden viele neue Orte.
Das ist das größte Raumschiff, in dem ich je war.
Das Raumschiff hat drei Stockwerke.
Unsere Sets sind riesig,
aber die Geschichte ist kleiner und intimer.
Diese Figuren haben viel gemeinsam.
Ich habe es schon oft gesagt: Letztendlich
geht es bei Guardians of the Galaxy um eine Gruppe,
die in ihrer Kindheit Traumata erlitten haben,
sowie darum, wie diese Traumata ihr Leben beeinflussen
und wie das alles zu einer riesigen Weltraumoper passt.
Und dieser Film setzt sich damit viel direkter auseinander
als die ersten beiden Filme.
Alle um mich herum sterben. Meine Mutter, Yondu ...
-Gamora. -Gamora ist nicht tot.
Für uns schon.
Wir folgen der Entwicklung von Peter Quill im Laufe der Filme.
Im ersten Film geht es
um einen Mann, der lernt, nicht nur an sich selbst zu denken.
Selbstlos zu sein, Teil einer Familie.
Das Leben nimmt mehr, als es gibt. Aber nicht heute.
Heute hat es uns etwas gegeben.
Es hat uns eine Chance gegeben.
Dann, im zweiten Film,
will er mehr über sich selbst erfahren,
seine Identität erkennen und verstehen, wer er ist.
Und er glaubt, das in der Figur seines Vaters zu finden.
Und er muss wieder daran erinnert werden, dass die Familie, zu der er gehört,
seine Adoptivfamilie ist.
Und ich glaube, im dritten Film lernt Quill
allein zurechtzukommen. Er lernt,
um es mit Drax' Metapher auszudrücken, die er von Mantis hat,
wie man aufhört, von Lilienblatt zu Lilienblatt zu hüpfen,
und lieber schwimmen lernt.
Fantastisch. Tolle emotionale Arbeit.
Das war ein Waffenlaut.
Chris entwickelt am Set eine unglaubliche Energie.
Er ist die perfekte Nummer eins auf dem Drehplan,
weil er dann den Ton angibt,
der alle beeinflusst.
Das habe ich für dich ausgewählt.
Wenn er da ist, herrscht eine fröhliche Atmosphäre.
Ich weiß, dass ich gut bin, weil diese Aufnahme fantastisch war.
Diese Art von Schauspielerei hält mich bei der Stange.
Unsere Zusammenarbeit ist schwer zu beschreiben,
weil unsere Figuren, unsere Arbeitsweise
und unsere Persönlichkeiten wie Yin und Yang sind.
Es ist einfach so mühelos.
Komm schon, ich bin's, Peter Quill. Ich bin einer von euch.
Ich weiß nicht, ob es noch einen Darsteller gibt,
mit dem ich so rumscherzen kann wie mit Chris Pratt.
Zwischen uns stimmt es einfach.
Ich bin das perfekte Gegengewicht für seine Energie.
Siehst du nicht die authentischen mechanischen Uniformen,
die wir auf unseren Körpern tragen?
Und die einigen besser stehen als anderen?
Mach das genauso noch mal, dreh dich zu Karen und sag:
"Und jetzt du!"
Alle harmonieren mit ihren Figuren.
Wir können jetzt so leicht rein- und rausschlüpfen,
weil wir das schon so lange machen.
Und jeder ist in Höchstform.
Wir waren noch nie so gut.
Es fühlt sich an wie ein Glückstreffer.
Ich bin überrascht, dass Gamora in diesem Teil so viele Szenen hat,
weil ich wusste, was in Avengers passiert ist,
und ich dachte nur: "Es wäre eine Ehre, einfach nur für zwei Szenen dazuzukommen
und sich von allen zu verabschieden."
Aber ich war zutiefst überrascht und dankbar, dass ich spielen konnte.
Gamora hat in diesem Film viel zu tun
und viel über die Guardians zu lernen.
Eine Falle ist keine Falle, wenn man davon weiß, sondern 'ne Konfrontation.
Was?
Eine Konfrontation ist eine Falle,
wenn du gegen einen Mann antrittst, der mächtiger ist als du.
Die Gamora aus Vol. 1
hat auf jeden Fall mehr mit Gamora aus Vol. 3 gemein.
Wir haben uns geliebt.
Ich glaube nicht.
Obwohl sie all diese Erfahrungen
mit der anderen Gamora durchlebt haben,
spüren sie eine Vertrautheit.
Aber sie versteht nicht, warum das so ist. Es ist sehr verwirrend für sie.
Aber ich finde diese Gamora sehr aufregend,
weil sie sehr unabhängig
und sehr wild ist.
Und sie ist anders.
Sie ist frecher,
und das war die alte Gamora nicht.
Du bist jetzt ein Ravager?
Zieh die Uniform an.
Hätte ich nicht von dir gedacht.
Wer bist du noch mal?
Sie ist jetzt ein Ravager,
also müssen andere Kostüme her.
Wir haben nichts aus ihren anderen Kostümen verwendet.
In Guardians 2 trat zum ersten Mal
eine Gruppe weiblicher Ravagers auf, die Grün getragen haben.
Also trägt sie Grün.
Yondus Tod brachte alle Ravagers zusammen.
Wenn man sie also diesmal sieht, sieht man Gelb,
Blau, Rot und Grün,
alle sind da und gehören zu einem großen Ravager-Stamm.
Und Gamora wird respektiert und gefürchtet.
Daran musst du dich messen. Alles klar. Komm her.
In Guardians 2 erfuhren wir mehr
über die Geschichte von Nebula und Gamora,
und dass Nebula nicht wirklich der Bösewicht in dieser Situation war.
Gamora war der Bösewicht.
Als Kind hat mein Vater
mich und Gamora zusammen trainieren lassen.
Jedes Mal, wenn meine Schwester siegte,
hat er einen Teil von mir durch Technik ersetzen lassen.
Er behauptete, so würde ich ihr ebenbürtig.
Aber sie gewann
wieder, und wieder, und wieder, nicht einmal hat sie zurückgesteckt.
Nebula hat sich sehr weiterentwickelt.
In vielerlei Hinsicht ist sie die Anführerin der Guardians,
weil Quill aufgrund seiner emotionalen Situation das nicht mehr konnte.
Und wir sehen Nebula und Gamora, wie sie jetzt sind,
und ihre Rollen haben sich seit Guardians 1 verändert.
Dein altes Ich kämpfte für etwas Größeres.
Für die Menschen. Deswegen hast du die Guardians gegründet.
Nur dass ich sie nicht gegründet und Thanos eben erst verlassen hat.
In wen auch immer du verliebt warst,
ich war es nicht.
Es klingt eher nach ihr.
-Ihr? -Was?
-Das ist doch lächerlich! -Zieht mich da nicht mit rein.
Zoe und ich sind uns
aufgrund dieser Erfahrung so verbunden, es ist verrückt.
Diese schwesterliche Beziehung und wie sie dargestellt wird,
ist uns extrem wichtig,
sie bedeutet uns beiden sehr viel.
Wir fühlen uns da persönlich angesprochen und berührt.
Und über die Jahre entwickelte sich daraus eine ganz besondere Verbindung
zwischen uns beiden.
Hoffentlich denkt sie auch so.
Personalabteilung beschwerte sich, dass ihr zu viel kichert.
Er hat recht.
Ich würde sehr gern einen eigenen Film
über ihre Beziehung sehen.
Sie ist so komplex.
Sie ist so kontrovers.
Und man kann sich sehr gut damit identifizieren.
Ich habe die Erfahrung nicht gemacht,
aber ich weiß, dass es da draußen Geschwister gibt,
die aus einem schwierigen Zuhause kommen
und dank ihrer Verbundenheit überlebt haben,
dank ihrer Bruderschaft oder Schwesternschaft.
Ich will dich mal was fragen.
In der Zukunft ...
Was passiert da zwischen uns?
Ich versuche, dich zu töten.
Mehrmals.
Aber irgendwann werden wir Freundinnen.
Und Schwestern.
Karen ist eine sehr talentierte Schauspielerin, sie verwandelt sich.
Nebula und Karen könnten nicht unterschiedlicher sein.
Ich bin voller Schleim, weil wir durch Schleim gekrochen sind.
Und wir sind vollgeschleimt von Kopf bis Fuß,
und es ist Mittwoch,
und es ist unser erster Tag nach dem Urlaub,
und wir stürzen uns gleich in den Schleim.
Ihre Stimme als Nebula ist wie Clint Eastwood.
Und dann heißt es: "Schnitt",
und sie hört sich an wie Mrs. Doubtfire.
Sie ist diese Schottin.
Und dann kommt sie wieder mit: "Okay, jetzt bin ich Nebula."
Oje.
Ich fand sie immer ziemlich lustig, weil sie so ernst ist.
Wenn jemand so ernst ist, wirkt das sehr oft etwas komisch.
Aber jetzt wird sie immer witziger.
-Drück ihn runter. -Was?
-Drück ihn runter. -Ich drücke ihn runter.
Drück den Knopf.
-Du drückst auf das Schlüsselloch. -Was?
Am Griff ist ein Knopf, drück ihn rein.
Okay. Und jetzt?
Mach die Tür auf.
Es ist ein dummes Design, und deine Anweisungen waren sehr unklar.
Frischfleisch
Es ist die nächste Stufe unserer Entwicklung.
Noch mächtiger, noch wunderschöner,
noch fähiger, die Guardians of the Galaxy zu zerstören.
Ich glaube, ich nenne ihn
Adam.
Adam Warlock wurde von seiner Mutter Ayesha geschickt, um Rocket einzufangen.
Wo bist du, Eichhörnchen?
Und wir erfahren,
es geschieht auf Geheiß des High Evolutionary,
dem Erschaffer der Sovereigns.
Man hat dieses tolle Duo
aus Ayesha, gespielt von Elizabeth Debicki,
und Adam Warlock, gespielt von Will Poulter.
Ich bin der Warlock, Mum, und ich lasse mich nicht herumkommandieren.
Adam Warlock lässt sich am besten
mit den Worten des High Evolutionary beschreiben.
Er wurde in der Hoffnung erschaffen,
der Höhepunkt der Entwicklung der Sovereigns zu sein.
Aber er kommt etwas zu früh aus seinem Kokon raus
und ist ein wenig unfertig.
Wer hat das Ding geworfen?
Sei still.
Baby.
So wie James die Figur von Adam Warlock geschrieben hat,
brauchte es dafür einen Schauspieler, der sowohl in den humorvollen
als auch in den ernsteren Momenten des Films überzeugen würde.
Gleich zu Anfang des Films
sieht man, dass man sich mit Adam Warlock lieber nicht anlegen sollte.
Ich hatte mehrere Gelegenheiten, mit dem Stunt-Team zu arbeiten,
und es hat sehr viel Spaß gemacht.
All die Drahtseile
und die Gurte, um das Fliegen zu imitieren, das war toll.
Meine Träume vom Fliegen
wurden nach dem Training für diesen Film
sehr viel realistischer,
weil ich glaube, dass ich dem Fliegen so nah kam, wie es möglich ist.
Wer ist dieser Wahnsinnige?
Irgendein Super-Arsch mit Funkelpfoten, was weiß ich denn.
Für Knowhere haben sie eine ganze Stadt aus dem Boden gestampft.
Es war unglaublich.
In Guardians Vol. 1 hatten wir natürlich bereits Knowhere.
Das Set war ziemlich schlicht.
Wir bauten es draußen auf.
Das ist ein ziemliches Upgrade.
Dieses Set ist wirklich herausragend.
Ich könnte es Stück für Stück auseinandernehmen
und als Attraktion in Disneyland aufstellen.
Es ist unglaublich. Drei Stockwerke.
Herausragende Handwerkskunst und so weiter.
Die Eröffnungsszene spielt sich hier ab,
und, ganz ehrlich,
sie haben beim Bau wirklich keine Kosten gescheut.
Hier laufen wahrscheinlich so an die 100 Statisten herum,
im vollen Alien-Make-up.
Leute, zeigt euch mal.
Schaut mal. Winkt mal. Seht euch die Leute an.
Seht euch das Make-up an. Du in Blau, wie lange hat das gedauert?
Zwei Sekunden. Ist eine Maske.
Zwei Stunden! Wir bearbeiten das.
Neun Stunden in der Maske,
nur weil sie eine Diva ist und eine Fußmassage wollte.
-Nur eine Maske? -Ja.
-Das hier dauert zwei Stunden. -Zwei Stunden.
-Drei Stunden. -Die dort drüben, drei Stunden.
Seht ihr? Sehr viele Hände. Aber hey,
es ist das Finale,
wir lassen es krachen. Keine halben Sachen.
Willkommen auf Knowhere.
Das ist Rockets
Wohnung, gleich hier.
Voll kleiner Maschinenbauteile.
Man sieht, worum es ihm geht,
Maschinen, Sachen bauen.
Das ist sein Bett.
Und hier legt er den Zune in die Wiege
und hört Heart.
Und hier bricht Adam Warlock durch,
schnappt ihn dort, durchbricht diese Wand ...
Bumm! Das drehen wir alles.
Dann kracht er in Peter Quills Schlafzimmer.
Kracht hier durch.
Er hat überall alte Videospiele herumliegen,
die er Schrotthändlern abluchste. Zeug von der Erde.
Bricht hier durch und dann da durch,
knapp über Quill hinweg,
der sein ...
Er hat seinen Kassettenspieler aus dem Milano in sein Schlafzimmer verlegt.
Er bricht hier durch, und sie landen auf dem Dach.
Verdammt.
Hier auf Knowhere treffen wir auf Kraglin und Cosmo.
Wir stellen das dynamische Duo vor.
Bozhe moi, Kraglin.
-Du wirst es nie lernen. -Glaubst du, du kannst es besser?
Wir änderten Cosmos Geschlecht.
-In den Comics ... -Cosmo ist ein Männchen.
Ja, und Cosmo basiert auf den Hunden,
die die Russen zu Beginn des Wettlaufs in den Weltraum geschickt haben.
Ein Hund ist besonders bekannt, und zwar Laika, ein Weibchen.
Wir änderten das Geschlecht zu Ehren von Laika,
dem ersten Hund im Weltraum.
-Hundeastronaut. -Sie kehrte leider nicht zurück.
Ich wollte Cosmo schon immer dabeihaben, ich wusste nur nicht, wie.
Es war nur logisch, dass sie diesmal auftaucht,
weil sie schon im Knowhere aus dem ersten Film da war.
Es war also wichtig, diesmal eine richtige Figur aus ihr zu machen.
Nebula, hast du das gehört?
Er nannte mich einen bösen Hund und nahm's nicht zurück.
Wir haben lange nach Cosmo gesucht.
Viele Schauspielerinnen sprachen vor.
Cosmo wird von der sehr talentierten Maria Bakalova gespielt.
Sie ist immer so lieb und so gutmütig.
Sehr offenherzig.
Voller Energie.
Sie vereint in sich all die Eigenschaften, die wir so an Hunden lieben.
Kraglin, Cosmo, ihr müsst Knowhere bewachen,
bis wir zurück sind. Höchstens ein paar Tage.
Jawohl, Genosse.
Ich habe die Koordinaten von OrgoCorp. Ich habe dort einen Kontakt.
-Vielleicht bringt er uns rein. -Ruf ihn an.
Retten wir unseren Freund.
SEITE B 1 Orgoscope
James arbeitet nur mit Spezialeffekten.
Aus der Produktionsdesigns-Perspektive,
aus der Setdesign-Perspektive, ist das fantastisch.
Im ersten Entwurf von Guardians of the Galaxy 3
wurde Orgoscope ursprünglich als ein Gyroskop-Planet beschrieben.
In den ersten paar Wochen konzentrierte ich meine Recherche darauf.
Dann sprachen wir darüber, was auf diesem Planeten stattfand,
und es war genetische Forschung, Experimente.
Und er dachte, es wäre interessanter,
den Planeten ebenfalls organisch zu gestalten,
als hätte der Wissenschaftler ihn gezüchtet,
und so kam es dazu.
Und es wurzelte in einem sehr interessanten Punkt der Geschichte,
der unsere Interpretation dieses Planeten erklärte.
Aber das stellte mich im Dekorationsbau
und Judianna in der Kostümabteilung vor die riesige Herausforderung,
einen Planeten zu erschaffen, der organisch gewachsen ist,
der aber trotzdem einladend aussieht.
Wenn du da hinschaust,
siehst du, wie eure Weltraumanzüge draußen herumschweben.
Oder?
Verdammt!
Wir sind im Orgoscope,
und es ist gleichzeitig das schönste und das ekligste Set, das wir je
im Guardians-Universum hatten.
Es sieht aus wie eine wunderschöne Koloskopie,
wenn man durchläuft.
Aber es ist ...
Ich meine, es ist ... Wir wollten einen Ort erschaffen,
der architektonisch anders ist
als alles, was wir bisher gesehen haben.
Orgoscope wurde durch Züchtung
der Materialien erschaffen.
Es besteht aus Knochen,
aus Organen, die sie verwenden, aus Organen und Muskeln.
Ihre Schutzanzüge bestehen aus einer Art gezüchtetem Fleisch,
das sie beschützt.
Am Anfang stellte ich mir Orgosentries
eher krabbenartig vor,
aber als ich die Kostüme sah,
dachte ich, dass man so was schon kennt.
Also sagte ich: "Warum machen wir sie nicht aus Fleisch?
Sie züchten diese Kostüme."
Und Shane und sein Team bei Legacy kreierten dieses verrückte Kostüm,
das aussieht wie aus einem französischen Kunstfilm
oder wie einer dieser Sumo-Anzüge, den man anzieht
und in dem man durch seine schiere Dicke geschützt ist.
Und die Form entspricht
überhaupt nicht unserer Vorstellung von dieser harten, maskulinen Form,
die wir bei Soldaten in Filmen erwarten.
Es ist sehr bauschig, mit großem Hintern.
Es ist toll, wie Nathan Fillion, der Major Karja spielt,
darin herumläuft, als wäre er der härteste Kerl der Welt.
Also los, ihr Trottel.
Heute drehen wir am Set Orgo Space Park,
und zwar die Szene, in der Drax und Mantis gegen die Orgosentries kämpfen.
Die Szene im Orgoscope Space Park ist witzig geworden.
Dave Bautista ist ein harter Kerl.
Wir wollten Mantis einen etwas anderen Flair verleihen,
also ließen wir uns für die beiden witzige Alternativen einfallen.
-Du bist 'nen Mieze-Kätzchen. -Miau.
Dir ist nach Tanzen.
Wir fordern uns gern selbst heraus und wollen etwas Einzigartiges schaffen.
Wir experimentieren und haben Spaß dabei.
Pom ist von uns allen
die Künstlerischste, finde ich.
Sie ist fast schon eine traditionelle Künstlerin.
Wie aus einer anderen Zeit.
Nein!
-Hallo. -Hallo.
Sie sucht die Aufregung.
Sie springt Fallschirm, reitet,
macht all die verrückten Sachen.
Ich mache es jetzt auf Französisch.
Sie trainiert Kampfkunst.
Aber kann ich öfter treten?
Ihm ins Gesicht treten?
Pom ist mein Lieblings-Guardian.
Mantis ist mein Lieblings-Guardian.
Sie ist nicht nur eine geniale Schauspielerin,
sie hat auch so viel Spaß mit ihrer Figur.
Und dazu ist sie so lieb und unschuldig.
Aber sie kann auch ein sarkastisches kleines...
Hallo!
Wir haben uns wirklich darauf eingelassen,
auf diese Geschwisterrivalität.
Geh rein und sag: "Machst du Witze?"
-Ihm ins Gesicht? -Ja.
Ich arbeite gern mit Dave zusammen.
Er ist fantastisch. Er ist sehr sanft,
kann aber in der Rolle auch richtig laut werden.
Du hast Glück, dass ich diese Tür eintreten konnte.
Und ich habe großen Respekt davor, wofür er steht.
Aber er ist auch lieb und sehr lustig.
Und James hat die Dynamik zwischen diesen zwei Figuren so gut beschrieben.
Wir haben einfach Spaß dabei.
Gefühle von Freunden zu manipulieren, ist falsch.
Du hast mich für meine Socke schwärmen lassen.
Na ja, das war witzig.
Daves Leistung ist einfach überragend.
Drax ist absurd, aber wir glauben ihm.
Er ist absolut glaubhaft
und emotional nachvollziehbar.
Und in diesem Film erfahren wir auch seine Geschichte.
Ich hatte auch mal ein kleines Mädchen. Weißt du, was sie mochte?
Wenn ich Affenlaute machte.
Ich kann mir niemand anderen als Drax vorstellen, nur Dave.
Und zwar seit dem ersten Moment, als er reinkam,
und wir zusammen unsere Probeaufnahme hatten.
Du kannst den Kerl töten, aber hilf uns, das zu verkaufen.
Das heißt, egal, was ich dir sage, du tust es, okay?
Oder wir entscheiden zusammen.
Du triffst die meisten Entscheidungen, okay?
Ich werde ganz sentimental, wenn ich überlege,
wie viel Zeit wir in den letzten 10 Jahren zusammen verbrachten.
Zwar war er die meiste Zeit in rot-grünem Make-up,
und ich würde ihn ohne gar nicht wiedererkennen,
aber es war viel gemeinsame Zeit.
Fünf Filme, Pressetouren, Premieren.
Und wenn ich überlege,
dass das alles nun ein Ende hat,
hoffe ich, dass wir weiter Zeit zusammen verbringen.
Denn er würde mir fehlen.
Ich steh hinter dir, Großer.
Okay? Ich steh hinter dir.
Ich fasse dich nie wieder an. Das war das letzte Mal.
Ich bin froh, es gemacht zu haben.
2. Säugetierkörper
The High Evo setzte seine Arbeit fort.
Er erschuf Planeten, bevölkerte sie mit Arten,
und wir sehen einen.
Wir fliegen zur Gegen-Erde,
die von Humantieren bevölkert wird.
Und es ist wie Die Insel des Dr. Moreau.
Es ist seltsam und wundervoll.
And Alexei, Shane Mahan
und Lindsay MacGowan von Legacy
erweckten diese Figuren zum Leben. Sie leisteten unglaubliche Arbeit.
Okay, toll. Nehmen wir es so auf.
Man sieht Fledermausmenschen, Schildkrötenmenschen
und Hasenmenschen
und Warzenschweinmenschen.
-Das süße Baby. -Ich weiß.
Er ist so hübsch. Er sieht aus wie ich.
Aber alle tragen 80er-Jahre-Klamotten.
Es ist total witzig.
Ein riesiges Maskenteam half uns dabei, diese Figuren zu kreieren,
und wir teilten sie nach A, B und C auf.
Die As hatten eine vollständige Maske,
sie standen vorne und hatten Dialogszenen.
Die Bs standen weiter hinten.
Man würde sie kurz sehen,
aber nicht in Großaufnahme.
Und dann die Cs mit einfachen Masken,
die man einfach drüberziehen konnte. Sie standen weit im Hintergrund.
Das alles musste genau geplant werden.
"Wie viele Humantiere kommen in dieser Szene vor?
Wie viele in dieser Aufnahme?
Wie viele sind in all diesen Szenen?" Das alles musste geplant werden,
damit der Film so gut aussieht wie nur möglich.
Das ist die perfekte Gesellschaft?
Die Humantier-Drehs waren hart.
Unser Zelt war riesig.
Alle Trailer waren vollgepackt.
Alle Figuren hatten Zähne, Kontaktlinsen, Hände und so weiter.
Es war ein riesiges Unterfangen für Legacy.
Legacy Effects
fertigten absolut erstaunliche Teile an.
Wunderbare Arbeit mit den Haaren,
maßgefertigte Perücken für alle,
maßgefertigte Haarteile.
Sie alle am Set zu haben, war aufregend,
weil es so viele verschiedene Masken gab,
und alle waren physisch.
Sie fertigten einen Kasuar an.
Es war, glaube ich, die Postbotin Blue Jay.
Sie war wirklich cool. Sie ist fantastisch geworden.
Aber die F&E dahinter ist wirklich toll.
Sie hatten 3D-Druckelemente mit Magneten,
der Schnabel mit dem Kiefer,
damit die Schauspielerin die Schnabelbewegung steuern konnte.
Groot, mach uns den Kaiju!
-Nicht den Kaiju! -Ich bin ...
-... Groot! -Zurück.
Nein, nicht den Kaiju!
Groot, klein machen!
Ihr müsst keine Angst haben.
Wir wollen euch nichts tun.
Am Anfang war es eine "Vampirfledermaus-Familie",
und dann sagte ich: "Es ist nur ein Platzhalter,
lasst uns alle Designs durchgehen und schauen,
welches am besten zu dieser Familie passt."
Und am Ende gefielen mir die Vampirfledermäuse am besten.
Besonders ihre Maske.
Sie machte ihre Sache fantastisch. Es ist eine echte Sprache.
Ich erfand eigens eine Sprache, mit Grammatik und allem.
Ich liebe es, die Welt zu sehen, die am Ende entsteht,
denn wenn man die Schauspieler in voller Maske spielen sieht,
sieht man es, und man spürt es.
Es ist das Richtige.
Dieser Film hat mehr Masken
als jeder andere in der Geschichte des Kinos.
Mehr als Der Grinch.
Dabei ist jede Figur in Der Grinch ein Who.
-Ja. -Und wir haben mehr.
Verrückt.
Das Guinness-Buch der Rekorde. Super.
3. Guardians der verflixten Galaxie
Die Sets, an denen wir heute drehen, wurden getrennt konzipiert.
Da waren die Käfigkorridore von Batch 89, wo die Tiere gehalten wurden,
die Kreuzgänge, wo die Kinder gehalten wurden,
und die Evolutionskammer, wo Experimente durchgeführt wurden.
Aber wir dachten, es wäre interessant, die Sets zu verbinden,
um von einem in das nächste sehen zu können,
damit die Welt größer und zusammenhängender wirkt.
Und James nutzt das nun ausgiebig aus.
Die Choreografie für den letzten Kampf
beginnt im Gang, geht durch das Vorzimmer,
landet in der Evolutionskammer
und breitet sich über den gesamten Raum aus.
Gleich drehen wir das große Finale des Films.
Ich habe sehr gern mit Heidi Moneymaker gearbeitet,
der Stunt-Koordinatorin für den Film.
Sie war Scarlett Johanssons Stunt-Double,
also hat sie selbst sehr viel drauf
und hat auch eine tolle Choreografie für das Ganze entwickelt.
Sie wollte unbedingt, dass ich Actionszenen habe,
weil sie wusste, dass ich wirklich darauf brannte.
Es war also wirklich toll, mit ihr zu arbeiten.
Es macht Spaß. Ich trete jemandem ins Gesicht. Ich tu nur so.
Man will die Guardians einmal zusammen kämpfen sehen,
und in vielen Filmen geht es darum,
sie auseinander- und wieder zusammenzubringen.
Dann gibt es eine Szene, in der sie zusammen sind,
aber selbst dann sind sie nicht wirklich alle da.
Und hier haben wir sie
wirklich alle zusammen, und sie arbeiten als Team.
Für jeden am Set war diese Arbeit eine Herzensangelegenheit.
Wir haben es geplant, alles ausgearbeitet, es immer wieder neu bearbeitet,
und zwar seit September oder Oktober, also sechs Monate lang.
Wir brauchten lange, um die Drahtseile hinzukriegen,
weil sie so kompliziert waren.
Und am Anfang dachte ich:
"Das könnte echt schiefgehen."
Aber am Ende war es visuell einer meiner Lieblingseffekte in dem Film.
STUNT-VORVISUALISIERUNG
Das Coole an diesen Filmen ist, sie erstellen Vorschauen von dem Ganzen
und filmen es sogar mit den Stunt-Doubles
aus den gleichen Blickwinkeln wie später auch.
Also kriegt man diese iPhone-Version des Films
und man denkt: "Das mache ich, und so werde ich später aussehen,
nur etwas schlechter, weil ich kein Profi bin."
Die Technologie wird immer besser.
Die Kameras, die wir heute benutzen,
sind unfassbar leicht.
Man kann sie in der Hand halten. Und weil man das kann,
kann man Actionszenen entwerfen,
die anders sind als alles zuvor Dagewesene,
weil der Kameramann genauso Teil der Stunt-Sequenz wird
wie die Stuntleute und die Schauspieler.
Für eine Sequenz wurde der Kameramann an Drahtseilen
über mir hochgezogen, um zu filmen, wie ich einen Schlag ins Gesicht bekam.
Das war Präzisionsarbeit, für die viele Proben nötig waren.
Wir brauchten viel Zeit, um es richtig hinzukriegen.
Der Tag war nervenaufreibend, weil man in einer Aufnahme
gleich beim ersten Mal alles perfekt hinkriegen musste.
Man hat ein paar Versuche,
aber der Druck ist definitiv da.
Aber wenn ihr zwei zusammenkommt, gibt es diesen einen Moment,
in dem ihr dieses Team anführt
und die Kontrolle ergreift.
Ich brauche Hilfe beim Seil.
-Ja. -Also wird es so ...
Und ich stehe hinter ihm?
James wollte jede Figur hervorheben, ein paar Sequenzen mit jeder Figur zeigen,
also schweben wir von Figur zu Figur.
Chris hat sehr viel eingebracht.
Er kommt gern zum Training, und er hat seine Choreo drauf.
Und egal, was wir ihm geben,
er packt immer noch was drauf, weil er Star-Lord ist.
Wir geben ihm was,
und er haut noch all diese zusätzlichen Ebenen drauf,
und wir sind einfach ...
Was geht, Leute?
Bald drehen wir ein paar coole Action-Sequenzen,
die uns zum dritten Akt bringen.
Auf dem Podium dort oben steht Chris Romrell.
Und er führt im Grunde ...
Er führt vor, was ich später machen soll.
Bei ihm sieht es immer besser aus,
aber ich versuche mein Bestes. Ich werde ...
Aus diesem Winkel sieht man das nicht, aber das sind mehrere Meter in der Luft.
Dort oben werde ich hängen.
Für Romrell nehmen sie Drahtseile, aber die brauche ich nicht.
Ich bestehe darauf, keine zu haben.
Es geht um deinen Flug.
Brauche ich dafür Rumpfmuskulatur?
-Nein. -Gut.
-Bereit? -Wir sind bereit.
Geht's euch gut?
Henry? Alles klar.
-Hoch mit dem Fleisch. -Alles klar.
Diese LED-Bildschirme beleuchten alles
und sollen Feuer um uns herum simulieren,
das später hinzugefügt wird.
Ich wollte echtes Feuer.
Aber sie hatten Bammel,
also können wir die Hütte wohl nicht abfackeln.
Und so sehen meine Tage aus.
Das Ganze vorzubereiten, hat Stunden gedauert,
für drei Sekunden im Film.
Also, haltet euch bereit.
Sah das
cool aus?
4. Schön, Freunde zu haben
Als diese Guardians-Familie für Vol. 3 gemeinsam zurückzukehren,
ist was Besonderes.
Es kommt selten vor,
dass man sich so gut versteht wie wir,
nach all den gemeinsamen Jahren im Schützengraben.
Wir sind immer noch eine Familie, wie in der Geschichte.
Diesmal ist es anders, weil wir wissen, dass es endet.
Und jeder von uns
verarbeitet es auf seine Weise.
Es ist zu traurig, aber auf eine gute Art.
Es ist bittersüß, weil wir wissen,
dass es der letzte Guardians of the Galaxy sein wird.
Wir haben noch eine Szene mit allen Guardians zusammen.
Chris hat mich gestern daran erinnert.
Es wird also sehr emotional werden.
Ja, das war's.
Das ist die letzte Aufnahme mit, so wie ich das sehe,
den kompletten Guardians.
Chris und Zoe
und Dave, Karen, Pom und Sean.
Diese Menschen haben mich neun Jahre lang begleitet.
Und ich liebe euch alle.
Wir haben noch einen Drehtag vor uns,
aber nicht mehr diese Szene.
Ich liebe euch alle wirklich.
Und ganz ehrlich,
ich könnte nicht glücklicher sein.
Ich hasse es, so was vor Kameras zu machen,
aber was ich euch vorhin sagen wollte, ist:
Ich hatte das unglaubliche Glück,
diese Gruppe von Menschen,
und das erzähle ich ständig allen,
als meine Gefährten zu haben.
Es war einfach unglaublich,
denn ich liebe jeden einzelnen von euch wirklich und aufrichtig.
Als Menschen, als Künstler und als Freunde.
Ich liebe euch alle.
Also danke, dass ihr mich auf dieser Reise begleitet habt.
Zusammen am Set zu sein
und sich der Endlichkeit bewusst zu sein,
mit der wir an diese Szenen herangehen, ist wirklich ...
Es ist emotional.
Ich denke, wir kosten jeden Moment aus.
Und deshalb hat der Dreh noch mehr Spaß gemacht.
Ich glaube, wir haben noch mehr gelacht,
weil wir wussten, dass es ein Ende hat.
-Hey, James. Ich hab dich lieb. -Ich hab dich lieb.
Habt ihr das? Löscht es.
Es ist etwas traurig, aber man ist auch so glücklich.
Wer hat schon die Möglichkeit, so was zu machen?
Wer hat die Chance,
etwas zu kreieren, was das Publikum liebt,
worauf wir stolz sein können,
und wo wir wirklich unser Herzblut reingesteckt haben?
Leute fragen mich, was mir wirklich
am meisten bei Guardians of the Galaxy Spaß gemacht hat.
Die Arbeit mit meinem Bruder.
Er ist ein toller Bruder und Freund,
aber vor allem macht es so Spaß, ihm zuzusehen.
Als ich das erste Mal von dem Projekt Guardians of the Galaxy Vol. 1 hörte,
das war, als meine Agentin mich anrief und mich ohne jeglichen Kontext fragte:
"Würdest du deinen Kopf rasieren?"
Und ich so: "Wofür?"
"Für einen Marvel-Film."
Und ich sagte: "Ja."
Ich habe was Verrücktes gemacht.
Ich habe eine Glatze.
Ich dachte, ich würde acht Tage lang drehen,
und das wird es gewesen sein.
Vor zehn Jahren stand ich in meinem Büro mit Karen Gillan,
und ich sagte ihr: "In diesem Film ist die Rolle nicht sehr groß,
aber ich habe vor, sie zu einem Guardian of the Galaxy zu machen."
Ich sage das Leuten die ganze Zeit, und ich liege immer falsch.
Aber dieser Mensch hat uns wirklich gezeigt, wie toll sie ist,
was für ein großartiger Teamplayer, weil sie immer
so früh herkam.
Ich liebe sie, und sie wird mir fehlen.
Und das war das Trilogie-Finale
für Karen Gillan.
Diese Erfahrung hat mein Leben auf so viele Arten bereichert.
Ich meine ...
Es war mein erster großer Film.
Und ich hatte Glück,
dass es so ein guter Film war wie Guardians of the Galaxy.
Und nicht nur das. Ich durfte diese unglaubliche Figur spielen
und sie im Laufe von sechs Filmen erkunden.
Geht es dir gut?
Kann ich traurig sein?
Es ist das Ende einer Reise. Es war mein Durchbruch.
Dieser Film hat mein Leben verändert.
Er ist eine Diva,
und er lässt sich ungern für "Hinter den Kulissen" filmen.
Hört auf damit.
Bautista.
Dass diese Reise zu Ende geht,
ist ein bittersüßer Moment, weil ich so an allen hänge.
Ich bin stolz auf unsere Leistung.
Wir drehen seit Oktober, und wir wollen ihn beenden,
aber dann denken wir: "Aber es ist der letzte."
Nein, wir wollen nicht fertig werden.
Und wir müssen gute joob joob sein.
Das bedeutet "Freunde".
Im Marvel-Universum zu leben, war einfach großartig.
Es ist Teil meiner Hinterlassenschaft,
die ich voller Stolz mitnehmen werde.
Und ich hoffe, meine Kinder sind auch stolz darauf.
Ich habe drei kleine Jungs,
und sie sind jetzt schon riesige Fans dieser Figuren.
Als ich Marvel erstmals Guardians of the Galaxy vorgestellt habe,
brachte ich ein Notizbuch mit.
Ich habe das kleine Notizbuch mit viel Mühe zusammengestellt,
mit unterschiedlichen Bildern und Fotos und allem Drum und Dran.
Und in diesem Büchlein waren alle Figuren aufgezählt,
mit den Schauspielern, die ich mir vorstellte.
Und natürlich spielte keiner der Schauspieler aus dem Büchlein
letztendlich eine Figur,
außer Zoe Saldana,
die ich gleich am Anfang traf und toll fand.
Das gibt mir ein gutes Gefühl. Ich fühle mich glücklich.
Ich habe Glück.
Ich bin stolz darauf,
so viele Menschen zu kennen,
die ich zutiefst bewundere und respektiere,
und die auch in diesem Universum leben.
Jedes Mal, wenn ich mich fühle, als würde ich schlappmachen,
sehe ich all die Menschen um mich herum, die so viel aufgaben, um hier zu sein,
weil sie voller Leidenschaft
und aufrichtiger Liebe für das sind, was wir hier tun,
und das erinnert mich daran, dass wir sehr viel Glück haben,
hier sein zu dürfen.
Und ich will dir danken, denn du warst einfach wunderbar.
Du hast an mich geglaubt, bevor ich selbst das konnte.
Danke, dass du zu mir gehalten hast.
Und ich werde Gamora vermissen,
aber nicht die vier Stunden in der Maske.
Also ...
Ich versuche, den besten Film zu machen, den ich kann,
mit einem eleganten Erzählfluss.
Das Wort "elegant" fiel ständig beim Drehen,
beim Schreiben, beim Schneiden.
Es muss elegant wirken.
An diesem Film mitzuwirken, hat mein Leben sehr bereichert,
denn er ist sehr persönlich für mich. Denn ich bin Rocket, es geht um mich.
Und die Reaktion des Publikums zu sehen,
ist echt ein gutes Gefühl.
WIR SIND GROOT!
Ich bin zutiefst dankbar für die Erfahrung, und vor allem
für die Menschen, mit denen ich zusammenarbeiten konnte.
Ich glaube, das Leben mit den Figuren,
die Schauspieler, die Dreharbeiten, einfach alles,
sind in diesem Film lebendiger, als ich es je erlebt habe.
Und ich glaube, sogar die Rückschläge, die wir erlebt haben,
waren letztendlich gut für die Geschichte.
Ende des Films und der Trilogie für James Gunn.
Was es mir bedeutet hat, Teil dieser Franchise zu sein,
lässt sich schwer in Worte fassen.
Ich wollte mein Leben lang Schauspieler werden,
ohne zu wissen, was es beinhaltet.
Auch wenn ich damit nur meine Rechnungen bezahlen könnte,
hätte ich immer noch das Gefühl, meinen Traum zu leben,
und wäre absolut zufrieden damit.
Dass ich Teil von etwas sein darf, das einfach universell geliebt wird,
das die Zeit überdauern wird,
das auf Leinwänden zu sehen sein wird, nachdem ich längst nicht mehr da bin,
ist etwas ganz Besonderes.
Und es ist bemerkenswert.
Man fühlt sich gesegnet.
Mögen wir alle so viel Glück haben, an etwas zu arbeiten
und Teil eines kreativen Prozesses zu sein, bei dem etwas entsteht,
das so vielen Menschen was bedeutet,
und dabei außergewöhnliche Freundschaften zu schließen
und einander beim Erfüllen unserer Träume
zu helfen.
Danke.
Es war ein Riesenspaß.
MARVEL STUDIOS: GEMEINSAM UNBESIEGBAR
DAS MAKING-OF VON GUARDIANS OF THE GALAXY: VOLUME 3
Chris' Trailer ist auf der anderen Seite des Platzes.
Mein Trailer ist direkt neben dem Set.
Also kommt Chris jeden Tag her, um zu schlafen.
Er hat einen sehr festen Schlaf.
Also beschloss ich, heute etwas auf seine Stirn zu malen.
Okay, legen wir los.
Vielleicht das Friedenssymbol oder ...
Ja. Komm rein. Ich bin hier.
-Was zum ... -Was geht?
Ich dachte, du schläfst.
-Ich dachte, du wärst ... -Ich wollte ein Nickerchen machen.
Was läuft?
Was ist das?
Es ist eine Chris-Puppe.
Was wir heute machen werden, ist,
wenn du mal näher ranfährst, Jeremy,
dann seht ihr "Chris" aus der Nähe.
Es ist ein unechter Chris Pratt,
den wir zu Beginn des Films herumtragen.
-Er wiegt nur so an die 11 Kilo? -Elf Kilo.
Ja, eine, die Karen Gillan am Anfang des Films
über längere Zeit tragen kann.
Ja, die Puppe ist absolut fotorealistisch. Seht sie euch an.
Das erste Mal, als ich sie gesehen habe, kam ich zum Set,
und sah sie herumliegen, in voller Quill-Montur ...
-Ja. -... aus dem Film.
Und ganz ehrlich, ich hatte ...
Es war eine instinktive Reaktion, als würde ich meine eigene Leiche sehen.
Es war wie eine außerkörperliche Erfahrung.
Sie ist natürlich leblos, sieht mir aber so ähnlich.
Und mein nächster Gedanke beim näheren Hinsehen war:
"Oh mein Gott, meine arme Frau."
"Ist mein Gesicht wirklich so groß? Abgefahren."
So groß ist mein Kopf nicht, oder?
Du bist ziemlich groß.
Sie tut mir echt leid. Und sieh dir diese Hände an.
Ich dachte: "Das sind nicht meine Hände. Die gehören meinem Dad."
Seine Handgelenke sind biegsamer als deine.
Sie sind flapsiger als meine.
Nein!
Das Ding ist jedenfalls spitze.
Das kommt ins Disney Hinter den Kulissen.
Untertitel von: Tanja Ekkert