2018. december 2-án
egy ismeretlen zenész ezt írta a Twitteren:
„A countryzene fejlődik.”
Egy dilis videót csatolt hozzá,
amivel érdeklődést akart kelteni egy új dal iránt,
amit másnap dobott fel a SoundCloudra.
És az emberek imádták.
Nagyon bejött.
A SoundCloudon bekerült az 50 legnépszerűbb countrydal közé.
Később egy TikTok felhasználó
feltöltött egy saját táncot erre a számra,
amiben a ritmusváltásnál az öltözéke valamivel cowboyosabbra változik,
és ezzel milliókat inspirált utánzásra.
A dal nem sokkal ezután felkerült a Billboard Hot Country Songs listájára,
ám valamivel később el is távolították onnan.
Miért sietnek ennyire eltüntetni valamit a slágerlistáról,
TÖRTÉNÉSZ
amiben egy csomó pénz van?
Íme a megfejtés.
Amikor a countryénekes Cody Johnson belekezdett ebbe a dalba egy koncerten,
ez történt.
A Rolling Stone magazinnak nyilatkozva
a Billboard elmagyarázta, hogy az „Old Town Road”
túl kevés alkotórészét tartalmazza
a mai countryzenének.
Fényt vetült ezzel némi zavarodottságra a mai countryzene mibenlétét illetően,
és ez a zavar nem az „Old Town Road”-dal kezdődött.
A rádiót hallgatva azelőtt rögtön felismerted a countryadókat.
COUNTRYZENÉSZ
Most kell egy kis idő ahhoz, hogy eldöntsd, mit is hallasz.
A countryzenének vége.
ÉNEKES ÉS DALSZERZŐ
Nem tudom, kik csinálják, de körülbelül négyen lehetnek.
A countryzenét már évtizedekkel ezelőtt halottnak nyilvánították a bennfentesek.
És mégis, a country napjainkban
mintha erősebb lenne, mint valaha.
Az USA-ban minden zenei műfajok közül ennek van a legtöbb rádióhallgatója.
és a leggyorsabban növekvő hallgatósága a streaming szolgáltatóknál.
Miért veszik körül ilyen harcias indulatok
azt a kérdést, hogy mi számít countryzenének, és mi nem?
Kiből lehet countrysztár?
A NETFLIX SAJÁT GYÁRTÁSÚ DOKUMENTUMFILM-SOROZATA
Könnyebb megérteni egy nemzetet, ha halljuk a zenéjüket.
Pionír őseink zenéje a country.
Ez a zene Amerika szívéből szól,
és az amerikai zenei hagyomány alapja.
A családról szól.
A vallásról szól.
A countryzene az egész világon népszerű.
Japánban is vannak zenészek,
akik cowboyöltözékben lépnek fel.
A nagyobb városok lakóit
manapság elárasztja a countryzene.
COUNTRYZENE
A countryzene ma sokféle lehet, de a szakértők abban egyetértenek, hogy…
COUNTRYZENEI ÚJSÁGÍRÓ ÉS ZENETÖRTÉNÉSZ
A countryénekes történetmesélő.
A countryzene történetmesélés.
Főleg a történetek vonzanak.
GRAMMY-DÍJAS DALSZERZŐ ÉS PRODUCER
Évtizedek óta
a nashville-i Grand Ole Opry-ból sugárzott műsor…
A Grand Ole Opry, élőben, percről percre.
…szállítja az amerikai nappali szobákba ezeket a történeteket.
Büszkeségről, szülőhelyekről szóló történetek.
Büszke vagyok rá,
hogy egy szénbányász lánya vagyok
A család jelentőségéről.
A tarka kabát,
amit anyám varrt nekem
És nehéz időkről,
Ma szűnt meg szeretni őt.
Ezt szeretem a countryzenében. hogy a mélyére hatol
az emberi érzelmeknek.
A történelem erősen jelen van
a countryzenében.
Az odafigyelés arra, ami előtte volt.
És ez a hagyomány hosszú múltra tekint vissza.
Az Appalache-hegység lábánál letelepedett európai bevándorlókig,
akik magukkal hozták a balladáikat.
A vallásos balladákat.
A gyilkosokról szólókat.
Könyörülj, kérte a lány
És a hegedűt is.
A countryzenét sok másik ország népzenéje is formálta.
A német bevándorlók a keringőt hozták.
A franciák a négyest,
amiből square dance lett.
A mexikói vaquerók, az igazi cowboyok
a mariachival ismertették meg amerikai társaikat.
Az alpesi énekegyüttesek pedig a jódli művészetét terjesztették el.
A fekete zenészek a bluest hozták magukkal.
A korai időkben a zenészek a hegedű és a bendzsó húrjait pengetve
vitték el mindenfelé a hangzásoknak ezt az elegyét
utazó minstrel show-k formájában az amerikai Délen.
Fehér előadók feketére mázolták az arcukat,
és karikatúraszerű megjelenítésben
utánozták a feketéket, illetve produkáltak valami olyasmit,
ÍRÓ ÉS EGYETEMI TANÁR, RHODES COLLEGE
amit a „fekete lét” szerintük jelentett.
Ez hallható az Emmett Miller által előadott „Lovesick Blues”-ban.
Először a feketék beszédmódját parodizálja,
majd összevegyíti azt, ami szerinte a blues…
valamiféle alpesi jódlival.
Ezek a különböző hangzások már hosszú ideje vegyültek egymással
amikor a kereskedelmi zeneipar 1920 körül megkezdte működését,
és az árucikké váló zenének nevet kellet adnia.
Két zenei műfaj jött így létre.
A countryzene, amit akkor „hillbilly”-nek neveztek
az Appalache-hegység vidékének lakói után,
mielőtt elterjedt a szélesebb értelmű
„country és western” elnevezés.
És volt a „faji” zene és a „faji” lemezek.
Ez magában foglalt mindent, ami fekete zenészektől származott,
és később átkeresztelték rhythm and bluesnak.
Ezeket egy fajilag meghatározott vásárlóközönségnek szánták.
Idővel ezeknek a zenéknek a hangzása is egyre jobban különbözni kezdett
A fekete zenészek dobokkal
és ringató ritmusokkal kísérleteztek.
A country zene is létrehozta a maga változatait.
A bluegrass, amit Bill Monroe zenekaráról, a Bluegrass Boysról neveztek el,
hangzásában erősen hasonlít a régi húros együttesekre.
Aztán jött az erősebb ritmusú honky-tonk.
Ez a borító sokaknak ismerős lehet.
Hank Williamst „Hillbilly Shakespeare”-nek nevezték.
Modernebb stílust hozott a Grand Ole Opry-ba,
és a dalok előadásába némi dögös felhangot vegyített.
De azért megmaradtak a határok.
Az a kép, amit az Opry az 50-es években a countryról nyújtott,
erkölcsösséget
és nosztalgiát tükrözött.
Amerika szívének zenéje.
A dobokat egyenesen betiltották.
De valamivel később,
a countryzenébe belopózott a rock.
Kentucky kék holdja
Ragyogj még!
Ragyogj arra, aki nincs már velem
aki elhagyott
Elvis countrydalokat énekelt,
de a rhythm and bluesból kölcsönözött lüktető ritmusban.
A stílust később rockabilly-nek nevezték el,
a rock és a hillbilly ötvözetére utalva.
Sok más művésztől eredő hatással keveredve
ebből alakult ki végül a rock and roll.
A countryipar próbált ellenállni.
Létrehozták a Countryzene Szövetséget,
hogy megmentse a veszélybe sodort műfajt.
Létrehozták a modernebb Nashville-hangzást
olyan művészekkel, mint Patsy Cline, akinek a hangja hozzájárult
egy új country énekstílus kialakulásához.
Én
darabokra
hullok
Ám valamivel később
egy memphisi zenész felkereste Elvis producerét.
Lelőttem egy embert Renóban
csak hogy lássam meghalni
Johnny Cash „Folsom Prison Blues”-a
a régi, gyilkosokról szóló balladákat idézte,
de egy tehervonat zakatolásának ritmusával.
Johnny Cash népi hős volt,
a countryzene pedig a nép zenéje.
És Johnny Cash a nép fia volt,
egy költő látásmódjával, és dollármilliókat érő hanggal.
Kitaposta az utat más zenészek előtt,
akik a maguk módján akartak countryt énekelni.
Néhány ilyen zenész készített egy közös albumot.
Valakinek az jutott eszébe, „Legyenek ők a „Törvényen kívüliek”.
A nők tudvalevőleg imádják a zsiványokat.
És ez beütött!!
Az első countrylemez, amiből platinalemez lett.
De a rock és a country házasságát igazán
Garth Brooks teljesítette be.
Egyetlen szóban foglalta össze a stadionrock lényegét
egy tévéinterjúban.
Szex.
De ahogy a country az évtizedek során
egyre rockosabb és poposabb lett,
létrejött egy ellenreakció is.
Például amikor Shania Twain poposított countryzenével
jelent meg az MTV korszakban,
a countryénekesnők magas hangfekvését szexepillel kombinálva.
A hagyománytisztelők utálták,
de a műfajnak új rajongókat szerzett.
A '90 -es, '80 -as és '70 -es években
és már azelőtt is,
az emberek panaszkodtak,
hogy túl sok a pop a countryzenében.
Ez nem egy vírus, ez egy képesség.
Egyes hagyománytisztelők azon is megütköztek,
amikor a popsztár Olivia Newton-John kapta meg a country legfőbb díját.
A következő évben a műsorvezető egyszerűen felgyújtotta
CMA-DÍJÁTADÓ, 1975
a cédulát a nyertes John Denver nevével,
aki inkább folkzenész volt.
A folk, a rock és az R&B a vietnami háború elleni tiltakozás
és a polgárjogi küzdelmek zenéjének számítottak,
míg a country inkább az ellentiltakozások zenéje volt.
A zászlót nem csak viseljük, de ki is állunk érte
A countryzene is ezt teszi.
Például Merle Haggard countryénekes dala, az „Okie from Muskogee”.
Mi nem füvezünk Muskogee-ben
Tehát John Denver politikai szempontból nem igazán illett össze a countryzenével.
De az ötödik stúdiólemezén, a B oldal első száma
igazán countryénekeshez illő.
Országutak,
vigyetek haza!
Vigyetek el oda
Ahová tartozom
A '70-es években komoly küzdelmébe került
néhány nashville-inek,
hogy John Denvert el tudja fogadni.
De a közönség imádta ezeket a dalokat.
De amikor a '80-as években felbukkant egy új stílus,
a country és az R&B keveréke,
és a videókon cowboyöltözéket viselő zenészek
jelentek meg, country témákról rappelve…
a country iparág elhatárolódott ettől.
De a stílus továbbra is népszerű maradt.
Majd 2005-ben egy Cowboy Troy nevű zenész
videójában sikoltozó, cowboykalapos rajongók láthatók,
és nyíltan beszél az iparág kívülállókkal szembeni ellenállásáról.
Túl radikális
De voltam már a CMA-n
És Tim McGraw-nak tetszett a változás
De a countryrádióknak nem igazán.
Egy programigazgató megfogalmazásában:
„Nem a mi stílusunk. Szerintünk ez nem countryzene."
A countryzenéről beszélve
fontos tisztázni bizonyos különbségeket.
Van a countryzene, mint műfaj,
és van az a stílus, ami a countryadókon megy.
Ha egy zenész a rádiók műsorára akar kerülni
elég szűk határok közé szorul.
Ez szinte minden esetben
egy szerződést is magában foglal
valamelyik nagy lemezkiadóval, szinte kivétel nélkül Nashville--ben.
Valószínűleg a város bárjaiban való fellépések,
vagy más zenészek számára írt dalok után.
És ha végre készíthetsz egy saját albumot,
szükséged lesz a kiadóra a country rádiókban való népszerűsítéshez.
Ezekből több mint 2000 van az Egyesült Államokban.
Country 102,5.
Echo Country 105.
Coffee, Country and Cody.
Ha ezek a DJ-k kedvelik a lemezedet,
az elindul felfelé a Billboard Country Airplay listáján.
A promóciónak hála az albumod elég kelendő lesz ahhoz,
hogy felkerüljön a Billboard albumlistájára.
Ha szupersztár szeretnél lenni,
ha hosszú távú karriert akarsz,
fel kell kerülnöd a rádiók műsorára,
legalábbis egy időre.
És ez a női zenészeket kifejezetten hátrányba helyezi.
2000-ben a rádiók által sugárzott zenéknek
csak 33%-a származott női előadóktól.
Később ez a szám csak tovább csökkent.
Egy rádiós szaktanácsadó, Keith Hill 2015-ben
egy szakmai lapnak így nyilatkozott:
„Ha azt akarjuk, hogy egy countryadót hallgassanak,
a nőket le kell venni a műsorról.”
„A mi salátánk nem belőlük készül, ők csak a paradicsom a tetején.”
Amit persze hihetetlenül sértőnek talált
számos női előadó.
Az ügy komoly felzúdulást keltett az ágazatban,
„paradicsomgate” néven emlegették.
De a számok azóta sem változtak.
Női countryzenészek 2019-ben egy szuperegyüttest hoztak létre
The Highwomen néven, remélve, hogy ez kisegíti őket a gödörből.
A következő évben elnyerték a legjobb együttes,
a legjobb album,
az összetartásra buzdító „Crowded Table” című számuk pedig
a legjobb dal címét.
Kéne egy ház
Sok emberrel az asztal körül
Igaz, nem a Country Music Awards díjátadóján.
Hanem az Americana Awards keretei közt.
Az americana egy viszonylag új műfaj,
A Billboard listái közt 2016 óta szerepel
főleg akusztikus hangszereken játszó énekes-dalszerzőkkel,
akik inkább alternatív countryadókon hallhatók.
Bár hangzásban sokszor közelebb állnak a country gyökereihez,
mint amit mostanában hallható a mainstream countryadókon.
Mert az elmúlt évtizedben a countryadók hangzása ismét változott.
Jason Aldean 2011-ben
készített egy videót a „Dirt Road Anthem” című dalához.
A kép és a hangzás a klasszikus country stílust tükrözi.
Földút, pickup terepjáró.
De aztán nekidől a kocsi oldalának és lényegében rappelni kezd.
Szállj le rólam, öreg, fogd be a szád!
Mielőtt beverem azt a hangos pofád!
És ezzel a countryrádiók listáinak élére került.
Azóta a countryslágerek videói
eléggé hasonlítani kezdtek a '90-es évek R&B és hiphop videóira.
Alsó látószögből készült felvételek,
cirkáló autók,
kevés ruhát viselő lányok.
A hangok egy része is hasonló.
A 808-as gép lábdobütemek és a csettintős hangsávok.
A Pandora streamingszolgáltató
elemzés alá vetette a többi műfaj
legsikeresebb country dalokban felfedezhető hatását
és azt találták, hogy a rockzene hatása
2010 és 2018 között megfogyatkozott,
a hiphop hatása viszont jócskán megnőtt.
Története során a countryzene nagyon jól
beépítette magába a feketék zenéit,
de egyáltalán nem így állt hozzá
a fekete zenészek befogadásához.
A country kereskedelmi zeneiparában
a színes bőrű zenészek kevesebb, mint 4%-ban vannak jelen,
a rádióban játszott dalok
és a kiadókkal kötött szerződések tekintetében egyaránt.
Ebbe a világba lépett be Lil Nas X.
A „Old Town Road” bendzsópengetéssel indul,
és a vidéki élet tárgyait emlegeti.
Matt fekete kalap, hozzá illő csizma
Megyek a lovamon
De a trap stílusra jellemző ütemben, 808-as a basszusokkal
és lábcin díszítésekkel.
Ami viszonylag új volt a countryzenében, de annyira azért mégsem.
A Billboard döntése a dal eltávolításáról
elindított egy párbeszédet
a countryzenében tapasztalható faji megkülönböztetésről.
Volt aki elszámolásnak nevezte.
A „Old Town Road” esete tökéletesen példázza,
hogy a countryzene határainak őrzése
tulajdonképpen
egy bizonyos fajta amerikai identitás határainak őrzéséről szól.
De amellett, hogy meleg fekete zenész,
Lil Nas X a szabályokat sem volt hajlandó betartani.
Részben úgy hangzott, mint egy countrylemez,
de se nem származott onnan, se nem igazán igyekezett tetszeni
a countryzene történelmi, hagyományos közönségének.
A mainstream countryzene közössége
ezt elég gyorsan felismerte.
De Lil Nas X-nek nem is volt szüksége a country slágerlistára.
A Twitter, a TikTok és a streamingszolgáltatók révén
az „Old Town Road” 19 hétig vezette az amerikai slágerlistát,
amivel rekordot is döntött.
A streaming révén bárki betörhet a zeneiparba.
DALSZERZŐ, PRODUCER ÉS ÉNEKES
Csak fogod a telefont, és voilá.
Ott van, ami jó. Ott van, ami trendi.
A világ dönt.
Blanco Brown és Lil Nas X története hasonló.
Mindketten a Georgia állambeli Atlantában nőttek fel.
Egy csomó minden hatott rám zeneileg.
Aretha Franklintől George Straitig,
vagy az Outkastig.
Hosszú a lista,
Létrehozott egy keverék hangzást, aminek nevet is adott.
Trailertrap. A lakókocsiparkok zenéje és a trap stílus a találkozása.
Csak áthidaltam a rést, majd nevet adtam neki.
Countryzene, 808-asok meg némi stílus, és kész.
Például az ő dala, a „The Git Up”, ami egy sortánc.
2019 májusában
két féltestvér feltett egy videót a TikTokra,
amin erre a dalra járnak örömtáncot,
ami elterjedt, és nyárra már óriási divat lett,
mint az „Old Town Road" néhány hónappal korábban.
Kétévestől kilencvenkettőig mindenki ezt táncolta.
Láttam már másokat így felfutni, de nem tudtam, milyen érzés.
A saját klipjében sarkantyút szerel a Nike cipőjére,
dobgépet használ, de játszik lap steel gitáron is,
és egy vegyes összetételű csoportot vezérel a sortáncban,
amiben feltűnnek az önmagukat alakító TikTok táncosok is,
akik hozzájárultak a dal slágerré válásához.
Blanco kifejezetten akarta,
hogy része lehessen a countryzenészek közösségének,
amire Lil Nas X talán sohasem vágyott.
Végül a dal elég sokszor elhangzott a rádiókban ahhoz,
hogy bejusson a „Country Airplay” listára,
ha nem is túl előkelő helyre.
A következő évben, 2020-ban,
ez a szám viszont első helyre került azon a listán.
Egy régi felvétellel indul, ami gyakori a hiphopban,
bár ez itt egy régi honky-tonk sláger.
Aztán torzulni kezd.
És jön a ritmusváltás.
És a 808-asok.
Sam Huntot nevezték a countryzene Drake-jének,
és a srácnak, aki a hiphopot behozta az iparágba.
A country és a hiphop, nagyon is hasonlók.
Például a történetmesélésben.
Van, ami igaz, van, ami nem. De átadnak egy üzenetet.
Ez a lényeg számomra.
A rapnek és a countrynak sok közös témája van.
Például büszkének lenni arra, honnan származunk.
Egyenest Comptonból
GEORGIA
Tetőtől talpig
New York-i vagyok
A család.
A tesóknak, akiknek lányaik vannak
Nincs nő, aki anyám helyére léphet
Még egy ölelés nagyitól
És a szegénység.
Unom a szegénységet, Ráadásul fekete vagyok
Keményebb volt az élet a pince kövénél is
Próbálok nem tönkremenni
A country és az R&B
tényleg nagyon közeli rokonok.
Zeneileg nagyon közel állnak egymáshoz.
A rap az északi városok szegénységéből született…
és őseik több évtizedes rhythm and blues hagyományaira épült rá,
amit eleinte bendzsókon pengettek,
egy olyan hangszeren, ami rabszolgaszállító hajókon
érkezett Nyugat-Afrikából Amerikába.
És amit a felszabadulás előtt spirituálék és munkadalok formájában énekeltek
az amerikai Dél ültetvényein.
Az ültetvények lakóinak panaszos énekeiből fejlődött ki a blues.
Ezek a hangok keveredtek össze
az Appalache-hegység hegedűseinek balladáival,
és alkotják a gyökereit annak, amit később kettéosztottak,
majd „hillbillyként” és „faji zeneként” áruba bocsátottak.
Mára valamiféle szimbolikus ellentétté lettek.
Szétágazva és összegabalyodva
belőlük jött létre
az amerikai populáris zene szinte teljes spektruma.
Vagyis a rap és a country egyáltalán nem ellentétek.
Inkább rég elveszett unokatestvérek.
Az egyik olyan művész, aki nem akarta betartani a határokat
Ray Charles volt.
Még 1962-ben
adta ki Modern Sounds in Country and Western Music című albumát
két részben, teljesen új, bluesos értelmezésben adva elő
népszerű countrydalokat, például a „You Are My Sunshine”-t.
Amikor Ray Charles a kezébe vesz egy dalt,
ad neki egy szvinges lüktetést, bluesosabb, érzelmesebb lesz.
A Modern Sounds in Country and Western Music
olyasmi volt, mint ma az „Old Town Road”.
A countryipar nem fogadta be Ray Charlest, mint countryzenészt,
de azok a lemezek mégis éppúgy részei a countryzene fejlődésének,
mint bármelyik másik album.
Ray Charles remek countryénekes volt,
minden idők egyik legjobbja.
A hatása máig érezhető.
például Chris Stapleton első fellépésén,
a Country Music Awards díjátadóján, ahova elhozta a bluest.
Egy bárban töltöttem az éjszakáim
Az italon kívül más szerelmet nem ismertem
Vagy Mickey Guyton produkciójában a 2021-es Grammy-díjátadón,
ahol egy történetet adott elő.
Ha úgy látod
Ez a szabad emberek országa
Jó lenne, ha tudnád
Milyen nekem, egy feketének
A „Black Like Me” azért olyan csodálatos,
mert egy átélt igazságról énekel benne.
Mint mindennek a világon, nekünk is alakulnunk és fejlődnünk kell.
És ha mi változunk, a zene is változni fog.
Remélem, hogy jönnek majd fiatal művészek,
és kimondják az igazat úgy, ahogy előttük senki.
Odavágják úgy, hogy tátva marad a szánk.
„Ohó!
Tessék!”
A countryzene egy olyan út, ahol mindig van tovább,
és nem zsákutcákba vezet.
Szerintem a zenének ilyennek is kell lennie.
Szívhez szólónak.
A feliratot fordította: Pers Dóra