Du kjenner til disse ikoniske musikkøyeblikkene.
The Beatles lander i USA under den britiske bølgen
Jimi Hendrix spiller "The Star Spangled Banner."
Madonna på den første MTV-konkurransen.
Men du kjenner nok ikke til
Seo Taiji & Boys' opptreden i en TV-sendt musikkonkurranse i Sør-Korea.
men du kjenner garantert til der som ble skapt her.
Det som er kjent verden rundt som...
-K-pop. -K-pop.
K-pop
En original Netflix-serie.
Koreansk popkultur har tatt over Asia, og fester grep her.
Eksplosjonen av en global, koreansk musikkindustri.
Da de kom til Los Angeles, var det som om Beatles var ankommet.
Her er et spørsmål.
Seoul, 2018
Hvordan skapte Sør-Korea en global musikkindustri?
Paris, Frankrike, 2018
For å svare på det spørsmålet,
må vi spole tilbake til det ikoniske øyeblikket.
Seo Taiji & Boys, 1992
Du kan se fra Seo Taijis uttrykk
at de ikke får god tilbakemelding.
Jeg synes ikke
at det er melodisk nok.
K-pop-ekspert
Alle som så det var sjokkert
over deres framførelse på scenen.
For å forstå hvorfor det var så sjokkerene,
lytt til den største hiten ti år tidligere.
"Ah, Republikken Korea"
Åh, Korea! Åh, vårt land.
Åh, jeg vil elske deg for alltid!
Det var en patriotisk sang med 80-tallsvibber.
Det kaltes...
Det er gamle Korea.
Jeg hørte sangen
konstant på TV og radio
Vi hørte den ofte fordi det var en "sunn sang,"
En patriotisk sang bestilt og fremmet av myndighetene.
En sunn sang
Denne kontrollen over popkultur ble started av diktator Park Chung Hee
og fortsatte etter hans mord i 1979.
KTV "Fun show"
Myndighetene kontrollerte kringkastingen,
som viste svært populære musikkprogrammer.
For å bli kringkastet,
måtte musikk være patriotisk som "Ah, Korea"...
"Ah! Republikken Korea"
...eller ufarlig, som "You're Too Far to Get Close to,"
en kjærlighetssang for alle.
Musikkprodusent
Vi hadde bare tre kanaler,
så det var vanskelig å finne ny kultur.
Seo Taiji & Boys' TV-debut våren 1992
var øyeblikket som viste at kulturell progresjon i Sør-Korea
var mulig.
Seo Taiji & Boys var kanskje symbolet
som viste alle endringene, ikke bare innen kultur
men også i hele Korea.
Seo Taiji & Boys rappet og sagget,
og de breakdanset...
noe publikum sjelden så Koreanske grupper gjøre.
Eier, Def Danseskole
Da jeg var ung så folk ned på dansing.
De voksne var negative til det.
Aviser beskrev dem
som Koreanske New Kids on The Block.
Om de gikk kledd i noe, ble det populært.
De introduserte amerikansk hip-hop-mote i Korea.
Hip-hop-gruppe
Takket være dem vokste det vi regner som normalt.
Kom hjem igjen" fra 1995 handler om tenåringer som drar hjemmefra.
Framtiden til "Come Back Home"
Mitt sinne over samfunnet blir større og større
det er blitt til avsky sannheten forsvinner ved tungespissen
Sangen snek seg unna sensur,
men "Regret of the Times," er en låt fra samme album,
Ble forbudt fordi teksten
var respektløs overfor de eldre
Det hindret ikke Seo Taiji & Boys
fra å bli Sør-Koreas mens populære gruppe.
De ville bli størst,
så ga de seg på toppen av karrieren...
og ga ut en musikkvideo hvor de tok farvel.
Vi er så triste fordi de forlot oss.
Nesten 40 år tidligere,
var Sør-Korea ekstremt fattig,
men hadde utviklet en god økonomi
og i 1996, da Seo Taiji & Boys ga seg
var der verdens 11. rikeste land.
Så kom Lee Soo Man,
tidligere underholder, nå forretningsmann. Musikken ble hans neste eksportvare.
Det skulle bli fokus på det som var laget i Korea
og vi skulle markedsføre musikk som kulturell handelsvare.
Lee Soo Mans første produkt var H.O.T.
Åh, "Candy"
Jeg spilte denne på skolen.
Hanskene var det viktigste.
Skihansker var populært.
Om du sammenligner Seo Taiji & Boys og H.O.T,
er det svært mange likheter.
De blandet hip-hop og dance,
og de brukte slalåmklær.
Vi elsker H.O.T.,
men musikkvideoene er forvirrende.
Folk hadde på seg sånne hansker på gata.
Det var sjokkerende.
De gikk med slalåmklær
og plutselig gikk alle med slike klær.
Og den koreograferte dansen, da.
Det var en dans.
Den var det store.
Den het man chi chun, en slags hammerdans.
Hvis du er barn og ikke elsker kul koreografi,
er du ikke et barn.
Sangen var kjempestor,
det var rundt 200 sanger som prøvde å gjøre det samme.
Lee Soo Man hadde tydeligvis forstått noe,
og ett år senere, da en katastrofal finanskrise
traff Asia,
fikk myndighetene samme idé som Lee Soo Man.
Kultur kunne være landets neste store eksport.
De vedtok til og med lover som styrket kunsten,
og sverget å bruke minst 1% av statsbudsjettet på kultur.
Tre store firmaer sto klare,
Lee Soo Mans SM Entertainment og to andre musikkbyråer,
JYP og YG.
YGs grunnlegger var selveste Yang Hyun Suk,
et medlem av Seo Taiji & Boys.
Disse tre firmaene skapte grunnlaget for K-pop
slik det er i dag.
"K" i "K-pop" stor for koreansk,
så det er koreansk pop.
Jeg vil beskrive K-pop til noen som aldri har hørt det...
som pop på kokain.
Å kalle det kunstig fremstilt føles frekt,
men gruppene har en egen fremtreden.
Det er ikke kynisk, kun ren optimisme.
K-pop radiovert
Selv i Korea snakker vi mye om hva K-pop er.
Viser det til et band fra Korea? Er idoler inkludert?
I hele verden kjenner vi ordet K-pop,
men i Korea heter de "idolgrupper"
fordi de dannes gjennom en spesiell prosess.
Selskapene holder auditions eller speider etter idoler,
lærer dem å synge, danse og spille,
og setter dem sammen i grupper
til velpolerte og veltrente grupper.
Dette kan ta flere år,
og K-pop oppfant det ikke.
Samme system ble brukt av Motown,
selskapet som hadde grupper som The Supremes, The Temptations,
og The Jackson Five.
K-pop-band har ofte også minst fem medlemmer,
ofte flere, og de har sine egne roller.
Bidragsyter, Billboard Magazine
Det er få grupper der noen medlemmer er svært like.
Medlemmene har ofte egne titler etter hvilken posisjon de har.
Jeg var leder, låtskriver og rapper.
Sangeren, rapperen, danseren.
-J-Hope, ham. -Ja.
Han er danseren.
Magnae er den yngste,
og det er en egen rolle.
Det gir oss kjemi.
Vi er som The Avengers.
Som The Avengers med ni Tony Stark.
Det fungerer ikke.
Man må ha Ant Man og Hulken,
forskjellige personligheter.
De er kanskje ulike, men alle K-pop-idoler
må være rene.
Idoler må være snille og høflige
og aldri være involvert med alkohol, narkotika eller skandaler.
Kjærelighet er viktig,
og det er også det K-pop-stjerner aldri får snakke om.
Hver enkelte stjerne
er skapt for fansen.
Og når en gruppe ser etter publikum,
forlater de nesten alltid Korea.
Denne internasjonale strategien kan man se
i gruppenes navn.
De er nesten alltid forkortelser,
så det ikke er vanskelig å oversette dem.
det begynte med koreanske Seo Taiji...
Seo Taiji.
...ble etterfulgt av H.O.T., som var lett å markedsføre.
Om man ser nærmere på gruppen EXO,
ser man en annen strategi: undergrupper.
To medlemmer er der kun for å synge og rappe på kinesisk.
De gir ofte ut to versjoner av samme sang,
og noen ganger to versjoner av samme musikkvideo.
Exo-K, Exo-M Det sies at K-pop er en musikksjanger.
Men det er heller en musikkidé.
og det handler like mye om det visuelle.
Det brukes sterke farger og perfekt timet koreografi
i musikkvideoene.
Selv fra et lite selskap, vil musikkvideoen være
tusen ganger bedre enn en amerikansk musikkvideo.
En K-pop-video ser up som...
Herregud.
Sinnsyk koreografi, med fantastiske kulisser
og rare kostymer.
Alle gruppene kan danse.
De har vage historieelementer,
så for eksempel BTS's "Blod, svette & tårer."
Europeisk kunstmuseum.
Men ingen vet hva som foregår, også blander de inn
nydelig dancemusikk. Det er fantastisk.
Musikkvideoer som "blod, svette & tårer" har ledet an
K-pops verdensomspennende suksess,
og selv om det oftest synges på koreansk,
har de fleste sangene noe engelsk tekst.
Hallo, hallo
Jeg skal gi deg det nå
Russisk rulett
Lukk din munn. Hold din tunge.
Ja, det er noen engelske ord innimellom,
men det gjør det bare fengende.
Gjennom ordene, har øst og vest gitt hverandre inspirasjon.
Det er det som er pop.
Man kan ikke enkelt plassere det.
mange K-pop-sanger
er skrevet av utenlandske komponister
fra Sverige og U.S.A.
K-pop får ideer fra hvor som helst.
Som "Red Flavor" en avde største hitene i 2017.
Den ble brent i minnet etter en populær video med Jack Black
som ble vist på programmet Infinite Challenge.
Infinite Challenge er veldig populært.
Sangen ble skrevet av to svenske produsenter.
Produksjonsteamet
Vi skrev "Red Flavor" for et vestlig band.
-Den het "Dance With Nobody." -Den handlet om et brudd.
Teksten var ikke dans med noen andre enn meg.
SM forandret teksten, og den ble en sommerhit,
men gjemt før refrenget finnes en referanse til svensk musikk,
-ABBA. -Det er litt ABBA der.
De har alltid slike deler i melodiene.
43 sekunder inn i "Dancing Queen"
kan man høre hva de mener.
Og 43 sekunder inn i "Red Flavor":
Jeg skal gjøre det på min måte
Som fører oss til den neste ingrediensen,
Hvordan K-pop-sanger blander sjanger.
K-pop handler om å eksperimentere.
I det ene øyeblikket er det tyggegummipop,
og så skikkelig breakdown.
De fleste K-pop-fans legger ikke merke til dette.
Som i "I Got a Boy" av Girls' Generation.
Sjangre blandes minst ni ganger
Som her.
Hip-hop
Pop rock
Og 20 sekunder fram i sangen skjer noe uventet.
Stopp. La meg si det på en annen måte.
EDM
Jeg må snakke om "I Got a Boy",
alle de populære sjangere på den tiden pakket i én sang.
Det er en K-pop-klassiker,
og denne strukturen brukes i flere K-pop-låter.
Byråene skaper ikke kunst, men et produkt.
Men fansen ser det ikke bare
som et produkt, som en bil eller laptop.
De ønsker å tolke
og finne sine egne måter å nyte det på.
I 2011 nådde industrien en milesten.
De tre store selskapene
organiserte turnéer utenfor Asia
og det ble vist på koreansk TV,
som et bevis på at koreansk kultur var populært i hele verden.
Noen europeiske fans startet en flashmob
foran Louvre i Paris.
Ett år senere...
Psy "Gangnam Style" ...kom dette.
En video som tok K-pop til det ekstreme,
og den første YouTube-videoen med én milliard visninger.
Vi var sammen med Psy da "Gangnam Style" skjedde
fra den ble laget til den eksploderte.
Han var forvirret hele tiden. Han skjønner det ikke nå heller.
Han bare: "Hva skjer?" Jeg bare: "jeg vet ikke."
Men det er fantastisk.
K-pop var blitt verdenskjent.
Koreansk musikk ble rangert som nummer 29 i verden i 2005.
I 2016 var den nummer åtte.
Den store suksessen førte til fokus
på kritikken mot industrien,
at selskapene tvang artister til å signere lange kontrakter,
og kontrollerte hele deres karriere.
Industrien har fortsatt lang vei å gå,
men noen endringer ble gjort.
I 2009 begynte kommisjonen for rettferdig handel
å regulere kontraktene,
og fjernet vilkår som var for lange eller for strenge.
Selvfølgelig finnes det fortsatt problemer i forholdet mellom artister
og selskaper knyttet til kontraktene.
Men K-pop har forandret seg.
Denne forestillingen om idoler uten frihet gjelder ikke lenger.
Den strenge strukturen
påvirker også noe avisene ofte overser.
Som når kjernen innen K-pop
Det er så "K"
å være tålmodig og tåle alt før du endelig får det du ønsker
og det er høyt respektert i Korea.
Selv etter suksessen til "Gangnam Style",
var det fortsatt vanskelig å slå gjennom i U.S.A,
av én viktig årsak.
det amerikanske markedet er negativ til ikke-engelsk musikk.
Det var før BTS
gjorde sin amerikanske TV-debut,
lag litt støy for BTS.
Da de kom til LAX var det som om Beatles var her.
BTS vil alltid ha en plass i mitt hjerte.
Jeg elsker BTS så høyt.
Jeg liker musikken deres, men fansen er skummel.
BTS har slått alle rekorder for K-pop i U.S.A.
Forklaringen ligger i sosiale medie-rankingen.
BTS har vært på toppen i mange år.
Og Billboard ville tjene på dette,
og ga ut blader med hvert av bandmedlemmene på forsiden.
Musikken er flott, men greia med BTS
er deres tilstedeværelse.
Der er tilgjengelige for mange fans.
Det påvirker andre K-pop-selskaper.
De virker som gamle venner.
De er veldig ekte,
og de har god kjemi.
De er egne individer, men har god kjemi sammen.
Det finnes ikke i noen andre grupper.
Men det som virkelig skiller dem ut
fra andre K-pop-band er sangtekstene. De snakker alltid om ungdommers liv.
BTS takler noen dype temaer
som snakker til en generasjon under stort press.
Hvem gjorde oss til skolemaskiner? Vær best eller mislykkes
Voksne gjorde dette, og vi lider.
Dette lignet veldig på
Bandet som inspirerte industrien til å begynne med,
Seo Taiji & Boys.
I 2017 ga BTS ut en cover av deres klassiker "Come Back Home."
Og da Seo Taiji hadde konsert
for å feire 25 år siden deres første album,
var BTS også på scenen.
Sør-Korea ble en fabrikk for popkultur
ved å gjøre Seo Taiji & Boys' stil til en oppskrift.
Oppskriften hadde så stor suksess
at K-pop nådde nesten hele verden.
Hei, jeg er Anubhuti fra India.
-...og jeg er fra Finland -...fra Filippinene.
-Costa Rica. -Jeg er fra Kanada.
Dette er min K-pop-tattovering. K-pop er livet mitt.
K-pop har hjulpet verden å forstå et land
de visste lite om.
Når noen ser en K-pop-video
for første gang,
vil de sannsynligvis bli forvirret.
Det gjør ikke noe.
Det er derfor K-pop er så bra.
Fans kan føle kontakt med artisten,
til tross for kulturforskjeller.
Etter hvert viker gruppene fra oppskriften,
og viser sine egne forestillinger om landet og kulturen sin,
er det millioner av fans
klare til å lytte.