‏أعلم أنه يصعُب عليك
‏التمييز
‏بين الحقيقي
‏وما هو من نسج مخيّلتك.‏
‏‏‏"‏‏‏‏مُجمّع‏‏"‏‏‏‏
‏‏‏"‏‏‏‏(مون نايت) ‏-‏ (ستيفن غرانت)‏‏"‏‏‏‏
‏بمسلسلنا على ‏‏"‏‏‏‏ديزني بلس‏‏"‏‏‏‏،‏
‏أردنا أن نرى المزيد من الشخصيات التي قدمناها في السينمات،‏
‏ولكن كان يُوجد أيضاً شخصيات أردنا
‏تقديمها بشكل كامل لأول مرة على ‏‏"‏‏‏‏ديزني بلس‏‏"‏‏‏‏.‏
‏كان ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏ على رأس تلك القائمة.‏
‏‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏ هو شخصية مذهلة،‏ لديه هيئة بصرية فريدة بشكل مذهل.‏
‏إنه شخصية تميل نحو الحركة
‏بطريقة لم نرها منذ فترة في ‏‏"‏‏‏‏إم سي يو‏‏"‏‏‏‏.‏
‏حينما نفكر في تحويل شخصية من القصص المصورة،‏
‏نفكر دائماً في ما هي عليه في جوهرها،‏
‏ما هي عليه على المستوى الأساسي.‏
‏ولا يمكنك عمل مسلسل عن ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏
‏دون اعتناق ذلك الظلام،‏ دون اعتناق تلك الفوضى.‏
‏في عالم ‏‏"‏‏‏‏مارفل‏‏"‏‏‏‏،‏
‏ظهر ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏ لأول مرة في عام 1975 في ‏‏"‏‏‏‏وير ولف باي نايت‏‏"‏‏‏‏،‏
‏وكان الشرير في القصة.‏
‏بحلول عام 1980،‏ ظهرت رغبة كبيرة بين المعجبين.‏
‏لرؤية المزيد منه،‏ وحصل على قصة مصورة تخصه.‏
‏تاريخياً،‏ ‏‏"‏‏‏‏مارك سبيكتور‏‏"‏‏‏‏ هو ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏.‏
‏غادر مشاة البحرية وأصبح مرتزقاً.‏
‏ثم أصبح ‏‏"‏‏‏‏آفاتار‏‏"‏‏‏‏ للإله المصري ‏‏"‏‏‏‏كونشو‏‏"‏‏‏‏.‏
‏إذا نظرت إلى قصة أصله في القصص المصورة،‏
‏فستجدها تتمحور حول علم المصريات
‏وهذا ما يجعل هذا المسلسل مختلفاً وفريداً.‏
‏وهذا شيء جلبه ‏‏"‏‏‏‏كيفين‏‏"‏‏‏‏
‏في وقت مبكر من عملية التطوير.‏
‏قال،‏ ‏‏"‏‏‏‏إذا استطعنا إدخال ذلك في مسلسلنا،‏
‏ودمجه بلمحات من مغامرات (إنديانا جونز)،‏
‏فسيكون مسلسلاً يستمر لست ساعات.‏‏‏"‏‏‏‏
‏‏-‏ ألكم صوب الكاميرا؟ ‏-‏ نعم،‏ الكم باتجاهها.‏
‏يجب أن يعطيني ذلك تأثيراً.‏.‏.‏
‏‏-‏ حسناً.‏ ‏-‏ بدأ يفهم الأجواء المطلوبة.‏
‏‏‏"‏‏‏‏محمد دياب‏‏"‏‏‏‏ مخرج سينمائي مصري.‏
‏تعاوني للغاية وواثق بنفسه جداً،‏
‏ولقد جاء يحمل منظوراً فريداً للقصة.‏
‏أريد أن أريكم أحدث شيء.‏ هذه هي الأعمال الفنية لابنتي.‏
‏انظروا إلى هذا.‏ إنه ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏.‏
‏مرحى.‏ أحسنت.‏
‏قرأت أول حلقتين وملخص بقية المسلسل.‏
‏انخرطنا فيه فوراً،‏ أنا و‏‏"‏‏‏‏سارة‏‏"‏‏‏‏.‏
‏‏‏"‏‏‏‏سارة‏‏"‏‏‏‏ هي زوجتي ومنتجة في المسلسل.‏
‏وكان لدينا عرض تقديمي مكوّن من 200 صفحة.‏
‏جاء مع عرض تقديمي لفكرته.‏
‏ارتكز على جزء علم المصريات من القصة،‏
‏وركز ‏‏"‏‏‏‏كيفين‏‏"‏‏‏‏ على هذا منذ اليوم الأول،‏
‏إنه علم المصريات،‏ شق المغامرة فيه.‏
‏في اجتماع العرض التقديمي الأصلي للفكرة
‏علمنا جميعاً أنه سيكون أفضل راع لـ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏،‏
‏ويمكنك أن ترى ذلك.‏
‏يمكنك رؤية ذلك في أثناء مشاهدة المسلسل.‏.‏.‏
‏تُوجد الكثير من التنبؤات البصرية.‏
‏تُوجد الكثير من التفاصيل في تفكيره.‏
‏بثت تياراً فكرياً طوال الوقت
‏في الممثلين والطاقم وكل من لمسوا المسلسل وجعلهم يفكرون بهذه الطريقة.‏
‏بقدر ما تستطيع،‏ عندما تفعل هذا.‏.‏.‏
‏لم أكن على علم بوجود ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏ قبل ذلك.‏
‏في بعض الأحيان يكون ذلك ميزة أو عيباً.‏
‏في حالتي،‏ أشعر بأنه كان ميزة.‏
‏لم أكن مرتبطاً بأي شيء باستثناء صناعة قصة جيدة.‏
‏شيء أدركناه في وقت مبكر جداً هو عندما يكون لديك ست ساعات من السرد،‏
‏عندما يكون لديك أربعة أو خمسة بلدان،‏
‏سيستغرق الأمر جهداً جماعياً أكثر قليلاً.‏
‏لنعيدها،‏ ولكن دعوا.‏.‏.‏
‏وجود ‏‏"‏‏‏‏بنسون‏‏"‏‏‏‏ و‏‏"‏‏‏‏مورهيد‏‏"‏‏‏‏
‏مع ‏‏"‏‏‏‏محمد دياب‏‏"‏‏‏‏ بصفته مخرجنا الرئيسي يؤتي ثماره.‏
‏‏-‏ أهلاً.‏ آسف.‏ ‏-‏ أسقطت عدة ‏‏"‏‏‏‏إكس إل آر‏‏"‏‏‏‏ خاصتك.‏
‏‏-‏ آسف.‏ افتقدتكما.‏ ‏-‏ ونحن افتقدناك.‏
‏أجل.‏
‏كانت أول مقدمة لك هي فيلمك ‏‏"‏‏‏‏كلاش‏‏"‏‏‏‏.‏
‏وشاهدنا أنا و‏‏"‏‏‏‏آرون‏‏"‏‏‏‏ هذا الفيلم
‏وكلانا أخذ وقفةً طويلة للتأمّل وقلنا،‏ ‏‏"‏‏‏‏أظن أننا لسنا صانعا أفلام،‏
‏‏-‏ إذا كان هو صانع أفلام.‏‏‏"‏‏‏‏ ‏-‏ أجل.‏
‏أحببت أفلامك.‏ أعلم أننا نتبادل المديح الآن،‏
‏عليّ أن أقول الشيء نفسه.‏ لكنني أحببت ‏‏"‏‏‏‏ذا إيندلس‏‏"‏‏‏‏
‏وأحببته قبل أن ألتقيك،‏
‏وقلت لنفسي،‏ ‏‏"‏‏‏‏عجباً!‏ هذان الرجلان لديهما شيء مميز.‏‏‏"‏‏‏‏
‏لذا فعندما سنحت لنا الفرصة للعمل معاً،‏ كان ذلك شيئاً مهماً لي.‏
‏عندما كنا نبدأ هذا في غرفة الكتّاب،‏
‏اتضح لنا شيء سريعاً
‏ليس لدى ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏ أي ارتباطات حالية بـ‏‏"‏‏‏‏إم سي يو‏‏"‏‏‏‏.‏
‏ومن حيث السرد بات ذلك مُحرراً
‏وسمح لنا باللعب بشخصية
‏لم يكن عليها الالتزام بأي قواعد سردية محددة مسبقاً.‏
‏الشيء الذي لطالما أذهلني بصفتي معجباً بـ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏،‏
‏هو أن كل صانع محتوى يأتي ويضع لمسته الخاصة على المواد.‏
‏كنا قادرين على اختيار الأشياء المفضلة لدينا من مختلف المسارات.‏
‏لكنها أيضاً مهمة شاقة،‏ لأن كيف يمكنك تقطير 40 عاماً من الغرابة؟
‏إلى مسلسل مدته ست ساعات ويظل منطقياً؟
‏بعد هذا التاريخ الضخم المكون من 40 عاماً من القصص المصورة،‏
‏لديك الكثير لتقتبس منه.‏ وأفضل شيء في ‏‏"‏‏‏‏مارفل‏‏"‏‏‏‏،‏
‏أنها سمحت لنا بالحصول على أصل الشخصية
‏وتشكيلها كما نشاء.‏
‏من منظورنا كان الأمر يتعلق بالقصة.‏
‏لم يخبرنا أحد قط،‏
‏‏‏"‏‏‏‏يُوجد شيء معين في القصة المصورة لا بد أن تستخدموه.‏‏‏"‏‏‏‏
‏كنا نتفحص كل أعداد القصة المصورة لـ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏ الموجودة.‏
‏ونحاول العثور على صور أيقونية خاصة تعجبنا.‏
‏عادةً،‏ كانت الأشياء المبهرة للعقل
‏على غرار صورة سحب القناع الأبيض
‏ورؤية الجسد تحت الخلفية البيضاء.‏.‏.‏ هذه النوعية من الصور.‏
‏عندما كُتب ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏ لأول مرة،‏
‏كان ‏‏"‏‏‏‏مارك سبيكتور‏‏"‏‏‏‏ مجرد رجل ذي هويات مختلفة.‏
‏كان ‏‏"‏‏‏‏مارك سبيكتور‏‏"‏‏‏‏ مرتزقاً،‏ ‏‏"‏‏‏‏ستيفن غرانت‏‏"‏‏‏‏ كان مليونيراً في المدينة
‏ثم كان يُوجد ‏‏"‏‏‏‏جايك لوكلي‏‏"‏‏‏‏،‏ سائق سيارة الأجرة.‏
‏واعتماداً على المعلومات
‏التي كان يحتاج إليها ‏‏"‏‏‏‏مارك سبيكتور‏‏"‏‏‏‏ في ذلك الوقت كـ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏،‏
‏كان يتقمص هويات مختلفة.‏
‏على مر السنين،‏ الهويات المختلفة تحولت إلى شخصيات مختلفة.‏
‏وتحولت تلك الشخصيات المختلفة إلى ما نعرفه الآن
‏باسم ‏‏"‏‏‏‏اضطراب الشخصية الفصامية‏‏"‏‏‏‏.‏
‏أشعر أن منشئي القصص المصورة بدؤوا في المخاطرة بشكل شائق
‏مع شخصية ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏،‏
‏وهنا بدأت ترى أشياء مثل صراعاته مع اضطراب الشخصية الفصامية
‏وصحته العقلية تسيّدت المشهد.‏
‏وحمل هذه الشخصية التي تم تقديمها على أنها مجرد
‏رجل يرتدي ملابس بيضاء،‏ ويحارب المستذئبين.‏
‏فماذا تحتاج إلى معرفته غير ذلك؟ لقد أعطاه بعض التعقيد
‏وجعله شخصية مذهلة.‏
‏‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏ هي شخصية عانت المرض النفسي لسنوات
‏في القصص المصورة.‏
‏فرصة استغلال شخص يواجه تلك التحديات
‏بطريقة محترمة كانت مهمة جداً لنا.‏
‏بسبب وجود كل تلك العناصر المختلفة تحتاج إلى ممثل استثنائي.‏
‏حسناً،‏ طاب يومكم.‏
‏لقد تحدثنا إلى ‏‏"‏‏‏‏أوسكار‏‏"‏‏‏‏ عدة مرات.‏
‏عرفنا أنه مهتم بعالمنا،‏ ما كنا لنعثر على الخيار الصحيح.‏
‏ولم نكن متأكدين من أنه سيكون مهتماً بـ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏،‏
‏لم نكن متأكدين من أنه سيكون مهتماً بعمل مسلسل على ‏‏"‏‏‏‏ديزني بلس‏‏"‏‏‏‏.‏
‏لكنه كان مهتماً جداً.‏
‏وقد كان متعاوناً مبدعاً وشريكاً مبدعاً.‏
‏عندما تواصل معي ‏‏"‏‏‏‏كيفين فيغ‏‏"‏‏‏‏ بشأن ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏،‏
‏لم أكن قد سمعت به من قبل.‏ كنت أجمع القصص المصورة
‏عندما كنت أصغر سناً،‏ على غرار ‏‏"‏‏‏‏إكس مين‏‏"‏‏‏‏
‏و‏‏"‏‏‏‏إكس فورس‏‏"‏‏‏‏ وبضع قصص أخرى.‏
‏لذا كان أول شيء هو الغوص العميق
‏في الشخصية وتاريخها.‏
‏بالعودة إلى تاريخ القصص المصورة،‏ فلقد تحولت وتغيرت كثيراً.‏
‏إنها غنية جداً.‏ إنها واسعة جداً.‏
‏ولذلك كانت مهمتنا أشبه
‏بالتركيز على الأشياء الأكثر إثارة للاهتمام التي وجدناها،‏
‏أو ذات المضمون الأكثر درامية.‏
‏وفي النهاية،‏ أخذ جانب الصحة النفسية على محمل الجد بشكل عميق
‏والالتزام بما أردت فعله،‏
‏وهي دراسة الشخصية،‏ بتجربة منظورها الشخصي.‏
‏‏‏"‏‏‏‏دي أي دي‏‏"‏‏‏‏ هو اضطراب الشخصية الفصامية،‏
‏والذي كان يُسمى سابقاً ‏‏"‏‏‏‏اضطراب الشخصية المتعددة‏‏"‏‏‏‏.‏
‏في النهاية،‏ إنه تصوير خيالي لاضطراب الشخصية الفصامية،‏
‏ولكن أظن أننا بذلنا قصارى جهدنا في المسلسل
‏لمحاولة فهمه والتعمق فيه.‏
‏أول شيء فعلته بعد التوقيع على العقد أخيراً
‏كان الخوض في اضطراب الشخصية الفصامية وماهيته.‏
‏ويُوجد كتاب مذهل لـ‏‏"‏‏‏‏روبرت أوكسنام‏‏"‏‏‏‏
‏يسمى ‏‏"‏‏‏‏آ فراكتشرد مايند‏‏"‏‏‏‏.‏
‏وبات أشبه بكتابي المقدس في الموضوع،‏
‏لأنه شخص لم يدرك أنه يعاني من اضطراب الشخصية الفصامية
‏حتى وصل إلى الأربعينيات من عمره.‏
‏لقد ظن أنه مدمن للكحول وكان لديه بعض المشكلات في حياته،‏
‏وفجأة،‏
‏يكتشف أن لديه ثمانية أشخاص مختلفين يعيشون بداخله.‏
‏إنها ثمانية تغيّرات.‏
‏وكان ذلك مذهلاً.‏ وحقيقة
‏كون هذا في حد ذاته أشبه بقوة خارقة.‏
‏كم أن البشر مذهلون،‏ فلأجل النجاة
‏من صدمة نفسية مروعة في سن مبكرة جداً.‏
‏إنها آلية بقاء تنشط
‏حيث يبتدع الدماغ أشخاصاً آخرين داخل نفسيته
‏ليكون قادراً على تحمل تلك الصدمة.‏
‏كل من سيشاهد هذا المسلسل وكل من عمل على هذا المسلسل.‏
‏سيكون له علاقة ما مع الصحة النفسية.‏
‏وكان يدور في أذهان الجميع طوال الوقت في المسلسل
‏الرغبة في ضمان أننا نروي قصة مدروسة.‏
‏ليس من الضروري أن تتعلق بشيء محدد.‏ يمكن أن تكون
‏تعلمك عن شيء اختبرناه جميعاً،‏
‏وهو محاولة رعاية ومجاورة شخص يعاني من المرض النفسي.‏
‏لنذهب.‏ شكراً لك.‏.‏.‏
‏كاتبنا الرئيسي ‏‏"‏‏‏‏جيريمي سلاتر‏‏"‏‏‏‏،‏ كان شغوفاً بشيء واحد
‏وهو صناعة الحلقتين 101 و 102،‏ حلقتا ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏.‏
‏لطالما علمت
‏أن بدء المسلسل بـ‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏ سيكون صعباً للغاية.‏
‏لأن في مسلسلنا،‏ ‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏ شخصية مغلقة للغاية.‏
‏سنخوض معركة شاقة طوال المسلسل بأكمله.‏
‏نظرت إلى ‏‏"‏‏‏‏ستيفن غرانت‏‏"‏‏‏‏ وقلت،‏ ‏‏"‏‏‏‏هذه قصة أعرف كيف أحكيها.‏‏‏"‏‏‏‏
‏بمجرد أن تبدأ التمثيل مع الشخصية الحقيقية لـ‏‏"‏‏‏‏ستيفن غرانت‏‏"‏‏‏‏،‏
‏فأمامك مهمة شاقة.‏
‏يجب أن أمدح ‏‏"‏‏‏‏مارفل‏‏"‏‏‏‏ و‏‏"‏‏‏‏جيريمي سلاتر‏‏"‏‏‏‏.‏
‏أظن أن واحدة من أروع الأشياء في المسلسل كانت فكرة
‏رؤية العالم من خلال عيون ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏.‏ أحببت ذلك.‏
‏بدءاً من الغموض التام،‏ فالحلقة الأولى هي علامة استفهام كبيرة،‏
‏‏-‏ وهي،‏ ‏‏"‏‏‏‏ماذا يحدث؟‏‏"‏‏‏‏ صحيح؟ ‏-‏ نعم.‏
‏وفي بعض الأحيان،‏ يُوجد إغراء لتجاوزها
‏حتى تتمكن من رؤية ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏ يضرب شخصاً ما.‏
‏لا نرى ذلك حتى نهاية الحلقة الثانية.‏
‏يستغرق الأمر ما يقارب مدة فيلم روائي طويل حتى ترى
‏‏-‏ ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏ يفعل أي شيء.‏ ‏-‏ صحيح.‏
‏وكان ذلك مثيراً حقاً،‏ عندما أُتيح لنا اللعب بالغموض.‏
‏أُرسل إليّ بعض المسودات المبكرة لبعض الحلقات.‏
‏ورأيت أن القصة وُضعت في أماكن كثيرة من ‏‏"‏‏‏‏نيويورك‏‏"‏‏‏‏ إلى ‏‏"‏‏‏‏لندن‏‏"‏‏‏‏،‏
‏لكن الشخصيات كانت لا تزال مكتوبة على أنها أمريكية.‏
‏لكن هذا جعلني أفكر،‏
‏‏‏"‏‏‏‏هل كانت تُوجد مساحة لإنشاء شخصية من شأنها أن تكون معززاً جيداً
‏لما تتوقعه من المرتزق،‏ البطل العتيّ؟‏‏"‏‏‏‏
‏‏‏"‏‏‏‏مرتزق؟‏‏"‏‏‏‏ لا.‏ أنا لست مرتزقاً.‏
‏اسمي ‏‏"‏‏‏‏ستيفن غرانت‏‏"‏‏‏‏.‏
‏فكرت،‏ ‏‏"‏‏‏‏بما أن القصة تدور في (لندن)،‏ فماذا لو كان (ستيفن) إنجليزياً؟‏‏"‏‏‏‏
‏ثم بدأت في تقمص هذه الشخصية في جميع أنحاء المنزل
‏والتمثيل لأطفالي.‏
‏وابني الأكبر بدأ في حب ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏.‏
‏وكان يضحك.‏ فذلك جعل لسان حالي يقول،‏
‏‏‏"‏‏‏‏حسناً،‏ ربما يُوجد شيء هنا.‏ لقد اكتشفت شيئاً.‏‏‏"‏‏‏‏
‏لا أدري ما علاقة هذا بـ‏‏"‏‏‏‏مصر‏‏"‏‏‏‏.‏
‏لم يكن لديهم هذا آنذاك،‏ صحيح؟ لا.‏
‏لقد أحبوا التين والتمور.‏
‏نحن نقف في شقة ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏.‏
‏قررنا أن نجعلها في العلية،‏
‏لأنها تذكرنا بشكل الهرم.‏
‏اثنان،‏ واحد.‏ كاميرا.‏ تصوير!‏
‏وضعنا سريره تحت منصة
‏كما لو كان في تابوت أيضاً.‏
‏كما لو كان في ما يشبه المقبرة الفرعونية.‏
‏عندما بدأنا التصوير لأول مرة،‏ كان الشهران الأوليان متمحورين حول ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏.‏
‏كانت هذه العملية تتمحور حول الوقوع في الحب
‏خصوصاً مع ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏.‏
‏هل يمكنك حمل هذا إلى الطابق السفلي؟
‏يا ‏‏"‏‏‏‏دونا‏‏"‏‏‏‏،‏ هل يمكنك،‏ من فضلك،‏ منحي دقيقة مع خنافسك؟
‏لا أستطيع أن أتذكر آخر مرة أحببت فيها أن أكون في هذه الشخصية.‏
‏لذا ففي موقع التصوير،‏ أردت البقاء باللهجة والبقاء في الشخصية.‏
‏نحصل على تغيير في غضون ساعة؟
‏‏-‏ أجل،‏ إنها في.‏.‏.‏ ‏-‏ أجل.‏ حسناً.‏
‏‏-‏ السترة نفسها.‏ ‏-‏ عظيم.‏
‏لن أعدّ نفسي مستخدماً لنهج التقمص في التمثيل.‏
‏أنا فقط لا أريد أن أخجل من ذلك
‏وأردت ألا أكون مهتزاً في دوري.‏
‏لذا ففي نظري كنت أرى أنه
‏عليّ أن أبقى في الشخصية لأتمكن من الوثوق بأنها موجودة دائماً
‏ويمكنني تركيز طاقتي في أشياء أخرى،‏
‏مثل تمثيل المشهد والقيام بالأشياء
‏والتمكن من تمثيلي وكل ذلك.‏
‏يا إلهي!‏
‏أرى أن طابع المسلسل وُلد بالكامل من الشخصية.‏
‏نحن نتعلم عن أساطير ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏ ومخاطر القصة.‏
‏من خلال شخصية جديدة على نفسها وعلينا.‏
‏رباه!‏ هذا جنوني.‏
‏المسلسل عبارة عن مغامرة تدور حول العالم بطابع خارق للطبيعة.‏
‏تُوجد أيضاً بعض لمسات الرعب فيه.‏
‏أظن أن الشيء الممتع في ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏
‏وأظن أنه الشيء الممتع المنتشر في جميع أنحاء ‏‏"‏‏‏‏إم سي يو‏‏"‏‏‏‏،‏
‏عند إزالة كل تلك الطبقات،‏
‏تدرك أنها قصة شخصية.‏
‏وأظن أن هذا أحد الأشياء التي انجذب إليها ‏‏"‏‏‏‏أوسكار آيزيك‏‏"‏‏‏‏.‏
‏أكاد أُجن يا رجل.‏
‏بل جُننت.‏
‏أنا لا أستطيع معرفة الفرق بين.‏.‏.‏
‏حياتي اليقظة وأحلامي.‏ أظن.‏
‏كان مفتاح القصة هو ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏،‏ لأن ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏ صادق ومضحك أيضاً،‏
‏ولكنه أيضاً مرتعب تماماً مما يحدث،‏
‏وهذا يسمح بوجود العديد من ردود الفعل المختلفة
‏وكلها تعيش في العالم نفسه.‏
‏.‏.‏.‏تفجيرك لتخرج من رأسي!‏
‏نعم.‏
‏لذا فبالرغم من أنه يمكنه أن يضحك،‏ أو يلقي دعابة،‏
‏أو يكون مذعوراً،‏ من شيء فظيع وحشي،‏
‏في الوقت نفسه،‏
‏يُحتمل أنك تتعامل مع صدمة طفولة فعلياً.‏
‏ثم في الوقت نفسه،‏ تجد فرس نهر متحدث معك.‏
‏لأنه تم تصميمه بالفعل كمنظور نفسي،‏
‏أظن أنك يمكنك التأقلم معه.‏
‏أبق الباب مفتوحاً!‏ شكراً لك.‏
‏من ناحية القتال والحركات الخطرة ‏‏"‏‏‏‏ستيفن غرانت‏‏"‏‏‏‏ هو مجرد رجل عادي.‏
‏هذه هي أكثر الأشياء تعقيداً في فعلها،‏
‏عندما تضطر إلى تصميم حركات قتال مع شخص ما داخل القصة
‏وهو لا يعرف كيف يقاتل.‏
‏أنا أحب ذلك لأني أظن أنه حتى إن كنت
‏لم تمارس أي فنون قتالية،‏
‏أو لم تشارك قط في قتال حقيقي،‏
‏لا يزال لديك تلك الغريزة للبقاء.‏
‏لا يزال لديك تلك الغريزة لحماية نفسك.‏
‏ستة!‏
‏أنا أفضّل لعبة الكريكيت.‏
‏فكرة أخرى لـ‏‏"‏‏‏‏أوسكار‏‏"‏‏‏‏ كانت إضفاء لمسة من الفكاهة.‏
‏يمكنه أن يكون أرعن قليلاً أحياناً،‏
‏ولكن أحياناً كونه أرعن يمكن أن ينقذ حياته.‏
‏ابن آوى!‏
‏أظن أن زي ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏،‏ الشخصيتان اللتان لدينا،‏
‏لا تشبهان أي شيء رأيته في عالم ‏‏"‏‏‏‏مارفل‏‏"‏‏‏‏.‏
‏هذا شيء قادم من خيال شخص.‏
‏مستوحى من إله قديم.‏
‏‏‏"‏‏‏‏مستر نايت‏‏"‏‏‏‏ هو ما يتخيل ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏
‏أنه رائع.‏
‏‏‏"‏‏‏‏جيمس بوند‏‏"‏‏‏‏،‏ شيء من هذا القبيل،‏ صحيح؟
‏رجل نبيل أنيق محتال وقوي ومضحك.‏
‏يا ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏،‏ ما هذا الذي نرتديه؟
‏لا أدري.‏ قالت إنني بحاجة إلى بدلة.‏
‏بالنسبة لـ‏‏"‏‏‏‏مستر نايت‏‏"‏‏‏‏،‏ لدينا بدلة مخصصة من ثلاث قطع.‏
‏أخذنا المرجعية من القصة المصورة.‏
‏أردنا ضمان إضافة بعض الملمس
‏وليس جعلها بيضاء ناعمة.‏
‏لذا فعندما يُسلط عليها الضوء،‏ يظهر نسيج لامي طفيف
‏لإضفاء بعض التألق على البدلة.‏
‏بها صدرية ذات أزرار مخصصة،‏
‏برمز ‏‏"‏‏‏‏كونشو‏‏"‏‏‏‏.‏
‏استخدمنا حذاءً رياضياً لأنني أردت أن أعطيه مظهراً حديثاً.‏
‏‏‏"‏‏‏‏محمد‏‏"‏‏‏‏،‏ مخرجنا،‏ أراد أن يكون عليه بعض الأشرطة
‏تكريماً للمومياوات.‏
‏قامت ‏‏"‏‏‏‏ميغان‏‏"‏‏‏‏ بعمل رائع.‏
‏وأصبح بمثابة دعابة عظيمة في ذلك،‏
‏حيث من المفترض أن يرتدي ‏‏"‏‏‏‏بدلة‏‏"‏‏‏‏،‏ لكنه لا يعرف ماذا يعني ذلك.‏
‏لكني أبدو متألقاً.‏
‏‏-‏ حسناً،‏ أين الجعران؟ ‏-‏ الجعران.‏.‏.‏
‏ما هذا؟ ما غاية هذه الأعمدة الصغيرة؟
‏يتم استخدام الهراوات من قبل ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏ و‏‏"‏‏‏‏مستر نايت‏‏"‏‏‏‏ على حد سواء.‏
‏في القصة المصورة الأصلية،‏ كانوا يضعونها في جراب أسفل الساق،‏
‏ولكن لهدفنا،‏ لأننا أردنا أن يكون حجمها أكبر قليلاً،‏
‏جعلناها تخرج من خلف الظهر تحت الرداء،‏
‏أو من تحت السترة.‏
‏رائع جداً.‏
‏إليك شيئاً مثيراً للاهتمام.‏
‏في الأصل،‏ كان لدى ‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏ زي ‏‏"‏‏‏‏مستر نايت‏‏"‏‏‏‏
‏وكان لدى ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏ زي ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏.‏
‏وبعد ذلك عندما أصبح ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏ رجلاً إنجليزياً أصيلاً،‏
‏قلت،‏ ‏‏"‏‏‏‏أشعر وكأنني (مستر نايت) الخاص بـ(ستيفن).‏ ألا نرى ذلك؟‏‏"‏‏‏‏
‏ثم يقولون،‏ ‏‏"‏‏‏‏كنا نفكر في الشيء نفسه.‏‏‏"‏‏‏‏
‏وهكذا تم تبديلهما.‏
‏حسناً،‏ وقتاً مستقطعاً.‏
‏يكفي،‏ وقتاً مستقطعاً!‏ يا رفاق،‏ لنهدأ جميعاً،‏ اتفقنا؟
‏لقد تعبنا جميعاً.‏
‏لنهدأ قليلاً ونتحدث قليلاً.‏.‏.‏
‏خذ الجسم يا ‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏.‏
‏لدى ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏ صورة ظلية فريدة
‏لذا علمنا الإطار الذي علينا البقاء فيه.‏
‏قلنسوة،‏ وقناع،‏ ورداء.‏
‏وبعد ذلك اكتشفنا
‏ما هي الإشارات الدقيقة التي علينا اللعب بها داخل خزانة الملابس نفسها.‏
‏أظن أنه يشكّل رسماً رائعاً،‏
‏وفي رأيي هذا هو ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏.‏
‏ولكن بمجرد وضعها على شخص حقيقي،‏
‏تبدأ في تخيل كيف
‏أن إلهاً مصرياً ألبس درع فريق التدخل السريع لأحدهم.‏
‏ويبدو غريباً بعض الشيء.‏
‏كان تصميمه عملية تعاونية.‏
‏الجميع شارك فيها.‏
‏جاء ‏‏"‏‏‏‏أوسكار‏‏"‏‏‏‏ وكان لديه بضعة أفكار عظيمة حول هذا الموضوع.‏
‏كان الزي نقطة نقاش مهمة في تلك الأيام الأولى.‏
‏في نهاية المطاف،‏ تدّخل ‏‏"‏‏‏‏راين مينيردينغ‏‏"‏‏‏‏
‏وتوصّل إلى هذا التصميم المفاهيمي،‏
‏الذي بمجرد ظهوره،‏ تأملناه جميعاً وقلنا،‏
‏‏‏"‏‏‏‏لم أر ذلك من قبل،‏ وشكله مرعب.‏‏‏"‏‏‏‏
‏تغطي سيقان ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏ نقوش هيروغليفية.‏
‏كلمة ‏‏"‏‏‏‏فارس‏‏"‏‏‏‏ لم تكن في اللغة المصرية القديمة.‏
‏لم تكن موجودة.‏
‏لذلك كان علي أن أبتدع عبارة ‏‏"‏‏‏‏الجندي الذي يحمي القمر.‏‏‏"‏‏‏‏
‏فارس القمر لمصر القديمة.‏
‏عملنا مع فناني المفاهيم في ‏‏"‏‏‏‏مارفل‏‏"‏‏‏‏.‏
‏وأيضاً مع ‏‏"‏‏‏‏ميغان كاسبرليك‏‏"‏‏‏‏،‏ مصممة الأزياء في المسلسل
‏لأخذ هذا المفهوم
‏وتحويل بطل القصة المصورة هذا إلى شيء حقيقي.‏
‏نعم،‏ الذهب جميل،‏ لكن يا ‏‏"‏‏‏‏كيران‏‏"‏‏‏‏ هل يمكنك تحريك ذراعيك بحرية؟
‏‏-‏ كل شيء على ما يُرام.‏ ‏-‏ جوهرياً،‏
‏يجب أن يبدو مثل الضمادات الملفوفة.‏
‏وهذا يجعل الزي صعب للغاية في صناعته.‏
‏لأن كما يتضح جلياً،‏ فإن كل مكوناته
‏هي قطع فردية مخيّطة معاً
‏ولا يزال يتعين عليه أيضاً أن يلائم جسد الإنسان بدقة.‏
‏لذلك تحتم علينا العثور على أقمشة ذات معدل تمدد مناسب
‏وبعد ذلك قمنا بطبع قوام الضمادات عليها
‏وصبغنا تلك الأقمشة أيضاً.‏
‏نحن نحاول إبقاءه خفيفاً وبارداً حتى لا تشعر بالحر عند ارتدائه
‏ونحاول إبقاءه قابلاً للتمدد.‏
‏وفي الوقت نفسه،‏ نتأكد من أن الأقمشة وكل شيء فيها
‏قوية بما يكفي لتحمل السقوط والحركات الخطرة الثقيلة.‏
‏زي ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏ وكيف تشكّل،‏
‏كانت رحلة طويلة لصناعة شيء
‏كان الجميع يحبونه.‏
‏فقط لأننا رأينا العديد من التحولات المختلفة.‏
‏في العديد من الأفلام المختلفة ومشروعات الأبطال الخارقين
‏جربنا الكثير من الأشياء المختلفة ولكن أردنا التأكد
‏من أنه بدا تحولاً سحرياً.‏
‏لكن ليس شيئاً غريباً،‏
‏أردنا أن يبدو وكأنه ينبع من شخصه.‏
‏حسناً.‏ افعلها.‏ سيطر.‏ للوقت الحالي.‏
‏الكثير منه كان عبارة عن طبقات حقيقية من المواد
‏التي جعلت هذا الزي يبدو أكثر واقعية في نهاية المطاف.‏
‏رغم علمي بوجود الكثير من العمل
‏على الفريق الذي جمّع الزي
‏وعلى ‏‏"‏‏‏‏ميغان‏‏"‏‏‏‏ وفريقها لينجزوه،‏
‏وجود مواد جديدة لنا لنصورها
‏ومعرفة كيف تتحرك كان ضرورياً.‏
‏يمكنك وصف ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏ بأنه الهو لـ‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏ تقريباً.‏
‏هويته في مطلق عنانه وبروده
‏وعنفه وانتقامه.‏
‏أظن أننا عانينا مع ‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏.‏
‏عانينا لإيجاده على الصفحة.‏
‏من السهل جداً هضم ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏.‏
‏على الفور،‏ تقع في حبه،‏ من المشهد الثالث أو نحو ذلك.‏
‏وكنت خائفاً جداً في الحلقة الثالثة من ألّا يفهم المشاهدون ‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏.‏
‏من هو؟ إنه ليس ممتعاً،‏ إنه ليس متعاطفاً،‏ إنه ليس كذلك.‏
‏في المرة الأولى التي التقينا فيها ‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏ في موقع التصوير،‏ وكأن الصمت عم المكان،‏
‏لأنه لم يكن ‏‏"‏‏‏‏أوسكار‏‏"‏‏‏‏ الذي عرفناه،‏
‏‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏ في المشهد كان في حالة مزاجية رهيبة.‏
‏وهكذا،‏ تغير المزاج كله من ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏ المرح
‏إلى ‏‏"‏‏‏‏حسناً،‏ حان الوقت للتركيز جميعاً.‏‏‏"‏‏‏‏
‏في البداية كنت غير متأكد،‏ فقلت،‏
‏‏‏"‏‏‏‏لا أريد تصوير أي مشاهد تخص (مارك) في يوم تصوير (ستيفن) نفسه.‏
‏هل يمكننا اكتشاف طريقة لتصويرهما في أيام مختلفة،‏
‏لإبقائهما مختلفين فعلياً؟‏‏"‏‏‏‏
‏حسناً،‏ ها نحن ذا.‏ استعداد.‏ تصوير!‏
‏لم أفعل ذلك،‏ أنا أحميها من ‏‏"‏‏‏‏كونشو‏‏"‏‏‏‏.‏
‏أنت تتكلم فيما لا تعلمه.‏
‏لقد اختارها.‏ يريدها بديلةً لي.‏ أنا لن.‏.‏.‏
‏أنت تتكلم فيما لا تعلمه يا ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏.‏
‏اخرس فحسب.‏
‏و‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏ ليس صوت ‏‏"‏‏‏‏أوسكار‏‏"‏‏‏‏ العادي أيضاً.‏
‏إنها لهجة مبتدعة بالكامل.‏
‏استمع إليّ يا صديقي.‏
‏ابتعد عن تلك الحقيبة.‏
‏ابتعد عن تلك الحقيبة.‏ ستقتلها.‏
‏إعطاء ‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏ طابع أهل ‏‏"‏‏‏‏شيكاغو‏‏"‏‏‏‏
‏ومن ثم الخوض في حبكة القصة المصورة،‏
‏وإعطاؤه صوتاً أخفض،‏ طريقة مختلفة في الوقوف
‏وإيجاد الحركة البدنية لجعلهما مختلفين تماماً.‏
‏أوقف التصوير!‏
‏بدأت في العثور.‏.‏.‏
‏بينما بدأت أتأقلم مع هذين الشخصين المختلفين،‏
‏بدأت في اكتساب العضلات
‏التي تمكنني من الانتقال بين الاثنين بشكل أسهل.‏
‏وبعد ذلك،‏ بينما تجري الأحداث،‏
‏بدأت أشعر وكأنها الخدعة السحرية الحقيقية.‏
‏للتوقيت،‏ هل تريد مني أن أقول سطور ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏ الحوارية؟
‏لتعلم كم ستبقى في الانعكاس؟
‏جميل،‏ نعم.‏
‏يُوجد مشهد على الجرف،‏
‏‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏ يتحدث إلى ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏ ثم نعود إلى ‏‏"‏‏‏‏أوسكار‏‏"‏‏‏‏ نحو ثلاث أو أربع مرات.‏
‏ما خطبك يا ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏؟
‏أنا؟ أنت من يقتل الناس بلا هوادة.‏
‏ما فعله كان سحرياً.‏
‏أنا فقط أغيّر الكاميرا
‏وهو يتغير كإنسان،‏ من ‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏ إلى ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏.‏
‏و‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏ و‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏ مختلفان تماماً وليس ذلك سهلاً على ‏‏"‏‏‏‏أوسكار‏‏"‏‏‏‏.‏
‏أقترح عليك التوقف عن الاستماع إلى هذا الحمام الغبي.‏
‏ابتعد عن طريقي.‏
‏في النهاية،‏ كان الأمر ممتعاً لأنك يمكنك أن ترى،‏
‏في العيون فقط،‏ يمكنك أن ترى عندما يحدث التحول.‏
‏لم تكن مُضطراً للتغيير حتى،‏ يمكنك أن ترى،‏
‏‏‏"‏‏‏‏ها هو ‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏.‏ ‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏ هنا،‏‏‏"‏‏‏‏
‏وكان ذلك شائقاً حقاً.‏
‏أستطيع أن أنظر إلى صورة ثابتة له
‏ومعرفة ما إذا كان يلعب دور ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏ أم ‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏.‏ لا شيء مختلف.‏
‏إنه فقط يثبت جسده بشكل مختلف،‏ على الفور.‏
‏عندما نفكر مرة أخرى في ذلك،‏ نجد أننا قضينا بعض الوقت
‏مع ثلاثة أشخاص في الجسد نفسه خلال مدة التصوير.‏
‏تعرفنا جميعاً على ‏‏"‏‏‏‏أوسكار‏‏"‏‏‏‏،‏ ثم تعرفنا جميعاً على ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏.‏
‏‏-‏ وبعد ذلك تعرفنا جميعاً على ‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏.‏ ‏-‏ نعم.‏
‏عندما يكون لديك بطل مذهل،‏
‏عندما ترفع سقف التوقعات عالياً مع ‏‏"‏‏‏‏أوسكار آيزيك‏‏"‏‏‏‏،‏
‏فتقول،‏ ‏‏"‏‏‏‏حسناً،‏ ماذا سنفعل مع الشرير؟‏‏"‏‏‏‏
‏حقيقة أن ‏‏"‏‏‏‏إيثان هوك‏‏"‏‏‏‏ دخل إلى هذا المزيج،‏
‏هذان ممثلان مثاليان.‏
‏مختلفان جداً عن الاكتشافات التي قمنا بها.‏
‏هذان نجمان كبيران للغاية وراسخان
‏ونحن محظوظون جداً بوجودهما
‏في عالمنا وتقمص هاتين الشخصيتين.‏
‏لقد تعرضت للخيانة.‏
‏‏-‏ حقاً؟ ‏-‏ من قبل زملائي الآلهة الكسالى.‏
‏حتى خلال الـ‏‏"‏‏‏‏آفاتار‏‏"‏‏‏‏ خاصتها.‏
‏الـ‏‏"‏‏‏‏آفاتار.‏‏‏"‏‏‏‏ الناس الزرق،‏ صحيح؟ أحب ذاك الفيلم.‏
‏‏-‏ ما أعنيه بالـ‏‏"‏‏‏‏آفاتار‏‏"‏‏‏‏.‏.‏.‏ ‏-‏ أتقصد الرسوم المتحركة؟
‏‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏.‏ توقّف عن ذلك.‏
‏كنت شاهدت بعض أفلام ‏‏"‏‏‏‏محمد دياب‏‏"‏‏‏‏
‏وكنا نتحدث عن صنع فيلم خيال علمي مستقل صغير.‏
‏كنا على وشك البدء ولدينا مشروع فسألته،‏
‏‏‏"‏‏‏‏هل يمكنك الانتظار لمدة عام؟‏‏"‏‏‏‏ وقال نعم.‏
‏وكان الأمر وكأننا تناغمنا،‏ وشعرنا بأننا نريد أن نفعل شيئاً معاً.‏
‏كنت أشاهد ‏‏"‏‏‏‏غود لورد بيرد‏‏"‏‏‏‏
‏وكان أداؤه فيه مذهلاً.‏
‏بينما كنت أنا و‏‏"‏‏‏‏محمد‏‏"‏‏‏‏ نتحدث عن ‏‏"‏‏‏‏هارو‏‏"‏‏‏‏،‏
‏قلت،‏ ‏‏"‏‏‏‏ماذا عن (إيثان)؟ ألن يكون (إيثان) رائعاً؟‏‏"‏‏‏‏
‏قال ‏‏"‏‏‏‏محمد‏‏"‏‏‏‏،‏ ‏‏"‏‏‏‏نعم،‏ أنا أحب (إيثان).‏ أنا أعرف (إيثان).‏
‏أظن أن هذا سيكون جيداً جداً.‏ هذه فكرة رائعة،‏ ينبغي لنا فعل ذلك.‏‏‏"‏‏‏‏
‏أظن أنه كان في اليوم التالي،‏ ذهبت إلى المقهى
‏وكان ‏‏"‏‏‏‏إيثان‏‏"‏‏‏‏ هناك.‏
‏وكنت قد رأيته في الجوار،‏ لكنني لم أتحدث معه قط.‏
‏فقال لي،‏ ‏‏"‏‏‏‏أهلاً،‏ سمعت بأنك تحدثت إلى (محمد) في ذلك اليوم.‏‏‏"‏‏‏‏
‏فقال،‏ ‏‏"‏‏‏‏أنا ألعب دور (مون نايت).‏‏‏"‏‏‏‏ فقلت،‏ ‏‏"‏‏‏‏لم أكن أعلم ذلك.‏‏‏"‏‏‏‏
‏فقال،‏ ‏‏"‏‏‏‏حريّ بك أن تكون الشرير.‏ أنا و(محمد) تحدثنا عن ذلك.‏‏‏"‏‏‏‏
‏لقد كانت موافقة سهلة للغاية.‏
‏لم أفكر في الأمر قط.‏
‏ما هو مثير للاهتمام في القصة المصورة هو أنهم ليس لديهم شرير محدد.‏
‏وهذا سمح لنا بأن نحاول،‏
‏ما هي الجوانب الشريرة التي نريدها.‏
‏ما هي الجوانب التي تساعد قصة الأصل؟
‏أظن أنه بدأ كملياردير مشبوه،‏ نوعاً ما.‏
‏‏-‏ شيء من هذا القبيل،‏ صحيح؟ ‏-‏ نعم،‏ هكذا بدأ الأمر.‏
‏ومن ثم تحول إلى زعيم طائفة.‏
‏لكننا تحدثنا كثيراً مع ‏‏"‏‏‏‏إيثان‏‏"‏‏‏‏ حول كيفية جعل ذلك حقيقياً لأن
‏حماسته ومعتقداته تهدف لعالم بلا ألم.‏
‏وهذا،‏ في نظرنا،‏ شخصية أكثر إثارة للاهتمام من شخص ما
‏لديه خُبث في قلبه فحسب.‏
‏الفكرة في الحلقة السادسة عندما يذهب إلى ‏‏"‏‏‏‏أميت‏‏"‏‏‏‏ ويقول لها،‏ ‏‏"‏‏‏‏خذي حياتي.‏‏‏"‏‏‏‏
‏إنه ليس واحداً من هؤلاء الأشرار الذين يحاولون الحصول على شيء لأنفسهم
‏‏‏"‏‏‏‏أريد السيطرة على العالم.‏‏‏"‏‏‏‏ إنه لا يبالي.‏
‏موازينك تفتقر إلى التوازن.‏
‏أقبل الموازين بغض النظر عن النتيجة.‏
‏معظم الناس الذين يرتكبون جرائم فظيعة لا يفكرون.‏.‏.‏
‏يستيقظ في الصباح ولسان حاله يقول،‏ ‏‏"‏‏‏‏أنا رجل سيئ.‏‏‏"‏‏‏‏
‏لديهم أسبابهم.‏ طريقهم إلى الجحيم تمهده أسبابهم.‏
‏وهكذا،‏ كان علي أن أتوصل إلى أسبابه وجعلها عقلانية ومنطقية
‏ومقنعة قدر الإمكان.‏
‏عندما تفكر في زعماء الطوائف عبر التاريخ،‏
‏مجنونو العظمة،‏
‏في كثير من الأحيان،‏ على الأقل يبدؤون مثاليين للغاية.‏
‏ترى تطلعات أخلاقية حقيقية في الكثير من هؤلاء الناس.‏
‏وهكذا حاولت الاستفادة مما يؤمن به،‏ وأنه إذا.‏.‏.‏
‏تحتم عليك أن تصدق أنك تساعد حقاً.‏
‏نحن هنا لجعل ‏‏"‏‏‏‏الأرض‏‏"‏‏‏‏ تشبه الجنة قدر الإمكان.‏
‏من يرغب في الذهاب أولاً؟
‏أظن أن الأشرار الأكثر نجاحاً في تاريخ ‏‏"‏‏‏‏مارفل‏‏"‏‏‏‏
‏هم حفنة الأشرار الذين يحملون شيئاً من الخير فيهم،‏
‏مثل ‏‏"‏‏‏‏كيلمونغر‏‏"‏‏‏‏ أو ‏‏"‏‏‏‏ثانوس‏‏"‏‏‏‏.‏
‏أناس لسان حالك يقول لهم،‏ ‏‏"‏‏‏‏أتعلمون؟ أنتم محقون.‏‏‏"‏‏‏‏
‏وآمل أن يكون ‏‏"‏‏‏‏هارو‏‏"‏‏‏‏ من أولئك الذين يشعر الناس بأن لديهم منطق.‏
‏نعم،‏ يُوجد منطق.‏ ثم يُوجد أيضاً.‏.‏.‏
‏من الواضح جداً أن هذا الرجل عانى الكثير من الألم.‏
‏عانى الكثير من الألم،‏ وأن لديه إنسانية وصلته عن طريق هذا الألم.‏
‏سعدنا بإخراج المشهد الافتتاحي للحلقة الأولى.‏
‏‏-‏ وكان في الأصل لافتتاح الحلقة الثانية.‏ ‏-‏ نعم.‏
‏يا ليت كان لنا الفضل في ذلك،‏ لكن لا.‏
‏علينا أن ننسبه كله لـ‏‏"‏‏‏‏إيثان هوك‏‏"‏‏‏‏.‏
‏لقد توصل إلى فكرة كانت مشهد مقدمة رائعة.‏
‏لهذا السبب تقوم بتوظيف ‏‏"‏‏‏‏إيثان هوك‏‏"‏‏‏‏.‏
‏لقد شاهدت للتو شخصاً يضع الزجاج في حذائه ويمشي بعكاز.‏
‏وبعد ذلك،‏ في مشاهد لاحقة،‏
‏هذا الرجل يمشي ويصدر عن مشيه صوت تحطم الزجاج.‏
‏وأنت تعرف بالفعل من هو،‏
‏أنت تعرف بالفعل أن هذا الرجل مجنون.‏
‏ويشكّل ذلك الكثير من الغموض والفضول حول من هو هذا الشخص،‏
‏وكانت تلك فكرته بالكامل.‏
‏فكرة الافتتاحية الباردة تلك،‏ أخذناها ولعبنا بها في قراءات الطاولة.‏
‏أظن أن ‏‏"‏‏‏‏غرانت‏‏"‏‏‏‏ هو الذي قال إننا يجب أن نركز على الأحذية،‏
‏‏-‏ لا ينبغي أن تكون مجرد غرابة.‏ ‏-‏ ذكي.‏
‏أي شيء مزروع،‏ يجب أن يكون له تداعيات،‏
‏تأثير الدومينو لكل شيء.‏
‏والكثير من الأشياء وُلدت للتو
‏‏-‏ من خلال قراءات الطاولة تلك.‏ ‏-‏ نعم.‏
‏أنت ترى ذلك،‏ أليس كذلك؟
‏نعم،‏ أنا أرى ذلك.‏
‏‏‏"‏‏‏‏غرانت كورتيس‏‏"‏‏‏‏،‏ منتجنا،‏ أنسب إليه الكثير من الفضل لهذا أيضاً
‏و‏‏"‏‏‏‏كيفين‏‏"‏‏‏‏ والجميع في ‏‏"‏‏‏‏مارفل‏‏"‏‏‏‏،‏ أعطونا مساحة للقيام بذلك.‏
‏كنا نعقد قراءات طاولة أسبوعية لقراءة سيناريو الحلقات
‏وطرح الكثير من الأسئلة
‏واستيعاب آليات الحبكة الدرامية.‏
‏لقد تطورت إلى شيء كان أكثر فلسفية بعمق.‏
‏أصبحت تعاونية مع ‏‏"‏‏‏‏مارفل‏‏"‏‏‏‏ والممثلين وأنتما،‏
‏حيث أعدنا فهم الشخصية من مستوى الشخصية.‏
‏شكّلنا بيئة
‏سمحت للناس بطرح أفكارهم حول السرد،‏
‏لم يكن يُوجد أحكام.‏
‏فقط،‏ ‏‏"‏‏‏‏نعم،‏ ما هو الأفضل لشخصيتي؟
‏أنا أرمي هذا هنا،‏ ترتد الأفكار ذهاباً وإياباً.‏‏‏"‏‏‏‏
‏وجعلت نصوصنا وقصصنا ومسلسلنا أفضل بكثير.‏
‏ونحن في موقع التصوير،‏ كنا نفكر،‏ كيف نجعل هذا يفلح؟
‏كيف نجعل هذا قابلاً للتصديق قدر الإمكان؟
‏وكنا جميعاً متوافقين،‏
‏ولهذا أشعر أنه سلس مع ‏‏"‏‏‏‏آرون‏‏"‏‏‏‏ و‏‏"‏‏‏‏جاستن‏‏"‏‏‏‏ و‏‏"‏‏‏‏محمد‏‏"‏‏‏‏،‏
‏لأننا كنا جميعاً نتحدث عن كل تلك الأشياء.‏
‏كان يُطرح كل شيء علانيةً.‏
‏كانت ‏‏"‏‏‏‏مي‏‏"‏‏‏‏ على الطاولة معنا.‏
‏كانت مقاتلة قوية من أجل ‏‏"‏‏‏‏ليلى‏‏"‏‏‏‏.‏
‏لولا ‏‏"‏‏‏‏مي‏‏"‏‏‏‏ ما كانت شخصية ‏‏"‏‏‏‏ليلى‏‏"‏‏‏‏ كما هي.‏
‏بلا شك.‏
‏كانت بينها وبين ‏‏"‏‏‏‏سارة‏‏"‏‏‏‏
‏كونهما الصوت النسائي في الغرفة،‏ أظن أن الاثنتين
‏والمصريين يعرفون من هي،‏
‏والنضالات التي تحتم عليها المرور بها.‏
‏اختيار ‏‏"‏‏‏‏ليلى‏‏"‏‏‏‏ لم يكن سهلاً
‏لأنني كنت أعرف منذ البداية أنه ليس مجرد دور،‏
‏إنه يمثل مجموعة كاملة من الناس،‏ في جميع أنحاء العالم.‏
‏أنا أحب ‏‏"‏‏‏‏مي‏‏"‏‏‏‏ كممثلة،‏
‏لكن كان يهمني جداً،‏
‏لأني عربي،‏ العثور على شخص يمكنه تمثيلنا.‏
‏‏-‏ ألن يُوجد أحد هنا؟ ‏-‏ بلى،‏ عليك فقط أن تعطي.‏.‏.‏
‏لم أكن أعرف أي شيء عن الدور قبل أخذه.‏
‏كانت مصرية وهذا في نظري
‏شيء سيكون تصويره مثيراً للغاية في مسلسل من إنتاج ‏‏"‏‏‏‏مارفل‏‏"‏‏‏‏.‏
‏وبعد ذلك بمرور الوقت بدأت في معرفة المزيد عنها.‏
‏ووجدت مسارها ورحلتها،‏
‏التي أصبحت أكثر تشويقاً.‏
‏اختار ‏‏"‏‏‏‏محمد‏‏"‏‏‏‏ ممثلين علم بشكل حدسي أنهم ملتزمون،‏
‏التزاماً كاملاً ولا يخشون أن يبدوا سخيفين في دورهم.‏
‏أو أياً كان ما يتطلبه الأمر.‏
‏كانت متقبّلة لكل شيء في كل مرحلة وكان لديها أيضاً أفكار رائعة
‏حول هذه الشخصية وحول منحها صوتاً حقيقياً.‏
‏لعلمك،‏ أنا لست هنا لمساعدتك.‏
‏أنا هنا من أجلي ومن أجل أي شخص آخر سيموت إذا نجح ‏‏"‏‏‏‏هارو‏‏"‏‏‏‏.‏
‏لقد عانيت كثيراً في البداية.‏
‏باعتباري شخصاً ضعيفاً للغاية،‏
‏كان لديّ فكرة أن ‏‏"‏‏‏‏ليلى‏‏"‏‏‏‏ يجب أن تكون قوية،‏
‏وليس لديها مشاعر،‏ وكنت أشعر بعدم الأمان
‏عندما أنهار أو أبكي أو أشعر بشيء من العاطفة.‏
‏لكن هذا شخص حقيقي.‏
‏وكان يهمني إظهار كل تلك الجوانب للمرأة.‏
‏في كل مرة أتعلم فيها شيئاً جديداً عنك،‏
‏أقول لنفسي،‏ ‏‏"‏‏‏‏هذا كل شيء.‏ لا يمكن أن تُوجد أي أسرار متبقية بيننا.‏‏‏"‏‏‏‏
‏ثم ينبثق شيء آخر،‏ وكأنني لم أعرفك على الإطلاق.‏
‏نعم،‏ لم تعرفيني.‏
‏ولن تعرفيني.‏
‏أحببت القيام بالحلقة الرابعة.‏
‏لأنني أشعر بأن ‏‏"‏‏‏‏ليلى‏‏"‏‏‏‏ حظت بالكثير من المساحة
‏تمكننا من رؤية ما تمر به داخلياً
‏تتجلى من خلال التجربة في المقبرة.‏
‏المشهد مع ‏‏"‏‏‏‏هارو‏‏"‏‏‏‏ شعرت وكأنه مسرحية في اليوم
‏لأننا كنا منفصلين لدرجة أنه كان يُوجد رافعتان تصوراننا.‏
‏صوّرنا كل لقطاتنا المقربة في الوقت نفسه،‏ وهذا كان مذهلاً.‏
‏لقد تعاملت مع ذلك بشكل جميل.‏
‏لماذا كل الرجال مثلك
‏يشعرون بأنه من الضروري أن يكونوا متعاليين إلى هذه الدرجة؟
‏كان يهمني جداً أن أجعل ‏‏"‏‏‏‏ليلى‏‏"‏‏‏‏ مستقلة،‏
‏وليست مجرد مساعدة في رحلة رجل.‏
‏هل انتهيت؟
‏سواء كان والدها أم حبيبها أم غيرهما،‏
‏أشعر أنها تكتشف نفسها،‏ وهو أهم شيء.‏
‏آمل أن تجدي خاتمة.‏
‏هذا موقعنا للتصوير في ‏‏"‏‏‏‏القاهرة‏‏"‏‏‏‏.‏
‏إنه يوم مهم جداً لنا.‏
‏لدينا 255 شخصاً إضافياً في طاقم العاملين.‏
‏يُوجد 55 سيارة صورة تدور من هناك،‏
‏بجانب ‏‏"‏‏‏‏أوسكار‏‏"‏‏‏‏ و‏‏"‏‏‏‏مي‏‏"‏‏‏‏ وهما يمشيان في شوارع ‏‏"‏‏‏‏القاهرة‏‏"‏‏‏‏.‏
‏تصوير!‏
‏عندما وصلت إلى شوارع ‏‏"‏‏‏‏القاهرة‏‏"‏‏‏‏،‏ شعرت بخوف كبير.‏
‏كان لديّ قلق حقيقي،‏ وهو.‏.‏.‏
‏أحياناً أشعر بوجوده لمجرد أنه يُوجد الكثير من الأحداث.‏
‏أحد أكثر الأشياء إثارة للاهتمام
‏كان إنشاء وسط مدينة ‏‏"‏‏‏‏القاهرة‏‏"‏‏‏‏ في ‏‏"‏‏‏‏بودابست‏‏"‏‏‏‏.‏
‏قمنا ببناء منطقة خلفية كبيرة
‏تشكل حوالي أربعة أو خمس أحياء من ‏‏"‏‏‏‏القاهرة‏‏"‏‏‏‏
‏والشاشة الخضراء خلفها حيث سيكون الهرم.‏
‏أراد ‏‏"‏‏‏‏محمد‏‏"‏‏‏‏ التأكد من أننا إذا لم نكن سنصور في ‏‏"‏‏‏‏مصر‏‏"‏‏‏‏ فعلياً،‏
‏فسنصنع صورة طبق الأصل منها.‏
‏سأخبرك بشيء يزعج الكثيرين في ‏‏"‏‏‏‏مصر‏‏"‏‏‏‏.‏
‏الأهرامات،‏ إنها دائماً في وسط الصحراء.‏
‏لديها جانب موجود في الصحراء،‏
‏والجانب الآخر في وسط المدينة.‏
‏لذلك كان يهمني جداً أن أصوّر ‏‏"‏‏‏‏مصر‏‏"‏‏‏‏.‏
‏كـ‏‏"‏‏‏‏مصر‏‏"‏‏‏‏ الحقيقية.‏
‏جلبنا ‏‏"‏‏‏‏مصر‏‏"‏‏‏‏ إلى ‏‏"‏‏‏‏بودابست‏‏"‏‏‏‏.‏
‏تقريباً أعدنا بناء ‏‏"‏‏‏‏القاهرة‏‏"‏‏‏‏ هنا.‏
‏حي ‏‏"‏‏‏‏القاهرة‏‏"‏‏‏‏ بدقة متناهية وصولاً إلى لوحات ترخيص السيارات
‏وحتى القمصان وكل شيء كان باللغة العربية.‏
‏وحقاً،‏ أعادني ذهنياً إلى ‏‏"‏‏‏‏القاهرة‏‏"‏‏‏‏.‏
‏كان الأمر مثيراً للإعجاب.‏
‏كل شيء،‏ ممتاز.‏
‏كان لدي الكثير من العاملين الإضافيين المصريين.‏
‏وقال لي بعضهم،‏
‏لم أزر ‏‏"‏‏‏‏مصر‏‏"‏‏‏‏ منذ خمس سنوات،‏ وأخيراً أشعر أني في وطني.‏
‏وكانوا عاطفيين للغاية حيال ذلك.‏
‏‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏ هو عمل إنتاجي ضخم.‏
‏على الأرجح هو أكبر عمل إنتاجي قمنا به حتى الآن،‏
‏فيما يخص النطاق العام وحجم المسلسل.‏
‏أردنا الذهاب إلى مكان يمكننا وضع فيه قدر ما نشاء من مواقع التصوير.‏
‏ونحصل على مساحة خلفية بقدر ما نحتاج إليه.‏
‏كنت أعلم أننا سنكون قادرين على فعل
‏ما كنا بحاجة إلى فعله في ‏‏"‏‏‏‏بودابست‏‏"‏‏‏‏.‏
‏‏‏"‏‏‏‏استوديوهات (أوريغو)،‏ (بودابست)،‏ (المجر)‏‏"‏‏‏‏
‏لقد أحببنا مصممة الإنتاج الخاص بنا ‏‏"‏‏‏‏ستيفانيا‏‏"‏‏‏‏.‏
‏إنها شخصية عظيمة وعاملة مجتهدة،‏
‏ولكنها أيضاً عبقرية،‏ أليس كذلك؟
‏أتذكّر اليوم الذي أرتنا فيه ذاك المتحف.‏
‏كنت مذهولاً مثل الجميع.‏
‏إنها نسخة طبق الأصل من كل شيء مصري رأيته في حياتي.‏
‏هي وفريقها،‏ الجميع،‏ عباقرة.‏
‏نحن في متحف الفنون الجميلة في ‏‏"‏‏‏‏بودابست‏‏"‏‏‏‏.‏
‏ونحن نعيد إنشاء
‏ما يفترض أن يكون نسخة من المتحف البريطاني.‏
‏الجناح المصري في المتحف البريطاني في ‏‏"‏‏‏‏لندن‏‏"‏‏‏‏،‏
‏بثلاث قاعات كبيرة ملأناها بالقطع الأثرية لدينا.‏
‏لقد صنعنا ما يقارب 140 قطعة
‏من أكبر واحدة،‏ ويبلغ ارتفاعها ستة أمتار أو ما يزيد،‏
‏إلى أصغر القطع التي تم نحتها وتصميمها
‏ثم أُعيد إنشاؤها،‏ نعم.‏
‏مثل المجوهرات والقطع الصغيرة.‏
‏لأن معظم قصتنا تتمحور حول ازدواجية ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏ و‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏،‏
‏تلك الصناديق الزجاجية المغلقة أعطتنا
‏ملعب الانعكاس الذي نحتاج إليه.‏
‏لا أستطيع أن أصدق ذلك.‏
‏رباه!‏ نحن في الداخل.‏
‏نحن داخل الهرم الأكبر في ‏‏"‏‏‏‏الجيزة‏‏"‏‏‏‏.‏
‏هذا أكبر موقع تصوير لدينا.‏
‏أحد أكبر مواقع التصوير لدينا،‏ إن لم يكن الأكبر.‏
‏نحن داخل أهرامات ‏‏"‏‏‏‏الجيزة‏‏"‏‏‏‏،‏
‏وهذا هو المكان الذي تلتقي فيه الـ‏‏"‏‏‏‏آفاتارز‏‏"‏‏‏‏.‏
‏لذلك فهو مكان أساسي للغاية للقصة.‏
‏الكثير من قصتنا يحدث هناك.‏
‏تجتمع الكثير من الأشياء معاً في ذلك الموقع.‏
‏لذلك كان من المهم لنا أن نبني ذلك الموقع.‏
‏ما بنيناه كان نحو ثلاثة طوابق،‏
‏أعلى مستوى يمكننا أن نبنيه على المسرح.‏
‏نحن في المسرح السادس في ‏‏"‏‏‏‏أوريغو‏‏"‏‏‏‏،‏
‏وهذا موقع التصوير الذي نسميه ‏‏"‏‏‏‏غرف الآلهة‏‏"‏‏‏‏.‏
‏نحن هنا.‏ سنصوّر غداً.‏
‏إنه مخيف إلى حد ما لأنني لم أفعل شيئاً كهذا من قبل.‏
‏من الصعب جداً تصوير مشهد فرعوني مصري
‏لأنني أظن أنه من السهل جداً أن يصبح مبتذلاً.‏
‏على غرار تصوير مشهد لـ‏‏"‏‏‏‏فيغاس‏‏"‏‏‏‏.‏
‏كان لديّ اثنين من علماء المصريات.‏
‏واحد من هنا،‏ وآخر من ‏‏"‏‏‏‏لوس أنجلوس‏‏"‏‏‏‏،‏ وباحث.‏
‏يمكننا الحصول على ترخيص،‏
‏وحصلنا على ترخيص بالفعل بطريقة محترمة على ما أظن.‏
‏كنت أرغب في مزج الآلهة التي بشخصية ‏‏"‏‏‏‏مارفل‏‏"‏‏‏‏
‏بتماثيل الآلهة الأصلية.‏
‏كانت الفكرة أن كل بوابة حيث يدخل الـ‏‏"‏‏‏‏آفاتارز‏‏"‏‏‏‏.‏
‏الاضطراب.‏
‏الآلهة المصرية طويلة جداً في ارتفاعها وكبيرة في حجمها،‏
‏ولم نرغب في ألّا يظهر أمام الكاميرا إلا الأقدام والرُكب.‏
‏لذلك أنزلنا الوجوه والحيوان التمثيلي
‏إلى مستوى الأرض في المعبد
‏للحصول على تفاعل أكثر إثارة للاهتمام.‏
‏سنقرر أفضل مسار خطوات لدينا.‏
‏قل ما هو غرضك.‏
‏التفاصيل التي كانت هناك
‏والمنحوتات التي كانت لدينا في قاعة الآلهة
‏صُنعت بحرفية مذهلة.‏
‏كان لدينا ورشة حجرية كاملة
‏فيها أناس يبنون التماثيل.‏
‏وهذا كل ما فعلوه طوال اليوم كان قولبة وتشكيل ونحت التماثيل.‏
‏موقع تصوير ‏‏"‏‏‏‏الإسكندر الأكبر‏‏"‏‏‏‏،‏ كمية التفاصيل.‏.‏.‏
‏لا يوجد سبب محفز للذهاب والتقاط لقطة مقربة منه.‏
‏ولكن إذا فعلت ذلك،‏ في كل مكان نظرت فيه في هذه القاعة،‏
‏يبدو أصيلاً جداً.‏ إنه مفصّل للغاية.‏
‏كل لوحة صغيرة على الحائط.‏
‏نحن في غرفة دفن ‏‏"‏‏‏‏الإسكندر‏‏"‏‏‏‏.‏
‏كانت هذه واحدة من أكثر مواقع التصوير المفضلة للجميع.‏
‏لدينا بعض كنز ‏‏"‏‏‏‏الإسكندر‏‏"‏‏‏‏.‏
‏حصانه الشهير.‏
‏درعه الشخصي.‏
‏كان أحد الأجزاء الصعبة هو رسمه بطريقة دقيقة،‏
‏ليس من قبل رسام واحد فقط،‏ ولكن من قبل عدة أشخاص،‏
‏وهو ما كان سيحدث.‏
‏تواصلنا مع كلية الفنون في ‏‏"‏‏‏‏بودابست‏‏"‏‏‏‏،‏
‏حيث لديهم فنانون شباب رائعون.‏
‏وضعنا العديد من أجهزة العرض بها تخطيط الهيروغليفية،‏
‏وقد جاؤوا ورسموا.‏
‏كانت تجربة رائعة لنا،‏
‏لأنه لي
‏رؤية الأشخاص الأصغر سناً يشاركون في شيء مختلف جداً
‏عما يفعلونه عادةً كان.‏.‏.‏
‏كانوا متحمسين للغاية،‏
‏وأرى في نهاية المطاف أن الذي قدموه لنا لا يقدر بثمن.‏
‏ما فعلته ‏‏"‏‏‏‏ستيفانيا‏‏"‏‏‏‏ بمواقع التصوير هذه كمصممة إنتاج
‏هو في غاية الأهمية.‏
‏في نظري،‏ ليس بسبب،‏
‏أنني أشعر بأنني هناك فعلياً.‏ إنه بسبب.‏.‏.‏
‏أنني أرى فناناً يبذل قصارى جهده.‏
‏أراهم يأتون ويتخذون خيارات بالغة الأهمية حول القصة.‏
‏تُوجد تفاصيل خفية تتصل بحلقات أخرى.‏
‏عقلية مذهلة اشتركت في إنشاء مواقع التصوير تلك.‏
‏فيبدو أن هذا الشخص يلتزم بالكامل
‏ويبذل كل ما لديه.‏
‏أريد أن أفعل ذلك أيضاً.‏
‏آمل أن يكون جزءاً من متعة مشاهدة هذا المسلسل
‏هو معرفة هذه الأساطير المصرية المذهلة
‏التي لا يعرفها الكثيرون.‏
‏تعاملنا مع أساطير ‏‏"‏‏‏‏جوزيف كامبل‏‏"‏‏‏‏ التقليدية
‏لسنوات في الغرب.‏
‏رأينا ‏‏"‏‏‏‏ستان لي‏‏"‏‏‏‏ و‏‏"‏‏‏‏جاك كيربي‏‏"‏‏‏‏ نسخة مقتبسة من الأساطير الإسكندنافية بالطبع.‏
‏والآن نستغل أساطير ‏‏"‏‏‏‏مصر‏‏"‏‏‏‏ القديمة،‏
‏وهو أمر تكويني للبشرية نفسها ولسرد القصص بشكل عام.‏
‏الأساطير المصرية هي واحدة من أقدم القصص
‏وأكثرها روعة في العالم.‏
‏أظن أن ‏‏"‏‏‏‏هوليوود‏‏"‏‏‏‏ كانت مترددة في الاقتراب منها.‏
‏كنت محظوظاً لأنني أُتيحت لي الفرصة لإظهار ذلك.‏
‏وكنت محظوظاً لأن عناصر القصة كانت بها ذلك منذ البداية.‏
‏كان لدينا فريقاً رائعاً.‏
‏كان لدينا علماء المصريات.‏
‏كان لدينا ‏‏"‏‏‏‏رامي روماني‏‏"‏‏‏‏ معنا للتأكد من صحة كل شيء.‏
‏لنبدأ مع.‏.‏.‏
‏كانت ‏‏"‏‏‏‏مارفل‏‏"‏‏‏‏ حريصة جداً على جعل ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏
‏دقيقاً تاريخياً قدر الإمكان باعتباره مسلسلاً خيالياً.‏
‏كانوا يحاولون الربط بين الدقة التاريخية
‏ودقة القصص المصورة.‏
‏فكرة الـ‏‏"‏‏‏‏آفاتار‏‏"‏‏‏‏ فكرة مصرية قديمة.‏
‏يُعتقد أن كل فرعون هو الإله ‏‏"‏‏‏‏حورس‏‏"‏‏‏‏.‏
‏لذلك فإن كل فرعون مصري قديم
‏هو في الواقع ‏‏"‏‏‏‏آفاتار‏‏"‏‏‏‏ للإله ‏‏"‏‏‏‏حورس‏‏"‏‏‏‏.‏
‏ربط الآلهة في حجر.‏
‏الآن هذا خيالي،‏ فهذا لم يحدث.‏
‏لكن الـ‏‏"‏‏‏‏أوشابتيس‏‏"‏‏‏‏ حقيقية.‏
‏في كل مرة تذهب فيها إلى أي مقبرة ملكية ستجد ‏‏"‏‏‏‏أوشابتيس‏‏"‏‏‏‏
‏التي من شأنها أن تساعد المتوفى،‏ الملك أو النبيل،‏
‏في رحلته إلى الحياة الآخرة.‏
‏تلك الـ‏‏"‏‏‏‏أوشابتيس‏‏"‏‏‏‏ تعود إلى الحياة،‏
‏وتخدم الملك في الحياة الآخرة.‏
‏التصوير في ‏‏"‏‏‏‏بودابست‏‏"‏‏‏‏،‏ يُوجد متحف،‏
‏وبه مجموعة من الآثار المصرية القديمة.‏
‏ويُوجد خزانة صغيرة من ‏‏"‏‏‏‏أوشابتس‏‏"‏‏‏‏ الخاصة بـ‏‏"‏‏‏‏تاوريت‏‏"‏‏‏‏
‏ويُوجد قلادة ‏‏"‏‏‏‏تاوريت‏‏"‏‏‏‏.‏
‏وكان ذلك مميزاً حقاً.‏
‏وهذا يجعلنا نؤمن بأنها ليست شخصية خيالية
‏تلك التي نجلبها للمسلسل،‏ وإنما لها تاريخ طويل.‏
‏أيضاً كوني نصف مصرية الجنسية،‏
‏إنه لأمر رائع أن أمثّل تلك الشخصية الأسطورية المصرية القديمة.‏
‏هل يُوجد شيء آخر؟
‏‏-‏ هذا كل شيء.‏ لنقطع.‏ ‏-‏ مذهل.‏ نعم،‏ لنقطع.‏
‏‏-‏ ‏‏"‏‏‏‏أنطونيا‏‏"‏‏‏‏ هي زميلة مصرية أخرى.‏.‏.‏ ‏-‏ شكراً يا رفاق.‏
‏.‏.‏.‏في اللحظة التي سمع الجميع فيها صوتها قالوا،‏ هذه ‏‏"‏‏‏‏تاوريت‏‏"‏‏‏‏.‏
‏بالمناسبة،‏ تعلمت اليوم أن ‏‏"‏‏‏‏تاوريت‏‏"‏‏‏‏ تُنطق دون راء.‏
‏‏‏"‏‏‏‏تاوريت‏‏"‏‏‏‏.‏
‏أنا فقط سأجعلك تنطقها.‏
‏سأنطقها وآمل أن أنطقها بالطريقة الصحيحة.‏
‏كلنا نتعلم.‏ إنها لغة لا يتم التحدث بها.‏
‏‏-‏ لذلك نحن جميعاً نتعلمها.‏ ‏-‏ صحيح.‏
‏لكنها تلائم الشخصية،‏ على ما أظن،‏.‏.‏.‏
‏لقد نقلوا الشخصية
‏وشكّلوا الشخصية بصرياً حول أدائها.‏
‏أتذكر فريق المؤثرات البصرية وهو يعرض لنا لقطات الحركة المبكرة.‏
‏عرضوا لنا اختبارها القصير
‏ثم يُظهرون السلوكيات الدقيقة
‏يفعلها فرس نهر عملاق.‏ كان ذلك مضحكاً.‏
‏هذا سيجعلك تفكر ملياً،‏
‏لكن أظنك كنت تأخذ وقتاً مستقطعاً.‏
‏أخشى أنك في الواقع ميت تماماً.‏
‏تحدثنا عن وجود زي حقيقي لـ‏‏"‏‏‏‏كونشو‏‏"‏‏‏‏،‏
‏زي حقيقي لـ‏‏"‏‏‏‏تاوريت‏‏"‏‏‏‏،‏
‏زي حقيقي لـ‏‏"‏‏‏‏أميت‏‏"‏‏‏‏.‏
‏لا أحب أن أقول إلى مصمم المؤثرات البصرية،‏
‏اجعلها تبدو وكأنها قطعة قماش حقيقية فحسب.‏
‏أنا أفضّل أن أكون قادراً على القول،‏
‏حاكي طريقة انعكاس الضوء على كتف ‏‏"‏‏‏‏أنطونيا‏‏"‏‏‏‏،‏
‏أو حاكي شكل الخرز على فستان ‏‏"‏‏‏‏أميت‏‏"‏‏‏‏ الخاص بنا.‏
‏وبعد ذلك،‏ نعم،‏ الحصول على الأداء.‏
‏أعني الحصول على هذا بشكل حقيقي
‏كان أحد الأشياء التي سعيت من أجلها.‏
‏مرحباً بك أيها المسافر اللطيف.‏.‏.‏ أقصد أيها المسافرون،‏
‏في عالم الـ‏‏"‏‏‏‏دوات‏‏"‏‏‏‏.‏
‏أظن أنهم يستخدمون تقنية جديدة.‏
‏حيث لم أعد مثقلاً بارتداء بدلة التقاط الحركة بعد الآن.‏
‏أنا أرتدي زيي فقط.‏
‏ثم لدينا العصا،‏ حيث يُوجد خط العين
‏للنسخة التي يبلغ طولها نحو ثلاثة أمتار من ‏‏"‏‏‏‏كونشو‏‏"‏‏‏‏،‏ والتي سيتم وضعها في وقت لاحق.‏
‏كان لدينا جمجمة ‏‏"‏‏‏‏كونشو‏‏"‏‏‏‏ كاملة الحجم قمنا بتصنيعها.‏
‏ليكون لدينا مرجعيةً لرأس ‏‏"‏‏‏‏كونشو‏‏"‏‏‏‏.‏
‏لا بد أن يكون لدينا مرجعيةً عظيمة لأداء ‏‏"‏‏‏‏كونشو‏‏"‏‏‏‏،‏
‏لأننا نستطيع أن نرى كيف كان يتحرك
‏وسيكون لدينا زي كمرجع.‏
‏لذلك سنعيد إنشاء ذلك كشخصية رقمية.‏
‏وتحصل على لوحات نظيفة وما إلى ذلك.‏
‏ولكن كان من المفيد حقاً الحصول على ذلك.‏
‏أعدها أيها الأحمق.‏
‏كوني مصرياً وشخصاً مهتماً جداً بـ‏‏"‏‏‏‏مصر‏‏"‏‏‏‏ القديمة،‏
‏أجد أن ‏‏"‏‏‏‏مارفل‏‏"‏‏‏‏ أخذت رخصة إبداعية صغيرة مع ‏‏"‏‏‏‏كونشو‏‏"‏‏‏‏.‏
‏لكنهم يُبقون على روح الأساطير أيضاً.‏
‏‏‏"‏‏‏‏كونشو‏‏"‏‏‏‏ تعني ‏‏"‏‏‏‏المسافر‏‏"‏‏‏‏ في المصرية القديمة،‏
‏وهو حامي مسافري الليل.‏
‏إنه إله القمر،‏ وهو موجود للحفاظ على التوازن في الكون.‏
‏هل تقسم على حماية مسافري الليل؟
‏وإنفاذ انتقامي على أولئك الذين سيؤذونهم؟
‏يُوجد ذلك الجانب الحرفي من ‏‏"‏‏‏‏كونشو‏‏"‏‏‏‏،‏
‏ثم يُوجد الاستعارة
‏وهو تجسيد لغضب ‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏.‏
‏اقتله!‏
‏غضبه مما حدث له عندما كان طفلاً.‏.‏.‏
‏اكسر قصبته الهوائية!‏
‏.‏.‏.‏وغضبه من نفسه
‏حيث يشعر بأنه يستحق ذلك بطريقة ما.‏
‏وأنه يجب أن يكون عبداً له،‏ وأنه ليس لديه خيار.‏
‏تقريباً مثل الإدمان.‏
‏هل تظن أنك تملك هذا الجسد؟
‏إنه ملكي.‏
‏الشيء الآخر،‏
‏هو هل ‏‏"‏‏‏‏كونشو‏‏"‏‏‏‏ مجرد صوت آخر في رأسه؟
‏وهذه أسئلة لم يُجب عنها صراحةً.‏
‏كل جانب من جوانب هذا المسلسل به ازدواجية.‏
‏كل شخص لديه نفس مزدوجة،‏ والقصة لها طبيعة مزدوجة.‏
‏‏‏"‏‏‏‏كونشو‏‏"‏‏‏‏ لديه هذا الـ‏‏"‏‏‏‏آفاتار‏‏"‏‏‏‏ الذي تتمثل وظيفته في معاقبة الآثمين.‏
‏وأنا أعمل لصالح إله مختلف
‏يهدف إلى القضاء على جميع الآثام.‏
‏يمكنني تقديم حجة مقنعة للغاية بأنني لا ألعب دور الشرير.‏
‏من الممكن مشاهدة هذا المسلسل والظن بأن هذا الإنسان.‏
‏قد خلق هذه الرؤى لطبيبه النفسي
‏الذي يحاول تخفيف ألمه.‏
‏ويريد ألمه لأن ألمه يعطيه هويته.‏
‏لأن الكثير منا يُبقي هويته في آلامه.‏
‏وهكذا حوّلني إلى شرير.‏
‏فحاولت إنشاء شخصية
‏يمكن رؤيتها من الجانبين،‏ الطيب والشرير.‏
‏أحببت الشرير.‏
‏قوله،‏ ‏‏"‏‏‏‏لن تصّعد شجرة إلى نور الجنة إذا لم تهوى
‏إلى ظلمات الجحيم.‏‏‏"‏‏‏‏
‏لقد صدقت ذلك فعلياً.‏
‏هذا موقع تصوير مستشفى الأمراض العقلية.‏
‏من منظور ‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏،‏ نكشف عن الكثير من الشخصيات الأخرى
‏والزخارف والمرئيات التي رأيناها خلال بقية الحلقات
‏ونكشف من هذا المنظور أن واقعه بأكمله
‏ربما يكون قد تشكّل من خلال تجاربه هنا في هذا المستشفى.‏
‏أو ربما لا.‏
‏هذا ما كان ممتعاً جداً حول هذا،‏ قطع الأحجية.‏
‏عدم إضافة شيء
‏فقط من أجل إضافة شيء رائع،‏
‏وإنما ليكون مثيراً للاهتمام بشكل موضوعي
‏وشيء له مردود.‏
‏أخرجوني!‏
‏أخرجوني!‏ من فضلكم.‏
‏إنها رحلة ذهنية مذهلة،‏ كل شيء.‏
‏ولكن بعد ذلك،‏ القدرة على إضافة تلك التفاصيل الصغيرة
‏التي تعيد توجيهك إلى تلك الأشياء الأصلية،‏
‏تزيد الأمر متعةً.‏
‏‏-‏ ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏!‏ ‏-‏ ‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏!‏
‏كيف يمكن ذلك؟
‏عندما وصلنا إلى هذا الجزء من المسلسل.‏
‏عندما يكونان منفصلين ويحدّث أحدهما الآخر.‏
‏إحدى الأشياء المهمة كانت حضور أخي،‏
‏وكان يمثّل دور الشخصية الأخرى
‏كلما اضطررت إلى القيام بواحدة،‏ فكان ذلك رائعاً.‏
‏إنه ممثل عظيم،‏ اسمه ‏‏"‏‏‏‏مايكل‏‏"‏‏‏‏.‏
‏فكان يساندني في ذلك،‏
‏وفي بعض الأحيان عندما تشاهده،‏
‏أنا أمثّل مع أخي الصغير فعلياً.‏
‏هل نحن.‏.‏.‏ هل ستذهب تالياً،‏ أم.‏.‏.‏
‏من هذا؟
‏‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏،‏
‏لماذا يوجد طفل في غرفة مليئة بالأشخاص الذين قتلتهم؟
‏‏-‏ ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏،‏ لا تقترب منه.‏ ‏-‏ أهلاً أيها الصغير.‏
‏ما اسمك؟ مهلاً!‏
‏‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏.‏ انتظر!‏
‏سأقول إن هذا كان من أصعب الأشياء التي تحتم عليّ القيام بها،‏
‏من الناحية الفنية،‏ لأنه في بعض الأحيان
‏أُضطر إلى اتخاذ الخيارات لكلا الشخصيتين مسبقاً.‏
‏التدرب عليها مرة معي بصفتي ‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏.‏
‏ثم التدرب عليها معي بصفتي ‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏.‏
‏أتخيل كيف أردت أن أتصرف في ذلك الوقت
‏وحفظ تحركاتي بينهما.‏
‏ومن ثم يجب أن أفعلها كلها أمام لا أحد.‏
‏في بعض الأحيان في لقطة أوسع.‏
‏أتعلم ما الذي ستوافق عليه ‏‏"‏‏‏‏ليلى‏‏"‏‏‏‏؟
‏‏-‏ لا تفعل.‏ فقط لا تقلها.‏ ‏-‏ أنا أقول فقط أنه يُوجد
‏فرس نهر واحد ونحن اثنان،‏ أفهمت؟
‏لا أظن توجيه هذه السفينة سيكون صعباً.‏
‏‏-‏ ولن نُضطر.‏.‏.‏ ‏-‏ إلى ماذا؟ قتل الإلهة ‏‏"‏‏‏‏تاوريت‏‏"‏‏‏‏؟
‏نعم.‏ جد لي حبلاً أو شيئاً ما فحسب.‏.‏.‏
‏أو يمكننا أن نفعل ما تقوله،‏
‏ويعين أحدنا الآخر على الكشف عن كل ما نخفيه،‏ على ما يبدو.‏
‏تلك كانت أياماً عسيرة.‏
‏لأنها كانت متطلبة للغاية من الناحية الفنية.‏
‏من خلال هذه الأبواب،‏ على سبيل المثال،‏
‏ندخل من هنا،‏ وسيكون هناك بعض المرضى
‏وستجد ‏‏"‏‏‏‏كرولي‏‏"‏‏‏‏ ربما على وشك الصراخ قائلاً،‏ ‏‏"‏‏‏‏بنغو!‏‏‏"‏‏‏‏
‏يا إلهي!‏
‏هذا قارب ‏‏"‏‏‏‏تاوريت‏‏"‏‏‏‏.‏
‏كنا نصور هنا طوال هذا الأسبوع.‏
‏‏‏"‏‏‏‏تاوريت‏‏"‏‏‏‏ توجههم عبر ‏‏"‏‏‏‏دوات‏‏"‏‏‏‏،‏ وهو العالم السفلي لـ‏‏"‏‏‏‏مصر‏‏"‏‏‏‏ القديمة،‏
‏لا أدري ماذا كنتما تخبآن،‏ لكن نصيحتي،‏
‏هي أن تدخلا ويكشف أحدكما للآخر الحقيقة.‏
‏وازنا موازينكما قبل أن نصل إلى حقل القصب،‏
‏أظن أن هذا هو المثير للاهتمام حول ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏
‏هو أنه في مركزه،‏ لديك تلك الشخصية المعقدة حقاً
‏تخوض هذه الرحلة العاطفية.‏
‏ماذا تفعل هنا؟
‏هيا يا صاح.‏
‏كان من المفترض بك أن تبقيه آمناً!‏
‏‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏،‏ لنذهب.‏
‏يُوجد شعور بعلاقة أخوية بين الاثنين،‏
‏رغم حقيقة أنهما نظرياً الشخص نفسه.‏
‏ويُوجد شيء يكاد يكون أبوي حتى.‏
‏ولكن في نهاية المطاف تصبح هذه القصة حول توحيد هذين الجانبين لنفسه.‏
‏لماذا تجبرني على فعل هذا؟
‏أريد أن أرى ما فعلته.‏
‏أنت إنسان مثير للاشمئزاز.‏
‏لا يُفترض لك رؤية ذلك.‏
‏هذا هو الهدف من وجودك.‏
‏أرى أن الأمر كان يتعلق فقط بصراحة مضمون الفكرة والصدق في.‏.‏.‏
‏ما الذي يجب على الكثير من الناس التعامل معه،‏
‏وهي صدمة نفسية شديدة في الطفولة.‏
‏وكيف يظهر ذلك في الشخص البالغ.‏
‏بالطبع،‏ يُوجد حكاية ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏
‏والآلهة والقوى.‏
‏ولكن في الحقيقة،‏ وهو خط وجدناه في الحلقة الخامسة.‏
‏إنه هذا الشيء الذي تعتقد أنه مرض.‏
‏شخصيتي الأخرى التي لا أستطيع السيطرة عليها كم أن ذلك فظيع،‏
‏ينتهي به الأمر إلى إدراك أن هذه في الواقع هي قوته الخارقة.‏
‏كل تلك الأشياء الفظيعة التي قالتها لك،‏
‏لقد كانت مخطئة.‏ لم يكن خطأك.‏
‏يا ليتني لم أحضره إلى الكهف.‏
‏مهلاً.‏
‏كنت مجرد طفل.‏
‏لم يكن خطأك.‏
‏في النهاية،‏ يتعلم ‏‏"‏‏‏‏مارك‏‏"‏‏‏‏ و‏‏"‏‏‏‏ستيفن‏‏"‏‏‏‏ كيفية العيش معاً كشخص واحد،‏
‏والتي تبين في المعارك النهائية أنها ميزتهم.‏
‏إذا كنت ستأخذ ‏‏"‏‏‏‏مستر نايت‏‏"‏‏‏‏ و‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏ وتجمع بينهما
‏سيكون لديك البطل الخارق المثالي.‏
‏البطل الخارق المثالي ذو الإنسانية.‏
‏إنهما يكمل أحدهما الآخر،‏ وهذا هو بيت القصيد من القصة.‏
‏إنه تفسير مباشر لعلاقة صحية
‏في اضطراب الشخصية مع شخصياتهما الأخرى.‏
‏بمجرد أن يبدؤوا العمل معاً،‏
‏وكم سيكون من المثير للاهتمام أن نرى مشهد قتال
‏حيث يتحول الاثنان في خلاله
‏ويكمل أحدهما الآخر فعلياً.‏
‏ويعبر أيضاً عن وصف لماذا ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏
‏هو خصم قوي جداً.‏ لأنه لا يمكن التنبؤ به نهائياً.‏
‏أظن أنه على مدار التاريخ
‏كان لدى الأخيار من البشر
‏التسامح كجزء من تعاليمهم،‏
‏أنك تظل تؤمن بأن الناس يمكنهم أن يتغيروا
‏ويمكنهم أن ينضجوا ويتحسنوا.‏
‏وأظن ما جعل ‏‏"‏‏‏‏هارو‏‏"‏‏‏‏ ينقلب إلى التعصب
‏هو أنه لا يؤمن بذلك.‏
‏هل تنتظر إلى ما بعد موت الورود لنزع الأعشاب الضارة من الحديقة؟
‏الأعشاب الضارة لا تتغير أبداً.‏
‏إنها ستقتل كل ما هو طيب،‏ وعليك القضاء عليها في مهدها.‏
‏حتى الأطفال؟ فتقول،‏ نعم،‏ حتى الأطفال.‏
‏وهنا تجد التعصب الذي لا يستطيع معظمنا الوصول إليه.‏
‏في النهاية،‏ يتعلق الأمر بحرية الاختيار.‏ عقيدتان فكريتان تتقاتلان.‏
‏إحداهما تحاول تطهير العالم من الشر.‏
‏والأخرى تقول،‏ ‏‏"‏‏‏‏كلا،‏ لنطهر من فعل الآثام فقط.‏‏‏"‏‏‏‏
‏إنه يتعلق بإعطاء البشرية فرصة لارتكاب أخطائها بنفسها
‏والتعلم منها.‏
‏لو سمح لـ‏‏"‏‏‏‏أميت‏‏"‏‏‏‏ بالحكم،‏
‏لكانت حياة الشاب ‏‏"‏‏‏‏راندال‏‏"‏‏‏‏ قد أُنقذت،‏
‏لكانت عائلتك سعيدة.‏
‏إنها تحتاج إلى إزالة عشبة واحدة ضارة من الحديقة.‏
‏أنت.‏
‏علينا أن نعيد ربط ‏‏"‏‏‏‏أميت‏‏"‏‏‏‏.‏
‏كيف؟
‏فقط الـ‏‏"‏‏‏‏آفاتار‏‏"‏‏‏‏ يمكنه فعل ذلك.‏
‏جاء ‏‏"‏‏‏‏محمد‏‏"‏‏‏‏ و‏‏"‏‏‏‏أنطونيا‏‏"‏‏‏‏
‏إلى مقطورة مساحيق التجميل قبل 30 دقيقة من ذهابنا للتصوير.‏
‏فقال ‏‏"‏‏‏‏محمد‏‏"‏‏‏‏،‏ ‏‏"‏‏‏‏في غرفة الآلهة،‏
‏معظمهم،‏ يجسد الإله.‏ فهل يمكنكم استنساخ (أنطونيا) فحسب،‏
‏وحفظ سطورها الحوارية ثم تجسيد (تاوريت)؟‏‏"‏‏‏‏
‏فقلت،‏ ‏‏"‏‏‏‏حسناً.‏‏‏"‏‏‏‏
‏لقد غيّرت رأيك.‏
‏كان العمل على الحركة البدنية مع ‏‏"‏‏‏‏مي‏‏"‏‏‏‏ ممتعاً جداً
‏بينما كنا نمثّل المشهد،‏
‏وكانت تنسخ تحركاتي عندما أكون ‏‏"‏‏‏‏تاوريت‏‏"‏‏‏‏ وطريقة حديثي.‏
‏قوليها يا ‏‏"‏‏‏‏أنطونيا‏‏"‏‏‏‏.‏
‏‏-‏ لا تخافوا.‏ ‏-‏ ‏‏"‏‏‏‏لا تخافوا.‏‏‏"‏‏‏‏
‏لست متأكدة من أننا سنكون معاً دائماً،‏
‏ولكن يُوجد شيء رائع جداً
‏في الحيوية والسخافة في ‏‏"‏‏‏‏تاوريت‏‏"‏‏‏‏ حين تكون برفقة ‏‏"‏‏‏‏ليلى‏‏"‏‏‏‏.‏
‏لم يبدأ المسلسل بـ‏‏"‏‏‏‏سكارليت سكاراب‏‏"‏‏‏‏،‏
‏ولكن رؤية ‏‏"‏‏‏‏مي‏‏"‏‏‏‏ وتطويرها بصفتها شخصية مصرية،‏
‏خطوة بخطوة،‏ ظهرت الفكرة.‏ دعونا نجعلها بطلة خارقة.‏
‏لقد ركزنا على بطل مصري خارق
‏في عالم ‏‏"‏‏‏‏مارفل‏‏"‏‏‏‏ أُطلق عليه اسم ‏‏"‏‏‏‏سكارليت سكاراب‏‏"‏‏‏‏.‏
‏في العادة إنها شخصية ذكورية تذهب وتعيد
‏القطع الأثرية المصرية من الأشخاص الذين سرقوها
‏أو حصلوا عليها بسُبل غير شرعية وتعيدهم إلى المالكين الشرعيين.‏
‏فكرنا،‏ ‏‏"‏‏‏‏الطريقة التي تدور بها روايتنا،‏
‏هذا يتماشى مع ما نحتاج إليه بالضبط لمسلسلنا.‏‏‏"‏‏‏‏
‏الآن،‏ ‏‏"‏‏‏‏مارفل‏‏"‏‏‏‏ هو العالم لكثير من الناس.‏
‏الأطفال والمراهقون.‏ أن تكون جزءاً من هذا العالم،‏ فهذا يعني أنك موجود.‏
‏التمثيل حقاً.‏
‏أعلم أن هذه الكلمة انتشرت الآن.‏
‏ولكن وجود شخصية مثل هذه على الشاشة،‏ وتدافع عن الخير،‏
‏هذه نوعية القصص التي تجمع الناس معاً.‏
‏هل تقول أن هذا يلبي رغبة كانت لديك في طفولتك؟
‏بالتأكيد.‏
‏أشعر،‏ وسأتحدث عن تجربتي،‏
‏عندما رأيت العرب في الأفلام،‏ أعطاني ذلك الكثير من التمكين
‏والإيمان بأني لديّ أيضاً مساحة ومكان للقيام بذلك.‏
‏وأريد أن ترغب النساء هناك في التعبير عن أنفسهن من خلال الفن.‏
‏ومشاركة قصتهن والخروج أكثر.‏
‏إذا كان بإمكاني مشاركة هذا أو مساعدة شخص واحد على الشعور بهذه الطريقة.‏
‏فسأشعر أن عملي قد اكتمل.‏
‏ها قد وصلنا ‏‏"‏‏‏‏الأردن‏‏"‏‏‏‏.‏
‏بدأنا في أبريل منذ نحو ستة أشهر في ‏‏"‏‏‏‏بودابست‏‏"‏‏‏‏.‏
‏والآن،‏ إنه آخر يوم لي
‏والطاقم بأكمله سيختتم عمله
‏طوال هذا الأسبوع في مسلسل ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏.‏
‏وهذا هو المكان المثالي لإنهائه،‏
‏حيث وقعت لأول مرة في حب الأفلام،‏ وأنا أشاهد ‏‏"‏‏‏‏لورانس أوف آرابيا‏‏"‏‏‏‏،‏
‏سيُتاح لي تصوير مشاهد على الخلفية نفسها.‏
‏كوكب ‏‏"‏‏‏‏الأرض‏‏"‏‏‏‏.‏
‏كانت ‏‏"‏‏‏‏الأردن‏‏"‏‏‏‏ في نهاية التصوير.‏
‏إذا كان أي شخص قد قال لي إني في إطار أربع سنوات،‏
‏سأقوم بثلاثة مشاريع مختلفة
‏في صحراء ‏‏"‏‏‏‏وادي رم‏‏"‏‏‏‏،‏ لم أكن لأصدقه أبداً.‏
‏لكني قمت بـ‏‏"‏‏‏‏حرب النجوم‏‏"‏‏‏‏ و‏‏"‏‏‏‏دون‏‏"‏‏‏‏ والآن ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏،‏
‏وكلها صُورت في الصحراء نفسها.‏
‏‏‏"‏‏‏‏وادي رم‏‏"‏‏‏‏،‏ الصحراء الحقيقية.‏
‏شعرت وكأنها عطلة صيفية طويلة للجميع.‏
‏كنا في الشمس
‏مباشرة على البحر الأحمر ونذهب إلى ‏‏"‏‏‏‏البتراء‏‏"‏‏‏‏.‏
‏لقد كانت طريقة رائعة لختام الأمر برمته.‏
‏لقد انتهى الأمر!‏
‏نحن في لحظة رائعة من سرد القصص،‏
‏وهو أن شكل الأفلام يتغير.‏
‏هذا ليس مسلسلاً تلفازياً،‏ إنه فيلم على لوحة أكبر،‏
‏ونحن نحاول أن نطمح إلى مقاربته
‏بهذا المستوى من السينما وهذا المستوى من الجودة.‏
‏من الصعب رسم مثل هذه اللوحة الكبيرة.‏
‏من الصعب جداً صناعة فيلم واحد جيد.‏
‏فإن محاولة صناعة ثلاثة على التوالي،‏
‏هو طلب شاق من الحرفيين وجميع المعنيين.‏
‏لذا فإن الصعود كبير.‏
‏أتذكّر أن ‏‏"‏‏‏‏إيثان‏‏"‏‏‏‏ قال لنا في وقت مبكر جداً.‏
‏قال،‏ ‏‏"‏‏‏‏نحن نقضي وقتاً رائعاً الآن.‏
‏لكن تذكروا،‏ في يوم من الأيام ستكونون في اليوم الـ80 ولا يمكنكم الرمش.‏
‏يجب أن يكون جيداً مثل اليوم الأول،‏
‏لأن لا أحد سيقول أبداً أن هذا لم يكن ذلك جيداً.‏
‏لكنهم كانوا في اليوم الـ80.‏ مساكين.‏
‏يجب أن يبقى.‏
‏عليك أن تُبقي هذا الحلم حياً.‏‏‏"‏‏‏‏
‏إنه تحد كبير،‏ وأحيي كل من يعمل في مجال التلفاز.‏
‏خصوصاً بهذا الحجم،‏ الذي يجعلك تشعر بأنه سينمائي.‏
‏تصوير مسلسل مدته ست ساعات.‏
‏رباه!‏ كانت تجربة مرهقة،‏
‏لكنها مجزية للغاية.‏
‏ويجب أن أخبركما،‏ بأن إحدى أروع الأشياء
‏التي شهدتها في هذه الوظيفة
‏هو رؤية عمل بهذا الحجم.‏
‏والتناغم الذي يتطلبه شيء بهذا الحجم ليكون شخصياً.‏
‏إنها تبدو وكأنها قصة شخصية.‏
‏أستشعره وكأنه مثل أفلامك السابقة،‏ أستشعره وكأنه أنت و‏‏"‏‏‏‏سارة‏‏"‏‏‏‏.‏
‏ويمكنني أن أشعر بالإنسانية فيه.‏
‏والحصول على هيكل التعاون الإبداعي الذي كان لدينا،‏
‏خلال تلك الأيام معاً في غرفة النقاش.‏
‏أرى أننا بفعل ذلك صنعنا شيئاً جريئاً جداً،‏
‏وأظن أن هذا هو الجانب
‏الذي أنا متحمس حقاً لأن يراه الجمهور.‏
‏لم أكن لأخمن أبداً،‏ وأنا لا أقصد هذا بشكل مهين،‏
‏أن هذه ستكون واحدة من مغامراتي الأكثر إبداعاً.‏
‏لأنها كانت،‏
‏كان الجميع يبذلون كل ما لديهم
‏والتجربة كثيراً على مسرح هائل.‏
‏وأننا لدينا الإيمان والقدرة على فعله،‏
‏وكان الدعم المتوفر لنا مذهلاً.‏
‏تُوجد تحديات جديدة ومكافآت جديدة
‏تأتي مع صناعة قصص أطول.‏
‏سنبقي النهايات مفتوحة أكثر الآن،‏ على ما أظن.‏
‏ليس علينا ربط كل نهاية تحتمل التأويل.‏
‏وعندما تصنع شخصيات
‏في قوة ‏‏"‏‏‏‏مون نايت‏‏"‏‏‏‏ و‏‏"‏‏‏‏سكارليت سكاراب‏‏"‏‏‏‏،‏
‏يمكننا أن نمضي بثقة نحو المستقبل
‏مع العلم بأنه يُوجد المزيد من القصص المتبقية لترويها
‏وشخصيات جديدة يمكننا إحضارها لتروي تلك القصص.‏
‏ماذا كان ذلك؟
‏لقد غُمي عليّ.‏
‏‏‏"‏‏‏‏اليوم يحين دورك لتخسر.‏‏‏"‏‏‏‏
‏ترجمة ‏‏"‏‏‏‏نور علي محمد‏‏"‏‏‏‏