Hva er lasten?
Bare passasjerer.
Meg selv, gutten og to droider.
Ingen spørsmål.
Er det et lokalt oppgjør?
Jeg så Star Wars om og om igjen,
og formelen var ukjent.
JON FAVREAU PRODUKSJONSLEDER/SKAPER
Jeg hadde ingen referanseramme.
Slik kom jeg inn i alt det
som bidro til å skape Star Wars.
Gjennom det lærte jeg om western
og om samuraifilmer.
Det første forslaget mitt lød:
"Jeg ønsker ikke å bli påvirket av Star Wars.
"Jeg vil følge Star Wars,
"men jeg vil påvirkes av det som påvirket George,
"så la oss se på samuraifilmene,
"Kurosawa-filmene."
Det førte til Lone Wolf and Cub
som også føltes slik.
Western var grunnlaget.
Han nevnte filmer. "Har du sett denne?"
DAVE FILONI PRODUKSJONSLEDER/REGISSØR
Jeg sa: "Nei, men la oss gå over trilogien igjen og se på denne."
Og undersøke hva som gjør dem bra.
Den vakre enkelheten
og den underliggende kompliserte personskildringen.
Alle ligner på Star Wars.
Han Solo er kledd som en revolvermann.
Jeg vet ikke hvem du er,
men heretter adlyder du meg.
Hør her, Deres Velærverdighet.
Jeg adlyder bare én. Meg selv.
Utrolig at du lever.
Vi møtes og forteller ideer,
jobber med logikken, så finner han ut av det
og skriver et manus.
Da manuset var ferdig, laget vi bildemanus.
Regissørene og produsentene så til skapingen av bildemanuset.
Dave Lowery ledet historieavdelingen.
Vi så det først i animert form med blyanttegninger,
og vi gjentok historien og så på den i ett
med midlertidig dialog og effekter.
La oss stikke!
Hold stillingen!
Da vi hadde noe som fungerte godt med blyant,
gikk vi til previsualisering.
PREVISUALISERING
Da jeg kom hit og så hvordan de brukte previsualisering,
tenkte jeg: "Så spennende!"
BRYCE DALLAS HOWARD REGISSØR
PREVISUALISERING
Som skuespiller har jeg sett previsualisering brukt slik
at i en scene, med mange visuelle effekter...
Vanligvis er det en actionsekvens
som må filmes svært presist.
Filmskaperne lager en previsualisering,
en etterligning av den virkelige sekvensen.
SISTE EPISODE
Og det er utrolig nyttig.
PROSESS
Det var første uka på The Volume.
RICHARD BLUFF ANSVARLIG, VISUELLE EFFEKTER
Vi to satt ved siden av hverandre, og du spurte:
"Hva har åpnet øynene dine mest?"
Du sa du kunne gå til klipperne
- og se historien bedre og klarere. - Ja.
Du viste kanskje til...
Det gjorde historien mye tettere.
KATHLEEN KENNEDY PRODUKSJONSLEDER
Og jo nærmere vi kommer animasjonsprosessen,
der du kan terpe på historien lenger.
Spillefilm er permanent,
slik at når du er på settet,
kan du ikke gå tilbake og spille inn visse ting på nytt.
For oftest er det du gjør, permanent.
- Ja. - Da må du gå videre.
Alt ved prosessen som lar deg terpe
lenger på historien... Det gir bedre filmer.
Filmskaperne må forplikte seg tidlig
og forstå og mislykkes tidlig når det er billig og enkelt.
JOHN KNOLL ANSVARLIG, VISUELLE EFFEKTER, ILM
Det lærer du av animasjon. For på Snehvit
var det en scene de mener ble klippet bort.
Ideen om at noe...
Om at noe kastes bort i animasjon, strider mot kulturen.
Derfor planlegger vi alt.
Derfor brakte jeg inn visuelle effekter fra starten...
HAL HICKEL ANIMASJONSREGISSØR
...som om du er produksjonsdesigneren min...
- De må være med fra begynnelsen av. - Ja.
Slik at det ikke bare anses som en etterøvelse.
Det er fascinerende å høre spillefilmfolk snakke om denne prosessen
som om de drev med animasjon,
for da går jeg tilbake til alle de andre animatørene.
Vi møtes og sier:
"De snakker om prosessen vår."
De sa 50 år gammel.
Rasene eldes forskjellig.
Kanskje lever den i mange århundrer.
Vi får aldri vite.
Vi bringer den inn levende.
Oppdraget var spesifikt. Personen skulle likvideres.
Noe unikt som skjedde på denne serien,
er at Jon skapte en arbeidsprosess med previsualisering,
men for hele episoden, for hver episode.
PREVISUALISERING
SISTE EPISODE
Det er uvanlig,
og grunnen til
at det ble gjort i dette tilfellet, er The Volume
og på grunn av de visuelle effektene og alt som må
skapes lenge før innspillingen.
Vi måtte ha en previsualisering for...
Selv om det ikke er et actionopptak
eller det har visuelle effekter.
Siden det fins i The Volume, har det visuelle effekter.
All teknologi vi bruker,
avhenger av at vi planlegger alt med pre-vis.
Vi kombinerer det med det jeg lærte
på Jungelboken og Løvenes konge,
som var å planlegge alt på forhånd med mo-cap,
finne ut av et klipp, og så hvilke spillefilm-opptak du trenger.
Bygge et minimumssett, og for Jungelboken
hadde du grønnskjerm.
Så du kunne bygge et helt digitalt miljø.
Du filmer på et standardsett, stiller det sammen med mo-cap-kameraet,
og kombinerer grønnskjermen med det digitale miljøet,
og Mowgli og det vesle settet ble lagt inn
mot de digitale figurene og bakgrunnen.
Her gikk vi lenger.
Løp!
PREVISUALISERING
På The Mandalorian avvek vi fra normal previsualisering
ved hjelp av virtuell kino, en teknikk vi utviklet
og videreutviklet på Løvenes konge.
Med spillmaskinen kan arbeiderne
bruke kamerautstyret i den virtuelle verden
for å filme skuespillere eller stand-ins,
og så gjør vi camera capture,
med utstyr som vanligvis brukes til fotografering,
men vi har kodet det slik at vi kunne ta opp cinematiske bevegelser
i det virtuelle miljøet.
PREVISUALISERING
Regissørene kunne bli involvert
mye tidligere enn vanlig på en tv-serie.
SISTE EPISODE
Sammen med filmarbeiderne og klipperne
laget de den første versjonen av serien
med virtuell kino.
PREVISUALISERING
SISTE EPISODE
Noen ganger regisserte de folk i motion-capture-drakter
for å få et førsteinntrykk av ideen.
Noen ganger samarbeidet de med stuntteamet
og filmet stuntpersoner med motion capture,
og de kunne bruke kameraer,
og klippe det sammen til en første titt.
Slik kunne vi teknisk visualisere episoden for å se hva vi trengte
for å bygge og forberede oss på filmingen.
Den virkelige fordelen var at vi fikk møtes
og se på det første klippet av episoden utført med denne prosessen,
og selv om det først så ut som et videospill
og mennesker ikke var med,
fikk vi en følelse av flyten i episoden
for å se om vi måtte skrive om eller tilpasse oss
før vi begynte å filme.
SISTE EPISODE
DYREBAR FORBEREDELSE
Målet var å behandle opptaket
som en ominnspilling på en superheltfilm,
der du visste alt og hva historien trengte,
for det mest effektive settet jeg har sett
var omgjøringer på Iron Man.
RICK FAMUYIWA REGISSØR
For du filmet og planla den.
Inn med visuelle effekter.
Du klipper den. Den blir ikke helt perfekt.
Du tenker: "Hadde vi bare et par uker til, kunne vi...
Ja. På ominnspillingene av Thor gjorde vi visst noe sinnssykt...
På fem dager. 360 opptak eller noe.
Du tenker:
"Dette er lim, bitene jeg trenger."
- De er virkelig med. - Du er effektiv...
Jepp. Du vet hva det er.
TAIKA WAITITI REGISSØR/STEMMEN TIL IG-11
I hovedfotograferingen:
"Det er et opptak av et glass som settes ned. Hvem vet hva annet...
"Vi vil være åpne for alt."
På ominnspillingene tenker du:
"Har det. Dette er nok. Bare et opptak av glasset.
"Det er alt vi ønsket, og det fikset alt."
DEBORAH CHOW REGISSØR
Så ved å ha en film i VR eller i pre-vis,
avhengig av sekvensene...
Det var det fine med å ha med deg.
I animasjon er alt previsualisering.
- Ja. - Du kunne hoppe inn
til ting som gjørmehornsekvensen eller luft-til luft-kampen,
deler uten skuespillere,
du kunne virkeliggjøre visjonen som regissør.
- Kun en animasjonsfilm. - Og så, når vi gjør...
...og vi bearbeidet den enda mer.
Nå har vi MVN-draktene, som vi begynte på episoden din.
- Med kampen. - Hvordan gikk det?
Dette var en helt annerledes opplevelse for meg,
for jeg har drevet med uavhengig film og filmer med lavere budsjett,
uten bildemanus.
Du går inn, skriver og er sammen med bandittene,
du lager filmen.
Så previsualisering
og det å bygge historien på forhånd var nytt for meg.
Jeg tenkte: "Jeg skulle ønske...
"Slik går det når du får penger.
"Du kan lage filmen først."
Planlegge. En bedre måte å gjøre stunt-vis på,
for de prøver ikke å lage en video
og skape kameravinklene jeg ikke ønsker.
Som om jeg kan føre inn kameraene og sette i gang.
Kjør.
PREVISUALISERING
Kjør!
SISTE EPISODE
Dette er annerledes enn alle andre serier jeg har jobbet med.
Det å ha forberedelsestid.
Vanligvis får du åtte-ni dager før du filmer.
Jeg jobbet med dette i to måneder før jeg begynte,
og vi previsualiserte episoden.
Selv når vi begynner å filme,
har vi dårlig tid og haster i vei,
men vi fikk iallfall tid til å utvikle materialet
og sette det sammen
så vi vet hva vi skal gjøre
og ikke må finne det ut den dagen.
Vi prøver å utføre det.
Det har vært utrolig.
Vær så snill. Nei, nei, nei.
Jeg jobbet på episode tre. Den var
som en blanding av en western og en samurai-film.
En revolvermann med en samuraikodeks.
Alle hater deg, Mando. Fordi du er en legende!
Jeg forberedte meg
ved å se på masse Kurosawa, som jeg elsker.
Yojimbo hadde nok påvirket den mest
hva gjaldt gatekampen og mye av måten vi filmet den på.
Velkommen tilbake, Mando!
Kampen var intens, med masse action.
Sett i gang!
Vi måtte planlegge mye,
for det løp sikkert over 25 dusørjegere rundt,
og så lander mandalorianerne.
Det tok tre dager.
Vi gjorde tilleggsopptak.
Det var mye å holde orden på, og du følte
at om vi jobbet på en helaftens film,
ville vi ha hatt to uker på det, vi fikk tre dager.
Du må virkelig jobbe med begrensningene
slik at det går på den måten,
Du må fortsatt levere kvaliteten til en storfilm.
Det er Star Wars og action.
Du kan ikke levere noe dårlig.
Det var utfordringen med det, men det var ganske gøy.
Det var et øyeblikk på dag to eller tre.
Vi hadde filmet så mange zirk-treff
og eksplosjoner at vi nesten var tomme.
Vi prøvde å bevare dem
fordi vi ikke fikk mer,
på grunn av lisenser på ammunisjon.
Vi skjøt nok over 7000 zirk-ladninger.
Sinnssykt.
- Dette er veien. - Dette er veien.
FRAMTID
Det fascinerende med dojoen var
en ny stil vi fant på sammen.
Alle bidro med sine spesielle talenter,
og dere kom med hver deres ferdigheter.
Og det dere kan ha sett som: "Det er slik Jon vil gjøre det",
var egentlig at vi alle hadde ulike samtaler,
og det bidro til min neste samtale. Det var en organisk prosess.
Og alt ble gjort med utfordringen med
å gjøre noe klart med masse forberedelsestid,
men ikke mye tid til etterproduksjon?
Hvordan låner du fra animasjonskulturen,
som jeg utforsket gjennom Jungelboken og Løvenes konge?
Og nå med Dave...
Jeg prøvde å reverskonstruere:
"Hvordan ville Pixar ha gjort dette?" Så sa noen:
"Slik oppfører du deg med previsualiseringsfolk."
Alt det hjalp oss med et klipp,
og det klippet ble grunnlaget for videre arbeid.
På slutten var mye annerledes.
I begynnelsen instruerte du previsualiserings-avdelingen,
folka i THIRD FLOOR.
På slutten var det deg med stuntfolkene i MVN-drakter,
- som er mo-cap-drakter til dataspill... - Ja.
...på et sett vi sperret av slik at det passet med VR-versjonen.
- Der gjorde dere kampsekvensene. - Ja.
Kan du snakke litt om det? Jeg var borte fra settet...
- Snakk om det. - "Snakk om det"?
- Ikke hold det inne. - Jeg gjør det.
Ja, jeg vet det.
Det var igjen da det begynte å bli...
Det var jo gøy i begynnelsen,
men du kunne bruke det på et annet nivå,
for nå var vi...
Nå kunne jeg gå rett fra det som var i hodet mitt
til å snakke med stuntkoordinatoren og folkene hans,
og filme det i sanntid og ha det i previsualiseringen.
- Nå er det ikke... - Dere brukte kameraer også.
- Vi brukte kameraer... - Jeg så på klipp fra scenen
som om den var innspilt.
Nettopp. Og nå er den ikke det, du snakker med THIRD FLOOR og Chris.
Du skaper det på sparket,
og jeg husker da du sa:
"Vi skal bruke denne på denne." Jeg var glad fordi det var...
- Du var den første. - Ja, vi hadde snakket om
noen av kampgreiene jeg likte,
og vi liker begge samurai- og kung fu-filmer,
så vi tenkte:
"Vi kan gjøre dette med folka våre i øyeblikket,
- "slik vi ville for en..." - Hvilken sekvens var det...
Der Mando skulle befri...
...Xi'an.
Han går gjennom fengselet,
og det er masse vokterdroider
som plutselig angriper dem.
Bill Burr sier som seg selv: "Du kjenner Mando.
"Han skal være en ultimat kriger.
"Hva skal du gjøre?"
Plutselig handler Mando
og nedkjemper alle droidene
med knepene sine, og så...
Da måtte vi skifte ut droidene.
Jeg sa: "Vi skal ha droider,
"men det blir svevende droider."
- Så var det... - De var store bøtter.
- Søppelbøtter. - Du sa:
"Jeg kan koordinere noe eller gjøre koreografi.
"Vi trenger armer og bein."
- Doug Chang, kan du tegne... - Ja.
Så du hadde skuespillere,
og når du ser sekvensen, er den...
Det sinnssyke var at vi filmet det den dagen,
så det er fremdeles økta vi hadde.
Scene 17 var visst avsperret, men det er den sekvensen.
Du filmet med avsperret scene.
Du kunne gå inn i VR. Så alt som skjedde.
Stilte inn kameraer, laget et klipp, filmet på ordentlig.
- Nettopp. - Og...
Slik var det ikke på Jungelboken.
Hvordan kan du bruke disse verktøyene på denne prosessen?
Det var bra. Nå gjør vi det på hver scene, sesong to.
Så spennende,
for jeg skal jobbe på den så snart jeg får manus.
Norske tekster: Jon Sæterbø