CINDERELA
Era uma vez uma garota linda e oprimida com uma madrasta má.
Então, uma fada madrinha concedeu seu desejo de ir ao baile,
onde, à meia-noite, ela perdeu o sapatinho de cristal.
Mas um príncipe o encontrou e quando finalmente a localizou…
eles se apaixonaram e viveram felizes para sempre.
Conhece a história.
Ou talvez conheça esta.
Havia uma garota linda e oprimida com uma madrasta má.
Então, espinhas de peixe mágicas
concederam seu desejo de ir ao festival de Ano-Novo,
onde ela perdeu o sapatinho dourado.
Mas o rei o encontrou e quando finalmente a localizou,
eles se apaixonaram e viveram felizes para sempre.
E a madrasta má foi esmagada por pedras em uma caverna.
E, na Grécia, uma história parecida já foi contada.
Só que a garota linda e oprimida
tomava banho em um rio quando uma águia roubou a sandália dela,
que caiu acidentalmente no colo de um rei.
Adivinha só? Quando ele finalmente a localizou,
eles se apaixonaram e viveram felizes para sempre.
E tem muito mais.
Garota oprimida.
Intervenção mágica. Perde o sapato, encontra o amor.
Garota, magia, sapato, amor.
Em 1893,
uma folclorista registrou 345 versões diferentes da Cinderela
contadas no mundo todo.
Hoje, achamos que esse número está na casa dos milhares,
e não é só Cinderela.
Muitos dos contos de fadas que você adora existem em dezenas de países.
Por que contamos versões da mesma história?
O que tem nos contos de fadas?
Prontos? Vamos lá!
Nessas capas, encontramos os favoritos imortais.
Se lembra de ouvir a história da Chapeuzinho Vermelho na infância?
Lembre-se: quando o relógio bater 12 badaladas, precisa ir para casa.
Se lembra da princesa que foi enfeitiçada e entrou em sono profundo
até o Príncipe Encantado quebrar o feitiço?
Vamos, acorda, sua preguiçosa!
Acorda!
CONTOS DE FADAS
Quando falamos de contos de fadas, usamos o termo
para pensar em coisas que são surreais de tão boas.
Você conhece a imagem reproduzida em tantos filmes, séries, comerciais.
E a câmera meio que congela nesse momento incrivelmente lindo.
E muitas vezes somos remetidos à ideia específica
do final de um filme da Disney.
Em 1937, Walt Disney, um grande produtor de animação
e coinventor do Mickey Mouse,
lançou Branca de Neve, a história animada
de uma garota linda, sua madrasta má
e sete anões adoráveis com vários temperamentos.
Quê?
Foi seu primeiro filme de animação de longa-metragem
em Technicolor multiplano, como se vangloriavam na divulgação.
Mais de 250,000 imagens como estas
foram criadas por Walt Disney e sua equipe de artistas.
Muitos copiavam quadro a quadro uma filmagem de atores de referência
para que os personagens dançassem como pessoas de verdade.
Ao contrário dos… desenhos animados.
Como os primeiros filmes da Disney.
A produção era tão ambiciosa, que os jornais a rotularam de loucura.
Mas quando Branca de Neve foi lançado, mudaram o tom.
Virou uma sensação internacional.
Dava para comprar acessórios e bonecas da Branca de Neve,
chapéus inspirados nos sete anões
e a primeira trilha sonora de filme vendida.
Ajustando à inflação, Branca de Neve continua
entre os filmes de maior bilheteria
e criou a receita de muitos sucessos da Disney.
A fantasia de vestidos de baile, castelos
e uma coitadinha que precisa encontrar seu final feliz
se casando com um príncipe.
Não tem nada de errado nisso, mas é uma proposta bem diferente
dos primeiros contos de fadas.
Se quiser saber do que se trata os contos de fadas,
pergunte aos especialistas.
É uma coisa
que pode estar em filmes
ou em livros.
Precisa de um personagem principal, é mágico…
Um conto de fadas é basicamente uma história que tem
personagens bonitos que fazem discursos lindos.
Um conto de fadas…
não é real.
É só uma história.
Isso vem de outro mundo, um mundo de magia,
cheio de criatividade, de cores.
Um mundo completamente diferente do que conhecemos.
E essas definições são bem corretas.
Talvez faça sentido pensar nessas histórias
como contos sobre metamorfose e transformação.
Os trapos da Cinderela se transformam em um belo vestido.
A Branca de Neve acorda com um beijo de amor verdadeiro.
Os feijões do João viram um pé de feijão que se estende além das nuvens.
Todos os contos de fadas têm mistério e magia.
Mas o mesmo acontece com histórias que não são contos de fadas,
então ajuda saber o que contos de fadas não são.
Primeiro, um conto de fadas não é uma lenda.
Lendas são histórias com uma base histórica
que aconteceram em um lugar real.
O cenário de conto de fadas deve ser ambíguo,
e é por isso que começam com "era uma vez".
Ou como em tcheco: "Além de sete cadeias de montanhas,
além de sete rios."
Ou como em árabe:
"O que será que havia ou não
nas eras mais antigas de todos os tempos?"
Um conto de fadas também não é um mito.
É uma história sagrada ou uma história elementar.
Uma narrativa sobre como uma civilização começou.
Em outras palavras, uma história religiosa.
Por fim, um conto de fadas não é uma fábula,
que é uma história contada para dar lição de moral ou recado,
muitas vezes por meio de animais falantes.
Como A Lebre e a Tartaruga,
que mostra que, devagar e sempre, você chega lá.
Não tenho medo.
Quero apostar corrida, porque eu vou ganhar.
Contos de fadas podem ter um elemento moral,
mas nem sempre fica claro qual é.
João e o Pé de Feijão parece incentivar a roubar.
Pelo menos de ogros.
É uma história simples. Esquelética.
As forças do bem e do mal.
Não tem muitas nuances.
E tendem a seguir um arco similar.
Se estabelecem o herói e seu mundo,
depois o vilão chega e faz alguma maldade,
o herói cria um plano para resolver, tem ajuda da magia,
tem um embate, ele se safa e é recompensado. Fim.
Tem muitas histórias que seguem esse arco.
E poucas
envolvem uma princesa que é resgatada por um príncipe e depois se casa.
Folcloristas são inimigos da Disney.
É um conto de fadas corporativo. É direcionado.
E, de certa forma, criou uma versão padrão
que anulou todas as variações locais.
Como todas aquelas Cinderelas.
O Japão tinha sua Cinderela, Hachikazuki,
e sua história era singularmente japonesa.
Ela é protegida por uma tigela mágica presa à cabeça,
um símbolo budista.
Mas quando a versão da Cinderela da Disney chegou,
ela se tornou um fenômeno cultural,
aparecendo em filmes, livros, acessórios
e até no campeonato de luta livre All-Star Dream Cinderella.
Ou veja a versão russa da Branca de Neve, preservada no desenho da era soviética,
que tem o famoso espelho mágico
e a maçã envenenada,
mas os sete anões são sete cavaleiros,
e a relação deles com a Branca de Neve é um pouco diferente.
Como sabe, você é nossa irmã.
Todos nós amamos você.
Antes de a Branca de Neve da Disney conquistar o mundo,
o conto no qual ela foi baseada realizou um feito semelhante.
Um conto popular alemão um pouco mais sombrio,
Sneewittchen, que a Disney reconhece como influência.
A casa dos anões tem um estilo alemão medieval clássico.
Assim como o castelo com torres redondas, guarnições de ferro
e a gola e as mangas bufantes da Branca de Neve.
A versão original alemã ficou famosa
por causa de um dos golpes de marketing da história da literatura:
transformar contos de fadas
em histórias de crianças.
Jacob e Wilhelm Grimm eram bibliotecários e folcloristas amadores
que moravam na Prússia, atual Alemanha, no início de 1800,
um período em que o império de Napoleão se expandia rapidamente,
o que eles achavam que ameaçaria toda a herança alemã.
Então rodaram o país atrás de histórias populares.
Queriam capturar resquícios da tradição de contar histórias
antes que isso desaparecesse.
Histórias contadas por adultos para outros adultos
com crianças presentes às vezes.
Em 1812,
publicaram um livro chamado Contos Maravilhosos Infantis e Domésticos,
porque as histórias eram sobre crianças, não para elas.
Bem, esta é a versão deles de Rapunzel.
Uma garota linda com cabelo mágico
que está presa em uma torre por uma feiticeira má,
Mamãe Gothel.
Um dia, um príncipe escala o cabelo dela
para lhe fazer companhia.
Rapunzel engravida e tem gêmeos, então a Gothel os bane para a floresta.
Recebeu críticas terríveis. O livro foi detonado.
Um grande crítico chamou de "patético e de mau gosto".
E eles decidiram ouvir os críticos
e tornar as histórias mais palatáveis para crianças.
Na última edição,
o príncipe só conversa com Rapunzel,
ninguém engravida,
e os olhos do príncipe são perfurados por espinhos.
Na Alemanha do século 19, "para crianças" significava "mais violência".
Um livro chamado João Felpudo
foi um best-seller na época,
com histórias de um menino que chupava dedo
até ser cortado por uma tesoura gigante.
Ou de um menino que não quer pentear o cabelo,
então ele acaba assim, e seus pais param de amá-lo.
Eram contos de advertência
que avisavam sobre os perigos da curiosidade
e virou um manual de educação infantil.
Na versão dos Grimms de Cinderela,
as filhas da madrasta cortam pedaços de seus pés
para fazerem o sapato caber,
mas são atrapalhadas por um pombo irritante.
Ele diz "cocoricó, mas que dó".
É uma rima de duas estrofes. Não me lembro.
Na verdade, é…
Cru-cru,
tem caroço nesse angu.
O sapato está muito apertado.
Tem algo de errado!
Depois, as aves voltam e perfuram os olhos delas.
Lembro claramente que eu tinha cerca de três anos,
gostei muito da história e pensei:
"Isso que elas merecem. Acabem com elas."
À medida que o livro se espalhava, os editores adicionavam ilustrações.
Esse foi um divisor de águas.
Eles se tornaram parte das histórias de ninar.
Inspirando outros escritores, como Hans Christian Andersen,
a inventar contos de fadas.
Mas, no prólogo, os Grimms fizeram um discurso mágico.
Suas histórias eram antigas,
ligadas às formas de vida primordiais e mais simples.
Sempre se presumiu
que muitas dessas histórias eram bem antigas.
Isso acontece porque encontramos as mesmas histórias
em culturas diferentes.
As culturas que conhecemos estão relacionadas.
Mais de um século antes dos Grimms,
Charles Perrault publicou um livro de contos de fadas na França,
que incluía muitas das mesmas histórias.
Houve outros escritores antes disso,
e é possível que tenham inventado essas histórias
que depois se espalharam de vez.
Muitas dessas histórias podem ser bem cativantes.
Podem ser tão divertidas,
que as pessoas adorem ouvir e contar,
portanto, podem não ter uma origem antiga.
Mas desvendar esse mistério
era quase impossível.
Chapeuzinho Vermelho, por exemplo.
Este mapa demonstra
todas as vezes que uma versão da história foi escrita:
por um missionário na África Ocidental, um poeta na China
ou dois irmãos na Alemanha.
Entre todas essas histórias registradas,
há milhares de quilômetros e centenas de anos.
Isso é muito parecido com o problema que os biólogos evolutivos têm
ao tentar reconstruir a história da vida,
porque só uma pequena parte
de todas as espécies que já existiram deixou rastros.
Ao rastrear uma certa característica ou gene,
conseguiram demonstrar como as espécies evoluíram
e até provar a existência de ancestrais que foram extintos há muito tempo.
E Tehrani adotou a mesma abordagem.
O núcleo do DNA de Chapeuzinho Vermelho é simples.
Uma criança, ou crianças,
é afastada de um genitor, enganada por um predador,
que finge ser um parente querido.
Mas também sofreram muitas mutações.
Na Europa, o predador é um lobo.
Na China, é um tigre.
Na África, um ogro.
Em algumas histórias, a criança usa uma capa vermelha,
em outras, a criança é uma cabra.
Às vezes, a criança morre ou…
Um lenhador passando abre a barriga do lobo
e resgata a Chapeuzinho Vermelho.
E outras vezes…
Ela não precisa de um homem.
Dá um jeito de fugir do lobo sozinha.
E, com base em todas essas variações,
Tehrani descobriu como a história deve ter se espalhado.
É tipo uma árvore genealógica das versões de Chapeuzinho Vermelho.
Espalhada por três continentes,
com os galhos menores sendo os detalhes adicionados ou removidos.
Esta árvore conta a história dos lugares pelo qual o conto passou
e das gerações de pessoas que contaram, adoraram
e criaram a própria versão.
Ao rastrear qualquer galho,
dá para ver quais histórias têm um ancestral.
Como a versão dos Grimms.
O conto alemão deles
é descendente direto do conto francês de Perrault.
Uma das principais fontes dos Grimms
foi uma amiga da família, filha de imigrantes franceses.
Que provavelmente conhecia a versão que Perrault escreveu.
Mas não foi Perrault que a inventou.
A Chapeuzinho Vermelho original é anterior a qualquer livro famoso,
criada há pelo menos mil anos.
Mas não temos certeza de onde ou quando.
Imaginamos seres humanos reunidos em acampamentos, contando histórias.
Para passar a sabedoria ancestral
e também para entreter.
Essas histórias foram passadas de geração em geração
por muito tempo.
A Bela e a Fera tem 4,000 anos.
João e o Pé de Feijão tem 5,000.
E o conto de fadas mais antigo estudado…
Você encontra na Alemanha,
na Europa Ocidental,
na Europa Oriental e na Ásia Ocidental,
muitas dessas populações que podem ser rastreadas
até os últimos ancestrais em comum.
Seis mil anos atrás.
Cinco mil e quinhentos anos antes de inventarmos a tipografia.
Quatro mil anos antes de inventarmos o papel.
Dois mil antes de escrevermos a primeira história:
a Epopeia de Gilgamesh.
Foi contada pela primeira vez quando descobrimos como fazer bronze,
algo que transformou a civilização.
Pode ser por isso que a história se chame O Ferreiro e o Diabo.
O ferreiro faz um pacto
com uma figura malévola e sobrenatural.
Ele quer soldar qualquer material para ser o melhor ferreiro de todos.
E, em troca,
ele entregará sua alma.
Se não ouviu essa história, já ouviu uma versão dela.
Eu tinha que estar na encruzilhada à meia-noite
para vender minha alma ao Diabo.
Ofereci minha alma a Satanás
para que ele ressuscitasse o hessiano que poderia me vingar.
Estaria disposto a fazer um pacto?
Diga seu preço.
Na sociedade cristã, virou uma história sobre os perigos da ambição,
mas na versão original…
A primeira coisa que o ferreiro faz é prender o Diabo para ele não fugir.
Ele vira o melhor ferreiro de todos
e mantém sua alma, então ele engana o diabo.
Contos de fadas foram testados
por muito tempo.
São histórias que foram aprimoradas
a uma série de detalhes impressionantes e específicos
ao longo de séculos contando a história.
É a sobrevivência do mais apto.
À medida que a história evolui, se livra do que é supérfluo.
É por isso que os personagens e enredos são tão simples,
indicando que podem ser facilmente adaptados à época.
Tem muitas madrastas más
porque, antes do século 20,
era comum as mulheres morrerem no parto.
A Cinderela da Disney ganhou uma carruagem de abóbora
porque, quando Charles Perrault escreveu essa versão,
as pessoas curtiam abóbora.
Era a safra do momento trazida das Américas.
Alguns dos primeiros filmes do lendário ilusionista Georges Méliès
eram versões de Cinderela e Barba Azul.
A história não infantil de uma mulher
que descobre que seu novo marido
tem o hábito de matar suas esposas.
Então, Lotte Reinigger as levou para um mundo totalmente novo,
recortando formas e coreografando as sombras
para produzir o primeiro longa-metragem de animação.
E este filme, uma versão de 1916 da Branca de Neve dos Grimms,
foi exibido em cinemas lotados
que mal continham a multidão louca para assisti-lo.
Dizem que até um garoto chamado Walt,
que ficou tão encantado que resolveu fazer sua própria versão.
A Disney criou a história que todos conhecemos.
Então, nesse sentido,
pode-se dizer que teve um efeito cultural negativo.
Mas a Disney manteve as histórias vivas.
Se não fosse pela Disney,
muitos contos de fadas poderiam ter desaparecido.
Os contos de fadas são frutos
da época em que foram criados.
Se olhar bem, Branca de Neve
é um filme feito nos anos 1930.
O ideal feminino da época
era ser meiga, trabalhadora e gostar de fazer faxina.
É um tipo de ideal passivo
de mulher e feminilidade.
A Disney só contratou homens brancos para cargos criativos.
Como a empresa explicou nesta carta de rejeição:
"Garotas sequer são consideradas para fazer treinamento."
Mas as coisas mudaram.
Frozen é o primeiro filme de animação da Disney
dirigido por uma mulher.
Que foi inspirado na história de Andersen, A Rainha da Neve,
mas que se torna uma espécie de ode à solidariedade entre irmãs
e à solidariedade entre mulheres em geral.
Quando reescrevemos contos de fadas de forma mais feminista,
estamos dando um passo para a frente e três para trás.
A escritora Madame d'Aulnoy
nos presenteou com o termo "conto de fadas" no século 17.
E, na versão de Cinderela dela, a garota bela e oprimida
era apelidada de "Garotinha Esperta",
porque ela é mais esperta do que as inimigas
e faz amizade no alto escalão das fadas.
Ela passa o tempo todo sendo gentil com as inimigas,
mas a lição de moral no final dessa versão
é que é bacana quando consegue acabar com pessoas horríveis
sendo legal.
Enquanto os contos de fadas saíam de fogueiras para casas,
para páginas e finalmente para telas,
algumas histórias desapareciam.
Mas hoje, mais do que nunca,
temos acesso a galhos, árvores e florestas diferentes.
O filme Viva – A Vida É uma Festa, apresentou o folclore mexicano
sobre a importância de se lembrar de seus ancestrais.
Moana foi baseado em tradições polinésias
que nos lembram de cuidar de nossas comunidades.
E Hayao Miyazaki, do Japão,
mostrou ao mundo contos sobre os horrores da violência
e o respeito pelo mundo natural.
Um tema compartilhado pelo folclore celta, que inspirou o filme Wolfwalkers.
O bom de algo ser global
é que percebemos que existe uma cadeia folclórica
que une a todos nós.
Ou seja, essas histórias podem nos levar a falar através dos continentes,
de diferenças culturais e linguísticas.
Contos de fadas são histórias que sobreviveram
por milhares de anos por um motivo:
porque nos ajudam a pensar nos problemas fundamentais
para a experiência humana.
Os melhores contos populares
são os mais adaptáveis,
mas também os que falam de verdades e preocupações fundamentais
relevantes para todos os humanos em todos os lugares e momentos.
Aprendi que não se deve falar com estranhos,
a sempre ouvir os pais ou familiares conhecidos.
Se eu visse o lobo, continuaria andando e não falaria com ele.
Iria à casa da vovó e comeria. Eu não pararia.
Você nem sempre precisa
usar algo bonito
ou se arrumar
para ser bonita por dentro.
Se a pessoa gostar de você
ou quiser ser sua amiga, vai te aceitar como você é.
Se acreditarmos e confiarmos em nós mesmos,
podemos avançar, não importa o que aconteça.
"E viveram em paz e prosperidade."
Ou "felizes e contentes até o fim de seus dias".
Ou "em felicidade e luxo até hoje".
Ou "felizes para sempre".
"E assim, chegamos ao fim."
Legendas: Pollyana Tiussi