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ディズニーパークの裏側 ~進化し続ける アトラクション~
1955年にディズニーランドが 開園して以来ずっと―
ディズニーパークでの1日は 無限の可能性に満ちています
スリル
冒険
発見
この魔法の国では太陽の下 すべてを楽しめるのです
それから 太陽の下じゃなくてもね
日が沈むと あ•れ•の時間がやってきます
花火だ
それだけではありません
ライト レーザー パレードと盛りだくさん
ナイトタイム・ スペクタキュラーです
夜のエンターテインメントの 概念を覆した
昼間のパークを 生まれ変わらせるのです
別世界ホール・ニュー・ワールドへと
ただ この光り輝く慣習には 指針となる哲学がありました
それはディズニーランド 開園当初のこと
シャーマン兄弟の話だ
1日の終わりに輝く
彼らがウォルトと 園内にいると花火が始まった
S・デイヴィソン ディズニー・ライブ・ エンターテインメント
その時 ウォルトが “おやすみのキスだ〟と
花火だけでなく 議論の火花も散ります
本当に “おやすみのキス〟と?
そういう噂はある
どうかしら 出所が疑わしい
キスは秘密にしないと
でも いい都市伝説だ
いずれにせよ...
ウォルトはみんなを 1つにしようとした
ジェニファー・マギル ディズニー・ライブ・ エンターテインメント
1日の締めくくりにね
それは つまり...
帰り際におやすみの キスをする感じよ
ジャネット・ロンボイ イマジニア
ありがとう
でも寝るのは早いわ 私たちの夜はこれからです
パークの花火の 物語は長いのです
ナイトタイム・ スペクタキュラーは
最初のパークの開園前から 始まっていました
開園前から―
ディズニーランドは テレビで語られてた レベッカ・クライン ウォルト・ディズニー・ アーカイブス
番組名は...
『ウォルト・ディズニーの ディズニーランド』
建設や開発の 進み具合を報告して
興味をあおってたの
真新しい壮大な夢を 皆さんと共有したい
番組の冒頭で ティンカー・ベルが杖を振り
花火を上げてた
だから人々はパークでも それを期待してたの
花火が楽しみだ
でも違った
花火はないようだ
当時は大きな花火をする 手段がなかったの
でもミッキーのお陰で すべてが変わります
こっちじゃないわ
ミッキー・アロンソンは ディズニー社で初の
常勤の花火師だ
そのミッキー・アロンソンが 1957年に―
ディズニーランド初の 花火ショーの監督を開始
ショーは同年に こう名づけられます
“ファンタジー・ イン・ザ・スカイ〟
最初は5分程度のショーで
キャストたちが城の後ろから 花火を上げてた
音楽が流れて―
花火師が炎をともす
そして上がるんだ
“花火1〟
“花火2〟
“3 4 5〟
それぞれの玉の 打ち上げ時間を把握し
ショーを作り上げてた
炎を使い 手作業でね
しかしミッキーと炎 そしてチームが
操作していたのは裏での話
表で脚光を浴びられるのは 小さな進行係 1人だけです
ファンはティンカー・ベルを 求めてた
そして「マッターホーン」が 1959年にできてから
彼女が城の後ろへ 飛んでいけるようになった
最も幸せな地の上で ティンカー・ベルが舞います
この役には曲芸に秀でた 小柄な人が必要でした
そしてウォルトは 適材を発掘します
タイニー・クラインは サーカス団員で
“鉄のアゴ〟で有名だった
金具をくわえて ワイヤーを滑ってたの
南カリフォルニアに住む 70歳の彼女に
ウォルトが ティンカー・ベル役を頼んだ
そしてタイニーは空を舞い 歯を食いしばって...
この時は歯でなく ハーネスを使った
そうよね
“ファンタジー・ イン・ザ・スカイ〟は大成功
ウォルトが夢見た通り 夜のパークが活気づきました
そして“時〟のパレードが 進行し
1970年代初頭の フロリダへと到達
壮大な花火ショーは
マジックキングタムの空をも 照らします
しかし この興奮は パーク内にとどまりません
コンテンポラリーや ポリネシアンなどのホテルも
パークのゲストたちが 訪れる場所だったため...
夜のエンタメが 必要だった ジム・ファニング 文筆家/歴史家
何か特別なね
両ホテルが広大な湖に 面していることから
水を活用したショーが 生み出されました
“エレクトリカル・ ウォーター・ページェント〟
フロートが水上に 浮いているパレードです
ワイヤーに無数の電球をつけ 音楽を流した
音楽とライトがシンクロして
ドラゴンなどの奇抜な キャラクターが形作られたの
このきらめく光は ゲスト以外の目も奪いました
例えば...
カード・ウォーカー
彼は当時 ディズニー社の 副社長兼COOでした
彼が“ウォーター・ ページェント〟を気に入り
ランドでもやろうと言った
ただ他のパークでも 成功するとは限らない
ロジャー・ハーツナー ディズニー・ライブ・ エンターテインメント
そこでディズニーランドでは
少し違う道が選択されました
ディズニーは革命的なの
元のショーは水上だった
そして そのアイデアが ディズニーランドでは
シェルビー・ ジゲッツ=ティヴォニー
ディズニー・ライブ・ エンターテインメント
夜のパレードになったの
舞台はメインストリートだ
そのパレードって “メインストリート...〟
それよ
“エレクトリカル パレード〟?
そうだ
この企画を任されたのは
エンターテインメント部を 仕切るボブ・ヤニ
ディズニーが誇る最新技術を 自由に使える彼が―
ショーの試作を始めました
クリスマスツリーで
家のツリーからライトを外し 床に並べたらしい
奥さんの前でね
そして“これを三次元にして 動かそう〟と言うと
奥さんは“あり得ない〟と
幸いバッテリーのお陰で実現
スイッチで...
電気がつく
たくさんのライトと―
多様なフロートが集まり スペクタクルを生みます
小さなライトを たくさんつけた―
個別のフロートが 連なってたの
ロゴ入りの巨大なドラムを ミッキーマウスが操ってた
名作アニメの フロートもあった
『ふしぎの国のアリス』
『ピノキオ』の ブルー・フェアリー
『ピートとドラゴン』も 1977年に足された
このパレードの魅力は 見栄えだけではありません
耳でも楽しめるのです
メインストリート・ エレクトリカルパレード
面白い曲よね
曲名は 『バロック・ホウダウン』よ
耳に残るわね
でも曲そのものだけじゃなく
ゲストが曲を 聞いていた方法も独特でした
トラッキング・ショー・ コントロールを使った
トラッキング・ショー・ コントロールね
待って それって何?
フロートと常に シンクロするように
音を移動させる方法を 考案したの
どのフロートが前にあっても その音が聞けるのよ
『ふしぎの国のアリス』の フロートなら
その曲がメインソングと共に 聞こえるんだ
次のフロートが来ると その曲に切り替わる
すごいわ でもどうやって?
まず5センチのテープに 24の音源が入ってて
そのうちベース音が 脇のスピーカーから流れた
そして その他の音は フロートへ送られ
ラジオ信号を拾って 再生される
当時としては超画期的だった
1972年の初演以来 ずっと同じ手法です
常には行われていませんが
このパレードは 期間限定で復活しています
その際にはご覧の通り
新たに豪華な装飾が 施されます
KC・ウィルカーソン ディズニー・ライブ・ エンターテインメント
今はラーヤやモアナ ヘラクレスも見られる
過去のパレードでは いなかったキャラクターだ
それから...
最後のフロートが来ると 周囲の建物が
プロジェクション マッピングで照らされる
そう プロジェクション...
それも説明が必要そうね
プロジェクション マッピングは
平らなスクリーンに投影する 映画とは違う
立体物の表面に投影するの
立体的な面と投影を 融合させることで
さまざまな イリュージョンが作れる シャリタ・カーター イマジニア
でも新しい手法では ありませんでした
かなり前から 使われていたのです
最初は「ホーンテッド マンション」で使われた
1960年代さ
タンバリンで 霊を目覚めさせよ
あれは映写機を使う 初歩的な手法だった
今はビデオが使われてる
我々のパレードは常に成長し 変化し続けてる点が魅力だ
ゲストに飽きさせない
50年以上も続くとは 小さくない偉業ですね
東京ディズニーランドの パレードは
“小ささ〟とは無縁です
45分間にも及ぶその長さは オリジナルの2倍以上です
スティーヴ・ デイヴィソン
巨大パレードの “ドリームライツ〟だ
ディズニー・ライブ・ エンターテインメント
2001年から続いてる
オリジナルの パレードとは違い
ツリーの電球など 昔の手法は使われていません
きらめく新技術を 用いたのです
東京の“ドリームライツ〟の すごい点は
ライトの技術を 異次元まで高めたことだ
年月をかけ LED技術が取り入れられた
オリジナルでおなじみの ツリーのライトからは
かなり進歩したよ
ライトの使い方が 変わったんだ
例えばジーニーは ゲストの目の前で変身する
夜に見ると本当に美しい
童心に帰れるよ
ユウコ・ササキ 東京ディズニーランド
息をのむほど壮大な花火や パレードが行われる夜は
大勢にとって 一番の山場となっています
しかし1984年のこと
マイケル・アイズナーが ディズニーに入社
皆がまばゆい光に 目を奪われる中―
彼はディズニーランドに 輝くチャンスを見いだします
エレクトリカルパレードや 花火だけでは満足できず
3つ目のイベントを 足そうと考えます
でも どこに?
どこかな
ディズニーランドに 使えそうな湖があったとか?
アメリカ河が 打ってつけだった
なるほど アメリカ河ね
フロンティアランドに 開園時からありました
トムソーヤ島を囲む あの河を
新たなナイトショーの 舞台にするということですね
どんな形かは謎だけど
彼らは大勢を魅了する ショーを目指した
ティム・オデイ 文筆家/歴史家
ストーリー性のある 花火さ
その名も “イマジネーション〟だ
ショーで表現されるのは ミッキーの頭の中というか
ミッキーの...
想像イマジネーションの中
そうね
いい名前だ
本当に?
“イマジネーション〟は 普通だ
ジム・ファニング 文筆家/歴史家
もっと ディズニーらしく―
ショーの想像力を幻想的に 表すような言葉が必要だった
ミッキーの想像力ね
やれやれ
1940年の映画 『ファンタジア』をヒントに
ある言葉が浮かびます
“ファンタスマゴリア〟
何だか口が いっぱいいっぱいになる
そしてイマジネーションを 駆使して考えたのが
“ファンタズミック〟
ちゃっかり最後に “ミッキー〟が入ってる
“ファンタズミ•ッ•ク•〟
そして 1992年5月13日...
ファンタズミック!
“ファンタズミック〟が 新たな締めのショーに
“!〟を忘れないで
何より重要な点だ
そうね
でも他にも 重要な点はありますよ
ようこそ
花火や 水のエフェクトもある
ジェシカ・レスター ディズニーランド
ミストスクリーンが 初登場したショーだ
投影もあって―
艀はしけでの登場もすごい
それからミッキーの周りで 花火が上がる
でも何より見事なのは―
本番前の“ショー〟です
昼間に園内を歩いてる時は 舞台になるとは想像できない
毎晩 こんなことを するなんて信じられない
ショーが始まる前の夕方―
トムソーヤ島は ステージへと変身するのです
驚くべきシステムだ
デヴィッド・ミラー ディズニーランド
照明 投影 音響装置を 備えた巨大タワーを使う
ショーは時間厳守だ
そして太陽が 水面に影を落とすと
ゲスト以外も集まります
100人以上のクルーで ショーを作り上げる
船のアトラクションに 技術者が乗り
セッティングをする
湖を輝かせようと 皆が準備に励む中―
あるキャラクターが 熱で辺りを照らします
巨大ドラゴンが火を噴く ショーって好き レベッカ・クライン ウォルト・ディズニー・ アーカイブス
マレフィセントドラゴンです
高さ14メートル 幅11メートルのドラゴンで
炎の息を 吐き出すことができる
火を噴くんだ 本物の炎をね
そしてアメリカ河が 燃え上がる
日中 人目に 触れているものも使われます
「マークトウェイン号」と 「コロンビア号」も
華々しく登場するのです
暗闇に巨大な海賊船が 忍び込んできて
突然 ジャック・スパロウが 現れる
多彩なエフェクトを駆使し 大勢のキャラクターが登場
“ファンタズミック!〟は ディズニーパークのショーに
新基準をもたらし 限界を大きく押し上げました
我々が世界に魅せる スペクタクルの先駆けだ
“ファンタズミック!〟が 入社の動機になった
他にはないショーだった
“ファンタズミック!〟は 今やディズニーランドに加え
ハリウッド・スタジオでも 人気を誇ります
でもアナハイムを 彩るショーは他にもあります
お隣のカリフォルニア・ アドベンチャー・パークでも
新たな何かが 奥深くに潜んでいました
2010年
夜のパークに 映画的体験をもたらすという
ウォルトの展望が 新たな高みに到達
幅115メートルの画期的な ウォータースクリーンが
観客をディズニー映画の 歴史に浸らせました
すべて彼の手柄です
違うわ こっちよ
2005年 ボブ・アイガーが CEOに就任した際―
ディズニー社は 多数の企業を買収
ピクサー マーベル ルーカスフィルムなどです
でもボブは 映画事業以外にも注力
2007年に―
アドベンチャー・パークの 大改革を命じたのです
それまで あのパークは 夜の7時頃に閉まってた
シェルビー・ ジゲッツ=ティヴォニー
だから あそこのゲストにも 贈りたいと考えたの
おやすみのキスをね
それなら花火のプロ スティーヴが適任ね
パークでは湖を 使うことになった
流•れ•出•る•ような計画が 求められました
噴水のショーと言われ 何も分からず承諾した
だから まず調べたよ
そして湧き出た案は...
世界最大の色つき噴水だ
“ワンダフル・ワールド・ オブ・カラー〟を提案します
あれと同じ名前ね
『ワンダフル・ワールド・ オブ・カラー』 1960年代の ディズニーのテレビ番組です
カラー放送の開始が 番組名の由来となりました
色の魔法で直そう
ビビディ・バビディ・ブ•ル•ー•
そして新たなショーも “ワールド・オブ・カラー〟に
それで進めることにした
ボブのオフィスに直行です
ただ青信号が出るか スティーヴは不安を感じます
ダメだと思った
高すぎたしね
でもボブの答えは...
“いつできる?〟だった
仕事開始だ
まずチームは 噴水をテストします
こういうのとか
こんなのも
強力なのもあるわ
そして1200個もの噴水を 湖に隠す方法を考案します
水を抜くと底まで 4メートルほどの深さがある
そこに巨大な台を設置します
昇降機の上に プラットフォームを3つ
そのプラットフォーム上に 機材を置く
電源やデータ プロジェクターも何もかもね
表面上だけの ものではありません
すべての台の下に 電子機器の巨大倉庫がある
上げ下げも自由自在です
昼はショーがあるとは 思えない
でも ありますよ
ゲストを魅了し 作り手を悩ますショーです
噴水を作る際は 何の手引きもなかった
いろいろ学んだよ
例えば水を一気に出すと プラットフォームが沈む
一部の噴水だとしても...
重さの比重が おかしくなる時がある
そんな時は重りを置く
筋トレ用のウェートとかね
それから電流にも 配慮しないといけません
電力は限られてる
一気に何もかもは動かせない
世界最大級の噴水ショーには 多くの難題がありますが
一番の問題は意外なことです
水は美しいが 機材に入り込んで厄介だ
だから保護するために 乾燥剤を使った
靴や食料品などに 入ってるようなものだ
水はあちこちに 飛び散りました
アメフトコートより広く 4階建てビルより高い
そんな 巨大ミストスクリーンに
ディズニーの有名シーンを 映し出していました
でもチームは投影を アニメだけに限定します
実写版は水中だと うまく読み取れない
読めないだろ
そのことで このキ•ャ•ラ•ク•タ•ー•が
シェルビーに 不満をぶつけます
彼女は...
創造的かつ先進的な開発を 担当するVPよ
それでボブは何て?
“どうして海賊は ショーに出てこないんだ?〟
マズい
それでもスティーヴは逃げず 計画します
ジャック・スパロウを 2ヵ所で映し
S・デイヴィソン ディズニー・ライブ・ エンターテインメント
残りは水と火だけにした
とてもパワフルな雰囲気で 海賊のバトルを作り上げてる
あの高揚感のある曲が―
限界まで魅力を引き上げてる
そして初めて見た ボブ・アイガーは...
ご満悦だったよ
“すごいな〟ってね
2010年6月の一般公開を前に
ファミリーたちが集合
“ワールド・オブ・カラー〟を 初鑑賞しました
イマジニアや家族たちを集め イベントをしたんだ
古株のボブ・ガーとも 初対面し こう言われた
“君がスティーヴ・ デイヴィソンだね〟
“私はボブ・ガーだ〟
“ウォルトは君を 誇りに思うはずだ〟
“このショーを気に入る〟
“君は変革をもたらした 彼が見たら喜んだだろう〟と
これまでに 人から言われた中で
最も心に響いた言葉の1つだ
ウォルトと ずっと働いてた人から
ああ言われると光栄だ
“ワールド・オブ・カラー〟は カリフォルニアの空と
人々の目を輝かせ続けます
ディズニー100周年となる 2023年には
“ワールド・オブ・ カラー:ワン〟
新たな噴水ショーが 始まりました
そして2021年には ディズニー・ワールドが
開園50周年の節目に向け 準備をしていました
新たなナイトショーで 祝うことになったのです
でも どんな?
ディズニー・コンサートだ
なるほど コンサートね
ディズニーと音楽は 密接に関連しているものね
コンサートの内容は―
企画を率いるスティーヴに 任されました
コンサートの舞台を
ワールド・ショーケースに しようと考えた
エプコットの ワールド・ショーケース
広大な遊歩道沿いに 11ヵ国のパビリオンが並び
その中心には16万平米の湖が
それぞれの国の文化に合わせ
色づけされた歌を 届けてもらうんだ
音楽という統一言語を通して 世界を1つにするのね
スティーヴのショーは既に...
私個人のものではない 私たちみんなのショーだ
全員でハーモニーを 奏でていく
ハーモニー? いいわね
ショーの名前に 打ってつけだわ
“ハーモニアス〟だ
ハーモニーは 音楽が1つに重なることだ
そこに“私たちアス〟を かけた
ゲイリー・グティエレス ディズニー・ライブ・ エンターテインメント
みんなが集まり 各文化を称えつつ
一体であることに敬意を払う
「スモールワールド」的な 感じかしら?
大仕事だった
会場から何から全部ね
ワールド・ショーケースの 湖は
とんでもない量の水を 含んでる
世界のパークの中でも かなり大きい湖だ
ショーも大きくいかないと
つまり1キロ以上もの 海岸線が...
いいえ 湖岸線ね
大量の最前列シートが ステージを囲むわけです
そこで艀を使った技術を 開発した ザック・リドリー イマジニア
“艀〟という レベルではありません
これらの巨大船は―
完全装備の マルチメディア複合体です
例えば これは?
360度 映像が見られて
動く壁 飛び出すセット 噴水 動く照明 花火もある
動くアームもある?
動くアームもある
やっぱりね
長さ17メートルで
スティーヴは ダンサーとして使ってる
ある状況では 『アラジン』のランプになり
『ジャングル・ブック』の 木にもなる
照明や噴水 レーザーと共に いろんな使い方ができる
いわば動くキャストさ
何年もの準備期間を経て
“ハーモニアス〟は 2021年9月に初演
“制御室〟
ディズニー・ワールドの 50周年に間に合いました
みんなが会場に集った
いろんな映画の 曲が聞こえてくる
『ライオンキング』や 『モアナと伝説の海』
すべてが1つの 美しく大きな作品になる
世界各国のパビリオンで 歌われてね
世界中から刺激を受けて できあがった数々の曲に
各国の色がつけられる
ディズニー・ワールドの 50周年式典の終わりと共に
“ハーモニアス〟も 終了しました
しかし この伝説的ショーの メッセージは生き続けます
ボブ・ワイス イマジニアリング 元プレジデント
世界は文化的に つながってるんだ
人は互いを思いやる
“ハーモニアス〟を含め これまでのナイトショーは
年々 進化を遂げてきました
ディズニーのナイトタイム・ スペクタキュラーは
世界中でどんどん 華やかさを増しているのです
ディズニーランド・パリでは
ナイトショーの技術が 新たな高みへと到達しました
“ディズニー・ イルミネーション〟は
トム・ フィッツジェラルド イマジニア
城に投影していて見事だ
毎晩 ショーの前に―
ゲストたちは最先端の ドローンショーを楽しめます
30周年を意味する“30〟が 空に現れるんだ
150個以上ものドローンで 文字が形作られるのです
ベン・スポルディング ディズニーランド・パリ
それぞれが個別に プログラムされてる
そして4人のチームで 浮かせているのです
ステファン・コーシー ディズニーランド・パリ
電源はオンか 正常に動くか
充電は十分かを確認する
ゲストの心が好奇心で ドローンが充電で満ちた頃―
空が生を受けます
突然 城の後ろの空が まぶしくなってくる
するとゲストたちが―
いつも ざわめき出すんだ
彼らが目を輝かせる 光景は美しいよ
毎回 感動に包まれてる
ドローンはいわば 新たな開拓者よ
シェルビー・ ジゲッツ=ティヴォニー
ディズニー・ライブ・ エンターテインメント
ライブ・ エンターテインメントの
技術としてね
ドローンは新参者ですね
でも幸い―
空には古参者が燃え上がる スペースもあります
花火がなきゃ始まらない
そうです
どんな新技術が出てきても
伝統的な花火ショーは 変わらず我々を魅了します
でも花火だって 進化を遂げますよ
初期から現代まで 長い年月をかけ
花火の科学は 大きく進化した レベッカ・クライン ウォルト・ディズニー・ アーカイブス
ミッキーの炎は かき消されました
今はコンピューターが 仕切ります
かなり洗練された手法だ
すべての花火玉に 電子システムを使ってる
玉を打ち上げてから 花火が開くまで
S・デイヴィソン ディズニー・ライブ・ エンターテインメント
恐らく 10フレームほどだ
昔は企画の際 絵を描いてた
マーカーを持って “金色に輝かせよう〟とか
“赤と青がいい〟とか 言いながらね
今はすべてCGIで できるまで進化した
CGIで花火玉を再現して
玉に点火することなく ショー全体を確認できる
しかも90%くらい正確だ
今の空中ショーは 空気も多く含むようです
ある研究者が圧縮空気で 打ち上げる手法を リック・ターナー イマジニア
思いついた
別々の筒に玉を入れ 必要な時に打ち上げる
上げ方は圧力で調整でき 筒で方向を変えられる
今は好きな場所に 花火を上げられるんだ
お陰で大きなミッキーも 形作れるようになった
安全なだけじゃなく 静かに打ち上げられる
けたたましい装置を 使わないからね
KC・ウィルカーソン ディズニー・ライブ・ エンターテインメント
すべてが変わったよ 地上に煙も出ない
“火のない所に煙〟ならぬ “煙のない所に花火〟?
地上に煙が出ると
風がない時は ショーにならない
辺り一面に煙が充満して 何も見えなくなるからね
現代の花火はクリアな上に クリーンです
ニトロセルロースのお陰さ
すい星など空にあるものの 色を作るのに使用する―
新たな成分のことだ
黒色火薬を使用しないから 製法が変わって
伝統的な花火と違って 煙が少なくなるんだ
花火から水の仕掛けまで
ディズニーのナイトショーは 新手法を発見し続けています
中でも真の高みに 達したショーがあります
2022年6月18日
新たなナイトタイム・ スペクタキュラーが
初めて香港の空を 照らしました
まさに“重大モーメンタス〟です
“モーメンタス〟は 香港のショーだ
トム・ウィリアムス ディズニー・ライブ・ エンターテインメント
城を使った 前代未聞の内容だ
準備期間は5年以上
アメリカと香港のライブ・ エンターテインメントと
イマジニアリングのチームが 協力し 作り上げました
でも他の 偉大なショーと同じように
最初はほんの一案でした
ジェームス・シルソン ディズニー・ライブ・ エンターテインメント
まずはミッション・ ステートメントを出す
このショーは“瞬間を生き 思い出を愛す〟
最も心に響いたのは
道しるべとなった恩師たちに 敬意を表してる点だ
ディズニーの長年の伝承に 基づくショーなのです
ナイトタイム・ スペクタキュラーの歴史から
人気の高いフィーチャーを すべて抜粋
1つの壮大なショーに 盛り込んだのです
ライト レーザー 投影
アニメーション 火や水のエフェクト
この五感のシンフォニーの 背景は
キャッスル・オブ・ マジカル・ドリームです
ショーをデザインするのは 面白かった
まだ城もない中でね
1つはありましたが お•め•か•し•が必要でした
2つの企画が同時に進行した
お陰でチームは 珍しい機会を得ます
城とエフェクトを カスタムして作れた
ショーの要素と あの素晴らしい城を
しっかりと 融合させられたんだ
カギとなる要素は プロジェクションマッピング
城の設計チームと よく意見交換した
投影が城の上で どう見えるかね
城のテクスチャーを 洗練させたわ
ヒルシア・ペーニャ イマジニア
“モーメンタス〟の投影が きれいに見えるようにね
美しい建物に いろんな要素を足した
火やレーザー ライトに加えて
水の要素もね
マイケル・ユング ディズニー・ライブ・ エンターテインメント
世界のパークの中でも 最高の噴水がある
ミストスクリーンは 噴水のノズルの働きが強く
よりソフトで 焦点がズレたようになってる
水の仕掛けは―
城の周りでだけ 見られるわけではありません
城からも水が出るのです
大きなウォータージェットを 城に設置できた
多くの要素が混ざり合って
いろんなものが提供できる
照らし 投影し 物語を伝えるんだ
“モーメンタス〟の物語を つづったのは
テクノロジーのペンと 革新のインクでした
香港ディズニーランドで 日が暮れるたびに
ゲストたちが集い 新たな物語を目撃します
はるか昔を語る物語を
人生の旅路がテーマだ
生まれてから年を取る間に 人はすてきな思い出を重ねる
でも このショーは 他のショーとは違って
“喪失〟を語ってる
ディズニー映画でも 愛する者の死を乗り越える
我々は皆 大事な人を失う
一緒に乗り越えていくんだ
心のこもったショーだ
家族や友達との思い出を 大切にしようと思わされる
そこが魅力だ
勇気づけてくれるんだ
シージェイ・ハヴィエル 香港ディズニーランド エンターテインメント
感情を 受け入れるようにね
1957年の暗い夜 ディズニーランドで
1本の導火線に 火がともりました
その後の花火は 5分ほどで終わりましたが
この時 火がついた案は 長く続くことになります
ディズニーには―
ウォルトの時代から 楽観主義がある
その頂点がナイトタイム・ スペクタキュラーだ
65年間も続く―
ナイトタイム・ スペクタキュラー
空とイマジネーションの 両方を照らし
10年ごとに壮大な物語に 新たな章を加えてきました
新たなアイデアや 技術の進歩によって
物語を伝える手法も 進化しています
パレードでも花火でも 水のショーでもね
でもゴールは同じです
みんなの1日の終わりを 完璧なものにしてあげたい
みんなで集まり 肩を寄せ合って
花火や物語 音楽を楽しみ 奥深い時間を過ごす
それだけじゃないわ
ナイトタイム・ スペクタキュラーは
歓喜の祝典なのです
特別な1日を 振り返る時間です
不思議な感動を覚える
それが我々の狙いよ
空が活気づく中
終わりを悟り ほろ苦さを感じていると
空からウォルトの声が 聞こえてきそうです
おやすみのキスだ
本当に言った?
まあ 心情的には そういうことです
帰り際に愛を伝えたい
最後に1つだけ言わせて
おやすみ
日本語字幕 瀬尾 奈緒美