JETZT IM KINO
Wir feiern den 70. Geburtstag von Cinderella.
IN DIESER FOLGE
Heute entsteht ein Animations-Cel für Cinderella.
Wie kann man das Jahr der Maus besser feiern,
als mit Micky und Minnie und Guo Pei?
Wir sind in den Verdugo Hills über Burbank
und überprüfen eine bewegungsgesteuerte Tierkamera.
JETZT IM KINO
- Sehr ähnlich. - Das ist besser.
- Wimpern und Augen in Schwarz. - In Schwarz. Ok.
Wir feiern den 70. Geburtstag von Cinderella.
Heute entsteht ein Animations-Cel für Cinderella.
Wir benutzen noch immer dieselben Werkzeuge, dieselbe Tinte...
Wir sind wohl das einzige Studio, das es noch so macht.
Walt Disneys Geschichten wurden im Ink & Paint Department
in Farbe zum Leben erweckt.
Unglaublich, dass wir das noch tun.
Seht doch. Fox schaffte es,
Referenzmaterial für das Cinderella-Werk zu besorgen.
Hier ist eine Reproduktionskopie des Hintergrunds.
Können wir damit arbeiten?
Ja, wir suchen jetzt die Farbtöne aus.
INK & PAINT-KÜNSTLER
Hier haben wir einige Spezialeffekte durch Airbrush.
Wir machen es genauso wie Walt Disney früher.
FARBTECHNIKER
Tinte- und Farb-Cels, die jetzt Sammlerzwecken dienen.
- Das sieht sehr ähnlich aus. - Ja.
Ok, das ist ein Sunflash Six.
MISCHEN
Im Department sind oben 100 Inker
und unten 100 Maler, ein riesiges Farblabor.
Biologische Pigmentfarbe war Disneys Geheimrezept.
Jede Filmsekunde besteht aus 24 Cels, von Hand mit Tinte und Farbe bemalt.
Manche Animationsfilme hatten über
300.000 einzeln von Hand mit Tinte und Farbe bemalte Cels,
weshalb an Filmen jahrelang gearbeitet wurde.
Das Bemalen mit Tinte und Farbe von Hand,
mit dem die Animation in den '20ern anfing,
diese Tradition erhalten wir am Leben.
In diesem Raum sind Farben, die schon länger hier sind als ich,
und ich bin das seit 25 Jahren.
Die Acrylfarben wurden schon bei Arielle, die Meerjungfrau benutzt.
Für jeden Spezialfarbton,
den wir je mischten, gibt es eine Formel,
sei es für die Flügel für Tinkerbell
oder die Jacke des Biests bei Die Schöne und das Biest.
Und heute mischen wir eine Grau vier,
Cinderellas Kleid.
Ich gebe ein paar Tropfen dazu.
Ok, das Kameralicht ist an.
Sie datieren bis zu Schneewittchen zurück.
Ich liege etwas daneben, also...
Zurück zum Eimer.
Die Farbe verklumpt gern auf dem Flaschenboden.
Ich filtere sie durch ein feines Netz, damit sie so glatt wie möglich ist.
Man gibt sie dem Künstler oder stellt sie
fürs nächste Projekt weg.
TINTENMALEREI
Tintenmalerei bedeutet,
die Bleistiftzeichnung des Animatoren aufs Zelluloid zu übertragen.
Unten ist die Bleistiftzeichnung des Animatoren,
und das Cel kommt obendrauf.
Das sind die Instruktionen.
Sie sagen aus, welche Linie in welcher Farbe sein soll.
Man überträgt die Linien mit einem Federhalter aufs Cel.
Ich versuche, an nichts zu denken.
Manchmal halte ich bei einer Linie die Luft an.
Walt wollte etwas Neues erschaffen.
Viele Techniken wurden mitten
in der Produktion von Cinderella entwickelt.
Dicke und dünne Linien im Haar
und der Einsatz verschiedener Farben.
Andere Studios benutzten nur schwarze Linien,
aber Walt Disney wollte eine andere Dimension dazu.
Kommt man in den Raum voller Farben...
MALEREI
und den Wänden voller Farbchips...
Ich liebe Farbe.
Ich trage keine, aber das muss ich hier nicht,
weil überall so viel Farbe ist.
Die Mischung ist sehr wichtig.
Man ist ständig am Mischen.
Ich war dazu bestimmt, Ink & Paint-Künstler zu werden.
Als Kind ging ich an den Schminktisch meiner Mom
und verrührte ihre Cremes und Lotionen.
Sie mochte das nicht, aber ich liebe es, Farbe zu rühren.
Ich gehe nicht ganz runter auf das Cel.
Ich male nur oben und lasse sie dann fließen.
Ich fange im Zentrum der Fläche an
und lasse sie an den Rand fließen.
Die Farbe muss die richtige Konsistenz haben.
Wir nehmen das von der Originalzeichnung des Animators,
und im Grunde
kopieren wir einen bestimmten Frame aus einem Film.
Jetzt machen wir das als ein Kunstwerk.
In der Produktion wurden alle Arten von Spezialeffekten eingesetzt,
aber vor allem Airbrush, was wir hier sehen.
Die Flügel, der Schleier, das Glühen des Sterns,
das Glitzern.
Den Glitzer verzieren wir mit etwas Airbrush.
Ich rief alle zusammen,
um den fertigen Prototypen für die Cinderella-Cel zu sehen.
- Fantastisch. - Gefällt mir.
Airbrush sorgt für hübsche Details.
Perfekt.
In unserem Job muss man Perfektionist sein.
Diese Cels... Wir schulden Walt Disney viel und wollen
diese Tradition beibehalten
und Dinge genauso machen, wie er es tat.
Das gehört alles dazu,
und auf der Leinwand sieht man ein wunderschönes fertiges Produkt.
Bedenkt man, dass das alles von Hand gemacht wurde und...
Das ist wirklich erstaunlich.
Ok, ihr seid die Nächsten.
Meine Damen und Herren, bitte begrüßen Sie Guo Pei, Micky und Minnie.
DIE MINNIE-ABENTEUER VON GUO PEI
Hey, Leute. Hallo!
- Hi. - Sie sehen toll aus.
Schön, dich zu sehen.
- Gleichfalls. - Ihr seht toll aus.
Ja.
Ich bin Trevor Rush, Manager
der Kostümierung im Disneyland Resort.
Ich will Ihnen unser Lunar-Neujahr-Projekt
in Zusammenarbeit mit Guo Pei zeigen.
Hierher schauen. Ja!
Super!
Guo Pei ist eine chinesische Modedesignerin.
Sie ist berühmt für ihre Stickerei.
Es ist das Jahr der Maus, und wir haben Micky und Minnie.
Wie könnte man das besser feiern, als ihre chinesische Kultur in etwas
hineinzuhauchen, das wir mit unseren Gästen im Disneyland teilen?
Ich bin seit 30 Jahren Designerin.
Unter meinen unendlich vielen Projekten
ist das wohl das fröhlichste.
Ich war als Touristin in Disneyland.
Aber das hier war eine andere Erfahrung.
Hi.
Wie geht's?
Gefällt dir das Kleid?
Als ich über Designs für Mick und Minnie nachdachte,
dachte ich zuerst: "Das ist keine Arbeit."
Das ist eher...
ein Spiel?
Ich vergaß mein Alter!
Es war, als hätte ich ein Märchen betreten.
Es ist anders als meine gewöhnlichen Designs.
Dieses Design steckt voller Freude.
Süß!
Als ich mit den Designs für Micky und Minnie begann,
dachte ich an chinesische Farben und Symbole,
die in der chinesischen Kultur Freude ausdrücken.
Daher sieht man viel Rot und Gold darin.
Ok, ich erkläre es.
Das ist das Wassermuster.
Es steht für das Wunder und den Fluss im Leben.
Das Päonienmuster ist ein weiteres wichtiges Element.
Pfingstrosen stehen für Reichtum
und die Fülle des Lebens.
Meine Oma zog mich groß.
Als Kind
lehrte sie mich viel über die traditionelle chinesische Kultur.
Dass sie Blumen auf ihre Kleider stickte,
hat mich nachhaltig beeindruckt.
Sehr hübsch! Drehst du dich mal?
Großartig.
Erkennst du das?
Oh, die Münze. Ja.
Münzen stehen für Reichtum.
In der chinesischen Kultur bringen Mäuse Glück.
Darum stickte ich hier die Münzen hin.
Reichtum!
- Das bringt Glück. - Ja.
Was ist mit der Schleife?
Die Schleife ist Minnies Markenzeichen.
Aber durch das Wassermuster wirkt es chinesischer.
Toll. Wunderbar.
Ich füllte dieses Design mit kindlicher Freude.
Schwer zu beschreiben.
Es fühlt sich einfach glücklich an.
Er ist so süß!
Er kann so gut modeln!
FÜNF MINUTEN VOR KOSTÜMDEBÜT
Guo Pei, Micky und Minnie.
Ich war begeistert, als ich Micky und Minnie in ihren Outfits sah,
denn ich liebe Disney
und bete Micky und Minnie an.
Ich wuchs mit Micky und Minnie auf.
Ich erwartete nie, dass sie je meine Designs trügen.
Mein Traum ist wahr geworden.
Über die Jahre rutschte ich in dieses Projekt hinein,
das Disney's Animal Kingdom.
Es wurde zum Zentrum der Arbeit,
die sich rund um den Tierschutz dreht.
Ich bin im Vorstand des Arroyos & Foothills Conservancy,
das für Tierkorridore in den Bergen sorgt.
Hier in den Verdugo Mountains, direkt neben dem Imagineering,
treffe ich Johanna Turner,
die Großartiges leistet mit Kamerafallen,
die Pumas hier in den Bergen belegen.
HELDIN DER WILDNIS
Oh, ein Rotluchs.
Ein Kojote. Ein Stinktier. Ein Kerl mit Baby.
Wir sind in den Verdugo Hills über Burbank.
Und wir überprüfen einige Kamerafallen.
Wenn ich herkomme, teste ich erst,
ob meine Blitze noch funktionieren.
Kamerafallen sind eine Technik, nicht nur, um Wildtiere zu beobachten,
für die Wissenschaft, zur Datenerhebung.
Aber jetzt machen wir damit wunderbare Fotos
von Tieren, die man sonst nicht mit eigenen Augen sähe.
- Sie müssen Joe sein. - Hey!
Wie geht's? Der bin ich. Hi.
- Freut mich. - Gleichfalls.
Ich freue mich sehr, Ihnen einige
- der tatsächlichen Wildtiere zu zeigen. - Ja.
Und jetzt sind wir hier.
Der Disney Conservation Fund begann einige Jahre
vor Eröffnung des Disney's Animal Kingdoms.
Über die Jahre wuchsen wir
und zahlten fast 100 Millionen Dollar für den Naturschutz aus.
Sie bekamen Zuschüsse vom Disney Conservation Fund
für das Kamerafallenprogramm.
Das ist das zweite Jahr der Förderung.
Wir upgraden das Werkzeug,
und AFC nominierte mich gemeinsam mit Barbara als Disney Conservation Hero.
Ein Conservation Hero ist jemand,
der persönlich etwas Außergewöhnliches tat.
Besonders Leute, die an dieser Schnittstelle
zwischen der Menschen- und der Tierwelt arbeiten.
Das sind meine Lichtschranke und die Kamerabox.
Es muss lange gedauert haben,
bis der Blitz nicht mehr alles auslöscht.
Ja. Anfangs war
- viel Raterei. - Ja.
Ich begann mit gewerblichen Fotofallen,
die nicht viele Details zeigen, aber zumindest die Info,
welche Tiere wann vorbeikamen.
Schon bald dachte ich, das könnte mehr als ein Hobby sein.
Das könnten für jemanden nützliche Informationen sein.
Daher wollte ich den besten Weg finden,
um Daten zu sammeln und auch die Öffentlichkeit zu erreichen
und meine Begeisterung zu teilen,
wenn ich diese Tiere sah und Dinge entdeckte.
Johanna dokumentiert nicht nur, das sind Kunstwerke.
Eine seltsame Harmonie von Kunst, Wissenschaft und Geschichten.
Das ist ein Anliegen für Walt Disney Imagineering.
- Der Kojote ist cool. - Ja, gute Aufnahme.
Obwohl es etwas schummrig ist.
Also, eine Woche.
- Rotluchs, Stinktier, Kojote war gut. - Ja.
Mein Interesse an der Tierwelt begann beim Wandern.
Das Interesse führte zum Spurensuchen.
Ich bemerkte an Ausgangspunkten Hinweise,
die vor Pumas warnten, was ich bezweifelte.
Sobald ich tatsächlich Pumaspuren fand,
wollte ich einen sehen.
Hier hat es gute sandige Stellen.
Ein guter Ort zur Spurensuche.
Hier haben wir
- einen kleinen Luchs... - Na bitte.
Der durchwandert, weil es dort Wasser gibt.
Es ist toll, Nikita-Spuren zu finden.
Die sind größer als alle anderen.
Definitiv groß, ja.
Nikita ist momentan unser einziger Puma in den Verdugos.
Ihr Partner, P-41, starb vor etwa zwei Jahren.
Ihre Jungen überlebten nicht.
Wir haben also nur sie.
Da sind Fotos, die ich Stadtansichten von Nikita nenne.
Sieht man sie zum ersten Mal, erschrickt sie.
Man erkennt, wie nah sie uns ist
und wie ihre Welt aussieht.
Es erstaunt mich, wie urban es dort unten ist.
- Unsere Studios sind um die Ecke. - Ja.
Leute, die im Canyon wohnen,
wissen, dass ab und zu ein Puma vorbeikommt.
Sie kommen und sagen: "Ich sah sie.
Ich sah sie auf meiner Überwachungskamera. Ist sie hier?
"Sieht sie gesund aus?"
Es ist interessant, wie viele bereit sind,
mit einer großen Anzahl wilder Tiere um sie herum zu leben.
Wir wissen, dass wir den Tipping-Point erreicht haben,
an dem das Schicksal der natürlichen Welt
viel stärker von unseren Entscheidungen abhängt.
Vor allem an solchen Orten, einer Art Insel,
worum es bei diesen Korridoren für Tiere geht.
Genau. Wir sind jetzt an einem Punkt, an dem wir, wenn wir agieren,
verhindern können, dass diese Korridore verschwinden.
Es sind Tiere, die geboren werden unter fliegenden Helikoptern,
kreischenden Sirenen, bewegungsgesteuerten Lampen.
- Verstehe. - Sie passten sich an.
Sie sind eher mitten in der Nacht aktiv,
- statt in der Dämmerung. - Ok.
- So funktioniert es für sie. - Wir sollten das auch tun.
Johanna kam von allein auf diese Kamerafallen.
Daraus wurden eine Kunstform und Wissenschaft.
Teil der Lektion ist Improvisation.
Es gibt keine Regeln.
Man kann den Naturschutz auf seine eigene Weise unterstützen.
Das Gebiet steht jedem offen.
Man kann auf seine eigene Art mitmachen und etwas bewirken.
Untertitel von: Britta Boyle