‪"신데렐라"
‪옛날 옛적 못된 계모한테 구박받는 ‪예쁜 소녀가 살았어요
‪어느 날 요정 할머니가 나타나 ‪무도회에 보내줬답니다
‪자정을 알리는 소리에 ‪소녀는 유리 구두를 잃어버렸지만
‪왕자가 주워 소녀에게 갖다줬어요
‪사랑에 빠진 두 사람은 ‪오래오래 행복하게 살았답니다
‪이 이야기를 아실 겁니다
‪이 이야기는 어떤가요?
‪못된 계모한테 구박받는 ‪예쁜 소녀가 살았어요
‪어느 날 마법의 생선 뼈가
‪신년 축제에 보내줬답니다
‪소녀는 작은 황금 구두를 ‪잃어버렸지만
‪왕이 주워 소녀에게 갖다줬어요
‪사랑에 빠진 두 사람은 ‪오래오래 행복하게 살았답니다
‪그리고 못된 계모는
‪동굴에서 돌에 깔려 죽었어요
‪그리스에도 ‪이와 비슷한 이야기가 있었죠
‪다른 게 있다면 ‪구박받는 소녀가 강에서 씻다가
‪독수리한테 샌들을 빼앗겼는데
‪하필 독수리가 ‪왕의 무릎에 샌들을 떨어트려‪…
‪결말 나갑니다 ‪왕이 소녀에게 갖다줬어요
‪사랑에 빠진 두 사람은 ‪오래오래 행복하게 살았답니다
‪이런 이야기는 쌔고 쌨죠
‪구박받는 소녀
‪마법의 개입
‪신발 잃어버리고 사랑 만나고
‪소녀, 마법, 신발, 사랑
‪1893년
‪한 민속학자가 전 세계에서 수집한 ‪'신데렐라' 버전 수는
‪총 345개였습니다
‪오늘날은 수천에 달하죠
‪'신데렐라'만이 아닙니다
‪우리가 알고 사랑하는 ‪수많은 동화가
‪수십 개국에 존재하죠
‪버전만 다른, 똑같은 이야기를 ‪왜 하고 또 할까요?
‪동화가 무엇이길래 그런 걸까요?
‪준비됐어? 가자
‪"넷플릭스 ‪오리지널 다큐멘터리 시리즈"
‪이 표지 사이에 ‪영원히 기억될 동화가 있습니다
‪어릴 때 들은 '빨간 모자' 이야기
‪기억하세요?
‪기억하렴, 12시 종이 울리기 전에
‪집으로 돌아와야 해
‪마법에 걸려 깊은 잠에 빠진 ‪아름다운 공주를
‪백마 탄 왕자가 구해준 거 ‪기억하세요?
‪일어나, 어서, 이 게으름뱅이야!
‪어서 눈 떠!
‪"동화"
‪동화에 관해 말할 때 ‪이런 표현을 자주 쓰죠
‪'비현실적으로 좋은 것들을 ‪떠올려 봐'
‪"콘스턴스 그레이디 ‪복스 문화 평론가"
‪우리가 잘 아는 이미지죠
‪수없이 많은 영화
‪TV 쇼, 광고에서 ‪재생되고 있습니다
‪불가능할 만큼 아름다운 순간에 ‪화면이 멈추면
‪우린 디즈니 영화의 엔딩 장면을
‪떠올려요
‪1937년, 탁월한 애니메이터이자
‪미키 마우스 공동 창안자인
‪월트 디즈니는
‪'백설공주'를 발표했습니다
‪아름다운 소녀와 못된 계모
‪개성 강한 7명의 난쟁이가 나오는 ‪흥겨운 이야기였죠
‪뭐?
‪그의 첫 장편 ‪애니메이션 영화였습니다
‪영화 마케팅에서 자랑한 것처럼 ‪다면 테크니컬러로 제작됐죠
‪25만 장이 넘는 이런 그림을
‪월트 디즈니와 ‪그의 스태프들이 그렸습니다
‪배우들을 촬영해 ‪프레임 일체를 그린 까닭에
‪실제 사람들이 ‪움직이고 춤추는 것 같았죠
‪만화와는
‪달랐습니다
‪이런 초기 디즈니 필름과도 달랐죠
‪워낙 야심작이다 보니 ‪언론은 어리석다며 평했지만
‪'백설공주'가 공개되자 ‪태도가 바뀌었죠
‪전 세계에서 돌풍을 일으켰습니다
‪백설공주 액세서리와 인형
‪난쟁이를 모델로 한 다양한 모자
‪그리고 역사상 최초의 ‪영화 사운드트랙도 살 수 있었죠
‪물가 상승을 적용할 때
‪'백설공주'는 지금까지도
‪역대 최고의 흥행작 중 하나로
‪이후 수많은 디즈니 히트작의 ‪모델이 됐습니다
‪무도회 드레스와
‪성, 그리고 불쌍한 소녀가
‪행복한 결말을 쟁취해요
‪왕자와 결혼도 하겠죠
‪그게 잘못됐다는 건 아니지만 ‪초기의 동화와는
‪역할이 너무 달라요
‪동화의 진정한 의미를 알고 싶다면
‪진짜 전문가에게 물어봐야 합니다
‪동화는
‪"우나 / 영국"
‪영화로 볼 수도 있고
‪책으로 읽을 수도 있어요
‪주인공이랑 마법이 필요해요
‪"에이바, 아미 & 알렉시스 / 미국"
‪동화는 기본적으로 이야기예요
‪"트위샤 / 인도"
‪예쁜 캐릭터가 나와서 ‪예쁜 말을 하죠
‪동화는
‪현실이 아니에요
‪그냥 이야기예요
‪마법의 세계에서 오는 거예요
‪창의적인 것과 ‪많은 색깔로 가득하죠
‪우리가 아는 세상과는 ‪완전히 달라요
‪이 정의들은 꽤 정확합니다
‪변신과 변화에 관한 이야기라고
‪"마리아 타타르 ‪민속 & 신화학 교수"
‪생각하는 게
‪타당할 것 같아요
‪신데렐라의 누더기는 ‪예쁜 드레스로 변하고
‪백설공주는 ‪진정한 사랑의 키스로 되살아나고
‪잭의 콩은 식물 탑이 되어
‪구름을 뚫고 올라갑니다
‪모든 동화에는 ‪신비와 마법이 담겨 있어요
‪신비와 마법은 ‪동화가 아닌 이야기에도 있죠
‪그러니 '동화는 XX가 아니다'로 ‪정의하는 게 더 쉽습니다
‪첫째, 동화는 전설이 아닙니다
‪"아서왕"
‪전설은 역사를 기반으로 하죠
‪"로빈 후드"
‪"뮬란"
‪시간도 장소도 모두 실제입니다
‪동화의 배경은 모호하죠
‪그래서 '옛날 옛적에'로 ‪시작할 때가 많습니다
‪체코 동화에서는 ‪'7개의 산을 넘고'
‪'7개의 강을 건너'
‪아랍 동화에서는
‪'가장 오래된 날과'
‪'시대, 시간에…'로 시작하죠
‪둘째, 동화는 신화가 아닙니다
‪신화는 신성한 이야기
‪또는 토대가 되는 이야기예요
‪문명의 시작을 설명할 때 사용하죠
‪"판도라의 상자"
‪"아담 & 이브"
‪즉, 종교에 관한 이야기입니다
‪끝으로, 동화는 우화가 아닙니다
‪우화는 도덕이나 ‪메시지 전달이 목적이죠
‪"사자와 원숭이"
‪"늑대와 양"
‪말하는 동물 한 쌍이 ‪주로 등장합니다
‪'토끼와 거북이'를 예로 들죠
‪느려도 꾸준히 하면 ‪경주에서 이긴다는 걸 보여줍니다
‪난 두렵지 않아
‪너랑 경주하면 내가 이길 거야
‪동화에도 도덕적 요소가 ‪있을 수 있지만
‪늘 명확하진 않습니다
‪'잭과 콩나무'를 보면 ‪도둑질을 옹호하는 것 같죠
‪적어도 거인 입장에서는요
‪이야기가 간단해요, 뼈대만 있죠
‪선과 악만 있을 뿐
‪미묘한 차이 같은 건 거의 없어요
‪그리고 일정한 방식으로 ‪이야기가 전개되죠
‪먼저, 영웅과 ‪영웅의 세계가 형성되면
‪악당이 와서 악당 같은 짓을 하고
‪영웅은 이를 바로잡기 위해 ‪마법의 힘을 빌립니다
‪어려움에 처하지만 ‪가까스로 벗어나 보상받죠, 끝
‪이렇게 전개되는 이야기가 ‪정말 많습니다
‪왕자가 공주를 구출해
‪결혼에 골인하는 경우는 ‪우화에 그리 많지 않죠
‪민속학자들은 디즈니를 싫어해요
‪회사 동화거든요, 상의하달식이죠
‪그리고 어떤 면에서는
‪지역의 특성이 모두 배제된
‪하나의 표준화된 버전을 ‪제공하고 있어요
‪그 모든 신데렐라처럼요
‪일본엔 나름의 신데렐라가 있었죠
‪하치카즈키
‪거기엔 일본만의 특성이 ‪있었습니다
‪하치카즈키는 머리에 얹은 ‪마법 그릇의 보호를 받았는데
‪그건 불교를 상징했죠
‪하지만 디즈니의 '신데렐라'가 ‪일본에 상륙했을 때
‪문화적 현상이란 자리를 ‪내줘야 했습니다
‪영화, 책, 액세서리는 물론
‪'올스타 드림 신데렐라'라는
‪레슬링 대회까지 열렸죠
‪소련 시대에 만화로 보존된 ‪러시아판 '백설공주'를 예로 들죠
‪그 유명한 마법의 거울도 나오고
‪독이 든 사과도 있고
‪7명의 난쟁이 대신 ‪7명의 기사가 등장합니다
‪백설공주와의 관계도 조금 달랐죠
‪알다시피 넌 우리 동생이야
‪우리 일곱 명 모두 널 사랑해
‪그런데 디즈니의 '백설공주'가 ‪세상을 정복하기 전에
‪그 원작도 비슷한 행보를 보였죠
‪다소 어두운 독일의 민간 설화인
‪'스네비트헨'이 ‪바로 그 주인공입니다
‪난쟁이 집은 중세 게르만족의 ‪고전적인 디자인과 닮았죠
‪둥근 탑과 ‪철제 장식이 있는 성이나
‪백설공주의 업턴드 칼라와 ‪슬래시 퍼프 소매도 그렇습니다
‪문학 역사상 최고로 손꼽히는 ‪마케팅 쿠데타 덕분에
‪원작인 독일어 버전은 ‪크게 인기를 얻으며
‪동화는
‪아이들의 이야기가 됐죠
‪야코프와 빌헬름 그림은
‪사서 겸 아마추어 민속학자로
‪1800년대 초, 이제는 독일이 된
‪프로이센에 살고 있었죠
‪그들은 나폴레옹 제국이 ‪급격히 성장하자
‪독일의 유산이 말살될 것을 염려해
‪전국을 돌아다니며 ‪설화를 수집했습니다
‪그들은 스토리텔링 전통이 ‪사라지기 전에
‪그 흔적을 보존하려 했죠
‪어른이 다른 어른한테 ‪가끔은 아이들한테도
‪들려주던 이야기를요
‪1812년
‪그들은 '아이들과 가정의 민화'를 ‪출판했습니다
‪제목을 그렇게 붙인 이유는 ‪아이들을 위한 것이 아닌
‪아이들에 관한 ‪이야기였기 때문이죠
‪이것은 그들 버전의 라푼젤입니다
‪마법의 머리카락을 지닌 ‪아름다운 소녀를
‪사악한 마법사 고델이
‪탑에 가두죠
‪그러던 어느 날 왕자가
‪라푼젤의 머리카락을 ‪타고 올라오고
‪라푼젤은 임신해 ‪쌍둥이를 낳습니다
‪이에 고델은 ‪그들을 황야로 추방하죠
‪그 책은 엄청난 혹평을 받았어요
‪한 저명한 평론가는 ‪'한심하고 천박하다'라고 평가했죠
‪그래서 그들은 평론가의 조언대로
‪좀 더 아동 친화적으로 수정하죠
‪최종판에서
‪왕자는 라푼젤과 대화만 나눕니다
‪아무도 임신하지 않죠
‪그러곤 왕자의 눈이 ‪가시에 찔립니다
‪19세기 독일에서 아동 친화적이란 ‪폭력적인 것을 뜻했죠
‪'헝클어진 머리의 피터'라는
‪그 당시 베스트셀러를 보면
‪손가락을 빠는 아이의 엄지를
‪가위로 자르는 장면이 나옵니다
‪이 소년은 머리를 빗기 싫어해
‪이렇게 됐죠
‪부모의 사랑도 잃고 맙니다
‪교훈을 주기 위한 이야기였죠
‪호기심이 얼마나 위험한지 ‪경고하고 있어요
‪아이들을 위한 ‪예절 교육 지침서로 사용됐죠
‪그림 형제 버전의 '신데렐라'에선
‪이복 자매가 구두를 신으려고
‪발까지 자르지만
‪성가신 비둘기 때문에 ‪계획이 무산되죠
‪'구구구, 구두에 피가 묻었군'
‪압운 2행 연구인데 기억이 안 나요
‪사실 이렇습니다
‪룩디구, 룩디구!
‪구두에 피가 묻었군
‪구두가 너무 작아
‪이 신부는 아니야!
‪나중에 새들이 돌아와서 ‪자매의 눈을 쪼아 먹죠
‪3살 때쯤 그걸 읽었는데 ‪지금도 생생해요
‪이야기에 푹 빠져서는 이랬죠
‪'악당은 벌받아 마땅해, 혼내줘'
‪책이 전 세계로 퍼져 나가자
‪편집자들이 삽화를 추가했죠
‪그게 전환점이 됐어요
‪요즘 말하는 ‪잠자리 도서 목록에 포함된 거죠
‪덴마크의 안데르센 같은 작가는 ‪영감을 받아
‪직접 동화도 썼습니다
‪"인어공주"
‪하지만 프롤로그에서
‪그림 형제는 ‪꽤 마법 같은 주장을 합니다
‪자신들의 이야기가 ‪초기 단순한 형태의 생물과
‪관련 있을 만큼 오래됐다는 거였죠
‪이 중 많은 이야기가 ‪아주 오래됐다는
‪가정이 종종 있었어요
‪다른 문화에서도 똑같은 이야기가
‪"제이미 테라니 ‪인류학 교수"
‪많이 발견되거든요
‪서로 관련된 문화에서요
‪그림 형제보다 한 세기 이상 앞서
‪샤를 페로는 프랑스에서 ‪동화책을 출판해 성공을 거뒀는데
‪그 책에 같은 이야기가 많았습니다
‪그보다 더 앞선 작가들도 있었죠
‪"잔프란체스코 스트라파롤라 ‪잠바티스타 바실레"
‪이야기를 창작한 건 ‪그들일지도 모릅니다
‪거기서 들불처럼 번져나간 것이죠
‪이 중 많은 이야기가
‪그냥 흥미롭다는 이유로
‪사람들 입에
‪자주 회자했을 수 있어요
‪사실은 오래된 이야기가 ‪아닐 수도 있다는 거죠
‪하지만 그 수수께끼를 푸는 건
‪불가능에 가깝습니다
‪'빨간 모자'를 예로 들죠
‪'빨간 모자' 한 버전이
‪책에 기록된 모든 시간을 ‪보여주는 스냅숏입니다
‪서아프리카의 선교사, 중국의 시인
‪독일의 두 형제
‪그런데 각 기록 사이에는
‪수천 km와 수백 년의 세월이 있죠
‪진화생물학자들이 생명의 역사를 ‪재구성하는 과정에서
‪경험하는 문제와
‪매우 유사합니다
‪지금까지 존재한 종들 중
‪극히 일부만이 흔적을 남겼거든요
‪하지만 특성이나 유전자를 ‪추적함으로써
‪종이 어떻게 진화했는지 보여주고
‪오래전에 사라진 ‪공통되는 조상의 존재까지도
‪증명할 수 있었습니다
‪테라니도 같은 방식으로 접근했죠
‪'빨간 모자'의 ‪핵심 DNA는 간단합니다
‪한 아이 또는 아이들이
‪부모에게서 떨어져 ‪사랑하는 친척인 척하는
‪포식자에게 속아 넘어가죠
‪그런데 변형된 버전도 많습니다
‪유럽에서 포식자는 늑대죠
‪중국에서는 호랑이
‪아프리카에서는 거인입니다
‪어떤 이야기에서 ‪아이는 빨간 두건을 쓰고 있고
‪다른 이야기에선 염소입니다
‪때로는 죽기도 하고, 때로는…
‪지나가던 나무꾼이 ‪늑대의 배를 가르곤
‪빨간 모자를 구해주죠
‪또는…
‪남자가 구해줄 필요가 없어요
‪늑대한테서 달아날 방법을 ‪스스로 알아내죠
‪이 모든 변형을 바탕으로
‪테라니는 이 이야기가 ‪전파된 방식을 추적했습니다
‪'빨간 모자' 버전의
‪가계도가 생겼죠
‪3대륙으로 흩어져서
‪세부 사항이 추가되거나 손실될 때 ‪더 작은 가지로 쪼개졌습니다
‪이 가계도는 이야기가
‪이동한 곳에 관해 말해주죠
‪그곳을 공유하고 사랑해 ‪자신의 것으로 만든
‪세대의 이야기도요
‪어느 가지든 추적하면
‪어떤 이야기가 ‪조상을 공유하는지도 알 수 있죠
‪그림 형제 버전처럼
‪자랑스러운 독일 이야기는
‪페로의 프랑스 이야기의 ‪직계 후손입니다
‪그림 형제의 이야기 출처 중에
‪가족 친구인 ‪프랑스 이민자의 딸이 있었죠
‪페로가 기록한 버전을
‪잘 아는 사람이었을 겁니다
‪하지만 이야기를 창작한 건 ‪페로가 아닙니다
‪오리지널 '빨간 모자'는 ‪어느 유명한 책보다 오래됐죠
‪최소한 천 년 전입니다
‪언제 어디서인지 확실친 않지만요
‪사람들이
‪야영지 주변에 모여서
‪서로 얘길 들려줬겠죠
‪첫째, 조상의 지혜를 전하고
‪둘째, 재미 삼아서요
‪이 이야기들은 오랜 기간에 걸쳐
‪대대로 전해졌죠
‪'미녀와 야수'는 역사가 4천 년
‪'잭과 콩나무'는 5천 년이죠
‪학자들이 연구한 ‪가장 오래된 동화의 역사는…
‪독일은 물론
‪서유럽과
‪동유럽, 서아시아도 마찬가지죠
‪이 모든 지역에서 발견되는
‪마지막 공통의 조상은 역사가…
‪6천 년입니다
‪인쇄의 발명보다 5,500년
‪종이의 발명보다 4천 년
‪인류 최초의 기록인 ‪'길가메시의 서사시'보다
‪2천 년이나 앞섰죠
‪문명에 혁명을 일으킨 청동이 ‪처음 발명된 것이
‪그때쯤입니다
‪'대장장이와 악마'는 ‪거기서 유래한 듯하죠
‪대장장이가
‪사악한 초자연적 인물과 거래해요
‪어떤 재료든 용접할 수 있는
‪최고의 대장장이가 되는 게 ‪꿈이거든요
‪그래서
‪자신의 영혼과 맞바꾸죠
‪그 이야기는 몰라도 ‪이 버전은 들으셨을 겁니다
‪어젯밤 자정에 그 사거리에 가서
‪악마에게 내 영혼을 팔아야 했어
‪내 영혼을 사탄에게 바쳤어
‪그 헤센 사람을 무덤에서 일으켜 ‪내 복수를 해 달랬지
‪기꺼이 거래하겠나?
‪대가를 말해요
‪기독교 사회에서 ‪그것은 야망의 위험성을 뜻했지만
‪오리지널 버전에서는…
‪대장장이는 제일 먼저
‪악마부터 고정했어요 ‪움직이지 못하게요
‪그 결과 역사상 ‪최고의 대장장이가 되는 건 물론
‪자신의 영혼도 지켰죠 ‪결국, 악마를 속인 거예요
‪동화는 오랜 기간
‪베타 테스트를 거쳤어요
‪수백 년 동안 구전되면서
‪암시적이고 구체적인 의미를 지닌
‪하나의 이야기로 거듭났죠
‪여기에도 적자생존이 적용되죠
‪이야기가 발전하면서
‪불필요한 건 제거됩니다
‪그래서 캐릭터와 ‪줄거리가 단순합니다
‪그래야 시대에 쉽게 적응하니까요
‪못된 계모가 너무 많았죠
‪"노간주나무"
‪20세기 이전에는
‪"백설공주"
‪여성이 출산 도중 사망하는 게 ‪흔했으니까요
‪디즈니의 신데렐라는 ‪호박 마차를 탔죠
‪샤를 페로가 처음으로 ‪그 버전을 기록했을 때
‪사람들이 호박에 열광했거든요
‪아메리카 대륙에서 들여온 ‪새롭고 멋진 작물이었죠
‪전설적인 영화감독
‪조르주 멜리에스의 ‪초기 영화 중 일부는
‪'신데렐라'와 '푸른 수염'의 ‪새로운 버전입니다
‪아동 친화적인 것과는 거리가 있죠
‪새 남편이 아내를 죽이는 ‪버릇이 있다는 걸 알게 된
‪한 여자의 이야기거든요
‪로테 라이니거는 ‪완전히 새로운 세상을 펼쳤습니다
‪잘라낸 인형의 그림자를 안무해
‪진정한 의미의 ‪최초의 장편 만화 영화를 제작했죠
‪이 영화는 그림 형제의 '백설공주' ‪1916년도 버전입니다
‪영화관에서 상영됐는데
‪관객이 너무 많아 ‪간신히 수용할 수 있었죠
‪그 관객 중 한 명이었던
‪어린 소년 월트는
‪이야기에 매료됐고 ‪커서 자신만의 버전을 만듭니다
‪디즈니는 우리 모두가 아는 ‪하나의 이야기를 만들었죠
‪그런 의미에서
‪부정적인 문화 효과를
‪초래했다고 할 수 있지만
‪그 이야기들이 살아 있는 건 ‪디즈니 덕분이에요
‪디즈니가 없었다면
‪많은 동화가 ‪사라졌을지도 모릅니다
‪동화는 대개가
‪그 시대의 산물이죠
‪'백설공주'의 경우
‪1930년대에 제작됐는데
‪그 당시 이상적인 여성은
‪상냥하고 부지런하고 ‪청소도 잘하는
‪다소 수동적인
‪여성이었어요
‪디즈니는 창의적인 일에는 ‪백인 남자만 고용하는 것으로
‪유명했습니다
‪회사가 이 불합격 통지서에 ‪설명했듯이
‪여성들은 훈련 학교에서조차 ‪고려되지 않았죠
‪하지만 시대가 변했습니다
‪'겨울왕국'은 여성이 감독한
‪최초의 디즈니 만화 영화죠
‪원작이 안데르센의 ‪'눈의 여왕'인데
‪자매간의 연대를
‪찬미하는 내용이 됐죠
‪전반적인 여성의 연대를요
‪동화를 좀 더 여성 중심으로 ‪다시 쓴다고 하면
‪미래로 나아가는 것 같지만 ‪과거의 이야기도 그랬어요
‪'동화'라는 용어를 처음 쓴 사람은
‪17세기에 작가로 활동한 ‪마담 도누아입니다
‪자신의 '신데렐라' 버전에서 ‪구박받는 예쁜 소녀를
‪'영리한 소녀'라고 불렀죠
‪왜냐면 기지로 적을 제압하고
‪고위층, 즉 요정을 ‪친구로 두고 있거든요
‪이야기 내내 ‪소녀는 적에게 호의를 베풀죠
‪하지만 이 버전이 말하고 싶은 건
‪못된 사람들한테 잘해준 다음 ‪혼쭐을 내주면
‪정말 재밌다는 거예요
‪동화가 모닥불가에서 집으로
‪지면에서 스크린으로 ‪장소를 옮기면서
‪일부는 어둠 속으로 사라졌습니다
‪하지만 어느 때보다도 쉽게
‪다양한 가지와 나무
‪다양한 숲 전체에 ‪접근할 수 있게 됐죠
‪'코코'는 멕시코 전통문화를 통해 ‪조상을 기억하는 것의
‪중요성을 알렸습니다
‪폴리네시아 전통에 ‪기반을 둔 '모아나'는
‪자신의 공동체를 ‪돌봐야 한다는 걸 일깨우죠
‪일본의 미야자키 하야오 감독은
‪동화를 통해 폭력의 공포를 알리고
‪자연계를 존중하라고 말합니다
‪'울프워커스'의 주제는
‪켈트 전통문화와 맥락을 같이하죠
‪세계화의 장점은
‪우리 모두를 하나로 묶는 ‪전통문화의 황금 사슬이 있음을
‪깨닫게 해준다는 겁니다
‪이 이야기들을 통해 우린 대륙과
‪문화적 분열
‪언어적 분열을 넘나들죠
‪동화가 수천 년간 살아남은 데는
‪이유가 있어요
‪인간 경험에 근본이 되는 문제를
‪생각하게 해주거든요
‪최고의 민간 설화는
‪적응력이 뛰어날 뿐 아니라
‪근본적인 진실을
‪담고 있습니다
‪시대와 장소를 초월해 ‪인류 전체와 관련된
‪근본적인 관심사를 다루죠
‪낯선 사람과 말을 해선 ‪안 된다는 걸 배웠어요
‪그리고 부모님이나 가족의 말을
‪항상 잘 들어야 해요
‪늑대를 만나도 계속 갈 거예요 ‪말 걸지 말고
‪할머니 집에 가서
‪그냥 먹는 거죠, 멈추면 안 돼요
‪예쁜 옷을
‪늘 입을 필요는 없어요
‪겉으론 안 예뻐도
‪마음은 예쁠 수 있거든요
‪누군가를 좋아하거나
‪"조히 / 미국"
‪친구가 되고 싶다면 ‪있는 그대로 받아들여야 해요
‪우리 자신을 믿고 신뢰한다면
‪어떤 상황에서도 발전할 수 있어요
‪그리고 그들은 ‪평화롭고 풍요롭게 살았습니다
‪또는 마지막까지 ‪행복하고 만족스럽게 살았습니다
‪또는 지금까지 행복하고 ‪사치스럽게 살았습니다
‪또는 영원히 행복하게 살았습니다
‪또는 아삭, 사각, 우적 ‪이상으로 이야기를 마칩니다
‪자막: 양미정