Em 2 de dezembro de 2018,
um músico desconhecido tuitou:
"A música country está evoluindo."
Com um vídeo bobo,
foi um teaser para uma nova música
que ele lançou no SoundCloud no dia seguinte.
E as pessoas adoraram.
Adoraram mesmo.
O SoundCloud a colocou na playlist das 50 melhores músicas country,
e um usuário do TikTok
postou um vídeo dele dançando,
se transformando em um caubói quando a batida começava,
inspirando milhões de imitadores.
Logo depois, a música estreou na parada de música country da Billboard,
mas a Billboard a removeu.
Por que a indústria tiraria a música tão rápido das paradas
se era uma mina de ouro?
Tenho uma dica.
Quando o artista country Cody Johnson começou a tocar a música em um show,
isto aconteceu.
Em uma declaração à Rolling Stone,
a Billboard explicou que "Old Town Road"
simplesmente não engloba elementos suficientes
da música country atual,
causando confusão sobre o que é a música country atual.
Confusão que precede a "Old Town Road".
Você ligava o rádio e sabia que era uma estação de música country.
Agora você tem que escutar um pouco para descobrir.
A música country acabou.
Não sei quem está fazendo, mas deve haver umas quatro pessoas.
Na verdade, pessoas do ramo declaram que a música country morreu há décadas.
E, ainda assim, a música country
parece estar mais forte do que nunca.
Nos EUA, tem a maior audiência no rádio dentre todos os gêneros.
E a audiência que cresce mais rápido no streaming.
Então, por que tantas pessoas estão questionando
o que é música country?
Quem pode ser um astro da música country?
É mais fácil entender uma nação ouvindo sua música.
A música country dos nossos ancestrais pioneiros.
É a música do coração dos EUA
e a base da tradição musical americana.
Fala de família. Fala de religião.
A música country é popular internacionalmente.
O Japão, por exemplo, tem artistas
que aparecem com fantasia de caubói.
As pessoas das cidades maiores
estão sendo contagiadas pela música country.
MÚSICA COUNTRY
A música country atual pode ser muitas coisas,
mas os especialistas concordam…
Os cantores de country são contadores de histórias.
A música country conta histórias.
Eu sou atraído principalmente pelas histórias.
Durante décadas,
um show filmado no Grand Ole Opry de Nashville…
O Grand Ole Opry. Ao vivo, como acontece.
…transmitiu essas histórias para as salas de estar dos EUA.
Histórias sobre orgulho e sobre sua terra natal.
Tenho orgulho de ser
Filha do mineiro de carvão
E a importância da família.
Meu casaco de muitas cores
Mamãe fez para mim
E tempos difíceis.
Ele parou de amá-la hoje
É isso que eu amo na música country. Ela vai no fundo
da emoção humana.
Há uma forte noção de história
na música country.
De prestar atenção ao que veio antes.
E essa tradição é bem antiga.
Dos imigrantes europeus que se estabeleceram no sopé dos Apalaches
e trouxeram baladas com eles.
Baladas religiosas.
Baladas de assassinatos.
Por misericórdia ela chorou
E também trouxeram o violino.
A música country foi moldada
pela música folclórica de muitos outros países também.
Os imigrantes alemães trouxeram a valsa.
E os franceses, o cotilhão.
Que virou quadrilha.
Os vaqueros mexicanos, os caubóis originais,
apresentaram seus colegas americanos ao mariachi.
Os grupos de cantores alpinos espalharam a arte do iodelei.
E os músicos negros trouxeram o blues.
Nos primórdios, os músicos tocavam violinos e banjos
e carregavam essa mistura de sons pelo sul em shows de menestréis.
Os artistas brancos usavam a blackface
e adotavam uma apresentação muito caricata,
em que imitavam e tentavam se aproximar
de alguma versão do que a negritude deveria ser.
Dá para ouvir isso na versão de Emmett Miller de "Lovesick Blues".
Ele começa parodiando o discurso negro.
E mistura sua opinião sobre o blues…
com um tipo de iodelei alpino.
Esses sons diferentes estavam se fundindo há muito tempo
quando a indústria da música comercial decolou na década de 1920,
e a música precisava ser rotulada para ser vendida.
Dois tipos de música surgem.
Música country, que era conhecida como música "hillbilly".
O termo "hillbilly", que significa do sopé dos Apalaches,
depois foi expandido para country & western.
E música racial.
Significa qualquer música de um músico negro,
que mais tarde foi rebatizada como R&B.
Foram feitas para serem comercializadas para públicos de raças específicas.
E, com o tempo, os sons se tornaram mais distintos também.
Os músicos negros começaram a usar mais bateria
e batidas de rock.
E o country se dividiu em seus próprios subgêneros.
O bluegrass, cujo nome veio de Bill Monroe e os Bluegrass Boys,
se parecia muito com as antigas bandas de cordas.
Aí veio o honky-tonk, que tinha um ritmo mais forte.
Talvez você reconheça este cover.
Tenho um sentimento chamado blues
Não sei o que vou fazer
Hank Williams era chamado de "O Shakespeare Hillbilly".
Ele trouxe um estilo mais moderno ao Grand Ole Opry,
cantando letras com um tom sensual.
Ei, gatinha
O que você tem cozinhado
Mas não podia ir longe demais.
A imagem do country que o Opry projetava nos anos 1950
era saudável.
Nostálgica.
É a música do coração dos EUA.
A bateria foi banida.
Mas então, o country começou a virar rock.
Lua azul de Kentucky
Continue brilhando
Brilhe sobre aquela que partiu
E me deixou triste
Elvis cantou músicas country,
mas com um ritmo emprestado do R&B.
O estilo foi chamado de "rockabilly",
uma fusão de rock e hillbilly.
E com influências de muitos outros artistas,
isso acabou virando rock and roll.
A indústria country tentou resistir,
formando a Associação de Música Country
para salvar o gênero que corria risco.
E criando o som mais moderno de Nashville,
com artistas como Patsy Cline,
cuja voz ajudou a definir um novo tipo de música country.
Eu
Desmorono
Mas então,
um músico de Memphis visitou o produtor do Elvis.
Atirei em um homem em Reno
Só para vê-lo morrer
"Folsom Prison Blues", de Johnny Cash,
remonta às antigas baladas de assassinato,
mas com o ritmo frenético.
Johnny Cash era um herói popular,
e a música country era a música do povo.
E Johnny Cash era um homem do povo,
com uma visão poética e uma voz de um trilhão de dólares.
E preparou o caminho para outros músicos que queriam cantar country do jeito deles.
E alguns gravaram um álbum juntos.
E então alguém falou: "Vamos chamá-los de The Outlaws."
As mulheres adoram os fora da lei.
E foi isso.
Foi o primeiro disco country de platina da história.
Mas pode-se dizer que o casamento do rock com o country
foi consumado por Garth Brooks.
Ele resumiu o estilo rock arena dele em uma palavra em uma entrevista na TV.
É sexo.
Mas a forma como o country evoluiu ao longo das décadas,
tornando-se mais rock e também mais pop,
veio com uma reação.
Como quando Shania Twain fez country pop
para a era da MTV,
combinando sotaque country e sensualidade.
Os tradicionalistas odiaram,
mas isso trouxe novos fãs ao gênero.
Nos anos 1990, 1980, 1970
e até antes disso,
as pessoas reclamavam
de muito pop na música country.
Não é uma falha. É um recurso.
Alguns tradicionalistas também se irritaram
quando a popstar Olivia Newton-John
levou o prêmio principal da música country.
No ano seguinte, o apresentador literalmente incendiou
o nome do vencedor, John Denver,
que era mais um músico folclórico.
Música folclórica, rock e R&B foram a trilha sonora dos protestos
contra a Guerra do Vietnã e pelos direitos civis,
enquanto o country fazia mais músicas antiprotesto.
Nossa vontade de não só usar a bandeira, mas de defender a bandeira.
E a música country faz isso.
Como "Okie from Muskogee", do artista country Merle Haggard.
Não fumamos maconha em Muskogee
Então John Denver não se alinhava exatamente com a política do país.
Mas em seu 5º álbum de estúdio, lado dois, faixa um,
veio algo mais esperado de um cantor country.
Estradas rurais
Levem-me para casa
Para o lugar
Ao qual eu pertenço
Nos anos 1970, foi bem difícil
para algumas pessoas de Nashville
aceitarem John Denver.
Mas o público adorava aquelas músicas.
Mas quando um novo subgênero surgiu nos anos 1980,
uma mistura de country e R&B
com vídeos de artistas em trajes de caubói
e temas de country com rap…
a indústria do country traçou uma linha.
Mas, ainda assim, o gênero continuou a prosperar.
E em 2005, o artista Cowboy Troy
lançou um vídeo com fãs gritando com chapéus de caubói
e abordou a resistência da indústria às pessoas de fora.
Muito radical
Mas eu já estive na CMA
Inferno, Tim McGraw Disse que gostou da mudança
Mas muitas estações, não.
Como disse um diretor de programa:
"Não se encaixa no nosso formato. Não consideramos música country."
Quando falamos de música country, é importante fazer certas distinções.
Tem música country, o gênero,
e tem a música country no formato do rádio.
Para entrar na rádio,
o acesso é bem restrito.
E isso quase sempre
envolve um contrato
com uma grande gravadora, quase sempre em Nashville.
Provavelmente depois de tocar em bares da cidade
ou compor para outros artistas.
E quando você finalmente gravar seu próprio álbum,
precisa da gravadora para promovê-lo às rádios.
Há mais de duas mil nos Estados Unidos.
Country 102,5.
Echo Country 105.
Coffee, Country, and Cody
Se esses DJs gostarem do seu disco,
ele vai subir na parada "Country Airplay", da Billboard.
Graças à promoção,
seu álbum pode vender o suficiente pra subir à parada de álbuns da Billboard.
Se você quiser ter uma carreira de superestrela,
se quiser ter uma carreira duradoura,
você tem que passar pelo rádio,
pelo menos um pouco.
E isso coloca as artistas mulheres em desvantagem.
Em 2000, elas eram apenas 33% das músicas do rádio.
E o número começou a cair.
Em 2015, Keith Hill, um consultor de rádio,
disse a uma publicação comercial:
"Se você quiser uma avaliação nas rádios country, tire as mulheres."
"Elas não são a alface da nossa salada."
"As mulheres são os tomates da nossa salada."
O que, é claro, foi extremamente ofensivo
para muitas artistas.
Ele provocou um alvoroço na indústria,
apelidado de "tomatogate".
Mas os números desde então não mudaram.
Em 2019, um grupo de mulheres formou um supergrupo country,
"The Highwomen", na esperança de tentar quebrar o impasse.
No ano seguinte, ganharam o prêmio de melhor grupo,
melhor álbum,
e "Crowded Table", um pedido de união, também ganhou como melhor música.
Quero uma casa
Com uma mesa lotada
Mas não no Country Music Awards.
No Americana Awards.
Americana é um gênero novo.
A Billboard o inseriu em suas paradas em 2016,
com cantores e compositores mais acústicos,
que é mais provável ouvir nas rádios country alternativas.
Mesmo que, de muitas formas, se pareçam mais com as raízes do country
do que se ouve hoje nas principais estações.
Porque, na última década,
o som da rádio country mudou de novo.
Em 2011, Jason Aldean
lançou um vídeo para sua música "Dirt Road Anthem".
Parece um country clássico.
Estrada de terra, caminhonete.
Mas ele se encosta na caminhonete e começa a cantar rap.
Fique na sua Cuidado com a boca
Antes que eu quebre Essa boca grande
E liderou as paradas das rádios country.
E, desde então, os vídeos de outros sucessos do country
são muito parecidos com R&B e hip-hop dos anos 1990.
Filmagens em ângulo baixo,
andando em carros,
mulheres seminuas.
E alguns sons também são parecidos.
Batidas em TR-808 e snap tracks.
O serviço de streaming Pandora
fez uma análise de quanto outros gêneros
estavam influenciando as melhores músicas country
e descobriu que a influência do rock no country
tinha diminuído entre 2010 e 2018,
enquanto a influência do hip-hop aumentou muito.
Ao longo de sua história, a música country tem sido muito boa
em incorporar música afro-americana,
mas não tem sido muito boa
em incorporar os afro-americanos.
Na indústria comercial do country,
artistas negros compõem menos de 4%
das músicas tocadas no rádio
e de artistas com contratos com grandes gravadoras.
Esse era o mundo em que Lil Nas X aterrissou.
"Old Town Road" começa com um banjo vibrante.
E sua letra engata temas country.
O chapéu é preto fosco Tenho as botas pretas para combinar
Cavalgando num cavalo
Mas tem uma batida de trap, 808s de baixo
e toques de chimbau.
O que era muito novo para o country, mas não tão novo assim.
Então a decisão da Billboard de remover a música
iniciou uma conversa
sobre raça e discriminação na música country.
Alguns chamaram de acerto de contas.
"Old Town Road" foi um exemplo perfeito
de que o controle das fronteiras da música country
é um espelho
do controle das fronteiras em torno de certo tipo de identidade americana.
Mas além de ser um músico negro gay,
Lil Nas X também não jogou o jogo.
De certa forma, parecia muito um disco country,
mas não veio dele nem atraiu
o público histórico e tradicional da música country.
E acho que a comunidade tradicional da música country
reconheceu isso rapidamente.
Mas Lil Nas X nem precisou da parada do country.
Graças ao Twitter, ao TikTok e ao streaming,
"Old Town Road" foi a música mais tocada nos EUA
por um recorde de 19 semanas.
O streaming é uma nova forma de qualquer artista entrar na música.
Você só pega o celular e voilà.
Isto é ótimo. Isto está na moda.
O mundo toma essa decisão.
Blanco Brown tem uma história parecida com a do Lil Nas X.
Os dois cresceram em Atlanta, Georgia.
Tenho várias influências musicais,
de Aretha Franklin a George Strait,
Outkast.
A lista vai longe.
Misturando-se em um som para o qual ele criou seu próprio nome.
É "TrailerTrap". Música de trailer park e trap music.
Eu juntei as duas e chamei de "TrailerTrap".
É música country com 808s, um pouco de estilo…
Como a música "The Git Up", que era uma dança em linha.
Em maio de 2019,
dois meios-irmãos postaram um vídeo no TikTok
deles mesmos dançando essa música bem animados.
E se espalhou. No verão, viralizou,
como "Old Town Road" tinha feito alguns meses antes.
Pessoas de todas as idades dançaram a música.
Já vi pessoas viralizarem, mas nunca senti.
No vídeo dele, ele usava Nikes decorados com esporas,
tocava uma bateria eletrônica, mas também uma pedal steel,
e liderou um grupo diversificado em uma dança em linha,
com participações dos TikTokers que ajudaram a fazer da música um sucesso.
Blanco tinha muito interesse
em fazer parte da comunidade de música country
de uma forma que não sei se Lil Nas X já teve.
E, no fim das contas, a música tocou no rádio o suficiente
para subir à parada "Country Airplay",
embora nem tanto.
Mas no ano seguinte, em 2020,
esta música chegou ao topo da parada.
Começa com um sample antigo, comum em músicas de hip-hop,
embora fosse um antigo clássico de honky-tonk.
E aí começa a se distorcer.
E a batida começa.
Aí está o copo
E 808s.
Isso vai aliviar toda a minha dor
Sam Hunt foi chamado de "O Drake do Country",
e é o cara que trouxe o hip-hop para a indústria.
O country e o hip-hop são muito próximos.
Eles contam histórias.
Umas são verdadeiras, outras são falsas. Mas passam a mensagem.
Essa é a ideia principal para mim.
O rap e o country compartilham os mesmos temas.
Como o orgulho e sua terra natal.
Direto de Compton
Eu definitivamente sou
De Nova York
Valores familiares.
Para meus irmãos com filhas
Não há uma mulher viva Que possa tomar o lugar da minha mãe
Mais um abraço da vovó
E tempos difíceis.
Cansei de ser pobre Pior, sou negro
Era mais duro Do que o chão do porão
Estou tentando me manter
Country e R&B
são muito parecidos, certo?
São muito parecidos musicalmente.
O rap nasceu da pobreza das cidades do norte…
baseado em décadas de R&B de seus ancestrais,
que era inicialmente tocado em banjos,
um instrumento que chegou aos EUA em navios negreiros da África Ocidental.
E, antes da emancipação,
cantado como cantigas e músicas de trabalho
em plantações no sul dos EUA.
Aqueles lamentos da zona rural evoluíram para o blues.
E esses sons, misturados às baladas dos violinistas dos Apalaches,
formam as raízes do que mais tarde seria dividido e vendido
como música hillbilly e música racial.
E se tornam esse tipo de opostos simbólicos.
Brotando e se misturando
para formar quase toda a música popular americana.
Então, rap e country não são opostos.
São primos há muito tempo perdidos.
Um artista que se recusou a ficar dentro dos limites
foi Ray Charles.
Em 1962,
ele lançou Modern Sounds in Country and Western Music, Volumes 1 e 2,
com uma versão totalmente nova, semelhante ao blues,
de músicas country populares, como "You Are My Sunshine".
Menina, você me faz feliz às vezes
Quando meu céu está cinzento
Quando Ray Charles assume esse ritmo
e traz um suingue,
ele traz um toque de blues, com alma.
Modern Sounds in Country and Western Music
foi a "Old Town Road" de seu tempo.
A indústria country não aceitou Ray Charles como músico country.
Mas esses discos podem ter mudado a música country
tanto quanto qualquer álbum.
O Ray Charles foi um grande cantor country,
um dos melhores de todos os tempos.
E você pode ouvir seu legado hoje,
como quando Chris Stapleton se apresentou pela 1ª vez
no Country Music Awards e trouxe o blues.
Eu passava minhas noites Em um bar
A bebida foi o único amor Que conheci
Ou quando Mickey Guyton se apresentou no Grammy em 2021
e contou uma história.
Se você acha que vivemos
Na terra dos livres
Você deveria tentar ser
Negro como eu
"Black Like Me" é uma música incrível para mim,
porque ela canta a verdade.
Como tudo neste mundo, todos devemos evoluir.
Então, se estivermos evoluindo, a música evoluirá.
Espero que os jovens artistas cresçam
e falem a verdade como ela nunca foi contada.
Esclareçam tudo de forma que você fale:
"Uau!
É isso aí."
A música country parece uma estrada sem um beco sem saída,
e acho que é isso que a música deve fazer.
Falar com seu coração.
Legendas: Pollyana Tiussi