‎이 노래는 ‎우리에게 전환점이었어요
‎이야기를 지어내고 있었거든요 ‎살인이라든지
‎남자처럼 생긴 여자친구들 ‎나이트클럽 같은 거요
‎그런데 이 노래는 ‎굉장히 친밀하게 와닿으면서
‎감동이 밀려왔죠
‎작업을 자신 있게 시작하긴 했지만
‎첫 앨범이 잘된 건 ‎순전히 운이었을 수도 있잖아요
‎하지만 그 순간 ‎두 번째도 잘될 거라 확신했어요
‎킬러스는 라스베이거스 출신으로 ‎그래미를 수상한 플래티넘 밴드죠
‎두 번째 앨범 '샘스 타운'을 ‎만들 때는
‎이미 첫 번째 앨범으로 ‎정상에 오른 후라
‎또 성공할 수 있을지 ‎엄청난 중압감이 있었습니다
‎2006년, 첫 타이틀이었던 ‎'네가 어렸을 때'를 수록한
‎'샘스 타운'을 내놓았죠
‎"샘스 타운"
‎"라스베이거스"
‎그 노래와 앨범은 ‎둘 다 플래티넘에 등극했습니다
‎리시케시 허웨이의 '송 익스플로더 ‎음악 완전 정복'입니다
‎"NETFLIX 오리지널 ‎다큐멘터리 시리즈"
‎아름다운 목소리를 들려주세요
‎첫 음반 '핫 퍼스'는 ‎매우 성공적이었어요
‎우리가 작곡한 노래들로 ‎크게 성공했죠
‎하지만 너무 자연스럽게 느껴져서 ‎이상할 정도였어요
‎우리 노래를 듣고 ‎환영해 주셔서 감사합니다
‎오늘 여기서 공연해서 영광입니다
‎진짜 즐거웠어요
‎우리 모두 처음으로 ‎여권을 만들었죠
‎안 간 곳이 없어요
‎공연을 4~500번 정도 한 거 같아요
‎순회공연으로 녹초가 됐지만 ‎우린 즐거웠어요
‎모든 게 새로웠고 ‎이게 본업이 되어 기뻤거든요
‎잡아야 하는 기회란 걸 알았어요
‎우린 노동 계급 가정에서 자랐기에
‎이게 얼마나 ‎드문 일인지도 알았고요
‎하지만 새로운 걸 ‎시도할 자신이 있었어요
‎'핫 퍼스'의 ‎마지막 순회공연 중 하나였죠
‎음향 확인을 하는 동안 ‎곡을 쓰곤 했어요
‎또 음반을 내려면 ‎해야 할 일이 많았거든요
‎몇 달 전부터 연주해 보던 ‎코드가 몇 개 있었어요
‎코드 프로그레션 하나만 갖고
‎이것저것 해 보다가 ‎거기서 발전하는 거예요
‎그 곡은 거의 우연으로 만들어졌죠
‎연습 끝 무렵, 밤이 깊었을 때
‎마크가 베이스 라인을 ‎바꿔 가며 연주하고 있었어요
‎데이브가 하나 더 올리자며 ‎음 하나를 추가했죠
‎데이브의 제안 덕분에 ‎3음 리프가 4음 리프가 됐어요
‎코드 세 개를 갖고 놀고 있었어요
‎전 이랬죠, '멋지다! ‎두 개를 더해서 다시 해 봐'
‎그 첫 코드 세 개가 ‎우리를 일깨운 거예요
‎4명이 그렇게 조화를 이루고
‎잠깐이라도 우주와 ‎하나가 될 수 있는 건
‎마법과도 같죠 ‎우린 정말 운이 좋았어요
‎그런 경험을 했다는 것만으로도요
‎네
‎내세울 만한 괜찮은 걸 ‎찾아서 정말 다행이었어요
‎하지만 산고가 따랐죠
‎당시에는 우리가 영국 밴드라고 ‎생각하는 사람들도 있었어요
‎하지만 순회공연을 하는 동안 ‎우리와 어울리지 않는 걸 깨닫고
‎모두 고향으로 ‎돌아가고 싶어 했어요
‎라스베이거스는 정신없는 곳이라고 ‎생각하는 사람이 많은데
‎'행오버' 같은 영화를 보고 ‎정말 그럴 거라 믿는 거예요
‎하지만 우리에게 ‎라스베이거스는 완전히 달라요
‎가장 저렴한 ‎중국 음식점이 어딘지 알죠
‎지역 주민만 아는 거예요
‎경험에서 끄집어내는 게 ‎더 쉬운 거 같아요
‎항상 달리던 길을 달리면
‎추억이 하나둘씩 떠오르죠
‎아마 그런 느낌이 음반 전체에
‎스며들었다고 생각해요
‎저 기타 라인은 사막의 소리죠
‎- 원래 건반 파트 아니었어? ‎- 처음에는 건반 파트였지
‎이 노래에는 꽂히는 멜로디가 ‎필요했었는데
‎내가 키보드로 연주하면
‎너무 감미로울 거라고
‎맘에 안 들어 했잖아
‎- 기타로 치니까 아주 좋았지 ‎- 기타로 연주하니까
‎- '바로 그거야' ‎- 딱 알맞은 소리가 됐죠
‎사막은 신비로워요
‎덕분에 우리가 ‎이곳의 일부라는 걸 깨달았어요
‎음반 작업을 할 때 ‎그 점에 집중하고 싶었어요
‎사람들이 음반을 제작할 때
‎도움을 청하러 오는 데에는 ‎대부분 이유가 있죠
‎제작자라면 파악할 수 있어야 해요
‎어떤 음악적 배경이 있는지 ‎무엇을 추구하는지를요
‎우리는 서로 배경은 다르지만
‎그 둘은 우리가 정말 좋아하는 ‎음반들을 제작했어요
‎제작자를 고르는 건 힘들어요
‎음반을 완성하기 전까지는 ‎그들이 어떻게 기여할지
‎확실히 알 수 없거든요
‎디페쉬 모드의 '바이올레이터'처럼 ‎좋은 음반을 만든 사람들이라
‎우리랑도 통하겠다고 생각했죠
‎우린 둘 다 팝을 좋아하는데 ‎그들의 음악은 정말 팝다웠어요
‎킬러스는 세계에서 ‎가장 유명한 밴드가 되려고 했고
‎다양한 시도를 해 보고 ‎싶어 했어요
‎감동하게 만들고 싶었어요
‎우리가 진짜라는 걸 ‎입증하고 싶었죠
‎그게 도움이 됐던 것 같아요
‎브랜던은 똑똑해요
‎이야기를 할 때 ‎브랜던은 이러고 있거든요
‎밖에 플러드와 루 리드 ‎브랜던의 사진이 있는데
‎그걸 보면 브랜던을 ‎파악할 수 있죠
‎플러드랑 루 리드가 얘기하는데 ‎브랜던은 뒤에서
‎걱정스럽게 턱을 긁고 있죠 ‎깊이 생각하는 거예요
‎어느 시점에 가사를 ‎쓰기 시작하나요?
‎신기하게 그것도 바로 ‎끝낼 수 있는 작업 중 하나예요
‎'그는 예수와 전혀 닮지 않았지만 ‎신사 같은 말씨를 썼지'
‎'어렸을 때 상상했던 것처럼' ‎다 첫날 나온 거거든요
‎거기에 살을 붙이면 되니 ‎작업이 훨씬 수월해졌죠
‎토대가 있었으니까요
‎나머지 곡의 방향에도 ‎도움이 됐고요
‎'예수'라는 단어에 귀가 쫑긋하죠
‎그러고는 기타 리프가 ‎시작되는 거예요
‎다양한 감정을 충족시키죠
‎- 뻔하진 않아요 ‎- 그래요, 그래서 멋진 거죠
‎일종의 구원 같은 게
‎주제였어요
‎당시 제 상황과 ‎관련이 있다고 봐요
‎로큰롤의 지나침과 방탕함은
‎오랫동안 화려하게 미화됐잖아요
‎저희는 그런 삶에 들어가자마자 ‎저희와는 안 맞는 걸 바로 알았죠
‎이 곡을 쓴 건 24살 때였을 거예요
‎헤매던 때였죠
‎신시사이저로 만든 ‎기타 소리가 강하지만
‎진짜 기타 소리도 포함된 거 맞죠?
‎- 둘을 합쳤어요 ‎- 섞은 거지?
‎우린 둘을 합쳤어요
‎언제 그런 생각을 하게 됐죠?
‎라스베이거스에서요
‎라스베이거스 ‎주립대 여자 둘이었지?
‎당시 마크 여자 친구 아니었어?
‎아니, 나중에 여자 친구가 됐나?
‎기억이 안 나, 이건 아니었어요
‎하나는 내 전 여자 친구였어요
‎당시에는 가까운 사람들만 썼어요 ‎모두 라스베이거스 출신이었고
‎로스앤젤레스 교향악단 단원을 ‎고용하거나 그러지는 않았죠
‎돈도 좀 벌었고 ‎스튜디오 시간도 충분했으니
‎이런저런 걸 해 본 거죠
‎진짜 녹음실에서 ‎녹음한 건 처음이었어요
‎우린 경기장에서 ‎공연하고 싶었는데
‎그때는 그런 규모를 원하면
‎경멸을 당하는 시절이었어요
‎- 야심을 경멸하던 때였거든요 ‎- 네
‎플러드와 몰더에게 ‎노래 잘 쓰는 법을 배웠는데
‎그걸 적용해 2절에 ‎새로운 파트를 넣었죠
‎저랑 마크는 마이크로 ‎그 소리를 만들어서
‎플러드가 산 '퍼트니 기계'에 ‎넣고 돌렸어요
‎퍼트니는 굉장히 독특한 ‎신시사이저예요
‎가장 초기의 신시사이저 중 하나죠
‎건반이 전혀 없어서 아주 좋아해요
‎귀를 써야 하죠
‎배틀십 보드게임 말처럼 생긴 게 ‎붙어 있는데
‎모든 입출력을 ‎계획하는 부분이에요
‎반향을 좀 더 주고 싶으면
‎이렇게 하죠
‎원음은 빼고요
‎어떤 소리가 나올지 ‎전혀 알 수 없어요
‎브랜던이 불렀단 걸 숨기려면
‎마크가 같이 노래한 다음 ‎그걸 퍼트니에 넣고 돌리죠
‎색다른 음색이 추가돼서
‎이런 느낌이 들어요
‎'뭔지 알 거 같은데 모르겠네'
‎그러고는 더 뒤에 배치하는 거죠
‎반향을 훨씬 더 많이 추가하고요
‎그러면 거리감을 더해 주거든요
‎다음 단계에 대해 말해 주세요
‎그때까지 우리는 ‎거의 펑크 록에 더 가까운
‎한 파트로만 이루어진 노래를 ‎생각하고 있었어요
‎그런데 브랜던이 낸 아이디어를 ‎중반에 넣게 됐죠
‎건물이 붕괴하고
‎곰이 달려들어서 ‎모습을 부풀리려고
‎팔을 쳐든 그런 상황이에요
‎중반에 접어들면 그 부분이 ‎더 거대하게 느껴질 때가 있죠
‎스튜디오에 들어왔을 때 ‎노래는 이미 완성됐었나요?
‎브리지 외에는 완성이었죠
‎브리지 외에는 ‎전부 준비됐던 것 같아요
‎이 경우에 브리지는
‎노래의 진실하고 감성적인 면을
‎너무 거칠지 않게 ‎자아내는 역할이었죠
‎어설퍼 보이지도 않게요
‎어떤 분위기로 가야 하는지 ‎느낌이 왔어요
‎스프링스틴과 디페쉬 모드의 ‎느낌을 섞으면
‎좋을 것 같았어요
‎내려오는 음계 부분이 있거든요
‎물론 '본 투 런'에 바치는 ‎오마주였죠
‎뭔가 새로운 걸 해보고 싶었어요
‎두 가지를 결합하는 거죠
‎뉴웨이브와 미국식 클래식 록요
‎브리지에 ‎내려가는 음계를 결합한 건
‎이 노래에서 가장 ‎브루스다운 부분이에요
‎브리지가 끝나는 부분을 좋아해요
‎제일 좋아하는 파트예요 ‎'가끔 한 번씩' 하고
‎제가 느린 기타 연주를 ‎하는 부분요
‎솔로 연주를 시작하기엔 ‎기묘한 음이죠
‎7화음이에요
‎그러고는 9화음으로 시작해요
‎덕분에 독특함이 산 것 같아요
‎우리가 재즈를 좋아해서요
‎보통은 그렇게 안 가죠
‎제가 원음 파트 몇 개를 ‎가지고 있는데
‎그중 하나는 노래에 ‎안 들어 있는 거 같아요
‎이 부분이죠
‎네, 이것도...
‎그날 밤 LSD 먹었나 봐요
‎이 부분 또한 ‎플러드와 몰더가 개입한 거예요
‎안 된다고 말하는 사람이 필요해요
‎그렇죠
‎이 노래를 구제했어요
‎- 버림받지 않도록요 ‎- 떨이 상품이 안 되도록요
‎최종 믹스 전에 빼 버려서 ‎천만다행이에요
‎지금까지 잊고 있었어요
‎- 그래요, 어디서 난 거예요? ‎- 어떻게 당신 손에 들어갔죠?
‎저 노트북을 뺏어야겠어
‎'샘스 타운'이라는 ‎앨범 제목은 어디서 유래했죠?
‎이걸 어떻게 설명하지?
‎스트립 거리에 ‎카지노가 줄지어 있고
‎- 벗어나면 동네 카지노가 있어요 ‎- 네
‎네, 지역 주민이 가는 카지노요
‎전 그런 것과 함께 자랐어요
‎제 인생의 별난 지주대 같은 거죠
‎설명할 수가 없네요
‎우린 크리스마스에 거기 가거든요
‎현재 로니가 사는 찰스턴 산에 ‎썰매를 타러 가는 길에
‎거기 들러서 아침을 먹는 거예요
‎저희가 다 함께 라스베이거스를
‎이렇게 오래 떠난 건 처음이라
‎더욱더 고향이 그리웠던 저희한테
‎- 샘스 타운이 고향 상징이 됐어요 ‎- 네
‎로니의 어머니는 거기서 4년 동안 ‎칵테일 웨이트리스로 일하셨어요
‎다들 거기서 일한 삼촌이나 ‎부모가 있어서 친숙한 곳이었죠
‎저랑 브랜던이 ‎가장 애착을 가진 장소예요
‎문자 그대로 '샘의 타운'이 아니라 ‎우리만의 타운이에요
‎그는‎ ‎예수와 전혀 닮지 않았지만
‎네가 생각하는 그 이상이야
‎마지막 소절의 의미를 ‎설명해 주시겠어요?
‎구세주가 다른 형태로 ‎올 수도 있다는 거죠
‎제 말은
‎모두 인생에서 ‎그런 경험이 있잖아요
‎이 노래가 자전적이라고 ‎생각하나요?
‎대체로 그렇다고 생각해요
‎제가 되고 싶었던 남자의 이야기죠
‎24살 때의 저는 알고 있었어요
‎아직 그렇게 되지 못한 걸요
‎하지만 그렇게 되길 바라는 거죠
‎지금은 어때요? ‎그 모습에 가까워진 것 같나요?
‎그런 것 같아요 ‎제 아내는 그렇게 생각하더라고요
‎옳은 방향으로 가는 과정이죠
‎그때도 저희에겐 조숙한 노래였고
‎오히려 지금 더 와닿는 것 같아요
‎우린 이제 정말 그 사람이 ‎되어 가니까요
‎바로 그때 우리가 ‎조금 더 자랐다고 생각해요
‎더 진지해지고 ‎의미 있게 살아가게 됐죠
‎어떤 면에서 우리를 ‎확고하게 하나로 묶어 줬고요
‎정확해요
‎이제 킬러스의 '네가 어렸을 때' ‎완성본을 감상하시죠
‎자막: 김지연