Burbank, California
Soy uno de los tipos que dibuja a Mickey.
Me enorgullece que el estudio tenga tanta confianza en mí.
Es como ser el guardián de las llaves del castillo.
UN DÍA EN DISNEY
Recuerdo que la primera vez que dibujé a Mickey en público,
Roy Disney, el sobrino de Walt, estaba allí con nosotros.
Y pensé: "Madre mía. Espero no fastidiarla".
La primera película de Disney que vi de pequeño fue Dumbo.
Me impresionó muchísimo...
...lo maravillosa que era la animación y cómo me hacía sentir.
Supera la realidad.
Animador
Es como hacer una versión aumentada de la vida.
Yo era un chaval muy centrado.
Desde muy jovencito ya sabía lo que quería hacer.
Ya tengo las posiciones básicas,
y ahora añadiré las intermedias para desarrollar el movimiento.
Cuando empecé a hacer películas en Super 8,
mis padres me dejaban usar la mesa del comedor sin ningún problema,
así que dejaba secar allí mis dibujos sobre celuloide
y fotografiaba el material en el salón
con mi cámara downshooter.
Pongo una hoja en blanco.
Nunca me consideré tan bueno como para trabajar en Disney.
En 1974 intenté inscribirme en su programa de formación.
Y me dijeron:
"No has entrado, Eric, no eres lo suficientemente bueno".
A finales de los 80, tenía mi propio estudio de animación en Londres.
Era una empresa con mucho éxito que trabajaba en publicidad.
Pero trabajar en publicidad me estaba estresando demasiado.
Llevé una muestra de mi trabajo a un festival de animación en Los Ángeles,
y allí había dos tipos de Disney.
Uno de ellos era Charlie Fink.
Empezó a llamarme todos los meses.
"¿No quieres dejar ya tu trabajo? ¿No quieres venirte a Disney?".
Hasta que al fin lanzó la noticia gorda.
Dijo: "Estamos preparando una película, Aladdín.
Y están pensando en contar con Robin Williams".
Y yo pensé: "Vale. Si no lo hago ahora,
voy a perder esta oportunidad única".
Era mi primera semana en Disney
y ya estaba dibujando los bocetos iniciales del Genio.
Aquí estamos.
Si os fijáis en Mickey, tiene algo orgánico en sus formas
que permite ir de una línea a la otra.
Con el Genio pasa lo mismo.
Todas sus líneas
acaban confluyendo en un todo.
Empecé a dibujar varios Genios inspirados en Robin Williams.
John y Ron dijeron:
"¿Y si eliges un par de números cómicos de los discos de Robin
y animas a un Genio con ese material?".
Pero, antes de empezar, quiero hablar sobre la esquizofrenia.
Prueba de animación
- ¡Mentira! - ¡Cállate, que hable!
Y debo decir que una de las mayores alegrías de mi vida
fue hacer reír a Robin Williams.
Diez mil años en la lámpara acaban por darte artritis, ¿no crees?
Eran el lugar y el momento justos.
De repente, la animación volvía a estar de moda.
Aladdín llegaba casi en ese momento que llaman "el Renacimiento de Disney".
Bienvenidos a mi pared.
El encargo de Shangái fue fantástico.
Querían decorar un restaurante en Disneyland Shanghái
con un estilo caricaturesco, como el del Hirschfeld o el Sardi's.
Hasta pude incluir personajes modernos, como Anna y Elsa.
Cuando dibujo personajes de Disney,
me siento siempre como si los creadores de esos personajes
me estuvieran mirando fijamente, diciendo: "Hazlo bien".
A veces, los dibujos están combinados, como estos de Gastón y LeFou.
Todas estas películas tratan de temas universales.
¿Cuánta gente de mi generación se enfrentó por primera vez a la muerte
al ver morir a la madre de Bambi?
¿Mami?
Sin hilos yo me sé mover Yo puedo...
El tema de Pinocho es: "Déjate guiar por tu conciencia".
El de Aladdín era: "Sé tú mismo".
Y, aunque es verdad que tratan de temas serios,
tras ver una película de Disney siempre sales maravillado y sintiendo:
"Ha estado genial.
Creo que la veré otra vez".
Subtítulos: Adán Cassan