‎ほかのどの曲よりも‎―
‎孤独を感じていたときに ‎書いた曲だ
‎迷っていたけど ‎きっと大丈夫だと思った
‎大丈夫
‎Ｔ･レズナーは1988年 ‎ＮＩＮ(ナイン･インチ･ネイルズ)‎として活動開始
‎２作目はダークな ‎コンセプトアルバムで‎―
‎２位を記録
‎“‎Hurt(ハート)‎”はアルバム最後の曲
‎がれきの周りを歩き ‎回想するような感覚だ
‎数年後‎Ｊ(ジョニー)‎･キャッシュの ‎カバーも大ヒット
彼は メンバーの Ａ･ロスとともに―
今や著名な作曲家
「ワッチメン」
だが数十年前―
‎彼は作品作りで ‎自身の暗闇を探っていた
‎「音楽を紡ぐ者」へようこそ
‎NETFLIX オリジナルドキュメンタリー
幼いころは あまり幸せではなく―
たいてい孤独だった
‎ペンシルベニアの郊外で ‎外の広い世界に‎―
‎憧れた
‎ピンク･フロイドなどを聴き ‎安心感を覚えた
‎その音楽の謎を ひもとき‎―
‎自分の感情に映し出せる
‎まるで僕のために ‎書かれた曲のように感じた
「ザ･ウォール」 ピンク･フロイド
孤独と痛みに 共感できて―
‎感情移入した
「ザ･ウォール」 ピンク･フロイド
‎その暗号を解明したかった
「ザ･ウォール」 ピンク･フロイド
‎ピアノの ‎クラシックの曲も覚えたが‎―
‎自分が演奏したい曲を ‎作るようになった
‎まるで別の言語のように ‎何かを紡ぎ出せる気がした
‎最初は ‎好きな曲の模倣をしたが‎―
‎曲作りに向き合うことは‎―
‎避けていたんだ
‎自分の内面を引き出す ‎実験となった
初ライブ クリーブランド １９８９年
感情の解放になった
‎悲しみや自暴
‎それらを ‎何か美しいものに変えていく
‎危険で ‎守られている気はしなかった
‎むき出しの感情だ
‎それは予想外に反響があった
‎１作目では長いツアーをした
‎メインストリームを避け‎―
‎世間に合わせるより ‎合わせさせた
‎だがレーベルと問題があり‎―
‎２作目を作る上で ‎周りの意見が気になった
‎何かに似せるべきか
‎自分が正しいと思うことを ‎何が何でも貫くべきだ
‎作品のイメージと ‎題名(タイトル)‎は決まっていた
ザ･ダウンワード･ スパイラル
‎物語を入念に練り‎―
‎タイムラインも書き ‎物語の筋書きができた
‎セックスやドラッグで ‎自暴自棄に走り‎―
‎それらに救済を求め‎―
‎目的と理由を ‎探そうとする人物の物語
‎アルバムの物語の結末は‎―
‎抽象的になり始め ‎幻覚的でさえある
‎錯乱状態は収まらない
‎“‎Hurt(ハート)‎”は あと知恵だ
‎アルバムの最後につけた ‎終結部だ
‎喪失感や後悔や切望を ‎反映している
‎作品全体を ‎力強く感じさせる曲だ
‎デモテープを入手したが ‎完成音源とはかなり違う
‎最終的なアレンジと違って ‎全編ピアノだ
ピアノ デモ音源
‎作曲はピアノ？
‎ピアノは一番よく分かる
‎ただピアノの前に座って ‎思いつくまま歌った
‎ピアノバラードより‎―
‎アコースティックで ‎崩壊した印象にしたかった
アコースティック ギター
よく聴かないと 分からない
‎それが逆にいいと思った
‎曲全体をとおして ‎揺らぎがある
‎発見された録音みたいに
‎何かが崩壊し‎―
‎ほこりまみれの中 ‎自信を喪失する感覚だ
‎痛みに意識を集中する
ボーカル
‎それが唯一の現実
‎久しぶりに聴いたよ
‎針が穴をえぐっていく
‎声は？
‎ピッチが悪いね
‎小声で歌ってる
‎歌を意識しすぎてしまい ‎何度もテイクを重ねたあとだ
‎小声で ‎偽りのないように歌ってる
‎感情をむきだしにして ‎妙な恥じらいもある
‎でも何かが違っていた
‎デヴィッド･ボウイみたいに ‎歌えたらと思った
‎近寄りがたい印象を与え‎―
‎音楽の中に隠れたかった
‎そこで ‎ボーカルを下げてみたんだ
当時の彼は 今とは別人だ
アラン･モルダー ミキサー
‎歌詞が‎―
‎胸に刺さった
‎彼の繊細な部分を ‎見せたんだろう
‎だが ‎彼は見事にその弱さを‎―
フラッド 共同プロデューサー
‎みずから表現した
‎彼は ‎歌詞を非常に大事にしている
‎最も大事なものだ
‎いつも歌詞を見せて ‎曲を聴かせる
‎歌詞が曲の根本にある
‎痛みに意識を集中する
‎それが唯一の現実
‎声が片側にパンされてる
‎声を隠したかったんだ
‎すべてを手に入れられる
‎俺の泥だらけの帝国
‎音を汚したね
‎聴きづらい音にした
‎よく聴き入らないと ‎分からないようにね
‎今でも胸に残る ‎歌詞の一部は？
‎歌詞の話を ‎したくない理由は‎―
‎自分の意図が ‎明るみに出るから
‎リスナーの経験や ‎どう感じるかが大事だ
‎今まで何曲も‎―
‎音楽ライターに ‎歌詞の意味を決めつけられた
‎歌詞をどう伝えるか ‎迷ったことは？
‎何を‎―
‎言わせる気だ？
‎歌詞の話
‎このアルバムを ‎書いていた当時は‎―
‎自分を見失っていた
‎部屋で ‎レコードを聴いてた自分
‎ステージの自分は誰なのか
‎ブタども！
自分の姿がゆがんで 風刺されていった
‎それに僕は ‎注目されるのが苦手だった
‎常に 見捨てられたような ‎悲しみを感じていて‎―
‎自分はよそ者で ‎居場所がない気がした
‎意味もなくそう感じた
‎ビールでも何でも‎―
‎答えを見つけようと ‎手を出す
‎気分がよくなり ‎新しい姿に自信が持てる
‎性格をゆがませる ‎完璧なシナリオだ
‎人生最高の時間だったよ トレント 泥酔
‎もう好きにしろ
‎悲しみを避けて ‎目的と居場所を求めていた
‎たわ言の王冠をかぶり
‎偽りのイスに座る
‎ちぐはぐな思考
‎それは修復できない
アンビエント･ドローン
曲の始まりの音
アンビエント･ドローン
‎好きな音だ
‎何の音？
‎スタジオをチューニングした ‎ココが使った機械
‎古びたＳＦ風の箱で ‎さまざまな周波数の音を出す
‎その美しい音を ‎サンプリングした
‎今もよく使う
‎別のレイヤー
‎映画のサウンドデザインで‎―
‎不快にさせる音を ‎入れ込むことがある
‎それを表現したかった
「イレイザーヘッド」
Ｄ(デヴィッド)･リンチ作品に 影響を受けた
‎音楽というより‎―
‎そのサウンドに
‎ラジエーターがある
‎なぜか ‎不快な気分になるのは‎―
‎そのハミング音が ‎うるさいからだ
‎不快感のためではなく‎―
‎物語を伝えるための ‎感情的な舞台設定だ
‎作品全体に ‎潜在的な(サブリミナル)‎音を入れた
エレキギター
‎サビでは何本ものギターが ‎同じ音を弾いてる
‎オープン ‎チューニングにして‎―
‎何テイクか重ねたんだ
‎大事なのは ‎不器用で不正確であること
‎そうすることで‎―
‎不安定な曲の物語を ‎表現できる
ストリング･サンプル？
‎すごく好きな音
‎でも何の音か分からない
‎この音は‎―
‎とある技法を思いついた
‎ある楽器の一音を録音する
‎これはバイオリンかな…
‎無限リバーブのように ‎反響(フィード)‎させると‎―
‎パイプオルガンのような ‎トーンになる
‎シンセでもなく ‎チューニングも微妙だ
‎完璧ではなく‎―
‎人間味のある音だ
‎これで明かりをともす
‎水中から‎―
‎曲のクライマックスに ‎浮上させる
‎俺は何者に ‎ なってしまったのか
‎いとしい友よ
‎ピアノの前で‎―
‎サビのフレーズが ‎出てきたとき‎―
‎しっくりきたんだ
‎今でも鳥肌が立つよ
‎君はすべてを ‎ 手に入れられる
‎感情を与えたい
‎すごいギターソロでも‎―
‎グルーヴでもない
‎鳥肌が立つことが ‎一番大事なんだ
‎君に痛みを与える
‎アートワークも ‎全部完成させた
‎“ラジオでかけられる ‎シングルはない”と言ったよ
‎自己満足の‎―
‎変わった作品だと
‎でもそれが爆発した
‎アルバムは ‎1994年３月に発売
‎高い評価を受け ‎チャート２位を記録
‎いい曲だが ‎あからさまではない
‎何度も聴いて ‎やっと分かるような曲だ
‎ボウイの声に憧れて‎―
‎この曲を彼と一緒に歌ったね
‎ああ そうだ
アウトサイド･ツアー １９９５年
‎信じられなかったよ
‎最高の瞬間だった
‎憧れのヒーローと ‎ステージに立てた
‎部屋で書いた曲が ‎美しい声で奏でられた
‎あれは…
‎感激した
‎久しぶりに ‎このバージョンを聴いて‎―
‎光栄だ
自己破壊(セルフ･デストラクト)ツアー １９９４～１９９６
‎目標を達成し ‎安心できると思った
‎実際は苦悩が大きくなった
‎自分の中の怪物に ‎向き合おうとしてる
‎音楽表現が一番得意だが ‎それは傷口を開くこと
‎幸福感と満足感は‎―
‎すぐ近くにあって ‎つかめそうなのに
‎このアルバムを通して ‎痛みを消す方法を探っていた
‎アルバム発表後 ‎数年間 依存症を抱えていた
‎なぜこんなことに？
‎作品の主人公の ‎自己破壊の物語は‎―
‎自分がやっていたことだった
‎自分の体験の集約だ
‎数年後 ‎Ｊ･キャッシュがカバーした
ジョニー･キャッシュ 〝Ｈｕｒｔ(ハート)〞
‎カバーで ‎歌詞との関係性は変わった？
‎ある程度
‎彼の壮絶な人生経験を経て ‎この曲が歌われ‎―
‎新たな意味合いが生まれた
‎感慨深かった
‎当時 作曲家として ‎自信を失っていて‎―
‎さまよっていたんだ
‎あの曲が生まれ変わり ‎安心感をもらったんだ
‎友人の抱擁のように
‎20代のころ‎―
‎50代までこれを ‎続けるかと聞かれたら‎―
‎明言はできなかった
‎“もちろん”ってね
‎この曲は毎回 ‎コンサートの最後に歌ってる
‎幾度となく歌って‎―
‎毎回 違う歌い方だ
‎深呼吸して振り返る
‎今の自分を
‎ライブで何度も歌ってきて‎―
‎毎回 ‎そのときの気分を覚えてる
‎静かに歌い ‎人々と つながれる気がする
‎人前が苦手な人間として…
‎強力な曲だ
‎曲をお聴きください
日本語字幕 エンゲルマン 里恵