Ogni giorno svolto a destra, allungando il tragitto per l'ufficio.
Cammino accanto a tutti i vecchi disegni...
...provando a sintonizzarmi
sulla stessa lunghezza d'onda di quegli artisti.
Se osservi quei disegni di 70 anni fa,
noti che, per quanto la tecnologia nel frattempo sia cambiata...
...i principi alla base dei personaggi e le emozioni suscitate a partire
da Biancaneve non sono mai venuti meno.
UN GIORNO IN DISNEY
Sono Marc Smith. Dirigo storie di animazione alla Disney.
Sono alla Disney da 29 anni. È il solo lavoro che abbia mai fatto.
Direttore storie
Se sono qui da così tanto,
è perché non mancano mai le sfide.
Ogni film ha le sue difficoltà.
Ho avuto la fortuna di lavorare a Rapunzel, Frozen, il primo Frozen,
Big Hero 6, Zootropolis
e, per gli ultimi tre anni e mezzo, Frozen 2.
Siamo in prima linea per tutto il lavoro visivo,
dall'allestimento alla recitazione dei personaggi, alla cinematografia.
Siamo coinvolti nel montaggio, in come le riprese confluiscono nel film.
Ma penso che, prima di tutto, il lavoro di chi disegna le storie
consista nello stabilire che cosa succede a ogni personaggio emotivamente.
Una cosa che faccio io è tornare in ufficio, chiudere la porta
e isolarmi dal tran-tran quotidiano,
così da potermi concentrare sulla sequenza.
In alcune note per il montaggio
hanno chiesto che Anna, vedendo il tenente Mattias,
lo riconosca.
Perciò fa il gesto di inquadrarlo con le mani.
La sfida,
l'importante è riuscire a immergersi
nei personaggi e nella circostanza,
riuscire a sentire il disegno come se fosse vivo e pensasse,
e certe scene sono più difficili di altre.
Le scene o le canzoni molti tristi, in cui il personaggio è sconvolto emotivamente,
possono rivelarsi impegnative, poiché bisogna immedesimarvisi
per disegnarle in modo credibile.
Ma questo è più un momento zen,
in cui ci si può perdere nel mondo dei personaggi.
Lui la guarda come se lei fosse pazza.
Questo è il momento aggiuntivo che i registi hanno chiesto.
"Posso pensare a qualcosa. Sven, mantieni la direzione, ok?"
Durante la lavorazione, ci riuniamo anche con i disegnatori degli storyboard
e gli diamo da disegnare delle scene che vanno sottoposte ai registi.
Stamani eravamo in riunione con una di loro, Sylvia Lee.
Disegnatrice di storyboard
Le abbiamo fatto disegnare una delle scene finali di Frozen 2.
Abbiamo letto le pagine della sceneggiatura scritte da Jen Lee.
"Esterno. Retro della carrozza. Olaf, teneramente, dorme coperto di ghiaccio.
Elsa dorme con lo scialle della madre. Anna va a sedersi avanti con Kristoff.
'Si sono addormentati.' Anna?"
Capo dipartimento storie
"'Ricordi il nostro primo viaggio, quando ti ho detto
che dovevi essere pazza a voler sposare uno sconosciuto?'
'Non hai detto pazza. Mi credi pazza?'"
Abbiamo parlato un po' di cosa volevamo.
Quando dice: "Che cosa vuoi fare?" Che cosa intende dire?
Vuole baciarlo o...
Lui pensa di farle una proposta di matrimonio.
Lei pensa: "Si avvicina per baciarmi".
La magia dell'animazione sta nel fatto che, guardando delle immagini disegnate
o prodotte al computer e mostrate alla velocità di 24 fotogrammi al secondo,
siamo indotti a credere che si tratti di personaggi reali.
È una magia. Appassiona. Lo scopo è quello, no?
Far provare qualcosa al pubblico. Perciò si va al cinema.
"Non hai detto pazza. Mi credi pazza?"
Questo è soltanto...
È fantastico lavorare nel dipartimento storie,
perché si inizia dal principio e poi si osserva
come il progetto evolva attraverso tutti gli altri dipartimenti,
lo si guarda crescere sino alla fine.
Qualche volta vado a Disneyland.
Tutti i bambini e le bambine fanno la fila per incontrare Anna ed Elsa.
Se ci si fa caso, indossano dei costumi.
Sono delle piccole Anna o delle piccole Elsa.
Mi colpisce ogni volta.
Guardo quei bambini e penso a quanto contino per loro,
a quanto siano d'ispirazione per la loro generazione.
Contribuire a creare opere
che saranno distribuite in tutto il mondo
e saranno viste da milioni o addirittura miliardi di persone.
Cosa può chiedere di più un artista?
Sottotitoli: Giovanni Campanella