EDIFICIO ANIMAZIONE
Studi Walt Disney Animation Burbank, California
Sono uno dei disegnatori di Topolino.
Godere della fiducia dello studio mi riempie di orgoglio.
È come se mi avessero dato le chiavi del castello.
UN GIORNO IN DISNEY
Ricordo che la prima volta in cui disegnai Topolino in pubblico,
era presente Roy Disney, il nipote di Walt.
Dissi tra me e me: "Oddio, farò meglio a non combinare pasticci!"
Il primo film Disney che vidi da bambino fu Dumbo.
Rimasi tremendamente colpito
dalla stupenda animazione e da ciò che provai.
Va oltre l'ordinario.
Animatore
È un modo per creare qualcosa di straordinario.
Avevo le idee chiare da bambino.
Ho capito molto presto cosa volevo fare da grande.
Ho disegnato le posture principali,
e ora sto aggiungendo quelle intermedie, così da sviluppare il movimento.
Quando giravo i miei primi Super 8,
i miei genitori mi facevano usare volentieri il tavolo da pranzo:
io vi stendevo tutti i miei lucidi ad asciugare,
e il soggiorno diventava il luogo in cui effettuavo
le riprese.
Prendiamo un altro foglio di carta.
Non credevo di poter essere abbastanza bravo da lavorare per Disney.
Nel 1974, feci domanda per frequentare i loro corsi di formazione.
E la risposta fu:
"Non ce l'hai fatta, Eric, non sei abbastanza bravo".
Alla fine degli anni ottanta, gestivo un mio studio di animazione a Londra.
Lo studio aveva un grande successo in campo pubblicitario.
Ma per me era molto stressante lavorare nella pubblicità.
Sono andato con un mio video-provino a un festival di animazione a Los Angeles.
C'erano anche due tizi che lavoravano per Disney.
Uno dei due era Charlie Fink,
che ha continuato a chiamarmi per mesi:
"Ti sei convinto a mollare? Vuoi lavorare per Disney?"
Alla fine, Charlie mi ha dato la notizia bomba:
"Pensano di realizzare un film dal titolo Aladdin.
È probabile che vi parteciperà Robin Williams".
Ho pensato: "Ok. Se non lo faccio adesso,
perderò un'occasione d'oro".
Alla mia prima settimana,
già disegnavo dei bozzetti di prova per il personaggio del Genio.
Ed eccoci qua.
Se osservi Topolino, noti che il suo disegno forma un insieme organico:
ogni linea porta alla seguente.
La stessa cosa vale per il Genio.
Ogni linea si somma alle altre,
fino a costituire un tutto unico.
Ho iniziato a disegnare il Genio con fattezze simili a Robin Williams.
John e Ron mi hanno detto:
"Perché non usi degli estratti dagli sketch di Robin
per provare ad animare il Genio?"
Prima dello spettacolo, vorrei parlarvi della schizofrenia.
Prova di animazione
- No, non vuole... - Taci, fallo parlare!
Devo ammettere che è una delle grandi gioie della mia vita
aver fatto ridere Robin Williams.
Era ora!
Dopo 10.000 anni lì dentro, uno si ritrova con il collo tutto incriccato.
Ero nel posto giusto al momento giusto.
D'improvviso, l'animazione è tornata di moda.
Aladdin arriva vicino all'apice di ciò che si chiama il Rinascimento Disney.
Benvenuti al mio muro.
Il lavoro per Shanghai era strepitoso.
Volevano arredare un ristorante di Shanghai Disneyland
in uno stile a metà tra Hirschfeld e Sardi.
Ho dovuto disegnare anche personaggi moderni, come Anna ed Elsa.
Ogni volta che devo disegnare dei personaggi del Canone Disney,
ho come la sensazione che il creatore di ciascun personaggio
mi guardi da dietro le spalle e dica: "Fallo bene".
Spesso, stanno a cavallo di due disegni, come questo Gaston con LeTont.
Ognuno di questi film ha un tema, e sono temi universali.
Quanti bambini della nostra generazione hanno iniziato a rapportarsi con la morte
avendo visto morire la mamma di Bambi?
Mamma?
Io non ho fili Eppur sto in piè
Nel caso di Pinocchio, il tema è: "Ascolta sempre la voce della tua coscienza".
In quello di Aladdin, "Sii te stesso".
E anche se si tratta senz'altro di argomenti seri,
vedere un film Disney lascia una sensazione piacevole e porta a dire:
"Sì. Era bello.
Penso che lo rivedrò".
Sottotitoli: Giovanni Campanella