Ich hauche Figuren Leben ein.
Ich bin Perfektionist.
Damit eine Figur glaubhaft ist, muss jedes Detail stimmen.
Der Audio-animatronic-Kopf, den man hier sieht,
hat viele kleine Mechanismen, um Gesicht und Mimik zu steuern.
Wir Menschen verfügen über einzigartige Dinge, die bestimmen,
dass wir leben und eine Persönlichkeit haben.
Wir haben Augen und Augenbrauen,
die Traurigkeit, Fröhlichkeit und Nachdenklichkeit ausdrücken.
Wenn eine Animatronik aussieht, als würde sie nachdenken,
und die Menschen glauben, sie könne denken,
dann entsteht Leben.
EIN TAG BEI DISNEY
Ich bin Alfredo Ayala.
Ich arbeite in leitender Funktion in Forschung und Entwicklung
für Walt Disney Imagineering.
Wir wollen hier die neusten Technologien anwenden,
mehr über sie erfahren
und prüfen, wie sie uns hilft, Geschichten in diversen Medien zu erzählen.
Als wir lebensnahe Figuren
für unser ambitioniertestes Projekt, Disneyland, brauchten,
haben wir eine neue Art der Animation geschaffen. Die brauchte einen Namen.
Audio-animatronic?
Genau, audio-animatronic.
Die audio-animatronic hat sich wirklich stark weiterentwickelt.
Sie reicht zurück in die Zeit, als Walt zur Weltausstellung Lincoln vorstellte.
Die Menschen waren erstaunt, denn sie kannten ihn nur aus Büchern.
Anstatt einfach nur eine Darstellung abzuliefern,
sind die Audio-animatronic-Figuren nun empfänglich
und reagieren auf die Besucher.
Ich bin seit 25 Jahren hier.
In meiner Karriere habe ich an großartigen Dingen
im Bereich Materialforschung und Robotik gearbeitet.
Ich untersuche die Bewegung der Figur.
Ich konzentriere mich darauf, wie sie spricht, singt oder Geräusche macht.
Das Kostüm muss passen, die Haare
und die Beschaffenheit der Haut.
Das ist für mich der Schlüssel dazu, etwas zum Leben zu erwecken.
Wenn ein Roboter das nicht macht,
korrigieren wir das, bis es richtig sitzt.
Das ist Destini.
-...in die Zukunft sehen? -Ja.
Das Destini-Programm hat Spaß gemacht.
Wir fragten uns:
"Was passiert, wenn unsere Figuren auf die Besucher reagieren?"
Ich zeige dir, was ich sehe.
Das brachte unsere Robotik auf ein neues Niveau.
Wir setzten bei unseren Robotern künstliche Intelligenz ein.
Wenn dich jetzt jemand fragt:
"Woher kommt diese großartige Zukunft?",
wem wirst du dann danken?
-Destini. -Ja! Destini!
Luigi's Rollickin' Roadsters.
Das war eine gute Lektion für uns,
denn wir mussten eine Animation schaffen, die das Fahrzeug belebt.
Wir haben die Fahrzeuge mittels traditioneller
Animationssoftware programmiert.
Na'vi Shaman war eine Herausforderung für uns. Sie musste ausdrucksvoll sein.
Wir mussten ein neues Hautmaterial entwickeln,
das die Haut dehnbarer machte,
wodurch sie lebendig aussah.
Das war ein Experiment für ihre untere Gesichtspartie,
um genauer zu verstehen, wie sich die Lippen bewegen.
Und wie jedes Wort, das sie in der Attraktion singt, herauskommt.
Die Besucher sollten wissen,
dass diese Figur nicht nur als Robotik dort ist,
sondern auch eine Seele hat, die sie mit ihnen teilt.
Dafür brauchte sie flüssige Bewegungen.
Anstelle von traditioneller Hydraulik
mit mechanischen Systemen
setzten wir Elektromotoren ein, um die flüssigen Bewegungen zu erzielen.
Und sie wurde für lebendig gehalten.
Als Perfektionist ist es schwierig, loszulassen.
Man will perfekt an seine Vision herankommen,
aber irgendwann muss man aufhören.
Das ist normalerweise das Schwierigste, weil man quasi sein Baby loslässt.
Am Schnittpunkt von Kunst und Wissenschaft
müssen Imagineers in beiden Welten sein.
Als Imagineer und Wissenschaftler
möchte man diesen Kunstgegenstand
in der mechanischen und elektronischen Welt darstellen
und dafür sorgen, dass er aussieht wie ein bewegtes Gemälde.
Für mich heißt Imagineering, zu fragen: "Was wäre, wenn?"
Sich diese Frage zu stellen und dann umzusetzen.
Das fasst unsere Arbeit zusammen.
Untertitel von: Zora Sturm